创刊:1988
影响因子:0.23
纸张开本:A4
语言:中文
价格:¥638.40
起订时间:2020年01月
时代之举大木者——再论任伯年绘画艺术
作者:冯朝辉 单位:鲁迅美术学院摘要:任伯年(1840—1896),初名润,字伯年,一字次远,号小楼(亦作晓楼)。后改名颐,别号山阴道上行者、寿道士等,浙江山阴航坞山(今杭州市萧山区瓜沥镇)人。晚清时期著名画家,与吴昌硕、蒲华、虚谷并称为"海派四杰"。任伯年的绘画发轫于民间艺术,构图新巧,主题突出,技法全面,人物、山水、花鸟、禽鸟等无一不能。其用笔用墨丰富多变,疏中有密,虚实相间,浓淡相生,富有诗情画意。同时重视写生,融汇诸家之法,并汲取水彩色调之长,形成清新流畅的独特风格,对近现代花鸟画产生了巨大影响。
融通中西 创建新风——读赵建成水墨人物画
作者:邵大箴 单位:中央美术学院摘要:赵建成,1949年生。现任中国艺术研究院艺术创作指导委员会副主任,中国艺术研究院中国画院艺术委员会主任、创作部主任、博士生导师,中国美术家协会中国画艺委会委员,中国国家画院研究员,中国画学会理事,北京市文史馆馆员,美国美术设计学院名誉院长,法国鲁拉德骑士团艺术委员会委员,文化部高级职称评委,国家一级美术师,享受国务院政府特殊津贴专家。
读赵培智的绘画
作者:杨大伟 单位:浙江传媒学院摘要:赵培智,1971年生。1995年毕业于新疆师范大学美术学院。2004年进修于巴黎国立高等美术学院。现为中国国家画院创作研究部副主任、研究员,国家一级美术师,中国美术家协会会员。主要作品曾参加第九、十、十一、十二届全国美术作品展览,获金奖、银奖;并参加第三届全国青年美术作品展览,获优秀奖。作品被中国美术馆、山东美术馆、大都美术馆等艺术机构收藏。
赵培智的艺术探索
作者:彭锋 单位:北京大学摘要:将油画写实和国画写意融合起来,是好几代中国油画家力图完成的任务。但是,由于两种绘画传统的巨大差异,要完成这个貌似简单的任务并非易事。有不少画家将写意画的逸笔草草与油画的直接画法结合起来,力图改造出一种体现书写性的油画语言,尽管取得了不俗的成绩,但似乎牺牲了油画语言的厚重性,有简单粗率之嫌。也有画家将工笔画的罩染与油画的透明画法结合起来,力图渲染出国画意境,尽管也取得了不俗的成绩,但总与当代生活相隔有距,无法表达今天人们的真情实感。
在探索中走自己的艺术之路——田忠利的花鸟画和历史画创作
作者:夏硕琦 单位:《美术》杂志摘要:田忠利,1968年生于新疆乌鲁木齐市。1988年毕业于中央美术学院附中。1992年毕业于中央美术学院,获学士学位。2008年毕业于清华大学美术学院,获硕士学位。北京印刷学院副校长,二级教授、硕士生导师,中国美术家协会会员、中国美术家协会插图装帧艺术委员会副主任兼秘书长、中国国际书画艺术研究会副会长、北京美术家协会理事。享受国务院颁发"政府特殊津贴";教育部授予"全国优秀教师"称号等。
北宋山水画构图社会观
作者:张子阳 单位:山西大同大学摘要:北宋山水画在全面继承和发展前代的经验和方法的基础上形成了独特的审美形态,本文以北宋山水画的构图为基点,用现代视角解读当时的思想、文化、政治、经济以及社会的整个状况,论述北宋时期绘画的社会功能在构图上的体现。
浅述没骨法在工笔画创作中的启示与实践
作者:徐扬 单位:吉林艺术学院摘要:没骨画是中国传统绘画中独具韵味的一种体裁,"没"即为隐没、含蓄之意。本文通过参考相关文献资料对没骨法的概念界定、衍变、现状以及其特有的审美意趣与表现形式进行探析、梳理与总结,从而找到没骨法在中国传统绘画中不可或缺的地位,启发拓宽自己的绘画学习道路。
《淮南子》画论及反思
作者:李光耀 单位:山西师范大学摘要:综观中国绘画艺术史,细节与整体的辩证画论思想并无对错高低之分,二者之间关系的处理也没有固定的标准,细节与整体可以相互依存、完美成就。《淮南子》更加强调形之外、形之上的神韵,一幅优秀的画作应有其内在的神韵,这种神韵构成中国绘画独树一帜的风格。
探析董其昌山水画的无“人”之境
作者:牛洲泰 单位:喀什大学摘要:董其昌是晚明最重要的画家,理论家,对后世影响颇深。他的画中人迹罕至,以此表现自己与世无争的人生态度,从而表达对禅的态度和对社会的精神观照。董其昌的山水画无"人"迹的形成有复杂的背景和因素,本文就其山水画无"人"迹形成的原因进行探讨和分析。
拼贴手法在艺术领域中的运用
作者:万千个 单位:澳门科技大学摘要:拼贴并不是后现代主义之后才出现的,而是一种具有悠久历史与传统的创作手法,有别于按部就班的逻辑推理与分析,其强调的是事物之间的随机性与偶然性,其结果往往是出人意料、引人思考的。本文试图通过对拼贴这一手法在艺术与设计中运用的经典案例分析,找寻其中的共性与特点及其对于艺术设计创作的重要性。
论中国古典山水画的现当代转型——以崔振宽焦墨山水为例
作者:郑煜川 单位:山西师范大学摘要:中国古典山水画向现当代艺术转型的过程已近百年。目前,中国现当代艺术经过三十多年的发生、发散,正处在聚拢成型的关键时期,中国古典山水画现当代转型也开始有了较为清晰的脉络和可能性,也有了阶段性的些许成果。本文通过分析崔振宽焦墨山水的个案,来剖析古典山水画现当代转型过程中的重点问题,为未来的实践提供理论上的借鉴。
油画色彩表现中的灰色美学
作者:董泉 单位:延安大学鲁迅艺术学院摘要:本文通过分析色彩理论与艺术大师的作品,结合中国哲学思想以及中国当代油画,阐述油画色彩表现中的灰色美学。
力群艺术研究评述
作者:杨杰 单位:晋中学院摘要:本文希望通过对力群艺术研究意义的论述,力图使全面系统地对力群先生的艺术研究提上日程,使力群先生的艺术从尘封的历史记忆中重新焕发出新的光芒。
罗文帝油画风景艺术品读
作者:李海清; 陈登文 单位:山西晋中师范高等专科学校; 安顺学院摘要:但凡艺术家,必然要受到环境影响,从中汲取营养或获取灵感。罗文帝正是受着独特的贵州喀斯特风景的滋养,在知命之年重拾画笔,以他特有的造型观和色彩观,孜孜以求喀斯特山水的特点和精神,试图探索属于他自己的图式。
诗意的表达——湖北水彩艺术的当代探索研究
作者:何彦彦 单位:武汉工商学院摘要:本文从湖北水彩艺术的历史沿革、发展繁荣与当代探索三个方面展开思考,通过分析湖北水彩画发展的历史,解读湖北水彩各个不同时期画家代表和作品,发现湖北水彩在"当代"语境下有着突出的特点,散发着诗意的气质。