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摘要：《来自地球的你》围绕“但愿人长久,千里共婵娟”的情感主题,描写了来自地球的宇航员亨瑞,带着人类的登月梦想来到月球,竟与中国古典神话中的嫦娥不期而遇,二人一见如故,共叙往事,一段穿越时空的对话,引出了奇妙的浪漫情缘。“明月”自古以来便是中西方达成审美默契的美学符号,本剧以明月为载体,以两段情连结起“古今中外,天上人间”,打破常规的叙事结构和舞台呈现方式,将古典文明与现代文明相碰撞,将戏曲本体与话剧元素相结合,充分发挥实验戏剧的创新性,进行“传统戏剧现代化”的探索。本论文的创作阐述分别从导演的一度创作、二度创作、剧目特色、创作感悟四个方面进行说明。它交代了实验戏曲《来自地球的你》的整个创作过程,以及戏曲化的导演思维,总结了此次创作历程的心得体会。

摘要：宋代状元梁灏耄耋之年高中状元的传说在明代被编入戏曲作品并广为流传,被视为大器晚成的典范。经学者考证,此事仅为传说,与历史事实不相符。作品借宋代之事实写明代之制,明代科举制度的刺激是其“入戏”的客观原因;文人士子对科举的不懈追求,并通过作品宣泄内心的情感,是主要的主观因素;戏剧的自身发展,明代仪式剧的兴盛也是主要影响因素。通过分析梁灏传说背后之原因,对进一步掌握相关作品的文学价值具有指导性意义。

摘要：在黑泽明的电影中不断通过能乐这一极具日本本土化的传统艺术形式使其电影在语言风格上具有古典主义美学的倾向。同时,他也将能剧中的“幽玄美学”思想融入在电影作品中,赋予了电影主题以及画面一种“象外之意象,景外之虚景”之感。因此,本文以黑泽明改编莎士比亚《麦克白》的电影作品《蜘蛛巢城》为例,分析其在对一个典型性的西方故事通过能乐的化用而成为一个“黑泽明式”的电影作品。

摘要：19世纪末期,电影作为一种新科技发明的产物传入中国。面对新兴事物,早期中国电影创作者开始学习利用新的媒介进行叙事和个人表达。由于自身创作身份的特殊性(市民文学作家、新剧创作者),他们在用电影进行叙事时,较多地使用了中国传统叙事文学和当时流行的舞台艺术的表现手法,更加注重空间化思维的叙事方式,而不太关注以空间为单位的叙事段落之间的深层逻辑关系。为了使电影产生一种特殊的“吸引力”,早期电影创作者们还会在影片中加入“新事物”作为“图案”式装饰和具有独立叙事意义的“杂耍表演”。

摘要：从《英雄》《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》到如今的《影》,张艺谋用自己独特的色彩运用与叙事手法,绝妙地诠释了何为国风之美。于《影》而言,画面的泼墨渲染、剧情的扑朔迷离与角色的尔虞我诈,直面悲剧的审美追求,在色彩象征、哲学内涵和价值导向上得到统一。

摘要：2018年8月天津河北梆子剧院将《晚雪》重新编排,再次推出了大型现代戏《雪花飘飘》。该剧思想性、艺术性和观赏性俱佳,有戏可看,有唱可听,从不同侧面体现了剧作的立意,折射了社会影像,以情感人关照现实。全剧追求不露痕迹的生活化描写和表现,不追求宏大叙事和花哨的技巧,以平实质朴的手法,专意于表现剧中人物,剧作者以缜密的艺术思维驾驭剧本,凭借一处处细微的刻画,极大地丰富了人物的性格特点和思想内涵,剧中主要角色俱是不同性格侧面和性格层次相互交错融合的复杂人物,多面立体,有血有肉,闪烁着别样的艺术光芒,给观众带来心灵震撼,是近年来天津河北梆子舞台上难得的佳作。

