戏剧之家杂志   省级期刊

摘要：萧红，原名张乃莹，曾用笔名悄吟，中国现代文学史上杰出的女作家，1911年6月6日（端午节）出生于黑龙江省呼兰县、现哈尔滨市呼兰区的一户张姓乡绅之家，1942年1月22日病逝于香港。生命短暂，著作颇丰，被誉为“中国上世纪30年代的文学洛神”，出版有《萧红全集》，建立有萧红研究会，以及出版有萧红传记、萧红研究多种，在其出生地建有“萧红记念馆”。今年是萧红诞辰100周年，将隆重举办各种记念活动。本刊特辟“著名女作家萧红诞辰100周年特辑”，以表感念；并选发姜在心的力作——四幕歌剧《萧红》文学剧本，及中共黑龙江省委宣传部原副部长、著名作家陈风犟等人的评介文章，以飨读者。

摘要：读姜在心的歌剧剧本《萧红》，为之感动，不仅是阅读朋友的作品，格外亲切，还因为作品写在萧红百年诞辰前夕，这部厚重作品问世，是家乡人送给萧红百年诞辰的珍贵礼物。阅读后的快慰，让我愿意把读后印象留在这张纸上。

摘要：评介、研究萧红的文章、著述很多，甚至也有舞台剧，是评剧，电视剧听说也有人在写。而以萧红生平为内容的歌剧（文学本），就我所知，姜在心的这部《萧红》，还是首开生面，是第一部。

摘要：今年四月的一天，我的老同学姜在心给我打来电话，说他已写完歌剧《萧红》第三稿，准备召开一次小型座谈会，借此征求师长、学者的意见，使其作品进一步修改，增加些力度，并约我届时到会。对于老同学在纪念萧红诞辰100周年之际，能推出这样的新作自然兴奋不已，欣然答应一定到会。

摘要：中国话剧表演与前苏联的“斯氏体系”，关系十分密切。本文从话剧表演与“斯氏体系”的历史渊源话剧表演与“斯氏体系”的艺术构成、话剧表演与“斯氏体系”的戏剧精神三大层面，对中国话剧表演与“斯氏体系”的关系这一重要艺术命题，进行了全方位、系列化、深层次的论述。

摘要：戏剧动作是戏剧表演艺术与整个戏剧艺术的中心与支撑。本文以形体动作之解读、心里动作之剖析、形体动作与心理动作之关系为三大理论层面，对戏剧动作进行了全方位、系列化、深层次的研究与论述。对于戏剧表演艺术，可以提供理性思辨与具体实践的双重参照系。

摘要：中国戏曲经过上千年的艺术实践形成了自己独特的体系，戏曲诀谚则是这独特体系中更为独特的珍贵遗产。

摘要：舞剧是我们在舞蹈欣赏中的重中之重。创造奇迹的芭蕾艺术，现今仍然是人们口中最具贵族风范的舞蹈种类之一。芭蕾的美学原则有悖于正常人的生理规律，芭蕾的审美标准是“非人”的，换句话说也就是完美到极点。他们有的动作要求和美学原则都是为了一个目的，就是让身为肉体凡胎的普通人通过实现披上白纱像仙女一样不受影响而翩翩起舞。

摘要：从1983年开始，到现在每年的春节联欢晚会，经历二十余载，晚会形式经过多年摸索，已形成大体固定的风格和套路。这种套路一旦被观众认可，改动也是很困难的。虽然每年都出点新花招，搞点新样式，但是大的形式和风格已无法改动了。茶座式的春节联欢晚会一年一度沿袭下来。尽管每一届导演都在换，导演的个人品格对晚会的设计处理可能有所差别，但总体风格上是有规律可循的。其基本风格特点大概有以下几点：

摘要：主持人的化妆艺术是一门新兴的艺术形式，它随主持人这一新的角色的产生相伴而生。本文以主持人化妆艺术的重要作用、主持人化妆艺术的主要原则、主持人化妆艺术的必要方法为三大理论视角，对主持人的化妆．艺术进行了全面系统、深入细致的论述。对于主持人的化妆艺术，可以提供理论思考价值与实践参考作用。

摘要：文化素质是广播节日主持人的基础与前提、智力支撑与动力之源。本文从文化素质重要性的理性思辨、文化素质重要性的实践参照、文化素质重要性的具体要点为三大视角，对文化素质对广播节目主持人的重要性这一命题，进行了全方位、系列化、深层次的论述。对于广播节目主持人文化素质的全面提升，可以提供理性思辨与具体实践的双重参照系。

摘要：非物质文化遗产是人类历史发展长河中各国各民族的生活方式，是智慧与情感的活的载体，它记录着人类从遥远的过去走到今天的脚步。随着人类生活的改变，经济全球化，农村城市化的加快，许多非物质文化遗产处于濒危状态，有的甚至消亡，关注重视非物质文化遗产，建立保护人类活财富，就有着重要的历史意义。

摘要：全球化趋势的加强和现代化进程的加快，使我国非物质文化遗产受到越来越大的冲击。民间一些依靠口授和行为传承的文化遗产正在不断消失，许多传统技艺濒临消亡，大量有历史、文化价值的珍贵实物与资料遭到毁弃或流失境外，随意滥用，过度开发非物质文化遗产的现象时有发生，加强我国非物质文化遗产的保护已经刻不容缓。为了在现代化进程中寻找守护我们民族的精神家园，文化部“中国民族民间保护工程”及国务院《关于加强我国非物质文化遗产保护工作的意见》和《关于加强文化遗产保护的通知》统一部署，非物质文化遗产保护工作也正在全国各地蓬勃地开展起来。

摘要：创新是一切艺术的生命与灵魂，也是相声的生命与灵魂。没有创新，相声就不会繁荣发展。振兴相声，关键在于创新。本文以相声创作的创新、相声表演的创新、相声理论的创新为三大视角，对相声创新这一重要艺术命题，进行了全面系统、深入细致的论述。对于相声的创新，既具有一定的理性思考意义，又具有一定的实践参考价值。

摘要：在话剧舞台上，表演正在进行着新探索，原来话剧艺术上强调的表演三要素“做什么，怎么做，为什么做”而今已远远不能适应话剧表演事业的需要，深入研读文本，体认文本的主题和美学气韵，挖掘其潜在的文学价值，使之成为演员本身所特有的独特气质和神韵，这其中还包括影视与音乐、舞蹈、小品、音乐剧等很多种的表演形式。