摘要：幼儿钢琴教学与教育心理学有密切联系，幼儿的钢琴教学想要取得显著效果，就要要求幼儿教师掌握相关的教育心理学知识，了解每个孩子的性格特点，循循善诱，因材施教，努力促进孩子钢琴水平的提高，推动孩子的全面发展。
关键词： 幼儿 钢琴教育 幼儿教育论文
一、对钢琴课学习的必要性的理解
（一）就学习钢琴本身而言，它对于整个音乐过程的学习是很重要的。
通过对钢琴的学习可以提高学生对音乐的理解能力、欣赏能力与对音乐的感知力。学生在学习钢琴基础知识与弹奏的同时，还要进行大量的的练习，而这种练习，无形之中也磨练了他们的意志力，钢琴学习是锻炼儿童意志力的有效途径。儿童开始喜欢学习钢琴，是因为对新事物的好奇。可当课程逐渐复杂，兴趣也就随之减退，这时候就需要我们有强大的意志力去坚持。在困难中不断的前进。长期的坚持不懈，使音乐的能力一点点提高，经过这种长期的艺术熏陶，也会使孩子整体的艺术修养有所提升。
（二）良好的音准与节奏感对于钢琴的学习是一个最重要的基础。
它对音乐其它门类的学习也是最基础的，最重要的。而钢琴的学习恰恰是练习音准最好的一个工具。钢琴乐器每年都需要调律师进行校对音准。孩子每天在大量反复的倾听音乐中，对音准有准确的判断，还可以在家里进行练耳的练习。长期的练习对音准和节奏感都是有益的。
（三）钢琴演奏中，有即兴伴奏的部分。
在掌握了一定的演奏技能，就可以加入一些简单的即兴伴奏的方法，即兴伴奏是钢琴弹奏教学中的一个延伸和发展。了解最基本的和声、音阶、琶音走向。在歌曲中最常见的音型与织体。可以通过这样一种训练，既增强了乐趣，也促进了钢琴本身的教学工作。使孩子视奏能力加强。也为日后进入到真正的即兴伴奏打下基础。
二、多元化的钢琴课程教学形式与方法
现在的钢琴教学课程，多分为两种形式。一对一教学，和小组集体课的形式。针对小些的孩子建议两者混合进行教学，效果会更加显著。
（一）集体大班形式的音乐素养课程。
音乐素养课包括基本乐理、视唱、练耳、基本手型的游戏训练。利用这种人数较多的课堂，增加孩子们的凝聚力，调动孩子的积极性。形式好于一对一的教学，在课堂上孩子们既能体会到集体，也会展现个人能力。
（二）在有了一定的音乐基础后，一对一的教学，是每个孩子必须要经历的课堂模式。
这种个别课的好处就在于它可以因材施教，针对每个人存在的问题，去单独解决。但这种一对一的课程时间不宜过长。孩子年纪小，注意力集中的时间段，在前十分钟可以进行新知识和曲子的改错环节。接下来进行旧知识的复习，要时刻关注孩子兴趣所在，如果出现了厌烦，就要及时变换形式，利用新颖去吸引孩子。这种方法也是钢琴教学中最常见的教学形式。适用于各种不同程度学生的学习。
（三）钢琴小组课观摩的教学形式。
这种形式也非常适合人数多，年龄低的学生。作为初学者，演奏上要求的最基本的知识点是一样的。基本的方法也都是一样的。可以把学习过程中容易出现的学生普遍的问题，统一讲授去解决。统一的演奏也增强了孩子的自信心，增强团队意识，还可以进行互相学习，指正。
三、教学内容的制定与改革创新
音乐教育作为美育的重要组成部分，可以培养孩子的想象力和完美人格。钢琴最显著的特点就是有优于其他乐器的极强的表现力、音域广、和声效果极为丰富等特点。在美妙的乐曲中唤起他们丰富的想象力，使儿童的各种能力能得到更好地提高和锻炼。在教学内容上我们要注重它的科学性、实用性、知识性与趣味性的有机结合，以素质教育为教学宗旨，要采用用兴趣去引导孩子，寓教于乐。在完成教学目的的同时，使孩子愉快的学习。
（一）钢琴教学法
幼儿教师的培养中，幼儿教师有着引导孩子热爱音乐这一重大责任。钢琴的学习是一个长期而漫长的活动。如何正确引导孩子，不破坏孩子的兴趣是关键。如何能在儿童在游戏中去学习，如何能轻松的掌握基础知识，是幼儿教师应该研究的主要问题。在保证正确的弹奏方法的同时，加强对儿童心理变化的掌握，对知识传授出现问题的及时正确的处理是很关键的。这直接影响了孩子今后对音乐热爱的程度。
（二）即兴伴奏课程的设定
学龄前儿童年龄为3—7岁，他们对音乐的熟悉大多是各国的儿童歌曲，而这些简单的歌曲也是我们即兴伴奏的主要内容，在具有了一定钢琴基础的同时，可以让孩子自己去尝试，为自己喜欢的歌曲添加伴奏。这对于掌握不同的音乐风格，不同的音乐特色的学习，提供了很好的学习机会。让孩子自己去发现，挖掘不同伴奏形式应该用在什么样的音乐风格中。
（三）教材的使用与确定
1.在针对幼儿钢琴使用教材上，主要以实用性为主。
尽量选择一些趣味性强，节奏鲜明，曲谱简单些的儿童歌曲，可以一边演唱一边表演，增加孩子的趣味性。可以采用有实践教具的教材，利用儿童喜欢的彩绘图画，或者手工游戏、贴纸。将这些与枯燥的曲谱结合，效果会更好。教师可以利用已经熟悉的乐曲，加入自己简单的即兴伴奏，让孩子在娱乐的同时，对调性、和声有基本的概念。
2.教材的民族性
在教材范围的选择上，应该选择全世界优秀的作品，同时运用。将中国作品与外国作品，并驾齐驱。也可以选择一些具有中国民族特色风味的作品去欣赏、学习。通过我们教师的双手，去引领孩子全面的了解中国，了解世界。这对学前儿童音乐教育也是一个很好的推进。
作者：丛琪 单位：辽宁省鞍山市鞍山师范学院音乐学院
一、如何培养幼儿的学习兴趣
针对幼儿的性格特点，关于幼儿钢琴学习的兴趣培养方法有以下几点：
（一）教师和家长要转变传统教学观念
在幼儿的钢琴启蒙教育中，老师和家长是非常重要的两个角色。在培养孩子钢琴学习兴趣的过程中，家长的参与是非常重要的。作为家长，首先要尊重孩子的想法，给予孩子相对自由的空间，不要一味的把自己的想法强加给孩子，使孩子觉得钢琴学习枯燥无味，有的甚至产生恐惧心理，使钢琴学习成为孩子的压力。有的家长看到比自己孩子后学的孩子都已赶在前面，非常着急，不时训斥自己的孩子，甚至打骂和强制他们练琴。有些教师也往往缺乏耐心，动辄对孩子严加训斥，甚至在学生出错的时候，拍打孩子的手背。久而久之许多孩子不仅产生了逆反心理，厌恶学琴，更有甚者一听要上钢琴课，就会产生恐惧心理。这样的心理状态怎么能学好钢琴呢？在日常练习中，家长可以和孩子一起学习，在学习的过程中理解孩子学习时的心情，及时鼓励孩子，做孩子坚强的后盾。对孩子实行鼓励是非常有用的一种教学手法，是家长和教师对孩子的一种爱的传递，能够有效的促进孩子的学习兴趣，提供学习的动力。对孩子只有耐心地启发和培养他们对音乐的兴趣，让他们轻轻松松地上好每一堂课，并能轻轻松松地完成布置的练习任务，才能增强他们的自信心。一个好的老师，会影响孩子的一生。所以，在学琴的过程中，遇到一个好老师，对孩子来说尤为重要，而培养幼儿的学琴兴趣，教师也起着决定性的作用。幼儿接触陌生人时，需要一个适应的过程，在这个适应过程里，最关键的一点是使幼儿和教师建立感情。孩子一旦感觉老师像妈妈一样亲切，就会适应这种学习环境，钢琴学习也就变得有吸引力了。对于钢琴教师来说，首先应该具备广博的知识储备和持续的知识更新，并且不断的提高教育理论水平，具备钢琴教学的必备专业技能，只有这样才能更好的对学生进行教育。在教学思想方面，要转变传统的教学观念和角色，由教师中心转向以学生为中心的教学模式。教师是学生学习的合作者和交流者。教师在教学的过程中要注意自己的言行和态度，尽量使用亲切的语气和启发式的教学方法来培养幼儿学琴的兴趣。当孩子在学习过程中取得成绩的时候，要及时的予以赞美和夸奖，这样有助于孩子树立学琴的自信心。学生只有相信自己有能力做好，才能有兴趣一直学下去。由于每个幼儿在家庭环境、生活习惯、兴趣爱好及性格特征方面都有一定的差异，一个优秀的钢琴教师，要做到关注每一个学生，考虑学生的个别差异，善于从学生的个体情况出发，真正做到因材施教，从而使每一个学生都可以达到最好的学习效果。对于接受能力较强的孩子可以多教授一些学习内容，对于接受能力相对较弱的孩子，要放慢教学进度，并且有耐心的进行教学。人有一种基本的行为倾向：追求快乐，逃避痛苦。激励和惩罚都能够在一定程度起到约束和控制儿童行为的作用，受奖励的愉快体验会激发他们的获奖行为。教师在钢琴教学过程中，要合理的安排学习内容的难度，增强孩子的自信心。可以给孩子布置难度适中的钢琴作业，让孩子可以在合理的时间内完成，并且及时的检查作业。当学生完成的好时要给予肯定和赞美。在教学的过程中，是师生之间要及时的进行情感交流，注意孩子的情感需求。根据幼儿的兴趣和需要组织教育活动。
（二）充分利用幼儿的无意注意
