戏剧之家杂志省级期刊

摘要：一、问题的提出 21世纪，戏曲艺术的发展面临着新的机遇。世纪之初就有这样两件大事：2001年5月，联合同教科文组织将巾同申报的昆曲艺术列为第一批人类口头和非物质遗产代表作；2006年，国务院批准并于6月公布了文化部确定的第一批同家非物质文化遗产名录，共518项，其中传统戏剧92项。传统戏剧包括戏曲、木偶、皮影等，戏曲是其主要部分。戏曲艺术已越来越受到国家和社会各界的重视。人们认识到：保护民族文化是保护民族的精神家园，是保住民族的根，它将为同家的可持续发展提供不可或缺的精神支撑。文化界和戏曲界在这样的社会氛围中也进一步增强了保护民族文化的自信心和责任感。凶此应该说日前是戏曲艺术发展的一个最好的时期。但在如何对戏曲艺术进行保护的问题上却有不同意见的争论。究竟怎样做更符合戏曲艺术自身发展的规律呢？这需要不断的探索和讨论，并不断用实践来检验。这里我谈一点自己粗浅的看法。

摘要：近两年来，戏曲界借鉴美术界的“工作室”模式，创建了一种新型的演出组织形式——“戏曲工作室”。它由一些戏曲界名演员牵头，并以这些名家个人名义命名，与戏剧院团联合组织演出。在戏曲市场面临巨大压力的背景下，这一新颖的运营形式引起了戏曲圈内外的广泛关注。在这些“工作室”中，成就比较突出的是以著名京剧程派青衣张火丁名字命名的“张火丁戏剧工作室”。它自2004年创建以来，已在北京、湖北、江苏等地演出多场，所到之处皆受到观众与业内人士好评，而它所依托的中国京剧院也因其在经营理念上的这次大胆尝试成为同行业中转变管理观念、自主创新开拓市场的佼佼者。“戏曲工作室”作为一种剧团新的组织形式和运营机制被戏曲界誉为“探索新的改革思路和经营策略的一步棋”，它不仅为戏曲团体提供了面向市场、转变观念的新思路，也为戏曲发展提供了一个更加广阔的平台。

摘要：虚拟表演是戏曲民族性在舞台上的重要呈现。一根马鞭见骏马奔腾，一条木桨显惊涛骇浪的“东方智慧”曾让迷恋“以假乱真”、习惯于在舞台上制造“幻觉”的西方戏剧家叹为观止。充满想象力和神奇色彩的虚拟表演是以剧情时空的自由转换为前提的。如果剧情的时间和空间是“单一”的——像西方的话剧那样人物的活动只能在一个固定的时空中进行，那么，“一个圆场百十里，一句慢板五更天”的“自由表演”就无立足之地。舞台上剧情时空的自由转换首先是由文本所决定的。正是由于戏曲文本创作在营造戏剧情境之时主要是以时间方位——人物活动的过程而不是人物活动的空间为出发点的，所以才铸成了戏曲舞台表演以虚拟为主要手段的艺术特色。也正是这一特色使戏曲与力求“像生活一样逼真”的西方话剧迥然异趣。

摘要：有人说，如今的时尚是以斗室文娱为主，以广场文娱为辅，而中不溜儿的戏曲艺术舞台，俗称“一亩三分地”，则被小小斗室与巍巍广场挤压到时尚之外。甚至有人说“戏曲将会骄傲而静穆地死去”。对此，笔者实在不敢苟同。尽管戏曲不再主导主流时尚，但却可以通过与时尚文化的整合，而呈现新的面貌。

摘要：电视作为影响当代人们生活最重要的一种媒体传播方式，已经成为人们接受信息的主要来源，同时也对其它的传媒产生了一些影响，特别是剧场艺术。在电视走向千家万户的同时，剧场艺术逐步萎缩，走进戏院的人数锐减，尤其是青年观众。为了挽救这一局面，戏曲界的有识之上选择积极应对，希望借助电视这一新的传播手段，让戏曲走出困境。电视同然是包括戏曲在内的舞俞艺术的劲敌，但同时也足可以信赖的删友，她那“无孔不入”的渗透力、跨越万水干山的覆盖面、真切及时的传播能力都是无与伦比的。戏曲与其与“可恨”的电视对立，

摘要：两年前的七月，《中国戏剧》发表了柬文寿先生《京剧声腔源于陕西》一文。我省戏剧作家方月仿继而于次年二月在同一刊物上发文对柬文主要观点提出“质疑”，以此拉开了“京剧声腔源流”学术争鸣的序幕，并很快引起北京、湖北、安徽、江西等地戏剧学者的广泛关注。本刊曾就此话题发表过不少各抒己见的文章。接着柬先生又在《中国戏剧》上再次发表《二黄腔是早期秦腔的主要声腔——答方月仿先生质疑》文稿，即把“京剧声腔源流”扩展到了“皮黄声腔源流”的探讨范围。“穷本逐源，澄清疑误”是一项长期的学术活动。本期发表“质疑《二黄腔是早期秦腔的主要声腔》”一文，是方先生对柬文的再次回应。文中提出的“释疑建言”，若能实施，预计将有助于争鸣的深入化、立体化与明晰化。旧题新论，老话重提，重在实事求是、科学求证。本刊热切期盼和欢迎省内外、海内外戏剧文化学者新的眼光、新的发现、新的论证与妙文。

