戏剧之家杂志省级期刊

摘要：戏曲的改编是文学创作的方式,也是文学批评的一种类型,反映了改编者的价值立场和话语诉求,也和社会文化环境以及学术思潮息息相关。宋元南戏多为经过明人润色、增删、改编或者改写后的戏曲剧本,可以称为宋元南戏＂明改本＂,题材主要有婚姻爱情、历史和教化,体裁为全本戏、折子戏和曲谱。学术界前辈和学者在文献研究之外,还从＂改什么＂、＂如何改＂和＂何以如此改＂等方面进行了研究,取得了一定成果,但依然存在研究的空间,可以进一步开展研究。

摘要：引进外来文化必然能打开国人眼界,但要注意,任何外来文化都是在本民族文化的基础上发展起来的,没有本民族文化做支撑,再好的东西也不能被国人所接受。如抗战时期,田汉、欧阳予倩改革戏曲,包括后来的秧歌剧,之所以受到大众的喜欢,是因为无论是从内容还是艺术形式上,这些戏都是符合中国人传统审美习惯的。同时,本民族文化在发展过程中也会遇到阻力、困难,面对外来文化时,应当带着一种开放的心态,吐故纳新,自我调节。因此,西方话剧,中国戏曲,本都是舞台艺术,一定有相互借鉴的地方,两者应取长补短,而不能绝对对立,这样只会导致两者的不平衡发展。

摘要：清末民初,受晚清戏曲改良运动、＂改良京戏＂和西方戏剧艺术的影响,梅兰芳排演了5部＂时装戏＂。这5部作品在当时引起了巨大反响,取得了不错的社会效应。其成功的原因有三：第一,题材的现实性;第二,正确的艺术创作观;第三,坚持在传统程式基础上创新。这些经验对当今戏曲的创作仍然具有宝贵的借鉴价值。

摘要：面对当今多元文化的发展,高校应该自觉肩负起优秀戏剧文化的传承责任和使命,充分利用和挖掘地方优秀文化资源,开设优秀戏剧类课程,并且将其纳入人才培养计划,渗透到大学生的学习与生活中,实践证明,这种做法是可行的。

摘要：音乐剧《西贡小姐》以战争背景下凄楚动人的爱情故事为线索,以美国梦、遗童等社会问题为情节展开,构建起复杂的社会矛盾与冲突,表达战争对国家与人民造成的灾难和创伤,同时又由战争引发出政治问题、种族问题、社会问题等一系列深刻而复杂的问题,在催人泪下、感人肺腑的同时又引发世人的情感共鸣与思考,用极强的艺术感染力表达出反战的主题。

摘要：歌剧源自古希腊,可以说它是在音乐中完成歌唱和舞台表演的戏剧。歌剧表演者在音乐的舞台上即使发出一个微不足道的信号,也会把观众带入另外一个时空。完成这个时空转换奇迹的在很大程度上是观众的参与。观众的参与就是对歌剧情景时空转换的期待,这个期待是构成歌剧是否大获成功的关键因素之一,同时也是观众评论其剧目最基本的依据。人的特有心理特征,对观看过的歌剧或其他的戏剧形式可以宽容,也可以苛刻,这都要看其剧目在时空转换上是否成功。任何戏剧形式,无论内容大小,都不应该滥用观众的期待。刚刚回国从教的同时,在大型原创歌剧《岳飞》中饰演岳飞,以下就以歌剧《岳飞》为例,浅谈时空在歌剧中的功能。

摘要：荆州花鼓戏是湖北省主要地方剧种之一,其唱腔优美,乡土气息浓郁,深受广大人民群众的喜爱。荆州花鼓戏音乐属打锣腔系,唱腔分主腔和小调两大类,主要唱腔有高腔、圻水、四平、打锣腔和百余种小调。荆州花鼓戏丰富的声腔体系,浓郁的地方色彩,为京胡演奏提供了很大的空间,目前京胡已成为荆州花鼓戏音乐伴奏中不可替代的主奏乐器。本文仅按荆州花鼓戏主腔和小调两类不同腔调,简要阐述在伴奏中是如何定弦和利用京胡伴奏的。

摘要：有人说中国戏曲是西方所言的音乐剧,通过阐述西方戏剧与中国戏曲审美特征的异同性,来解释中国戏曲不是西方音乐剧,发现两者更多的审美意义。

摘要：对长垣＂落腔＂的起源研究面临较大的困难：首先就是缺少较为完善的资料,全国性戏曲史料如《戏曲剧种大辞典》、《中国戏曲志·河南卷》对＂落腔＂的记载较少,更奇怪的是,在落腔的分布地域上,这些文献中并未提到长垣县,这显然是一个疏漏。其次,就长垣县当地的相关文史资料而言,其内容虽较为详尽但却有较多错误,这更给对落腔的起源考证增加了难度。

摘要：《一个无足轻重的女人》是维多利亚时期天才作家奥斯卡·王尔德著名的社会喜剧之一。该剧作围绕典型的英国上层社会女性沙龙,向世人展示了众多风格迥异的女性形象。本文试从女性主义着手,以剧中的女主人公阿布兹诺太太和美国小姐海丝特为切入点,对这两个来自不同国家的女性形象进行分析,展现敢于打破传统的新女性形象。

摘要：从女性主义理论角度来看,美国荒诞派戏剧家爱德华·阿尔比的剧作《动物园的故事》在其＂折衷的荒诞＂叙事中呈现出来一种＂厌女＂倾向。阿尔比在该剧中提及的女性形象可以分为四类：路人彼得的妻女、杰利的女亲人、杰利的女朋友、杰利现在的女房东。作者对这四类女性形象的刻画都极富男权色彩。这种＂厌女＂倾向与作者个人经历息息相关。

摘要：粤剧作为一种地方戏剧种,它的发展经历了几个时期,从早期的外江班演变成为本地班,活跃在珠江三角洲地区的本地班逐渐衍生出省港班;活跃在山区、农村的本地班逐渐被称为＂过山班＂。两者之间进行比较,折射出时代对戏剧文化的影响。

摘要：本文通过分析当代戏曲艺术的解构现象,探讨戏曲解构所呈现的多元化艺术美。文章从多个角度切入,不仅仅局限于解构现象的研究,更注重这种新变现象为当代戏曲的继承与发展带来的积极作用,在保持戏曲艺术原有本质的基础上,寻求创新突破,让古老的戏曲艺术可以更加轻松地走入大众视野。

摘要：内容需要形式,有了形式才能更好地表达内容,舞台调度就是体现导演的构思、突出剧本内容和思想的具体形式处理。导演借助舞台调度来塑造舞台上鲜明的舞台人物形象,用赋有表现力的形式来表达剧本的思想内容和导演对剧本的解读与创作。

摘要：舞台调度设计是把文学剧本搬上舞台的重要环节,是舞台行动的外部造型形式。影响舞台调度的因素有很多,但舞台调度最关键是要具有有机性。