一个人在幼儿时期，有意注意还处在一个萌芽的阶段，占主导的为无意注意，自制能力较差，很容易受到外界的干扰。在对孩子进行钢琴启蒙教育时，要充分的利用幼儿的无意注意，注意培养幼儿的有意注意。幼儿的注意力，稳定性和持久性都很差，对于枯燥而没有变化的注意对象更是如此。所以在钢琴教学过程中，要保持一个良好的学习环境，避免孩子受到无关刺激的干扰，并且尽量设计生动有趣的注意对象，来引起幼儿的注意，培养他们对于钢琴学习的兴趣。在进行钢琴学习之前，最好不要安排孩子很感兴趣，但是却与钢琴学习没有任何关联的活动，这样幼儿在学习时，就很难将注意力转移到钢琴上，极其容易分心，这样就不利于孩子学习钢琴。另外一点值得注意的是，幼儿因为生理发展和知识认识的局限性，所以注意的广度相对较小，不要让孩子在学习钢琴的过程中，同时注意较多知识点，这样会让孩子感到吃力，不利于兴趣的培养。在幼儿钢琴的启蒙教育中，理论知识是个重难点，在选择教材的时候，一定要充分结合幼儿的特点，挑选有插图的教材，这样可以吸引孩子的注意力。在曲目的选择方面，应该适当选择幼儿熟悉的又朗朗上口的小儿歌作为练习的曲目，这样可以让孩子边唱边弹奏，训练乐感的同时又避免了练琴时的枯燥。乐理知识的学习也要做到循序渐进，一定要难度适中，如果过于困难就会降低孩子的学习兴趣。在教孩子认五线谱的时候，可以编创一些生动活泼的小歌谣，帮助孩子记忆。教师也可以根据不同孩子的特点，有针对性的为学生编写适合的教材。
（三）合理的安排游戏时间
幼儿最主要的一个特点就是活泼好动，合理的安排游戏和户外活动，是一件让孩子非常快乐的事情。如果长时间让他们呆在室内，一直进行较为安静的活动，他们就会暴躁不安，并且会很快感到疲惫。要注意适当的进行动静活动的交替。幼儿的注意无法长时间的集中，所以学习钢琴和练习的时间都不宜过长，否则孩子就会无法集中注意力并且产生厌倦的情绪。每天都重复一样的学习模式，是孩子缺乏学习兴趣的一个重要原因。父母和老师要在孩子的学习之外适当地增加一些新鲜的活动内容，让孩子对学习充满新鲜感，只有这样，才能让孩子保持持续学习的兴趣。游戏是幼儿最主要的活动形式，游戏是他们认识世界的一个重要手段也是促进幼儿智力发展的强有力的工具。儿童特别喜欢。游戏对幼儿的吸引力是巨大的，对于游戏的巨大兴趣，比较容易激励他们克服困难，努力达到一定的目的。可以在学习的过程中穿插一些小游戏，让孩子在游戏中愉快的学习，这样既达到了学习的目的，也让孩子对钢琴学习保持了兴趣。
（四）幼儿的思维具体、直接
人的抽象逻辑思维要在5-6岁才开始萌芽，所以幼儿的思维很具体，很直接。他们不会做复杂的分析综合，只能从表象来理解事物。思维过程需要具体的事物做支撑，这就要求教师要注意使用生动形象的语言进行教学。幼儿往往是根据自己的具体生活经验来理解成人的语言，教师在教学的过程中要注意正面教育。因为孩子的认识有限，所以教师在和孩子交流时，应该注意使用符合幼儿知识水平的语言，避免使用过于抽象的语言。在教授新的钢琴作品和理论知识时，可以用孩子熟悉的事物进行合理的比喻，尽量使用形象的解释，来帮助幼儿理解新的知识内容。处于幼儿时期的孩子，因为逻辑思维还没有开始发展，大脑的思维又很活跃，学习钢琴作品主要是靠模仿，所以，这就要求教师的示范要规范又要能够吸引学生的注意。教学的方法和语言要贴近幼儿的心理和语言特点，只有运用简单易懂而又生动活泼的语言才能引起幼儿的兴趣，从而达到好的教学效果。
（五）充分利用幼儿的好奇心理
好奇是幼儿的一大特点。什么事情都想弄个明白，在学习的过程中，孩子出现什么稀奇古怪的问题，教师和家长一定要保护孩子的好奇心，有耐心的解答孩子的疑问。同时也要抓住孩子好奇和喜欢尝试的心理，给孩子增加有新鲜感的学习内容，适时扩大孩子的视野，这也是有效地激起孩子学习兴趣的方法。
二、结语
学习钢琴对于孩子的身心发展都有一定的帮助，只有在钢琴启蒙阶段使用正确合理的方法对孩子进行教育，培养他们对于钢琴的浓厚兴趣，才能让他们在钢琴学习的道路上越走越好。
作者：刘笑笑 单位：贵州师范大学
一、幼儿钢琴教学中教育心理学的重要性
想要提高幼儿钢琴教学的质量，就要从现在钢琴教学中存在的问题出发，分析其中的不足之处，对现有的教学方法做出合理的调整。现阶段的幼儿钢琴教学问题，大多数的问题原因都是教师不能够很好的了解幼儿期学生心理，单方面的重视教学，不能与学生做到有效地互动。影响教学质量。教育心理学是研究儿童学习与心理发展的学说，通过学习教育心理学，幼儿钢琴教师可以更加的了解到学生的心理学习特征，通过这些特点来进行儿童教学，设计出更加适合幼儿学习的教学方案。只有掌握了一定的教育心理学，才能够使得日常的钢琴教学有事半功倍的效果。幼儿钢琴的学习最重要的就是通过教师加强教育心理学知识的学习，更加了解幼儿学习时的心理变化，从而能够更好地提高幼儿钢琴的教学水平，幼儿教师应当注意到教育心理学与日常教学相结合的重要性。
二、幼儿钢琴教学中的与教育心理学相结合的方法
1、培养幼儿学习钢琴音乐的兴趣
现代教学最常用的说法就是“兴趣是学习最好的老师”，只用让学生对老师所教授的知识感兴趣，才能够保证课堂教学的良好开展，尤其对与幼儿学生，只有提起他们的兴趣，才能使得学生集中注意力学习。教育心理学最认可的方法就是通过兴趣来推动人的学习，并且为学习提供强大的支持力。教师在进行钢琴教学中，最重要的就是培养学生的音乐兴趣，幼儿期的孩子对新鲜事物比较感兴趣，教师可以在学生进行钢琴练习中，讲述不同的故事来引起学生的兴趣，比如学生在学习认识曲谱时，教师可以让学生说乐符的形状，通过乐符的排列的不同来讲述不同的故事，这样能够通过新奇故事来引起学生的兴趣，也可以用故事方法来帮助学生记忆曲谱。良好的兴趣培养可以显著提高幼儿钢琴学习的积极性。
2、利用榜样效应提高学习效率
从教育心理学角度说幼儿期的孩子非常需要外界的肯定，并且他们会为了肯定做出很大努力，这个时候如果一个孩子获得教师的表扬，他会做的更加优秀，而且其他孩子也会消防他的行为来获得肯定。在幼儿钢琴教学中，教师可以利用这样方法，不是采取批评教育，而是表扬孩子做的好的地方，这样既可以增加学生的学习信心，也可以创造良好的学习氛围，提高课堂的教学效率。但教师对学生的一些错误也不能不管不问，这时候的孩子好坏观念分辨弱，很容易把一些有不好的习惯的孩子当成榜样来学习，教师一定要采取适当的方法来引导孩子对榜样的学习。
3、培养学生的意志力
钢琴的知识与经验积累需要长期的练习，这样的枯燥工作需要强大意志力的支持，这就需要培养孩子的意志力，而且，教育心理学认为，幼儿时期的良好习惯最易养成，并且可以跟随人的一生，加强学生的意志培养对孩子发展影响深刻。所以，教师在日常教学中要注意帮助孩子意志力的养成。
三、结语
幼儿钢琴教学与教育心理学有密切联系，幼儿的钢琴教学想要取得显著效果，就要要求幼儿教师掌握相关的教育心理学知识，了解每个孩子的性格特点，循循善诱，因材施教，努力促进孩子钢琴水平的提高，推动孩子的全面发展。
作者：高莲花 单位：延边大学师范分院
一、对钢琴课学习的必要性的理解
（一）就学习钢琴本身而言，它对于整个音乐过程的学习是很重要的。通过对钢琴的学习可以提高学生对音乐的理解能力、欣赏能力与对音乐的感知力。学生在学习钢琴基础知识与弹奏的同时，还要进行大量的的练习，而这种练习，无形之中也磨练了他们的意志力，钢琴学习是锻炼儿童意志力的有效途径。儿童开始喜欢学习钢琴，是因为对新事物的好奇。可当课程逐渐复杂，兴趣也就随之减退，这时候就需要我们有强大的意志力去坚持。在困难中不断的前进。长期的坚持不懈，使音乐的能力一点点提高，经过这种长期的艺术熏陶，也会使孩子整体的艺术修养有所提升。
（二）良好的音准与节奏感对于钢琴的学习是一个最重要的基础。它对音乐其它门类的学习也是最基础的，最重要的。而钢琴的学习恰恰是练习音准最好的一个工具。钢琴乐器每年都需要调律师进行校对音准。孩子每天在大量反复的倾听音乐中，对音准有准确的判断，还可以在家里进行练耳的练习。长期的练习对音准和节奏感都是有益的。
（三）钢琴演奏中，有即兴伴奏的部分。在掌握了一定的演奏技能，就可以加入一些简单的即兴伴奏的方法，即兴伴奏是钢琴弹奏教学中的一个延伸和发展。了解最基本的和声、音阶、琶音走向。在歌曲中最常见的音型与织体。可以通过这样一种训练，既增强了乐趣，也促进了钢琴本身的教学工作。使孩子视奏能力加强。也为日后进入到真正的即兴伴奏打下基础。
二、多元化的钢琴课程教学形式与方法
现在的钢琴教学课程，多分为两种形式。一对一教学，和小组集体课的形式。针对小些的孩子建议两者混合进行教学，效果会更加显著。
（一）集体大班形式的音乐素养课程。音乐素养课包括基本乐理、视唱、练耳、基本手型的游戏训练。利用这种人数较多的课堂，增加孩子们的凝聚力，调动孩子的积极性。形式好于一对一的教学，在课堂上孩子们既能体会到集体，也会展现个人能力。
（二）在有了一定的音乐基础后，一对一的教学，是每个孩子必须要经历的课堂模式。这种个别课的好处就在于它可以因材施教，针对每个人存在的问题，去单独解决。但这种一对一的课程时间不宜过长。孩子年纪小，注意力集中的时间段，在前十分钟可以进行新知识和曲子的改错环节。接下来进行旧知识的复习，要时刻关注孩子兴趣所在，如果出现了厌烦，就要及时变换形式，利用新颖去吸引孩子。这种方法也是钢琴教学中最常见的教学形式。适用于各种不同程度学生的学习。
