戏剧之家杂志省级期刊

摘要：《桃花扇》在武将形象的塑造上非常成功。作者采用忠奸对比的方法,在赞美忠将和鞭挞叛将的同时,强化了这些武将各自的形象特征。《桃花扇》没有传统戏曲中常见的人物形象类型化和定型化的弊病,它注重挖掘和展现武将性格的多面性、复杂性,使人物形象更加丰满、有立体感。此外,作者还特别注意挖掘武将形象的悲剧性和悲剧精神,凸显了忠义武将为国捐躯的忠诚和反抗精神,增强了戏剧文本的整体悲剧力度和艺术感染力,加深了戏剧的思想深度和文化意蕴。

摘要：肢体语言是表演的重要手段之一,在表演过程中,演员应该学会控制肢体语言,把握好肢体语言的度。本文主要根据笔者的话剧排练、演出经验,并结合对相关剧本、剧目的分析,探讨肢体语言在角色塑造中的作用,并就演员如何控制肢体语言提出建议。

摘要：作为湖北省唯一的采茶戏地方剧种,阳新采茶戏有着200多年的历史,并在其发展历程中形成了自己独有的体系和特征。阳新采茶戏富于大众化、本土化、乡情化的特征,携带了极为丰富的当地传统民间文化信息。在湖北省、地、县各级政府和文化部门的重视和扶持下,植根于鄂东南悠久文化沃土上的阳新采茶戏,在传承古老艺术的同时,焕发出新的活力与光彩。

摘要：益阳地方戏曲在现代文化发展中遇到了困境。本文从历史形态的角度对其文化艺术发展的基础进行解析,从音乐形态角度对其自身的艺术审美特质进行解析,从文化新环境的角度对其传承与发展进行分析,并指出,益阳地方戏曲的传承应该使其具有现代新生的文化价值,实现活态传承。

摘要：张生珍的《她们的舞台:当代美国妇女剧作家研究》是国内第一部研究美国当代妇女剧作家的著作,着力探讨了美国妇女剧作家的政治思想、创作风格、艺术特色以及对文学史的贡献。这部作品的问世,将美国妇女剧作家的名字和作品系统性地载入了史册,为她们提供了一个集中展现的舞台。

摘要：戏曲表演的舞台支点作为戏曲场面调度的重要手段,在组织情节、刻画人物、推动剧情等方面具有重要作用。本文从戏曲表演舞台支点的特征入手,对戏曲表演舞台支点的表现形式、艺术化、写意性等作了进一步阐释,以期对戏曲表演的舞台支点进行全面论述。

摘要：契柯夫的作品看似平静,甚至让人感觉平淡无奇,但仔细揣摩,却又有无尽的意味,让挚爱契诃夫的人,反复阅读,不能自已。本文以契诃夫的代表作《樱桃园》、《海鸥》、《三姐妹》等为例,对此进行了论证。

摘要：歌剧表演极富艺术性,表演者不仅需要具备音乐歌唱能力和舞台表演能力,而且需要具有一定的人物塑造能力,才能通过表演将歌剧艺术的美感和故事氛围整体表现出来。本文通过角色形象塑造的准备工作、性格把握以及声音创造等方面分析了歌剧表演中角色的塑造方法。

摘要：郧阳二棚子戏《我的汉水家园》真实再现了身处鄂西北汉江边上的郧阳人民为支援国家的丹江口水库建设及近年来启动的南水北调中线工程,历经了数次移民搬迁的历史阵痛以及无奈与担当交织的现实命运。本文结合笔者在排演《我的汉水家园》中的体会,强调了"以情动人"的重要性,并对全剧的主题思想进行了深度解读。

摘要：人物造型、服饰搭配以及场景文化渲染力度均是话剧舞台表演不可或缺的支撑单元。本文对话剧表演中的服装设计和人物造型进行了深入论述,并指出,只有经过话剧角色服装造型的精心设计和舞台景致的搭配,才能令特定时代背景下的人物角色性格特征表现得淋漓尽致,进而确保故事主线的延展效率,为观众提供更多的感官享受。

摘要：评剧是长期流行在民间的一种说唱艺术,是我国的著名地方剧种之一。最早起源于冀东莲花落,随着不断的传播和发展,评剧艺术虽然还具有河北梆子的唱腔,但是降低的门调、失去的假声唱法以及不断变化的风格和伴奏乐器,都证明了评剧表演艺术形式的新变化。本文主要探究评剧表演艺术的新变化以及表演特点。

摘要：改革开放之后,各行各业迅速发展起来,艺术事业也不例外。在艺术表演中,戏剧表演的地位越来越突出,且对戏剧表演者提出了更高的要求。好的戏剧需要表演者将自己记住的戏曲内容通过形体语言准确而生动地表演出来,这样不仅可以增强戏剧的感染力和表现力,而且还可以使观众对戏剧表演产生兴趣。

摘要：作为一个演员,他所创作的全部过程,即从观察生活、体验角色,再到构思形象、把握技巧、人物创造,自始至终,由内到外,无不伴随着感觉,伴随着对各种事物、各种情境、各种人物所产生的各色各样的感觉。没有感觉,就没有生动美妙的艺术形象,没有感觉也就没有表演艺术的创造。

摘要：张桂英在滇剧《借亲配》中的言行举止体现了其自身所具有的自主意识和自为意识,这初步展露出了女性主体意识的熹微曙光。然而,由于封建社会中尊卑等级制度严明,而她不过是一个寻常女子,所以自身的精神力量匮乏且空洞,这也导致她在挑战男性权威时往往不堪一击,甚至根本寸步难行。这是张桂英具有女性主体意识后所无法避及的阴影,甚至已然把女性主体意识初露的熹微曙光强行吞没。于是,张桂英所现出的女性主体意识是一种不成熟的状态。

摘要：在古代文学的教学中应该给予元明清戏曲足够的重视,把它纳入到传统的诗词教学体系中,同时更应该看到元明清戏曲作为舞台艺术的一面,把与元明清戏曲关系最为密切的昆曲表演与教学相结合,从而展现元明清戏曲的文学之美、唱腔之美、表演艺术之美,让学生在这美的教育与熏陶之下,在情感上受到启迪、精神上获得滋养、人格上得到升华。