摘要：大型话剧《沧海争流》是郑成功和施琅家乡福建推出的一部不可多得的好戏，是福建人民艺术剧院“十年磨一剑”的原创剧目。它初排于1996年，先后荣获“五个一工程奖”、文华大奖、曹禺戏剧文学奖等桂冠，并入选2005-2006年度“国家舞台艺术精品工程”初选剧目。

摘要：京剧“新老戏”《义薄云天》、豫剧《程婴救孤》、川剧《易胆大》、昆剧《1699·桃花扇》、青春版昆剧《牡丹亭》、京剧藏戏合演《文成公主》、秦腔《杜甫》、越剧《早春二月》、京剧《秋色正浓》、桂剧《大儒还乡》、黄梅戏《霸王别姬》、越剧《心比天高》、昆剧传统戏《四平山》

摘要：发掘抢救南派绝版 丙戌年酷暑炎夏七月汉皋客旅，此行携南京京剧团学生周建返汉，说戏、排戏原为既定行程：天天上午与武汉京剧同仁聚集汉口合作路，《烧香，水斗，断桥》、《罗成叫关》、《雅观楼》，京昆丝竹锣鼓咚锵，烈日骄阳下路人驻足；日日下午造访复兴村郭府杨门；问鼎南派名旦硕果与出手大王殿堂，由杨菊蒴先生再传《断桥》；听郭玉昆先生论道《雅观楼》。不可否认今日内地保护菊坛前辈老艺术家，使其生命与艺术得以传承（实质性的事）做得不够!如果一切要等到内地社会与经济均已成熟再来重视人文艺术生态，恐为时已晚。

摘要：最近有幸观摩了20台多种不同类型的“八艺节”湖北省重点剧目选拔赛暨第八届楚天文华奖的节日，除《柠檬黄的味道》、《临时病房》、《好听的歌都是伤心的歌》等三部话剧外，其他17台都是音乐创作成份很重的戏曲、歌舞剧、音乐剧等，看后深为震撼、收获颇丰，由衷地为湖北省文岂舞台上的一片金秋而欢欣鼓舞。

摘要：传统戏《烂柯山》说的是汉代书生朱买臣久试不中，生活窘迫，靠打柴为生。其妻崔氏因不堪忍受清贫，逼夫休妻，复嫁屠户，以望过上衣食无忧的好日子!岂料也难如愿。一日，为躲避屠户的打骂而来到邻居家中，忽听朱买臣高中，崔氏百感交集并痴想与其复合!然而乞怜道上，终究被其得中高官的前夫马前泼水，覆水难收。崔氏也由此而被永远钉在了封建礼教的耻辱柱上，且不容姑息宽恕。

摘要：9月6日-7日，全国文化体制改革座谈在武昌召开。来自全国31个省、直辖市、自治区和15个副省级城市的文化体制改革领导小组成员、办公室主任、宣传部副部长，、文化部、国家广电总局和国家新闻出版总署有关负责人出席会议。

摘要：7月14日，“八艺节”湖北省重点剧目选拔赛暨第八届楚天文华奖评奖活动圆满结束。全省共有5个厅直艺术单位、11个市州文化局20台剧目参赛。评奖委员会经武汉、荆门、宜昌、荆州、襄樊、十堰、黄冈、恩施、神农架等地现场观摩评审，评选出“八艺节”湖北省重点剧目和第八届楚天文华奖综合奖与各个单项奖。此次选拔赛作为“八艺节”举办之前的一次热身赛，参赛各地党委、政府高度重视，人民群众广泛参与，掀起了一个全省上下喜迎“八艺节”、打造艺术精品的热潮。概而言之，本次选拔赛和评奖活动有这样几个特点：

摘要：8月5日至6日。以文化部艺术司副司长蔺永钧为组长，文化部戏剧处、艺术处、市场处等职能部门负责同志参加的全国基层院团调研组一行六人，前往我省潜江市考察调研。在潜江期间，调研组听取了潜江市党政负责人和省实验花鼓剧院的工作汇报，参观了曹禺纪念馆和曹禺公园并在曹禺戏楼观看了省实验花鼓剧院根据曹禺名著《原野》改编演出的大型花鼓戏《原野情仇》和该院花鼓戏大专班毕业生的汇报演出。演出结束后，蔺永钧同志现场发表了热情洋溢的即兴讲话，对荆州花鼓剧种的发展前景和剧院的工作给予了充分肯定，