（三）钢琴小组课观摩的教学形式。这种形式也非常适合人数多，年龄低的学生。作为初学者，演奏上要求的最基本的知识点是一样的。基本的方法也都是一样的。可以把学习过程中容易出现的学生普遍的问题，统一讲授去解决。统一的演奏也增强了孩子的自信心，增强团队意识，还可以进行互相学习，指正。
三、教学内容的制定与改革创新
音乐教育作为美育的重要组成部分，可以培养孩子的想象力和完美人格。钢琴最显著的特点就是有优于其他乐器的极强的表现力、音域广、和声效果极为丰富等特点。在美妙的乐曲中唤起他们丰富的想象力，使儿童的各种能力能得到更好地提高和锻炼。在教学内容上我们要注重它的科学性、实用性、知识性与趣味性的有机结合，以素质教育为教学宗旨，要采用用兴趣去引导孩子，寓教于乐。在完成教学目的的同时，使孩子愉快的学习。
（一）钢琴教学法
幼儿教师的培养中，幼儿教师有着引导孩子热爱音乐这一重大责任。钢琴的学习是一个长期而漫长的活动。如何正确引导孩子，不破坏孩子的兴趣是关键。如何能在儿童在游戏中去学习，如何能轻松的掌握基础知识，是幼儿教师应该研究的主要问题。在保证正确的弹奏方法的同时，加强对儿童心理变化的掌握，对知识传授出现问题的及时正确的处理是很关键的。这直接影响了孩子今后对音乐热爱的程度。
（二）即兴伴奏课程的设定
学龄前儿童年龄为3—7岁，他们对音乐的熟悉大多是各国的儿童歌曲，而这些简单的歌曲也是我们即兴伴奏的主要内容，在具有了一定钢琴基础的同时，可以让孩子自己去尝试，为自己喜欢的歌曲添加伴奏。这对于掌握不同的音乐风格，不同的音乐特色的学习，提供了很好的学习机会。让孩子自己去发现，挖掘不同伴奏形式应该用在什么样的音乐风格中。
（三）教材的使用与确定
1.在针对幼儿钢琴使用教材上，主要以实用性为主。尽量选择一些趣味性强，节奏鲜明，曲谱简单些的儿童歌曲，可以一边演唱一边表演，增加孩子的趣味性。可以采用有实践教具的教材，利用儿童喜欢的彩绘图画，或者手工游戏、贴纸。将这些与枯燥的曲谱结合，效果会更好。教师可以利用已经熟悉的乐曲，加入自己简单的即兴伴奏，让孩子在娱乐的同时，对调性、和声有基本的概念。
2.教材的民族性在教材范围的选择上，应该选择全世界优秀的作品，同时运用。将中国作品与外国作品，并驾齐驱。也可以选择一些具有中国民族特色风味的作品去欣赏、学习。通过我们教师的双手，去引领孩子全面的了解中国，了解世界。这对学前儿童音乐教育也是一个很好的推进。
作者：丛琪 单位：辽宁省鞍山市鞍山师范学院音乐学院
钢琴拥有着音域宽广、音色优美、音律准确、弹奏灵敏自如、表现力丰富等优良性能，可以与任何乐器相结合演奏出优美音乐，现代钢琴被众多的音乐家们誉为“乐器之王”，是其他任何乐器都难以替代的。莫扎特、贝多芬、肖邦等许多伟大的音乐家都是从幼儿开始学习钢琴的，风靡世界乐坛的我国青年钢琴家郎朗启蒙于其父亲，三岁起便师从于朱雅芬教授。钢琴已经成为家庭中的“宠儿”，没有哪个项目可以像弹钢琴那样需要大脑协调起眼、耳、口、手、脚的同时参与，这种综合性的活动不仅会锻炼大脑的复杂性，而且能激发想像力、创造力。在这样生动的动态系统中持久锻炼，必然对孩子的生理、心理和思维的健康成长产生有益的影响。
一、教学中应结合幼儿自身情况循序渐进地实施
一般对3岁前的幼儿来说，只要不是过分嘈杂、悲伤的音乐，他们都会产生愉悦的感受，对3～6岁的幼儿来说，一些节奏鲜明、曲风愉快的旋律更受他们的青睐，常可以听到幼儿对熟悉的旋律的模仿，这种模仿可以满足他们对音乐的需求。三岁幼儿的脑重量已经相当于成人脑重量的85%，四岁时，与成人的脑重量基本无差异，大脑的神经纤维髓鞘化基本完成，意味着此时幼儿的脑内部结构已经成熟，是开始学习钢琴的最佳时期。教师要注意到幼儿仍处于身体发育期，个头不高、手臂短小、手腕、手掌及手指的骨骼和肌肉相对来说较软，力气较小，根据这些特点，有针对性地对幼儿实施教学计划。比如鉴于幼儿手臂短小，在学习弹奏音阶时，先学习一至四个八度，以便让幼儿适应钢琴的学习，避免产生抵触情绪。还有，弹奏的音程、双音、和弦等一定要控制在幼儿可以胜任的范围内，对于部分有难度的钢琴曲，在不影响旋律的情况下适度简化教学，挑选适合幼儿弹奏的乐谱，基本练习中的音阶转指，比起五指原位弹奏更难一些，涉及手腕、大拇指的横向移动，一定要在五指练习熟练后再学习。因此，在幼儿的教学中，钢琴教师要灵活对待不同儿童，在年龄特征、生理条件等方面的差异性，因材施材，循序渐进地进行教学，这是不容忽视的一个重要方面。
二、教学中注重对幼儿创造性思维的开发
人的大脑分为左脑和右脑，左脑倾向于逻辑思维，右脑倾向于艺术思维，音乐的训练可以促进右脑的活动，增进大脑的功能。教育家苏霍姆林斯基说：“音乐教育的主要目的不是培养音乐家，而是培养人。”学习钢琴的意义不仅是学会弹奏技巧，更重要的是培养耐力、毅力和吃苦精神，培养做事严谨、认真、完美的作风，培养追求进取、向上的精神，全面开发幼儿的创造性思维。教育心理学认为，培养创造性思维是发展智力的核心内容。德国著名音乐家卡尔•奥尔夫独创的音乐教育体系——奥尔夫音乐教学法，它赋予音乐教育以全新的观念和方法，应用音乐教育心理学的原理充分培养幼儿的创造性。钢琴教师在教学过程中，为幼儿学习的引导者、诱导者和参与者，使得愉悦身心与学习艺术二者相得益彰。如果只是死板枯燥地按乐谱进行指导教学，必然会扼杀幼儿创造性思维的开发，教师应用一些直观、生动形象的手段，充分调动幼儿的感官，分析旋律所蕴含的情绪与思想，激发创造性思维，丰富幼儿的想象力。比如可以制作一些形象的教具，以游戏的形式让幼儿自己去认识各种节奏谱。因此，用创造性思维方法学习音乐，可以起到事半功倍的作用，教学活动中对幼儿创造性思维的开发至关重要。
三、钢琴教学中审美教育与情感教育的培养
钢琴的教学过程从某一层面来讲，是感受美的声音、体验美的情感的过程。结合钢琴教学的规律，应把审美教育贯穿于钢琴教学的整个过程，在潜移默化中得到良好的艺术熏陶。演奏本身就是富有情感的艺术，审美的教育包括声音技巧和情感的表现两方面，它是一种心理反映，在掌握了钢琴演奏技术之后，不能只停留在演绎音符的机械化操作层面，还要懂音乐，去表现和创造音乐，提升对音乐的感受力、理解力、想象力等。教师应充分利用幼儿的想象力，可以通过一些乐曲，训练他们对音乐的审美能力，让他们自由想象，感受他们听到的乐曲，教师通过讲解、谈话、情景再现等方法，引导他们理解和领悟乐曲的深刻内涵，体会曲中的思想内容、风格体系、精神特征等。比如贝多芬的音乐常被称为“英雄性的音乐”，肖邦的音乐被冠以“诗一般的音乐”，教师除了讲解有关作家的经历和音乐创作的背景外，还可以通过观看图片、影像资料等方法，创设一定的情境，调动幼儿的视觉和听觉。当然，幼儿的表现能力和想象能力是有限的，但不管表现如何，教师都要给予鼓励，以保护幼儿的创造力。
四、结束语
在幼儿时期便开始对钢琴学习的人数在不断攀升，钢琴教学与教育心理学知识相结合，已经成为研究幼儿钢琴教学的一条新路径。幼儿学生处于一个特殊的年龄阶段，在钢琴教学的过程中，幼儿心理的变化对音乐学习的影响要引起足够的重视，教师要善于观察幼儿的心理变化，针对不同年龄段的幼儿运用不同的教学手段，作到对症下药、因势利导。钢琴启蒙教学，不但要教会弹钢琴，还要培养学习的兴趣，启发创造性思维，去感知音乐的美。如果有可能，每个幼儿都不同程度地学习钢琴，那必定会推动建设一个真正文明的现代社会的历史进程。由于个人知识储备及研究水平有限，肯定还存在很多细节上的问题需要进一步探讨研究，在以后的教学中，会投入更多的精力，通过实践将该课题的研究进行完善，探究更多更好的适合幼儿钢琴教学的教学理念和方法，以满足不断变化发展的幼儿钢琴教学的需要。
作者:林辉玥 单位:张家港市少年宫
钢琴向来被人们誉为音乐皇冠上的明珠。近年来，随着人们生活水平的普遍提高，钢琴也开始走进寻常百姓之家了。为了培养孩子成才，家长会购买钢琴并且聘请好老师，不辞辛苦的带着孩子上课，从而在社会兴起“钢琴热“，钢琴教育在普通中学和幼儿教育中占有一定的地位，已经成为少儿塑造美好心灵进行美学教育的重要途径。然而钢琴教学是一项十分专门的学问，尤其是幼儿钢琴教学更有其特殊性。因为幼儿时期有特殊的心里表现，所以幼儿钢琴教师必须熟悉儿童心理学和教育学。只有这样才能搞好钢琴教学。
对于“钢琴热”现象我们不禁会问孩子学琴时为了什么？我们曾做过调查，对于孩子学琴家长们有着不同的看法。有些家长是因为自己喜欢音乐而让孩子学琴，有的认为自己的孩子有音乐天赋而学琴，有的是为了弥补自己的遗憾而让孩子来实现，有的是看别人在学所以才学，也有为孩子增添一技之长而学习……但对于初学儿童，大多数家长认为，学琴的目的更重要的是全面的培养孩子，是其在学琴过程中锻炼意志，发展智力，陶冶情操，训练注意力和准确性等。
