美术大观杂志   省级期刊

摘要：自20世纪30年代由鲁迅倡导新兴木刻版画以来，我国进入了创作版画的新纪元。木刻版画明快强烈的特色，如投枪匕首般的战斗力，很适合当时的斗争宣传需要，在那个时期发挥了重要的作用，也完成了光辉的历史使命。

摘要：清代康、雍、乾时期古城扬州云集一群具有革新、创造精神的画家，人们称其“扬州八怪”或“扬州画派”。然而，对画派中画家人数、成员、各自成就却常持异议，此中受褒贬争议最多者是画家黄慎。

摘要：形式在艺术创作中占有中心位置，对绘画形式的纯粹性经营体现出艺术家对艺术问题的集中思考。苏珊·朗格的“有表现力的形式”和贝尔的“有意味的形式”都强调了艺术作品在形式上的纯粹性。在当下，各门类艺术潮流突出个性，彰显创作风格，关注社会，注重情感表达，再次审视艺术形式的纯粹性，将在绘画思维与创作过程中提醒和提高艺术家情感表达的敏感性和自觉性。

摘要：俞剑华先生是我国著名的美术史论家，一生勤奋刻苦，在中国绘画史这门学科上作出了卓越的贡献。他著作等身，譬如《中国绘画史》、《顾恺之研究资料》、《中国壁画》、《中国山水画的南北宗论》、《石涛画语录标．点注释》等，在海内外产生广泛影响。

摘要：意境在中国山水画中被称为“画之灵魂”。所谓意境，应是指特定的艺术形象和它所表现的艺术情趣、艺术气氛以及可能触发的丰富的艺术联想形象的总合。“意”是画家情感、理想的主观创意，“境”是生活物象的客观反映，意境是这两方面的有机统一、浑然交融而形成。

摘要：民间美术是伴随着人类文明的发展、生存及生活的需要而产生的一种文化现象。民间美术的价值，首先是它当时所处的环境生发出来的当时价值。这种价值，表现在功用和审美的统一上，是集功用和审美为一体的不自觉的艺术创造，是当时当地文化发展的产物，也是历史发展的实物见证，具有比较珍贵的文物价值，被人们誉为“活的文物”。

摘要：连环画是20世纪在中国兴起的一种独特的艺术形式，是中国现代美术史重要的组成部分，虽然连环画由形成到繁荣到衰落只有不到一百年的历史，但却是一个时代中国老百姓文化生活的一部分，是一个时代刻骨铭心的记忆。

摘要：中国绘画史告诉我们，人物画是发展最早的画种。远在新石器时代仰韶文化的彩陶上就已有人物形象的图案。我们目前所能见到最早的独幅人物画是战国楚墓二件帛画《人物龙凤图》、《御龙图》，其画面平面构成形式和线描表现手法即是中国历代人物画的基本塑造方法。

摘要：20世纪80年代伴随着中国改革开放与经济发展，西方现代文化新思潮对艺术创作与审美观念产生影响。有的画家在传统花鸟画中进行改革，有的用传统花鸟画技法结合其他画种形成新颖的色彩表现，有的借鉴西方现代绘画的观念与色彩，表现风格与思想的多元化，使得改革开放30年来成为中国花鸟画发展史上最为重要的变革时期。

摘要：金属锻造浮雕是源于欧洲文艺复兴时期的一种古老的艺术品种。如今紫铜浮雕这门古老艺术的板材运用及加工手法、艺术风格都发生了翻天覆地的变化，表现形式更加丰富多彩。

摘要：石膏雕花装饰是新疆维吾尔族建筑中非常重要的装饰形式，它在新疆维吾尔族清真寺、陵墓、民居、商业建筑上都被大量运用，是一种历史悠久的伊斯兰装饰艺术。作为伊斯兰建筑的装饰形式被开始运用是在公元7世纪中至公元8世纪后倭马亚时期的马格里终使伊斯兰图案定格在植物纹、几何纹、书法纹这几种表现形式上。

摘要：蒙古族是一个历史悠久的少数民族，有着独特的生活习俗和文化传统。早期的游牧生活决定了蒙古族马背文化的繁荣和发展，与此相适应的图腾崇拜、宗教信仰和日常生活，都具有鲜明的地方民族特点。

摘要：油画为我们感受色彩的真实、体会色彩的美感提供了一个适宜的载体。在这个载体上的色彩区别于自然的色彩，是纯化了的色彩，是艺术家对客观对象的外在形式的内省的物态化。其纯化的结果因不同的历史阶段的主导审美价值观和个人的人文素养等的差异而放射出各不相同的色彩光芒。

摘要：维也纳分离派是在奥地利新艺术运动中衍生出的著名的艺术组织，成立于1897年，是由一群先锋派艺术家、建筑师和设计师组成的团体，是当时欧洲众多的设计改革运动组织之一。