美术大观杂志省级期刊

摘要：张江舟,1961年生,祖籍安徽。现任中国国家画院副院长、院委、研究员。系中国美术家协会理事、中国美术家协会中国画艺术委员会委员、中国画学会常务理事、“四个一批”人才、文化部优秀专家、文化部美术系列高级职称评委、全国美术作品展览评委,享受国务院政府特殊津贴专家。

摘要：画水彩,对于我来说可以说是半路出家。早年就读于鲁迅美术学院国画系的我在五年的美院生活结束后成了一所理工大学建筑学院的美术教师,教授以水彩静物写生和水彩风景写生为主要内容的建筑美术,也就是从那时起,我开始接触水彩。水彩画以水做媒介,调和透明的树胶颜料作画。

摘要：金岩要发作品,嘱我写点啥,一时竟不知从何下笔。去年的十一月末,驱车去西部采风,途经包头,金岩携夫人早早地就在高速路口相迎。次日,金岩带我在莽莽苍苍的阴山山麓穿行了一整天,傍晚方归。饭后去金岩的画室喝茶,看着满墙的画,一时觉得有些蹊跷,仔细观察,竟满墙都是复制品。我问：“原作呢？”“都被喜欢的人收藏了。”金岩答。我很惊诧,包头的艺术品市场这么好？深谈中方知并非如此,金岩只是个个例。

摘要：王驰,1972年出生,安徽合肥人。毕业于安徽师范大学美术系,硕士。2013年参加“赴意大利文化创新学术和技术带头人培训”（FORMEZPA）,2015年赴美国西俄勒冈州立大学（WOU）做访问学者,中国美术家协会会员,现任职于常州大学艺术学院,副教授。2016年雁过留声——王驰访美油画展（MONMOUTH）;2015年“镜·界”——王驰油画作品展,油画《关于幸福》参加首届“江苏美术奖”美术作品展,油画《少女肖像》参加江苏省首届青年美术作品展、油画《梦想的翅膀》参加第二届文华美术奖·江苏省优秀美术作品展;

摘要：我们都知道,当代的艺术世界是个多元的世界。但多数艺术家在认同了多元的现实之后却又迷失于多元之中,更遑论坚守属于自己的那一元了。所以,对于艺术家来说,多元是五彩之机遇,亦是致幻之迷药。王驰作为一名艺术家,在这一方面则非常坚定,当然,坚定也是对于内心审美情绪的捍卫。他选择了属于他自己的通向罗马的路,数年如一日,以他的艺术实践坚守属于他的一元。

摘要：一、从他神到我神在上一期,把“以形写神论”与“以神驭形论”做比较时,仅限于神与形二者在统一体中的地位。事实上,以形写神发展到以神驭形,一个内在的根本性变化是：其中的神已由客观的、对象的精神表现,转化为主观的、自我的精神表现。以神写形,主体驾驭客体,心灵组合、改造、重组物象,一切物象已经作为心灵载体的再生之物,已是精神化的自然。

摘要：泼墨人物画的造型简练概括,笔墨酣畅淋漓,画面气势雄浑,具有独特的艺术价值。由于造型和笔墨极难控制,自古至今擅长的人凤毛麟角,让这一绘画形式愈加难能可贵。造型的简练概括,让笔墨最大限度地摆脱了客观物象的束缚,给笔墨的自由提供了条件。造型、笔墨的高度提纯,使泼墨人物画具有了雄浑厚重和整体感强的特点,给人强烈的视觉美感,体现出画家的创造力和艺术修养。

摘要：在21世纪,徐华翎以清新、朦胧、极具个性的绘画风貌在众多画家中崭露头角。她推陈出新,创造了一个个青春气息的少女形象,为工笔画坛注入了新鲜的气息。本文试对徐华翎的绘画风格做基础性的探究。

摘要：本文以版画媒介的变革、当代媒介在版画中的实践运用为脉络探讨在当代语境中如何拓宽版画创作的道路,寻找版画精神与社会功能的契合点,进而反思当代艺术的本质和价值。

摘要：大家常说“河山如画”,但实际上客观事物不可能完全像一幅画。自然形态的东西虽然很美,但往往都带着一些瑕疵。写生并非写实,画画要以画面为主,要美化和改造大自然,而不是照抄大自然,被大自然束缚。所以写生的时候主观意识的适时表达是非常必要的,比如画树把精彩部分画出来,不好看的去掉,这就是主观处理。本文分析了写生时主观处理意识在三个方面的体现,明确了写生时主观处理意识的重要性。

摘要：本文将从骆根兴的军事油画谈起,洞悉其语境的创新,展望未来的军事油画发展。

摘要：李铁夫先生是伟大的革命家与艺术家,接受过西方传统绘画训练的李铁夫先生擅长油画、水彩画作品的创作。本文对李铁夫先生各时期的水彩作品进行分析与研究,从中探寻其水彩艺术风格的形成与演变,以求李铁夫先生的水彩艺术得到更多人的重视与更深层次的解读。

摘要：本文以莫里索的绘画作品《捉蝴蝶》《布涅洛森林的红树》《年轻女佣》等为研究内容,探析了莫里索丰富多彩的绘画艺术形式。

摘要：本文通过雕塑艺术形式的主要语言“形”与“色”论述杜布菲雕塑艺术的价值与意义,进而探讨其艺术观念对艺术创作的启示。

摘要：当代艺术家的创作心态出了问题——急功近利。在当今社会,能否摒除急功近利的心态,培养良好的创作心态？答案是肯定的,培养正确的思想观念,如此方能具备良好的艺术创作心态,进而创作出高品质的艺术作品。