一、学为人师的重要性
师者，传道授业解惑也，从教师的角度来看对于幼儿钢琴培养要一下几个方面来进行，教师的角色不同与家长，他在心目中一直是崇高而又神秘的，所以，教师要利用学生对其特殊的心理来分析教育学生。
（一）培养幼儿钢琴兴趣的重要性
从教育学的角度来说，兴趣是一个人经常趋向于认识，掌握某种事物，并且具有积极情绪色彩的心理倾向。达尔文曾说过：“就我记得，在学校期间的性格来说，其中对我后来发生影响的，就是我有强烈而多样的兴趣，沉溺于自己感兴趣的东西，深入了解任何复杂的问题和事物。”可见，兴趣对学习是很重要的，幼儿时期，心理发育尚不完全，缺乏意志和责任感。虽然他们的好奇心很强，但如果不能及时八好奇心转化为钢琴的浓厚兴趣，久而久之必然对枯燥的指发及音节等产生厌烦情趣，有些家长和教师不注意对孩子兴趣爱好的培养，只是一味的逼迫孩子硬学，结果有的孩子不堪忍受就会放弃。儿童最容易接受生动活泼感染力和富有情趣的事物。
为了开启幼儿学习兴趣的大门，教学中应采取启发、诱导、激励的方法培养和加深对钢琴的兴趣。比如，幼儿喜欢形象思维，无论交识谱还是演奏，最好多用一些比喻方法。在弹奏标志性乐曲时，教师在示范前，最好用形象的语言或用童话故事的形式，将乐曲的内容情景讲给孩子。另外家长也可以有意识的多给孩子听磁带、唱片或让他们多看一些关于钢琴的音乐会录像等。幼儿喜欢受到表扬或称赞。家长平时可采用打分、贴小红旗的方式鼓励他们练琴。对于他们的进步得以肯定。经常举办一些小型音乐会，让孩子们相互观摩，既锻炼了表演能力，又产生了竞争意识。通过以上方法，幼儿会逐渐对钢琴产生兴趣，并且能独立完成老师布置的作业，成绩会明显提高。随着成绩的提高会产生较强的自信心，会更加努力的学习。爱因斯坦曾经说过：“我认为，对于一切来说，只有热爱才是最好的老师，他远远超过于责任感。”学习钢琴也是如此，只有对钢琴产生浓厚的兴趣，才能孜孜不倦、持之以恒的最求音乐的最高境界。
（二）适当启发幼儿思维的创造性
有些老师不愿意接收年龄五、六岁的孩子学习钢琴。因为这一年龄段的孩子不易集中精力，所有进步不大，然而年龄大的孩子又有许多其他活动，因而也难有许多的时间全身心投入到钢琴的学习中来，孩子学习钢琴的目的不仅仅在于学习钢琴本身，更重要的是通过学习开发智力并且可以使孩子的记忆、协调和集中注意的能力得到发展，为以后的学习和工作打下良好的素质基础。教育心理学认为，培养创造性思维，不仅可以提高儿童对音乐的理解力，同时对儿童的智力发展十分有益。德国著名音乐教育家奥尔夫所创立的奥尔夫教学法，应用音乐教育心理学的原理充分培养人的创造性的一种充满活力的教学法，他充分调动了一个人的一切感觉器官来接触音乐，也就是充分感受，在此基础上在让学生进行表达。比如相同的一个节奏型或一段旋律，可以根据个人的不同感受演化成各种不同的动作表现，强调并鼓励哪怕是细微的与众不同之处。在幼儿钢琴教学中也是如此，如果只是死板的让学生按乐谱的要求去弹奏，必然扼杀了学生的创造力。教师应该用生动形象的语言帮助学生分析旋律蕴含的情绪和思想，启发学生的创造性思维，丰富学生的想像，有的教师只注意了学生的技艺的训练，从而忽视了创造性的挖掘，忽视了音乐感、节奏感的培养。只有充分启发创造性思维，才能通过丰富的想象充分理解音乐内涵，才能提高乐感，节奏感等。
二、家长的作用至关重要
当然，家长也是一个至关重要的因素，学生从教师那里学习到了知识，如果回到家中就仍了只顾玩，那样也是起不到一个好的效果。家长也要配合教师的教学工作，督促幼儿的钢琴学习。
（一）培养良好的习惯
给幼儿养成一个良好的练琴习惯，不但为目前所用，对于以后的成长向更高一层迈进都有很大的益处。首先要让幼儿有练琴的意识，幼儿的练琴时间不宜过长，要以学生的实际情况为主，刚学时可能做二十分钟，渐渐熟悉后，就只能做十几分钟，脾气来的时候甚至是五六分钟就要出去玩，所以要养成一个良好的练琴习惯。
（二）家长也要和孩子一起学习
在教和学的过程中，有一个不容忽视的纽带是家长。家长应熟知孩子的每次汇课情况，在联系辅导中做到心中有数，因此孩子汇课时家长一定要在场，全面了解孩子的进度和所存在的问题，并了解教师所布置练习要求，在联系辅导中做到心中有数，因此教师和家长在孩子的生活和学习中应正确引导和培养孩子的意志品质，激发孩子对钢琴学习的主动性，克服对教师和家长的依赖性，创造和谐、温馨的环境做到有理智有耐心，宽严并济，张弛有度。
综上所述，要学好钢琴要老师和孩子的共同努力，只有三者联合起来才能实现目标。
摘要：随着社会的发展，学习钢琴的幼儿越来越多，但也存在诸多问题。本文主要通过教师、家长对问题进行分析和阐述，并且根据儿童学琴时期生理和心理的发展特点论述儿童学琴时期遇到的主要问题。关于教师的论诉，主要引入大量实例，视我通过几年的具体实践得出的理论。总之，在这篇论文中，主要通过三方面的论述和三者的紧密结合的阐述来分析儿童怎么样才能学好钢琴，以及家长教师在面临问题时怎么面对和解决。
关键词：幼儿心理；钢琴的学习；练习；教师教育
钢琴向来被人们誉为音乐皇冠上的明珠。近年来，随着人们生活水平的普遍提高，钢琴也开始走进寻常百姓之家了。为了培养孩子成才，家长会购买钢琴并且聘请好老师，不辞辛苦的带着孩子上课，从而在社会兴起“钢琴热“，钢琴教育在普通中学和幼儿教育中占有一定的地位，已经成为少儿塑造美好心灵进行美学教育的重要途径。然而钢琴教学是一项十分专门的学问，尤其是幼儿钢琴教学更有其特殊性。因为幼儿时期有特殊的心里表现，所以幼儿钢琴教师必须熟悉儿童心理学和教育学。只有这样才能搞好钢琴教学。
对于“钢琴热”现象我们不禁会问孩子学琴时为了什么？我们曾做过调查，对于孩子学琴家长们有着不同的看法。有些家长是因为自己喜欢音乐而让孩子学琴，有的认为自己的孩子有音乐天赋而学琴，有的是为了弥补自己的遗憾而让孩子来实现，有的是看别人在学所以才学，也有为孩子增添一技之长而学习……..但对于初学儿童,大多数家长认为,学琴的目的更重要的是全面的培养孩子,是其在学琴过程中锻炼意志,发展智力,陶冶情操,训练注意力和准确性等.
一、学为人师的重要性
师者,传道授业解惑也,从教师的角度来看对于幼儿钢琴培养要一下几个方面来进行,教师的角色不同与家长,他在心目中一直是崇高而又神秘的,所以,教师要利用学生对其特殊的心理来分析教育学生.
（一）培养幼儿钢琴兴趣的重要性
从教育学的角度来说，兴趣是一个人经常趋向于认识,掌握某种事物,并且具有积极情绪色彩的心理倾向。达尔文曾说过：“就我记得，在学校期间的性格来说，其中对我后来发生影响的，就是我有强烈而多样的兴趣，沉溺于自己感兴趣的东西，深入了解任何复杂的问题和事物。”可见，兴趣对学习是很重要的，幼儿时期，心理发育尚不完全，缺乏意志和责任感。虽然他们的好奇心很强，但如果不能及时八好奇心转化为钢琴的浓厚兴趣，久而久之必然对枯燥的指发及音节等产生厌烦情趣，有些家长和教师不注意对孩子兴趣爱好的培养，只是一味的逼迫孩子硬学，结果有的孩子不堪忍受就会放弃。儿童最容易接受生动活泼感染力和富有情趣的事物。为了开启幼儿学习兴趣的大门，教学中应采取启发、诱导、激励的方法培养和加深对钢琴的兴趣。比如，幼儿喜欢形象思维，无论交识谱还是演奏，最好多用一些比喻方法。在弹奏标志性乐曲时，教师在示范前，最好用形象的语言或用童话故事的形式，将乐曲的内容情景讲给孩子。另外家长也可以有意识的多给孩子听磁带、唱片或让他们多看一些关于钢琴的音乐会录像等。幼儿喜欢受到表扬或称赞。家长平时可采用打分、贴小红旗的方式鼓励他们练琴。对于他们的进步得以肯定。经常举办一些小型音乐会，让孩子们相互观摩，既锻炼了表演能力，又产生了竞争意识。通过以上方法，幼儿会逐渐对钢琴产生兴趣，并且能独立完成老师布置的作业，成绩会明显提高。随着成绩的提高会产生较强的自信心，会更加努力的学习。爱因斯坦曾经说过：“我认为，对于一切来说，只有热爱才是最好的老师，他远远超过于责任感。”学习钢琴也是如此，只有对钢琴产生浓厚的兴趣，才能孜孜不倦、持之以恒的最求音乐的最高境界。
（二）适当启发幼儿思维的创造性
