戏剧之家杂志省级期刊

摘要：导演阐述是导演在分析文学剧本的基础上绘制的一张未来戏剧大框架的设计蓝图,是让每一个合作部门通过这个蓝图来了解这个戏剧的未来是怎么回事、各自要做什么以及导演的意图是什么,这里我简单地谈一下对话剧《穷孩子·富孩子》的感悟与设想。

摘要：在时代快速发展与多元文化冲击的今天,戏曲的传承与发展离不开新时代背景下的自我传播。本文以西南地区最大的地方剧种川剧为例,探讨适应时代特征、较为行之有效的戏曲传播途径,以期对各剧种的当展有所启示。

摘要：马雅可夫斯基的讽刺喜剧《臭虫》在当时被赋予了极强的政治意义,作者当时想通过剧作讽刺小市民,为美好的共产主义讴歌,但多年以后,反而有了反乌托邦的色彩,有了对一尘不染的社会进行讽刺的意味。重新审视该剧,发现其仍有许多值得思考之处,如多义的剧作主题、不落窠臼的性隐喻、自身才情的释放等。

摘要：本文基于目的论,以《梁山伯与祝英台》等十五部越剧剧名及其英译文为语料,实证考察了两者的对等性,以期探讨出适切的翻译策略,使得译文能有效传达越剧剧目的文化内涵。研究发现：第一,越剧剧名的翻译策略侧重于意译。第二,以人名为剧名的越剧剧目英译侧重于意译,而以剧情为剧名的越剧剧目英译在直译、意译及注释三种翻译手段中均受认可,再者事物或线索为剧名的越剧剧目英译则更侧重直译。

摘要：国家艺术基金2015年舞台艺术创作资助项目——赣剧《红珠记》的创作运用了许多现代创作元素,其文本创作、唱腔设计、配器设计、导演二度创作等都有着不同程度的创新,凸显了鲜明的艺术特征。

摘要：《驴得水》和《蒋公的面子》经常会拿来做同类比较,因为它们有共同的历史背景,人物主线都是知识分子,展现一场关乎知识分子立场和命运的悲喜剧表演。

摘要：本文运用人本主义者马斯洛的需要层次理论,探究阿瑟·米勒的经典剧作《推销员之死》中威利·洛曼悲剧人生背后的深层动因,逐层揭示了＂小人物＂的苦难,展示了现代人为满足自身的需求而导致对人生的迷茫和绝望。

摘要：1986年3月,赖声川的《暗恋桃花源》在台湾首次公演,引起了巨大轰动。＂寻找＂是人类生存的一大母题,是人类行动的动机。而＂桃花源＂属于人性中共同的梦想和无奈。

摘要：我国戏曲艺诀以形象鲜明、准确、短小精悍的语言,科学总结了前人的舞台实践经验。概括了历代无数艺人在戏曲艺术方面的精辟见解。笔者结合自己的舞台、教学经验进行了解释,收集整理归纳出这套资料,供大家参考。

摘要：在漫长的人类社会发展过程中,古希腊戏剧是欧洲戏剧史上的一座丰碑,而古希腊悲剧的出现标志着欧洲戏剧史的开始。本文将浅析戏剧巨匠莎士比亚四大悲剧之一的《哈姆雷特》,从人物性格的转化、戏剧情节的跌宕、蕴含的人文思想等几个方面,解析《哈姆雷特》的美学与人文意义。

摘要：新编黄梅戏抒情喜剧《仲夏夜之梦》,改编自莎士比亚的同名喜剧,在富有浪漫色彩的奇情遐想和诙谐幽默的意蕴中,充分发挥了黄梅戏长于抒发浪漫爱情的优势,是推动传统戏曲跨文化改编并进行当代传播的有益尝试。

摘要：戏曲艺术的出现,将我国民间歌舞、滑稽戏以及说唱这三种民间表演艺术综合起来,形成了集舞蹈、文学、音乐等于一体的传统表演文化,在戏曲艺术发展的过程中,逐步形成了较为系统的表演标准,并在共同表演性质的基础上,又逐步形成了多种不同特点的表演形式,例如京剧、豫剧、川剧、秦腔等等。一出完整的戏曲离不开专业的表演人员,花旦是戏曲表演艺术中的重要组成部分,花旦的表演技巧具有着一定的难度,本文根据笔者自身多年从事戏曲表演相关工作经验,简单地对戏曲中花旦的表演技巧作出以下几点探讨,以供参考研究。

摘要：2016年,在山东潍坊市,一个不靠山、不靠水,没有任何优势的小乡村中,筹划出了第一届乡村戏剧节,别开生面的形式,为农村萎缩的公共文化空间带来了生机,成为了当地有史以来最大的文化盛事,带动村民实现文化发展。此次乡村戏剧节的开展,可以使我们对乡村建设、文化发展提供一个非常新颖的视角。同时让我们也更加深刻地思考乡村的文化艺术建设。

摘要：承德山庄剧面临诸多问题,逐渐失去了话剧艺术的凝聚精神。本文从缺乏市场竞争力、剧目创作与观众需求相矛盾、内部人才流失及资金缺少等方面进行研究,提出山庄剧走出困境的措施和方法,从而为承德话剧今后发展建言献策。

摘要：南宁平话人的＂唱师公＂是一种与仪式活动高度结合的地方戏曲,兼具仪式性和戏剧性,不同于一般纯粹的舞台戏曲表演。其与当地平话村落隆重的＂土地诞＂等神诞祭祀仪式紧密地结合在一起。通过南宁青平话师公戏展现的民俗画卷,我们可以看到平话人朴实无华的精神世界与对土地的深沉眷恋。