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摘要：歌剧音乐的戏剧性是指歌剧音乐的抒情性、叙事性、冲突性这三种不同音响特性和戏剧功能的统称。本文详细剖析歌剧《托斯卡》中音乐戏剧性的抒情性、叙事性、冲突性这三个范畴。

摘要：＂活态＂是传统音乐传承与保护的真魂所在,在梅山傩戏活态传承中,保护人与被保护人都承担了传统音乐活态传承与保护的具体职责和应尽义务。二者要各司其职,尽心尽力,营造自觉传承文化的氛围,构建自觉传承文化的群体,从实质上活跃大众文化生活,把传承保护工作扎扎实实做到实处。

摘要：导演是舞台的作者,当今社会赋予导演者本身不同的内涵和意义,更让人们去探索作为导演者的美学价值!

摘要：戏曲舞剧《木兰飘香》倍受观众的喜爱,其编导坚持戏剧性的结构方式,坚持以戏曲舞蹈为其舞蹈语言的发展基础。本文通过对民族舞剧《木兰飘香》的简略品评分析,谈些个人看法。

摘要：北杂剧是中国戏剧史上最为重要的组成部分,很多人习惯于称北杂剧为元杂剧,可见元朝对北杂剧的发展和成熟的重要影响。而其中少数民族因素对北杂剧的影响也是不可忽视的。本文从政治、思想文化、审美趣味、少数民族作家和汉族作家四个方面详细阐释了少数民族对北杂剧的重要影响力。

摘要：孟京辉是当今中国炙手可热的戏剧导演,从一开始的普遍好评到如今的备受争议,孟京辉的变化也代表了中国话剧市场的变化。《我爱XXX》是孟京辉1994年创作的一出实验戏剧,可以说是孟京辉最具实验性的戏。而这之后的作品,实验性慢慢淡化,商业性越来越强。

摘要：敦煌壁画故事内容十分丰富,长期以来在多种文艺表现形式上是艺术家们取之不尽、用之不竭的创作源泉。大型杂技剧《敦煌神女》就是取材于敦煌莫高窟的壁画《九色鹿》的故事,此剧在内容叙事表现上有比较突出的创新,比较充分地体现了敦煌题材的文艺表现力,本文对它的叙事艺术进行分析。

摘要：自党的十六大以来,中央在深化文化体制改革上的力度不断加大,通过了《中共中央、国务院关于深化文化体制改革的若干意见》,指导全国文化体制改革不断向纵深发展。河南省作为戏曲文化大省,其独特性决定了在产业化发展过程中文化、文化空间、市场三者并存,缺一不可。本文旨在研究河南戏曲文化的传承与发展,探讨河南戏曲的产业化道路,为提高河南省戏曲文化参与社会文化的市场竞争、生存、发展的能力提供理论支持。

摘要：为了适应受众而产生的＂娱乐化＂渐渐融入了艺术行业。娱乐化随着时代的进步,随着效益的诱惑,随着观众的喜好渐渐演变成了＂泛娱乐化＂现象。这种现象会对受众有怎样的影响？舞台艺术包装之后又会有怎样的发展趋势？这种现象能否得到遏制,会有怎样的处理办法？本文对以上问题都作了相关的阐述。

摘要：《桑树坪纪事》乃上世纪八十年代探索剧之集大成者,具有深刻的忧患意识和反思意识。本文以一个全新的角度解读《桑树坪纪事》,提出清醒者与麻木者的悲剧,并以清醒者与麻木者的视角进行反思。

摘要：目前对新时期黄梅戏人物形象的研究集中在主角身上,本研究以《徽州女人》《李四光》等剧目为蓝本,研究了新时期黄梅戏配角形象塑造的特点,认为其具有凸显主题、推动剧情、烘托主角的三重作用,但造型上更注重配角与主角、配角间的搭配,性格上更显平民化,这种新特征的变化背后是黄梅戏创新探索和受众审美口味变化的必然结果。

摘要：中国是一个善于用线来表现艺术的国度,不仅绘画、书法是线的艺术,诸如雕塑、篆刻、舞蹈、音乐,乃至戏曲、古典小说等,也都可以成为线的艺术。线在戏曲造型中的运用也颇多,它不仅是表象的、视觉的形式美构成,而且让观众在欣赏线条艺术的同时又进行着艺术的再创造,产生情感上的共鸣。

摘要：元杂剧《墙头马上》是一部表现私奔主题的爱情剧。剧中讲述了贵族之女李千金为追求爱情自由和婚姻自主所作的种种努力,但这些努力都因封建礼教的过于强大而被否定。这使得李千金的命运具有了浓厚的悲剧色彩。

摘要：戏剧大师曹禺的经典剧目《日出》,以及获得首届路遥文学奖的小说《活着之上》,两部作品同样能让人产生共鸣,戏剧的深入让观众对剧中人物有了更加深刻的理解,并产生一种角色的体验和情绪的释放。本文通过对这两部作品的分析,探讨其中的精神诉求,并感受艺术作品带给我们的力量。

摘要：本文运用系统论的研究方法,以硬件系统、软件系统、综合系统为三大理论视角,对京剧教学进行了较为全面系统的研究。力图对于当前我国艺术院校的京剧教学提供理论与实践的双重参照系。