有些老师不愿意接收年龄五、六岁的孩子学习钢琴。因为这一年龄段的孩子不易集中精力，所有进步不大，然而年龄大的孩子又有许多其他活动，因而也难有许多的时间全身心投入到钢琴的学习中来，孩子学习钢琴的目的不仅仅在于学习钢琴本身，更重要的是通过学习开发智力并且可以使孩子的记忆、协调和集中注意的能力得到发展，为以后的学习和工作打下良好的素质基础。教育心理学认为，培养创造性思维，不仅可以提高儿童对音乐的理解力，同时对儿童的智力发展十分有益。德国著名音乐教育家奥尔夫所创立的奥尔夫教学法，应用音乐教育心理学的原理充分培养人的创造性的一种充满活力的教学法，他充分调动了一个人的一切感觉器官来接触音乐，也就是充分感受，在此基础上在让学生进行表达。比如相同的一个节奏型或一段旋律，可以根据个人的不同感受演化成各种不同的动作表现，强调并鼓励哪怕是细微的与众不同之处。在幼儿钢琴教学中也是如此，如果只是死板的让学生按乐谱的要求去弹奏，必然扼杀了学生的创造力。教师应该用生动形象的语言帮助学生分析旋律蕴含的情绪和思想，启发学生的创造性思维，丰富学生的想像，有的教师只注意了学生的技艺的训练，从而忽视了创造性的挖掘，忽视了音乐感、节奏感的培养。只有充分启发创造性思维，才能通过丰富的想象充分理解音乐内
涵，才能提高乐感，节奏感等。
二、家长的作用至关重要
当然，家长也是一个至关重要的因素，学生从教师那里学习到了知识，如果回到家中就仍了只顾玩，那样也是起不到一个好的效果。家长也要配合教师的教学工作，督促幼儿的钢琴学习。
（一）培养良好的习惯
给幼儿养成一个良好的练琴习惯，不但为目前所用，对于以后的成长向更高一层迈进都有很大的益处。首先要让幼儿有练琴的意识，幼儿的练琴时间不宜过长，要以学生的实际情况为主，刚学时可能做二十分钟，渐渐熟悉后，就只能做十几分钟，脾气来的时候甚至是五六分钟就要出去玩，所以要养成一个良好的练琴习惯。
（二）家长也要和孩子一起学习
在教和学的过程中，有一个不容忽视的纽带是家长。家长应熟知孩子的每次汇课情况，在联系辅导中做到心中有数，因此孩子汇课时家长一定要在场，全面了解孩子的进度和所存在的问题，并了解教师所布置练习要求，在联系辅导中做到心中有数，因此教师和家长在孩子的生活和学习中应正确引导和培养孩子的意志品质，激发孩子对钢琴学习的主动性，克服对教师和家长的依赖性，创造和谐、温馨的环境做到有理智有耐心，宽严并济，张弛有度。
综上所述，要学好钢琴要老师和孩子的共同努力，只有三者联合起来才能实现目标。
摘要：钢琴学习教育环境对幼儿钢琴学习活动起着重要的作用。本文根据教育心理学有关幼儿学习教育环境的理论，并结合社会现实，提出培养幼儿钢琴学习教育环境应该正确看待钢琴考级制度、加强钢琴教师队伍管理和优化钢琴教材建设。
关键词：幼儿；钢琴学习；教育环境
一、正确看待钢琴考级制度
自90年代初，我国开始出现儿童器乐学习考级，考级成为这些年来琴童家长趋之若鹜的音乐社会活动。这一活动的开展，不仅为学琴的孩子与家长提供了一种交流的可能性，使家长能够了解自己孩子的学琴进程与水平，而且通过考级可以使孩子体会到自己的努力所获得的成就，有清楚的进步阶段感，更丰富了社会文化生活，有利于提高全民族的音乐文化素质。所以，从这一角度看，钢琴考级具有积极的社会意义。但目前我国的业余钢琴考级制度也存在着诸多不可回避的问题：有些教师一味地让孩子苦练考级曲目，其它曲目一概不学；许多家长不考虑学琴的真正用意，急功近利地希望在短期内通过高级别以达到升学加分等目的；钢琴考级的评价标准过于专业化、单一化。总的说来，考级通过的基本要求是：基本没有错音、错节奏，指法顺畅，乐曲完整没有中断；比较正规的演奏方法，技术上不太吃力，速度适宜：音乐表现基本流畅、自然，乐句呼吸准确、贴切……但这些评价标准只单纯注重技能技巧的考核，孩子的音乐基础知识、音乐鉴赏能力，视奏能力等都未得到有效的评价。虽然有些学生通过了考级，但对于该作品的作曲家、时代背景、风格内涵等相关知识一概不知，这无异于把学生训练成“演奏机器”。另外，目前全国的考级机构较多(至少有几十家)，有的机构为了多赚钱、抢生源，要求及评价标准失去应有的权威性、严肃性，致使考级秩序较为混乱。
针对上述考级出现的问题，我们应该勇于正视和对待，不断完善目前的钢琴考级制度，以便激励学生的学习兴趣和推进我国钢琴教育事业的健康发展。首先，家长和教师必须认清考级不是目的而是手段，提高孩子自身素质和激发学习兴趣才是最终的目标。考级的结果对孩子来说并不具有“终审判决”的性质，它只不过是对孩子阶段性的评价手段和继续努力的动因。如果仅仅是为了一张证书，对孩子过分施压、揠苗助长，只会让他们失去兴趣，引起逆反心理，反而会欲速则不达。其次，当今考级评价应当实行综合性评价体系，不仅注重孩子的演奏技能技巧的规范性。而且还要对其程度相对应的音乐基础知识、视奏能力、即兴演奏、音乐文化知识等方面加以有效考核，这样无疑对孩子的全面发展是非常有益的。再次，全国应该建立一个统一的考级机构来进行标准化管理，制定科学、合理的衡量尺度来检验学生的学习程度和成绩，不断调试考级制度和考级内容。这个统一的机构应是代表着各地利益的权威机构，各地方虽有自主权来管理组织考级活动，但必须服从统一机构的管理。只有这样，才能使考级活动顺利完成，使考级的意义得以真正体现。
二、加强钢琴教师队伍管理
随着我国幼儿“钢琴学习热”的迅速蔓延，幼儿钢琴教育已经形成了一个庞大的市场，对钢琴教师的需求也随着快速激增。虽然钢琴师资队伍中不乏优秀的教师，但一些利欲熏心、素质低下的教师也混杂其中，使得钢琴教师队伍良莠不齐，严重地影响着幼儿钢琴学习的质量和效果。事实上，对于幼儿钢琴启蒙者来说，教师的选择非常重要，对孩子音乐学习可能会产生终生影响。幼儿钢琴教师不仅要掌握正确的钢琴演奏方法、音乐应用能力(视奏能力、即兴演奏能力、合奏能力)以及作品分析及鉴赏能力以外，还要熟识幼儿心理学、教育学方面的知识，以期更好地把知识传递给幼儿，达到事半功倍的教学目的。此外，钢琴教师的道德素质是教师素质的灵魂，能否对学生倾注全部的心血和爱心，直接影响着幼儿学习兴趣和结果。
鉴于目前社会钢琴教师师资结构混乱的现状，以及对合格幼儿钢琴教师的迫切需求，国家应该对这些钢琴教师有一个资格认证，经过培训和考核，基本具备了教学的资格才能去教孩子。这样孩子和家长学琴才会放心，否则都不知道和什么人在学琴，也不知道会对孩子有多大帮助。让那些妄图滥竽充数的人无可乘之机，减少误人子弟的危害。相关文化部门和教育部门应当将教师的在职培训立法化、制度化，定期邀请国内外优秀的钢琴教育家、知名教授授课，组织教师能够以晟简便的方式在当地接受系统的在职培训，保证教师不断更新能力结构和水平。因此，建立相应的钢琴教师管理机制，组织素质优良的钢琴教师队伍，不仅是培养更多合格钢琴教师的有效途径，而且也是推动钢琴教育事业顺利发展的关键所在。
三、优化钢琴教材建设
我国幼儿钢琴启蒙教学已有20年的历史，虽然在教学方法、教学理念和教育体制方面得到长足的进步，但在启蒙教材方面却仍然以传统教材为主，使得教学内容陈旧、形式单一，成为制约幼儿钢琴教学效果的瓶颈。近年来我国陆续编写出版了一系列适合中国儿章使用的铡琴入门教程，如李斐岚等的《幼儿钢琴教程》、盛建颐等的《儿童钢琴初步教程》等，力图结合幼儿特点并使之富有民族特色。同时陆续翻译出版了一些国际上最新、最全面的钢琴入门教材，如巴斯蒂安系列教程等，为培养儿童理解音乐、表现音乐和创造音乐提供了良好的素材。虽然上述教材在许多方面有所突破和创新，但前者未能把钢琴学习置于弹、唱、理论，视奏、伴奏、创作相结合的音乐表现创造体系中，使孩子们在学习钢琴的同时可以接受全面素质教育；而后者所选乐曲并不一定适合中国儿童的音乐思维和审美习惯。
为了构筑科学的钢琴教学体系，我们在对国外优秀教材编写思路和经验进行兼收并蓄的基础上，结合我国幼儿的生理、心理特点和文化环境，巧妙融汇幼儿教育学、心理学的相关理论，编写出一批具有中国特色的，科学实用的幼儿精美钢琴教材。首先，应依据幼儿认知心理的特点，从感性认识着手，合理安排音符、节奏、指法、键盘位置等的学习内容，并应附有专门的识谱卡片和教具，以利于幼儿生动活泼地掌握较抽象的乐理知识。其次，书中所选用的曲目应是与幼儿生活有关或是较熟悉的儿歌，井配有歌词和伴奏，让孩子可以白弹自唱，提高学琴兴趣。而且，每个乐曲都可配上色彩鲜艳、活泼生动的图画，从而启发孩子的丰富想象力。再次，编著者最好对新出现的乐理知识、基本弹奏技术等内容，合编创一些幼儿音乐游戏，真正做到“学中玩，玩中学”，愉快地感受音乐。最后，书中可适量安排一些“疑难解答”，针对幼儿钢琴学习中的典型困难，结合幼儿教育学、心理学的相关知识进行解析，既有利于教师对幼儿教学有更深的理解，也有利于家长的辅导。
作者简介：
陆洋，甘肃兰州城市学院城市发展研究院讲师，主要从事音乐教育的教学与研究。
摘 要: 本文主要研究幼儿与成人钢琴启蒙教育之间存在的诸多差异,以有助于教师有针对性地进行教学并且收到良好的教学效果。
关键词: 幼儿 成人 钢琴启蒙教育 差异 启示
目前,各种音乐培训中心繁多,足以看出人们对待学习音乐的热情,而钢琴作为打开音乐殿堂最方便的钥匙成为众乐器中炙手可热的“明星”。一方面钢琴本身具有无可比拟的丰富的表现力,另一方面它是众乐器中唯一能让人以最轻松自然、最没有负担的姿势――坐姿演奏的乐器。更重要的是科学家们长期研究的结果表明,学习钢琴能使脑、眼、手、脚、耳乃至全身心投入并且协调配合。长期训练必将使人的组织能力、协调能力、指挥能力、阅读能力、记忆能力、理解能力、想象能力、听辨能力及观察力、注意力、忍耐力等各方面都得到明显的发展。另外,人的性格、教养、兴趣也会在无形中发生质的变化。
