戏剧之家杂志省级期刊

摘要：陕师大剧团的话剧《金锁记》是首届陕西省大学生话剧节和2014年金刺猬大学生戏剧节的参赛剧目之一。该剧的剧本是根据张爱玲的同名小说和王安忆的同名剧本改编的,但该剧在舞台美术上有所创新,在表演上也达到了一个校园戏剧社团所能达到的最高水平。特别是剧中吴家琪扮演的曹七巧形象和说书人角色的使用,给观众留下了深刻印象。

摘要：本文围绕克里斯汀·林克莱特的训练方法展开,进行探索,主要探讨是工作坊训练声音的一些方式和文化理论。除此之外,试图突破传统表演和声音的漩涡来诠释克里斯汀·林克莱特的方法。本文以声音训练的现象为主线,尝试从心理学、神经学、运动学、生理学来剖析克里斯汀·林克莱特这套方法。通过横向和纵向的现状分析,借助于定性研究和田野调查的方式来展开全文,揭示克里斯汀·林克莱特的训练方法唯一性。

摘要：京剧自1867年传入上海后,迅速风靡沪上。由于社会的需求以及在宽松开放的社会背景下,"女伶"这一群体开始出现并登上城市戏曲舞台;大批女伶进入科班、戏校学艺,这为她们演出技艺的提高创造了良好条件;而捧角者的出现,促进了女伶的成名,提高了其身价地位,彰显了女伶的主体性;报刊媒体的宣传报道对女伶的明星化也起到了至关重要的作用;风气开通,社会观念的转变,促使社会大众对女伶的看法发生了改变;女伶也努力塑造自身良好的社会形象,积极参与社会活动并承担社会责任;女伶的出现及其演艺生活被认为是社会进步的一种表现,是女权日兴的象征,是近代中国女性解放的先声,具有鲜明的时代意义。

摘要：武术与京剧等各种表演艺术之间具有紧密联系,尤其是京剧中武生的武打表演艺术直接源于武术,并结合戏剧本身内涵形成一个特有的戏剧角色。本文在对武术与京剧武生表演艺术的联系性进行阐述的基础上,重点就京剧武生的表演艺术进行了探讨,希望可以深化我们对京剧武生表演艺术的理解。

摘要：戏剧艺术改变了我的人生,改变了我的生活。虽然没有成为大家,但从戏文里学到不少知识,懂得了许多做人的道理,懂得了戏剧这一古老而年轻的表演艺术,它具有魅力无穷的美学价值和艺术价值,值得我们传承并发扬光大!

摘要：近些年来,由于人们艺术审美的改变,许多稀有剧种都存在着生存问题,甚至有的剧种已经趋于灭亡或者已经消失。而南通的通剧也是如此,它曾十分受群众的喜爱,但随着社会经济发展,精神文化日益丰富多彩,通剧便慢慢淡出人们的视野,现在甚至已经面临失传的困境。自2008年,通剧入选为国家第二批非物质文化遗产,南通市通剧团成立。我们一直致力于改变通剧的现状,实现通剧更好地传承。作为这个团的一名主要演员,在经历这十年的探索后,我对通剧的生存、传承与发展有了些粗浅的思考。

摘要：《伤逝》是作曲家施光南为纪念鲁迅先生诞辰一百周年而创作于20世纪八十年代初的我国第一部抒情性歌剧。该剧不仅树立起了中国民族歌剧发展创新的里程碑,还成了中国民族歌剧创作的重要代表作之一。该剧的出现是我国歌剧创作沉积十年后的一次重大改变,它借鉴了西洋歌剧的创作手法并运用了大量的歌剧演唱形式,例如合唱、领唱、重唱等等,是一部具有研究意义的歌剧作品。本文以歌剧中子君三首咏叹调为研究对象,通过《一抹夕阳》《风萧瑟》《不幸的人生》三首作品对女主人公的人物形象及其性格变化进行分析和研究。

摘要：琼剧起源于海南的民间艺术,发展至今已有三百多年的历史。海南的民俗文化对琼剧唱腔风格和艺术特点的形成有着重要的影响。现阶段,琼剧发展已趋于成熟,但是随着西方文化的不断渗入和一些流行音乐的兴起,在一定程度上制约了琼剧的发展,本文将从琼剧的现状进行分析,制定一些切实可行的有助于琼剧持续发展的建议和策略。

摘要：作为话剧艺术的重要组成部分,舞台化妆对于塑造人物形象和表现主题具有重要作用。色彩多样化的特征对于话剧舞台化妆具有非常重要的影响。本文主要对色彩对话剧舞台化妆的影响以及色彩在话剧舞台化妆中的应用进行了简单研究。

摘要：国家艺术基金项目大型原创民族音乐剧《香玉号》在豫剧的基调上,融合了美声、民族、戏曲等表现手法,打造了第一部具有河南本土特色的原创"民族音乐剧",为创立中国民族音乐剧体系、彰显中国民族文化自信做出了贡献。

摘要：十八世纪初期,音乐剧经过歌舞表演以及轻歌剧等表演形式的转变,在美国与欧洲地区产生了完整的音乐剧舞台艺术。音乐剧《我,堂吉诃德》是百老汇著名音乐剧之一,在音乐剧中具有重要地位。

摘要：随着科学技术的不断发展,多媒体技术被广泛应用于各行各业中,其中就包括现代戏剧。现代戏剧作为一种综合性艺术,对于舞台设计和呈现方式具有较高的要求,只有强化各种艺术元素的内在联系,才能营造良好的表演氛围,从而满足人们日益增长的文化需要。而舞台多媒体技术恰好能够满足这一需求,将舞台多媒体技术应用于现代戏剧表演的过程中,不仅能够为人们带来更加丰富的视听享受,而且还能增强戏剧舞台的表现力。

摘要：在戏剧表演的学习与实践中,即兴表演需要扎实的基本功、处理得当的临场发挥能力和置身事中的感受力和理解力,在表演教学和演艺形式中举足轻重。很多高校的表演专业的同学只有在初期学习和训练即兴表演,而后期忽视即兴表演学习,完全学戏演出,这会导致学生欠缺即兴能力和基本功的掌握。本文首先描述了即兴表演的定义和由来,然后探究和剖析了即兴表演如何在表演创造中运用和表现以及反思,提出了戏剧表演对于表演学习者的重要性。

摘要：中兴大口落子作为传统剧种,2016年被列入"河北省第六批非物质文化遗产保护名录"。目前,中兴大口落子所面临的受众日渐减少、宣传力度不足、资金短缺、演员老龄化等问题使其陷入传承发展的困境。有关方面应积极作为,加大对中兴大口落子的宣传和保护力度;加强经费支持与专业指导;加强人才队伍建设,支持传承人带教和艺术创新活动。

摘要：我国古建筑彩绘由来已久,有着明显的民族和地域特征。古建筑彩绘大多出现在庙宇祠堂中,多见于梁枋、柱头和斗拱以及墙壁上。古戏台是古代戏剧的主要演出地,古戏台戏曲彩绘的发展与戏曲本身密切相关,是一种独具特色的古建筑风格。文章就古戏台戏曲彩绘图饰艺术进行分析,对其自身特点和多元化素材以及地域特征进行探讨。