摘要：单台戏是化州最具特色、最古老的传统戏剧之一,属于木偶戏中的单人戏,它曾经是化州受欢迎的戏剧表演之一,现今却因为各种原因将要失传。单台戏作为民间的表演艺术,具有珍贵的民间戏曲艺术价值、历史文化价值,对研究化州地区的艺术发展和历史文化有很大作用。因为缺乏单台戏的文献记载,笔者通过阅读研究大量相关资料以及采访仅存的艺人,主要从唱词唱腔、伴奏音乐等方面来论述化州单台戏的艺术特征。

摘要：英国戏剧家哈罗德·品特是2005年诺贝尔文学奖的得主,其独特的“威胁喜剧”以荒诞派的戏剧风格表现出了萦绕在战后西方世界深刻的不安全感。本文试通过对其代表作《送菜升降机》的分析,解释品特“威胁喜剧”的内涵。

摘要：本文旨在尝试探究中国传统戏曲与话剧融合的可能性以及融合切入点,将传统戏曲之精髓与话剧创作的融合从本质上进行一次初探。分析了现阶段国内话剧舞台上借鉴传统戏曲的误区,对于中国话剧学习和借鉴传统戏曲艺术提出了由表及里的可能性与切入点。中国话剧的民族化不能仅限于表面上的改变与呈现,东西方戏剧的融合更是一个值得长久、深入研究与探讨的话题,这是当代中国戏剧人应担负的历史使命。

摘要：《秃头歌女》作为荒诞派戏剧的开山之作,既是这一流派的典型代表也在世界戏剧中占据重要地位。根据不同版本《秃头歌女》的“反戏剧”与“语言的悲剧”两个副标题,厘清这两个副标题的意义,不但可以认识到《秃头歌女》这部风格迥异的戏剧作品的价值,而且可以对理解荒诞派戏剧提供现实参考。

摘要：在博大精深的中国文化中,戏剧文化占据了重要的地位。随着我国综合实力的不断增强,我国的戏剧表演艺术也取得了巨大的突破。由于我国的戏剧表演起步较晚,而且国内的戏剧表演人物素质水平普遍不高,年轻演员众多,在技能方面以及人物形象方面均有欠缺,无法对人物形象进行精准的刻画。因此,我国的戏剧表演需要增强演员的艺术表演力,不断地塑造戏剧表演人物形象,从而有效地提高演员的人物形象塑造能力,提升演员的艺术素养。

摘要：玉溪市是云南省著名的历史文化名城,在当代的舞台艺术领域,玉溪滇剧不断收获着可喜的成果。玉溪市滇剧院的发展以当地的观众和历届敬业的院团领导、演职成员为基础,积极响应党和政府的文艺政策,结合云南少数民族的地域优势用心打造滇剧精品和拨尖人才,为云南戏曲艺术的当展做出了表率和贡献。

摘要：常香玉作为河南豫剧常派表演艺术的创始人,其舞台表演具有表演细腻、字正腔圆、韵味淳厚,格调新颖,以声绘情、以情带声等特点,演唱风格独具特色。常香玉对豫剧的创新与发展起到极大的推广和普及作用。

摘要：婺剧徽戏音乐唱腔伴奏包括过门音乐和托腔音乐,两者与唱腔形成不同的唱伴关系。前者与唱腔形成横向衔接式的呼应关系,对唱腔起到提示调高、规范用板、连接唱腔、激发演员情绪和完整唱腔结构等作用;后者与唱腔形成纵向叠合式的对比关系,对唱腔具有声部对比、音乐烘托、气氛渲染和丰满唱腔等作用。

摘要：戏剧的结构,就好像建筑物的框架,有了框架,其他部件的存在才有价值。所以,戏剧的结构在剧本的设置中至关重要,作者在创作初期,只有将结构做到心中有数,明白自己创作的核心是什么,明白自己的主要冲突点在哪里,这样才能从容不迫的设置情节,才能不脱主线,主次分明。