改革开放以来,我国出现了经久不衰的少儿钢琴热。进入新世纪以后,越来越多的人们开始不仅仅满足于物质需求,更注重精神陶冶。为了丰富生活、提高修养,成人钢琴热也在悄然兴起。但是随着越来越多的人加入学习钢琴的队伍大军中,不同对象的钢琴启蒙教育中存在的问题也日益明显。那么我们就来看一下幼儿与成人钢琴启蒙教育的差异。
一、从生理方面比较
1.年龄
“启蒙”意为初学者得到基本的入门知识。由此可见,启蒙是非常重要的阶段,直接影响着日后的学习发展。良好的启蒙犹如坚实的地基,让学生终身受益;而失败的启蒙严重的能贻害终生。启蒙如此的重要,那么启蒙的年龄就决定着学习者的有利条件和不利因素。那么我们来分别看一下幼儿与成人钢琴启蒙教育的年龄及他们的优势和缺憾。
(1)幼儿年龄的优势和缺憾。众所周知,幼儿钢琴启蒙教育的对象大多都是学龄前儿童,一般在五岁左右,多数都是家长为了提高孩子的素质和开发智力而让其学习钢琴,但是启蒙时目标并不明确。由于年龄还很小,身体各部分还在发育,无论是理解能力、模仿能力还是对自身的控制以及协调能力都不够强,但是柔软的手指具有很高的可塑性,韧带的弹性、指间的伸展、肌肉的反应等这些先天性条件都比成人优越很多。
(2)成人年龄的优势和缺憾。成人钢琴启蒙教育的对象多为青年人,包括各级各类音乐高校非钢琴专业的学生,还有一部分为年过花甲的离退休老人,他们中大多数都是为了自娱自乐或是辅导第三代而学习钢琴。还有一个特殊人群是为了参加艺术类高考而突击学习钢琴的学生。上述几种人群都统称为成人。虽然他们错过了人类音乐天赋开发的最佳时期,而且由于多年的生活习惯造了单维思维方式,会成为多声部音乐学习的负力,突破双手协调配合的难点往往较为费劲,但是他们的肌肉和骨骼已经发育成熟,学习目标相当明确,理解能力、自身控制及学习能力相对幼儿来说要强很多。
2.坐姿
在钢琴启蒙教育中首先要学习的就是坐姿,演奏者坐的位置要对准钢琴的正中,也就是钢琴的钥匙眼或d1与e1的键缝。座位高低以小臂与键盘同一水平,座位前后以肘弯略大于直角为宜。上身端坐时要自然放松,只坐座凳的三分之一并且使双肩微微前倾,要感觉到臀部和脚对身体重心的支撑。双脚至于踏板前,与肩同宽并踩实地面,以便支撑身体。
幼儿与成人坐姿上的差异:儿童身高较矮,双脚不能直接踩到地面,所以在他们学会正确的坐姿时我们一般可以在他们的脚下垫一个小凳子之类的物品,让他们的双脚能够踩实。加上小孩子刚开始学习时对坐的环境不熟悉会有紧张感,那么就尽量让他们自然坐稳,保持肩肘自然的放松才是最重要的。而成人在启蒙教学中可以快速掌握正确的坐姿,也无需板凳等物品,那么就要强调双脚踩实地面,让身体得到很好的支撑,上身微微前倾,使自身的力量更好地传递到弹奏钢琴中。
3.手型
演奏者手的姿势应当形成半握空心拳的弧形状态,掌关节撑起,指关节突出,手指弯曲的程度因手指长短而各异,手腕自然放平,肘部放松,自然摆放在身体两侧。手型对于弹奏的影响非常大,如果这点上没有过关就急于求快走入下一步的话,只会事倍功半。
幼儿与成人手型上的差异:幼儿的身体处于发育阶段,手指柔软,所以较难做好前三个关节的支撑,这时我们一定要把掉臂练习放在重要的位置上,并且督促孩子反复练习,让手指能够更多的体会自然落下的重量感和关节的支撑感,在这期间可以穿插进行基本音符的认知与学习,一般要花费很长一段时间才能让他们基本掌握手型的要领。成人的手型跟幼儿的要求是一样的。由于成人理解能力高,再加上控制能力好,手型练习是很容易做到的。这时我们可以对其手型提出明确的要求,使其尽早掌握正确的手型。但是在这里要注意的是:成人的手部骨骼已经发育完全,跟幼儿比起来会有点不太灵活,往往摆手型时会有畸形的感觉,此时要根据学生的具体情况对其手型提出要求,只要他能指尖正面触键,掌关节很好地支撑,手肘放松,就不要过于强调手型的标准和美感,尊重教学对象的个体差异也是很重要的。
整个学琴过程中都要保持正确的坐姿与弹奏手法,长期坚持下去,每个人都能弹奏出悦耳动听的音乐来。
二、从教育方式方法上比较
1.在对幼儿与成人进行授课时的差异
幼儿年龄小、理解能力低,又有极强的依赖性,所以在启蒙教育中老师要和家长保持良好的沟通,并且尽量以简单而生动的语言来对幼儿进行讲解。兴趣是最好的老师,而幼儿一般都有强烈的好奇心、上进心和好动、好想、好问的特点。因此要在正式学琴前利用这些特点,让孩子与钢琴亲近起来,成为朋友,消除孩子的紧张与拘束感,激发孩子学习的兴趣和热情,把“要我学”变成“我要学”,相信对以后的教学会有很大的帮助。相比较而言,成人的理解能力就高多了,也有较高的自控能力。但是成人在学习钢琴之初,往往容易产生畏难心理,生怕笨手笨脚驾驭不了庞然大物,赶不上小小琴童,而有失颜面,因此在上琴之前可以先让他们了解钢琴乐器的结构、历史、发音原理及性能等,让他们有个比较深入透彻的了解,从而消除畏难心理,增强学习的信心。在此要特别说明的是:对待老年学生的时候语气要柔和,并且要有耐心,因为老年人反应能力较慢,遇到错误时要耐心指出他们的错误而不能批评,要多讲解,让他们多体会,不要急于弹琴。
2.幼儿与成人选用教材上的差异
在学习钢琴的过程中,幼儿与成人所用的教材也是不同的。幼儿的思维发展正处于直观形象思维阶段,所以他们主要是阅读直观形象的图画材料,并且喜欢反复阅读自己熟悉的内容,注重材料的趣味性和画面的生动性,在从中获得乐趣的同时学习知识。而成人主要是阅读文字性的材料,注重材料的内在逻辑联系和实际的意义,喜欢材料的内容不断变化,对自己的学习发展有启发作用。所以在教材上的差异就体现出来了。受幼儿欢迎的一般都是《汤普森简易钢琴教程》系列或者是《孩子们的拜厄》和《孩子们的哈农》,因为上面都有趣味性的图画,能寓教于乐,也可以通过这些图片让孩子们活跃的思维产生联想,从而提高学习的质量。而成人一般选用高等师范学院出版的《钢琴基础教程》等。
3.幼儿与成人上课时间规划上的差异
(1)幼儿上课时间的规划。在上课的过程中,幼儿的注意力最多只能维持15分钟,所以要在教学的过程中注意安排好时间,建议分段来上课,每段时间都有明确的内容让幼儿了解老师的计划,并设置课间休息,休息的时候可以让他们跟着琴声唱唱歌跳跳舞活动一下,然后再继续下面的课程。也可以设置一些小奖品,用来鼓励孩子们,以便培养他们良好的学习习惯和集中注意力完成一件事的能力。每次学习的时候应该让幼儿先弹他们最喜欢最自信的曲子,让他们充满信心地表演,不要一错就打断,直到他们弹完,先表扬他们进步的地方,然后再指出不对的地方,不要总是批评,以使他们越来越失去兴趣,甚至厌学。布置作业的时候更多的是要说给家长听,这样可以让家长督促孩子们练习,所以对待不懂的家长更要说得详细,并且指出重点、难点及练习方法。
(2)成人上课时间的规划。成人学习目标一般都非常的明确,学习意愿也较强,要给他们清晰的教学指导。在授课时,可以在重点和难点出现时提醒学生重点练习,可以通过反复多次的练习使学生在课堂上掌握知识点,并告知学生课后应当如何更加有效地练习,可以细化到速度、力度和要达到的效果等。甚至在重要的地方可以指出一天至少练多少遍的要求,强化学生对重难点的练习和掌握。有些学生好高骛远、急功近利,这时就要指出他们的弊病,帮助他们循序渐进、心平气和地学习。
三、启示
综上所述,幼儿与成人钢琴启蒙教育的差异主要从生理方面和教学方式方法上体现出来的。幼儿在生理上限定性大,但是可塑性强,只要加以充分的引导、严格的要求、适当的鼓励就可以培养成好的钢琴演奏者。而成人生理已经发育成熟,对于提高演奏技巧有很大的局限性,在教学上确实受到一定程度的制约。从各自特点来讲,儿童年龄小,理解能力差,并且注意力不集中,自控能力、耐挫能力都很欠缺,但是思维活跃,想象力丰富,创造力强。而成人在智力、能力及意志力方面都优于幼儿,加上学习目标明确,只要方法得当、扬长避短,相信在相同时间内学习进度可以快于幼儿数倍。他们丰富的个人经历和情感体验能使他们更好地领略钢琴艺术。只要了解二者的差异,掌握二者的共性,科学引导、因材施教,就一定能取得丰硕的成果。
随着社会竞争的日益激烈，家长都希望自己的孩子能够有些特长。社会对于人才的定义已经不仅仅是学习成绩突出，而是要求在智力、修养、意志等多方面表现优秀。钢琴教育无疑是孩子素质教育的重要方式之一。
但是，要学好钢琴并不是一件容易的事情，有时甚至十分枯燥而乏味，需要很大的耐心和毅力才能坚持下来。儿童的注意力容易分散，自制力不强且缺乏耐力，那么，怎样使儿童愿意弹钢琴并产生浓厚的兴趣呢?
