美术大观杂志   省级期刊

摘要：文徽明（1470—1559）字徵明，号衡山居士。他与沈周、唐寅、仇英合称为“明四家”。文徵明一生致力于绘画和书法创作，其绘画风格影响了明代中后期一大批画家。他在中国绘画史上称得上是“诗、书、画”三绝，是一位有卓越贡献的杰出人物。他“劳生九十漫随缘”，一生勤奋刻苦，老而弥笃。文徵明擅长画山水、人物和花鸟，尤以擅长画山水画称雄画坛。

摘要：在中国的传统伦理思想中，儒家的伦理思想占据主导地位，儒家的伦理思想比较全面、深刻地反映中国古代社会的政治、经济和社会结构，也影响着我国的传统绘画。中国绘画是按照怎样的法则构象以体现和传达伦理思想的？绘画的功能作用是什么？这是值得我们深入研究的课题。本文尝试着从历史和社会根源的角度，从绘画的本体内容出发，探讨传统绘画主题的目的性。在中国的传统伦理思想中，儒家的伦理思想占据主导地位，儒家的伦理思想比较全面、深刻地反映中国古代社会的政治、经济和社会结构，也影响着我国的传统绘画。中国绘画是按照怎样的法则构象以体现和传达伦理思想的？绘画的功能作用是什么？这是值得我们深入研究的课题。本文尝试着从历史和社会根源的角度，从绘画的本体内容出发，探讨传统绘画主题的目的性。

摘要：刘纲纪早在1983年发表的《中国古代美术概论》一文中就指出：“自宋以来，中国美学的发展，明显地呈现出一种儒道释三家合流的趋势。元代倪云林曾说过一句很有意思的话：‘据于儒，依于老，逃于禅。’这恰好可以用来概括宋代以来中国美学发展的大致的情况。”清代石涛是受道家和禅宗影响的著名山水画家和绘画理论家，他的《画语录》是中国画论发展到清代后所形成的又一个高峰，是从哲学角度对山水画论所进行的深刻本质概括。

摘要：在当代中国绘画史上，著名画家吴冠中的绘画成就具有特殊的意义。他的艺术思想与艺术实践不仅在同时代画家中独树一帜，而且具有广泛而深刻的影响。从20世纪80年代开始，他的艺术观念和绘画创作推动了中国现代绘画观念的变革和发展。特别是他的中国画作品，对中国传统绘画的形式、线条进行了继承、反叛和发展。以此来研究当代中国画的发展，具有一定的现实意义。

摘要：金陵画派自明末兴起以来，始终沿着明晰的发展轨迹传承延展、生生不息，立于中国画界难以撼动的高地。从文化生态的角度看，它的范本意义在中国画坛上无疑是独一无二的。本文将试图从文化生态学的视角出发，对金陵画派存在和传承的价值进行系统剖析，以期为中国画的复兴提供启迪。

摘要：油画自上个世纪初引进中国近百年以来，空间形体原理及其造型体系一直影响着中国写实油画的根本品质，“空间形体”就是中国写实油画存在的基本问题。它已经成为我国写实油画向其学科纵深发展的根本障碍，它更是直接影响了我国写实油画未来发展的长远前景。

摘要：一、习作与创作的区别 习作与创作间的区别是有的，但“界线”却很难划定。按说区别习作与创作应该不难，“习作”顾名思义就是实习、练习之作，是非正式的、不完整的作品，就像体育运动中的预赛、文艺演出前的彩排一样。“创作”按照一般意义上的解释，应是在习作之后精心策划的、正规的、完整的作品。对于初学绘画的人来说，刚开始画画，心中无数，对形与色的把握都很生疏，作画时小心谨慎，生怕出错，画出的“东西”当然属于习作之列。

摘要：1952年，董希文接受组织委托，创作了巨幅油画《开国大典》。1954年《开国大典》由人民美术出版社出版，发行量达到数百万张，成为中国美术史上的名作。

摘要：张咏清（重庆文理学院美术学院院长、教授．渝西画派创始人）：渝西画派已先后举办了3届5次展览，出版了两部作品集，第三部正在编辑中。渝西画派是永川区政府和版协联合命名并挂牌的。为了这个名字，还专门征询了几位老先生的意见，都表示赞同，认为比较大气。同时叮嘱，版画群体流派的关键要看运作，看内涵建设。我也是这么思考，不管叫渝西画派，还是叫渝西版画，关键要看能否出作品，能否保持住这支创作队伍，能否坚持不懈搞版画。

摘要：写生一直是绘画教学中一项非常重要的、经常性的教学方式。写生也一直主导着学院艺术教学的主要内容。不论是静物写生、人物写生，还是风景写生都被安排在整个教学过程中的始末。但是，随着学习的深入进行，创作与基础绘画之间暴露出很大问题，学生们普遍在创作上的思想意识薄弱，甚至是干脆找不到一个适合的切入点。

摘要：康德在其《判断力批判》一书中指出，鉴赏判断并不是认识判断，因而不是逻辑上的，而是感性的（审美的）。审美活动既离不开主体的感官感受，也离不开客体的具体可感的感性形式。审美活动总是通过人化了的感觉器官作用干对象的“可感受的形式”方可发生并正常运行。因此，审美活动须以感官感受、感性经验为基础、为起点、为途径。感官感受和感性经验虽不是审美活动的全部，却是不可缺少且十分重要的。

摘要：2008年7月11日，酷暑之夏日，心静如水的我深深地将自身沉浸在北冰洋上空美联航北京一芝加哥UA850飞机上。我们以高校教师特有的敏感，有着与他人完全不同的心路历程，赴美国湖滨大学进行两个月的学习访问，直接进入美国的具体环境，体验式的、感悟式的研究，找到我们方面的不足，探寻是否可以通过借鉴的方式来提高我们的认识，加快中国高校艺术发展教育的进程。访美期间有幸参观了华盛顿艺术馆，馆内每幅珍藏艺术品都在吟诵艺术家与生命延续的永恒和伟大，其永无休止追寻生生不息的精神深深感染着我……

摘要：“假若不幸的事实可以通过类似此处所见的绘画被回忆并转用于教育目的，那应当归功于基弗从其现代主义祖师那里继承下来的严格的形象控制力，以这一点与人类其他某种更高尚的才能和天性相结合，这位怪僻而孤独的欧洲天才典范创造了一个被自知之明和怜悯之心拯救了的世界之深刻反思的最终有着希望的景象。”美国艺术家阿纳森对基弗绘画的简要阐述。