一、要引导孩子热爱音乐
钢琴曲的卓越感染力能够提升孩子的修养。不论是西方重纵向的和声复调的音乐，还是中国重横向的旋律线条的音乐，无非都表达着人类丰富而细腻的情感，可以使孩子在学习的过程中被音乐陶冶。我们可以有意识地引导孩子听不同题材、情绪的简单歌曲，使他们感受到音乐也是一种语言，是表达人类情感的一种方式，还可以从音乐中感受到人们的喜怒哀乐。我们可以通过和孩子一起合着音乐的节拍做游戏，从而拉近他们同音乐的距离，比如《丢手绢》《小兔子乖乖》《找朋友》等，这对于启发他们表达内心情绪有非常重要的作用。
二、学好钢琴，一定要找最合适的老师
钢琴人门就要注重选择老师。现在的钢琴教学市场比较混乱，良莠不齐，慎重选择老师是对孩子负责。笔者也是一名钢琴老师，和很多的家长沟通过，很多家长表示不求自己的孩子以后能成名成家，只希望钢琴能成为孩子以后生活的一个业余爱好，或修身养性，或增强自身素养。我认为一名合格的钢琴老师，应该不仅在音乐素养方面水平较高，更要懂得孩子的心理，有耐心，能够因材施教，找到最适合这个孩子的教学方法。
三，坚持给学生进行“示范”演奏
儿童对事物的认识大都是感性的，老师“示范”弹奏时，旋律、乐句、音色变化、节奏以及弹奏姿势等都会在不同程度上感染着孩子们，他们会从老师的演奏中感受到钢琴音乐的美。著名钢琴教育家、中央音乐学院附中钢琴系教授凌远认为：“一个好的演奏家不一定是一个好教师，因为他还必须具备热爱钢琴事业、关心学生、懂得心理学和教育学等素养。但真正的好教师必须是一个好的演奏家。”所以作为教师，要给学生做好每一次“示范”演奏。
四、巧留作业，引导孩子科学练琴
笔者有幸听过著名钢琴演奏家、钢琴教育家周广仁先生的课，他说：“学生每周应有明确的任务，这个任务的分量要根据学生的能力和程度来定，要恰如其分。要让学生通过正常的努力(每天专心地练1至2小时)在一周内能够比较好地完成。”老师给学生留作业时，要充分考虑学生的实际情况，尤其是那些用功练却进步慢的学生。如果老师布置得太多，孩子老是练不完、练不好，就会觉得学琴很难，这会挫伤他的积极性。但是对于那些能力比较强的孩子，老师要使他有一点压力感，告诉他曲子应该达到什么样的要求。所以，我们可以把不同的训练内容放进曲调优美的乐曲里，或把它们编成儿童熟悉的旋律并配上简单的伴奏，在提高孩子对音乐的兴趣的同时，孩子的手指也得到了应有的训练，为以后的学习打下良好的基础。
总之，指导孩子学习钢琴要把培养孩子对音乐的兴趣放在首位，根据孩子的性格和特点采取适当的方法对其加以引导。兴趣是最好的老师，无论老师、家长，都要遵循儿童生理、心理的发展规律，不能强迫孩子，要知道，培养孩子的兴趣是首要的。
摘要：灌输式的幼儿钢琴教学方式从根本上忽视了孩子的生理特征和心理特性，这样淡化了他们学习的兴趣，钢琴教师应该掌握幼儿在学习和实践阶段的心理和行为变化，尊重孩子，从而因势利导，培养他们的兴趣，增强他们的表演欲望，化被动完成练习任务为主动学习享受的过程。
关键词：幼儿教育；钢琴教学；趣味性教学
一、引言
随着我国的改革开放和大众生活水平的提高，教育投入在家庭支出中所占的比重越来越大，越来越多的家长开始重视孩子的综合素质发展，就钢琴学习来看，孩子学起来比较轻松，对左右脑的发育也十分有益，所以钢琴幼儿教学的发展非常迅速。在此基础上，一系列考级、比赛成为家长衡量孩子学琴水平的标准，从而导致了部分学生为考级比赛而学琴，学习的曲目类型和风格单一，忽略了钢琴学习的趣味性，造成了不少孩子产生厌学和对钢琴恐惧的情绪或状态。
我们常在电视、报刊以及广播中遇到这样的报道：家长为了让孩子受到良好的教育和全方面的发展，不顾孩子的承受能力，给孩子报了大量的学习班、补习班，致使孩子拒绝上学。这不仅影响幼儿身心健康发展，还因过早的学业负担而扼杀了孩子的学习兴趣。
钢琴教师不仅要教给学生艺术技艺，更要通过细心地观察与探究，掌握孩子的心理和行为变化，培养孩子主动学习的兴趣和自我调节的能力。
二、钢琴教学中幼儿厌学的心理及行为分析
通过本人亲身的教学实践经历，对近100名幼儿及其家长做了一次问卷调查，通过统计，结果如1所示。
通过调查问卷的统计结果，我们可以发现，幼儿学习钢琴产生厌学心理主要原因为：在学习的环境中，经常受到老师的批评从而挫伤了他们积极上进的心态，变得孤僻，不爱说话，特别是不愿意同老师交流，生怕说错话而招致批评；幼儿对学习内容缺乏兴趣是产生厌学的最重要的原因，学习内容枯燥，为了练习而练习，这就造成了幼儿的叛逆感，使得他们感觉学习钢琴就是在完成家长指定的任务，从而丧失了主动学习的兴趣；此外，部分家长对孩子期望值过高，给孩子造成巨大的精神压力；许多家长缺乏正确的教育方法也是导致幼儿厌学的原因。
同时我们还应认识到以责罚的方式强迫孩子练琴，剥夺孩子的童趣，只会让孩子永远的远离黑白键的音乐殿堂。在调查中我还发现，幼儿喜欢学习或喜欢某次授课的原因，除了课程本身有趣外，还有就是主观上认为老师打扮得漂亮，讲课生动，孩子喜欢这次上课的老师。老师在这里扮演的不仅是知识的传授者，还是类似于形象代言人的角色。孩子的喜恶往往表现得很直接，老师的表扬、肯定、关心以及教学的生动，都能成为他喜欢老师和老师上课的原因。反之，老师如果批评不恰当，课堂无趣，可能会令学生再也不喜欢上钢琴课。由此可见，教师自身的素质对教学有着直接的、重大的影响。
三、增强教学趣味性，使孩子主动学习的可行性分析
在学习钢琴之前，我们应该让孩子在日常生活中多接触音乐，多听一些简单的钢琴曲，让他们在心里掌握一些音乐，天才人物的秘密在于“在他初次接触琴键之前，音乐早已活生生的存在于他的脑海之中。”在这种情况下学琴就能够让学生很快地掌握音乐的要素，增加学习的乐趣，提高学琴的自信心，长此以往将钢琴作为朋友一样能快乐地学习。
求知欲和好奇心是儿童最突出的天性。英国社会学家斯宾塞曾说：“教育中应该尽量鼓励个人发展的过程。应该引导儿童自己进行探讨，自己去推论。给他们讲的应该尽量少些，而引导他们去发现的应该尽量多些。”
兴趣能加强对事物及对世界的积极态度，这是种探究的态度。感兴趣之所在，往往也是潜在的天赋之所在。如果成人引导得法，让儿童初尝成功的滋味，并伴随成功所产生的自信，对儿童的帮助不可估量。抑制儿童的兴趣，实际上是抑制了儿童对事物的积极的态度，自然也包括对学习的态度。
在钢琴教学中，要将钢琴的三要素（作品、表演者和乐器）结合起来，不能只偏重某一方面，常见的情况是只重视乐器的技术方面的训练，而忽略音乐本身的艺术形象，所以在教学中应让学生尽早的（掌握了一些初级的技能之后）弄清楚音乐表达的内容、意义和它的意境，能让学生自己清楚地分析演奏的东西，有明确的目的在自己的演奏中实现它。
心理学研究认为：练习的数量（即频数），既不是学习的必要条件，也不是学习的充分条件。当然，除了少数简单的学习之外，若要牢固地掌握并能熟练地运用知识，多次重复又是必不可少的，这里就存在练习量的问题。国外有人做过最佳作业量的实验，根据他们的实验结果，每天课外作业的时间以30分钟为最佳，这是一个值得参考的数据。所以钢琴家应该做到花最短的练琴时间而求得最好的效果。涅高兹在他的文章中提到一个学生练琴无精打采，白白浪费了许多时间，他举了一个例子给学生：你想，你要是想烧开一壶水，你就应该把壶放在火上直到水开为止。可是你把水烧到50度，然后你熄了火，做点别的事，等你再想烧水时，水已经凉了，你再从头开始，这样一连几次之后，自己也会腻烦的，你没有一下子花上足够的时间把水烧开，这样一来，你浪费了许多时间并且大大降低了你的“劳动紧张度”。
举这个例子给刚刚开始学琴的学生，可以很好的解决练琴时不集中精力的习惯，每次集中精力解决了一个难题之后，会有很强的自信心，并增强幼儿练习钢琴的兴趣，相信这样是可以促成他们主动学习的。
四、结合本人教学实际，为了增强幼儿学习兴趣可以采取的措施及注意事项
我国著名的教学学家陶行知曾经说过“教育中要防止两种不同的倾向：一种是将教与学的界限完全泯除，否定了教师主导作用的错误倾向；另一种是只管教，不问学生兴趣，不注重学生所提出问题的错误倾向。前一种倾向必然是无计划，随着生活打滚；后一种倾向必然把学生灌输成烧鸭。”结合我从事教学实践的体会，我认为可以从以下几点做起来培养幼儿的学习兴趣：
（一）学校要给学生营造良好的学习氛围，激发他们的学习兴趣。榜样的力量是无穷的，小学生善于模仿，容易受影响。在钢琴教学中，应该分阶段性的开展一些小型音乐会，让每个学生都有上台表演的机会，并给予应有的奖励，激发他们表演的欲望，从而能够主动地学习。
（二）教师要热爱学生，平等地对待每一位学生。老师要正视学生的差异，以公正平等的态度对待每一个学生，以发展的眼光看待学生间得差异。不管学生这节课的曲目完成情况怎么样，都应该让他从头到尾完整弹完，之后再进行讲解，切不可中途打断演奏，让学生对乐曲有完整的概念。
五、结论
通过对心理学的研习和对自身教学实践的总结，幼儿在学琴时注意的持久性还处于发展阶段，注意力集中的时间要比成人短，如此大量的练习，必然给他们的心理上带来负面影响。因此为人师表的钢琴教师应该从学习钢琴的趣味性出发，提高对音乐作品的审美能力和培养幼儿快乐学习钢琴的能力，从而在这种氛围里健康成长。
摘要：为适应全国素质教学需求，为祖国培养一代积极向上、乐观自强的下一代。现大多数幼儿园在其教学活动中都引入了钢琴音乐教学的方法，旨在用纯净的音乐感染这些祖国的花朵，并帮助从小树立起积极向上的人生观念。为此，本文特以钢琴演奏的基本概念出发，通过对钢琴音乐教学的艺术性与教育性的分析研究，重点侧重对钢琴音乐教学在幼儿教育的重要性加以评析。
关键词：钢琴音乐教学；幼儿教育；重要性
在现代教育领域，国家逐步重视起下一代的德智美体劳多方面素质发展，尤其侧重于对婴幼儿的素质培育。为此现今全国许多幼儿园都面向于其孩子们，建立起了具备自己文化特色的高品质音乐课堂，以期达到提升孩子们的艺术文化素质，加强幼儿音乐才华熏陶的目标。就现实实际而言，大多数幼儿园教育院校所建立起的音乐课堂都侧重于对钢琴演奏这一教育模式的应用，故此在实际幼儿园教育音乐课堂教学过程中，教师的钢琴演奏水平的高低对其课堂质量与教育水平有着很大的影响。
浅析钢琴音乐教学在幼儿教育中的重要性
一、钢琴演奏艺术
1.1钢琴演奏
随着中西方文化的交流，其文学作品与音乐演奏逐渐为人们所认知与熟悉，其中钢琴就是一个中西方音乐交流的典型代表。钢琴发源于欧洲十七世纪末，最初其出现雏形只是一种简易的家庭式敲击式乐器，通过敲击产生独特而美妙的声音，在当时为很多家庭所喜爱。后来到了十八世纪初期，意大利著名艺术家克里斯多佛利对其进行了相应的改良，自此世界上出现了第一架较为正式的键盘式演奏乐器，其对世界音乐史起着划时代的影响。到了现代，经由300多年的发展，钢琴在制作工艺与结构设计上几经变革改良，在音乐弹奏声色上逐渐趋于完善，同时伴随着西方音乐主潮流由巴罗克风格向古典主义演变，原始的钢琴雏形一洗原有的声音尖锐、缺乏生机的缺陷，逐渐向声响细腻、感情丰富、声色洪亮的现代钢琴艺术特色发展，这其中主要的功劳与历代伟大的艺术家与设计师们分不开关系。
就现代音乐演奏发展史来看，钢琴借由它独特的音乐声线美感与摄魄人心的穿透力，对整个世界的音乐演奏起着巨大的影响力，其被誉为乐器家族的“王者”。在现代音乐史上，出现过许多伟大的钢琴创作艺术家，如肖邦、贝多芬、莫扎特等等。他们通过钢琴这一载体，借由音乐创作完美抒发着自己的感情、理想、抱负等，给听众提供了一场听觉上的盛宴，为音乐历史留下了许多不朽的篇章与宝贵的财富。
1.2钢琴演奏的艺术性
“尘缘中琴声，月皎波澄”，钢琴以其美妙的声乐艺术特性为人们提供了一场美轮美奂的听觉享受。仔细想象下，在一个月朗天清的夜晚，独自坐于湖畔，在感受自然之美的同时，远方忽然传来一缕缕悠扬、空旷、美妙的钢琴声。伴随着琴声乐曲的逐渐铺展，你会突然发觉，此时此地此景都逐渐随着钢琴悠扬的声音流淌开来。顺其自然的，放下心中烦扰，此时你就会感受到千帆过尽后的云淡风清，就会体悟到历经沧海般的沉稳淡然。这便是钢琴演奏的艺术所在，便是其对心灵的熏陶感染的魅力所依。钢琴演奏声如自然，纯净质朴，不假雕刻，给人以原始的淡然悠哉；钢琴演奏声如美玉，温润美丽，古朴大方，示人以温和的和煦高雅；钢琴演奏声如涧溪，蜿蜒曲折，渗透人心，赐人以不竭的奋斗期望。钢琴演奏是对现代人们心灵的净化，是对美的追求与感悟，是对人生理想与信念的熏陶与感化。对于幼儿园教育的孩子而言，多听钢琴音乐演奏，对其自身理想与生活积极态度都有着极大正面的积极影响，
二、钢琴音乐教学在幼儿教育的重要性
对于刚刚蹒跚学步的孩子而言，幼儿园对其有着极为重要的作用，甚至可能直接影响他们未来一生的发展。在这个特殊的时段，幼儿园对幼儿文化素质与音乐兴趣的培养也就显得尤为重要，而钢琴音乐作为“最为纯净的乐曲”，对孩子的思想与未来真善美品德的培养有着极大的帮助。具体而言，其重要性主要表现于以下极大方面：
2.1高水平钢琴演奏有助于孩子们艺术情感熏陶
钢琴以悠扬而细腻的音色而著称，其在表现音乐作品的情感上起着很大的优势影响。在幼儿园教育音乐教学课堂上，通过高水平的钢琴曲演奏，可以更好的表现出歌曲中所蕴含着的丰富思想感情，展现出乐曲中积极向上的文化内涵与潜移默化的艺术情感，进而对孩子们文化音乐上的精神需求予以满足。
2.2高水平钢琴演奏可为孩子们建立起对音乐美好向往
兴趣是激发孩子们学习与求知的最好动力，而在幼儿园教育音乐课堂上，高水平的钢琴演奏，有助于孩子们对音乐的这一美好事物的向往与兴趣培养。
2.3高水平钢琴演奏提高音乐课堂整体教学水平
人的本性都有着对于美的追求，在幼儿园教育音乐课堂中，高水平的钢琴演奏即可实现对孩子们美好向往的满足。在实际教学过程中，教师可以借由自己高水平的钢琴演奏，吸引住孩子们关注的眼球，进而带领孩子们跟随钢琴曲中所表现的内容感情去不断思考，以此充分的调动起孩子们的积极性，使其思维始终处在活跃的思索感悟状态之中。这样一来，老师与孩子们就可以实现相互间积极的互动，进而在保障课堂教学进度的同时，完成对孩子们思想文化的启蒙，实现音乐课堂整体教学水平整体提高。
三、如何实现幼儿园教育教师钢琴演奏水平的提升
作为一名幼儿园教育音乐教师，为保障音乐课堂整体教学的质量的提高，完成对其所教育的班级艺术感染，就必须要求教师自身在钢琴弹奏方面具备有一定的演奏水平。为更好的提升教师未来钢琴演奏的技艺水平，幼教师应仔细感悟钢琴乐曲内包含的情感思想，对其钢琴演奏水平有着很大的影响。在实际幼儿园教育音乐课堂上，幼教师应具体结合孩子们的心理特性与喜好趋向，进行乐曲的选取与演奏。
而具体到实际演奏曲目的选择，鉴于孩子纯净的心灵特性与轻柔呵护需求，幼儿教师应该多以阳光、轻柔、欢乐的曲目为主，例如脍炙人口的欢乐颂、肖邦小夜曲、雪莲花等，适当的时候还可以给孩子们听一些经典、积极且充满向上精神的乐曲，如贝多芬命运交响曲、莫扎特的土耳其进行曲等，音乐无国界，这些积极向上的旋律，能够极大的吸引幼儿们的兴趣。为其心灵深处树立起良好的音乐喜好与积极向上的人生观念。
四、结语
钢琴作为乐器之王，其独特而悠扬的声乐效果与高雅的外形，征服了许多人的心，为此在现代幼儿园教育音乐课堂中，采用钢琴演奏的方式予以教学，是一个新颖而又有益的教学模式尝试。结合于具体的教学实际，一个高水平钢琴演奏有助于实现对孩子们艺术情感的熏陶，以此建立起其对音乐美好的向往，进而使得幼儿园教育音乐课堂整体教学水平得以提高。同时，为进一步促进幼儿园教育教师钢琴演奏水平的提升，实现教学质量更优更快发展，我们还需依据于现实条件，对教师自身弹奏技艺，外部钢琴设施及教师对于音乐的感悟予以严格要求，以此真正完成对幼儿园教育孩子们未来文化素质与艺术内涵的全面发展的督促工作。
【摘 要】蒙台梭利教育法引入中国已久，对国内的幼儿教育有着重要影响。本文结合蒙台梭利教育法中部分核心观点，对其在幼儿钢琴教学中的应用进行探究，以期更好地用理论指导实际教学过程。
【关键词】蒙台梭利；幼儿；钢琴教学
近年来，艺术教育发展与普及速度明显提高，教育制度改革对音乐教育的重视，也让更多家庭对学习钢琴有了足够的热情。其中，幼儿钢琴教育更被广大家庭所迫切需要，也是国际音乐教育理论研究的重要方面。[1]蒙台梭利教育法引入中国已有百年，[2]对我国教育影响深远。
一、蒙台梭利教育法中影响幼儿钢琴教学的重要观点
（一）蒙台梭利教育法。玛丽亚・蒙台梭利在实验、观察和研究基础上形成的蒙氏早期教育法，为世界教育带来了革命性的变革。其教育体系中的主要内容包括[3]：儿童发展有“胚胎期”；儿童发展有敏感期；儿童发展具有阶段性；儿童是在“工作”中成长的。
（二）幼儿钢琴教学过程中值得关注的几个观点。首先，需要了解孩子的敏感期，按照其规律进行教学安排。其中就幼儿钢琴教育而言，重点要关注的敏感期有以下几个阶段。
1.动作敏感期（0-6岁）。2岁的孩子已经学会走路，需要在这一时期让其肢体得到充分锻炼，提高肢体动作的熟练度和协调性。在训练过程中，小肌肉的练习也至关重要，不但能提高孩子的协调性，还有利于孩子智力的发展。
2.文化敏感期（6-9岁）。蒙台梭利教育理念认为，孩子3岁时已经对文化学习产生兴趣，更是在6-9岁时对探究事物产生强烈的好奇。因此，在这一阶段，孩子会对大量的文化知识表现出极强的兴趣，会在学习过程中有所收获。
其次，在教学中，教师应该扮演协助者的角色。不仅要掌握专业知识，也应该注重对孩子心灵世界的了解和认识，由此才能给孩子提供适当的协助和指导。
另外，应该摒除传统的奖惩制度。蒙台梭利教育理念坚持认为，尊重孩子，让其在适当的阶段适性地成长，会在某一时间看到孩子心智和能力爆发式成长。
二、蒙台梭利教育法核心观点在幼儿钢琴教学中的应用
有研究表明，蒙台梭利教育法在幼儿音乐教育中效果明显。[4]对此，笔者认为，应用过程中要注重以下几个方面。
（一）抓住幼儿学习过程中的敏感期进行教学。正式的钢琴启蒙教育一般开始于幼儿4-6岁。在幼儿2岁时，就会对声音、动作做出及时的反馈与模仿，在这一时期如能在简单的声音、节奏、旋律等方面对孩子进行训练，其初始记忆接收到的信息一定是最直接有效的。三四岁就可以在乐器上对其进行引导与认识，多感受音乐、乐曲，从而对乐器有着趋向性的兴趣。五六岁的孩子已经有了与成年人（老师）基本沟通的能力，这正是一个幼儿开始获取知识的最佳时间。
（二）教育者应扮演好协助者的角色。每个学生具有不同的性格与个性。对于生性谨慎的学生，需要教师带着他来掌握知识、消化知识，给予明确的指导。而对于本身就很有主见，自主能力很强的学生，需要的是教师为其指引方向，教师应注重协助其获取知识。
（三）尊重孩子，注意培养孩子的尊严感。作为幼儿钢琴教育、启蒙教育，需要做的不仅仅是如何把简单易懂的内容带给学生，更应该注重的是在钢琴学习伊始，带给他们一扇打开新生活（新的知识技能）的大门。
三、蒙台梭利教育法应用实例
接触到蒙台梭利教育法后，笔者发现，有很多不同年龄段的学生在通过鼓励、给予信任后均有不同程度的进步。例如：有一个学琴两年的小女孩，性格内敛、谨慎，在学习了一段时间后总是出现失误，并且越是严厉指出效果越是不好。笔者调整了教学思路，对她学习过程中好的方面进行及时表扬，后来发现不光是失误少了，而且上课时其状态也越来越积极、活跃。在幼儿的启蒙教学中，笔者着重对学生进行听音、辩音、模仿能力的培养，让孩子在学习初始状态下就能够认识体会到单个音符最标准的声音与效果，这对他们日后的音乐鉴赏、识别能力来说是个很好的开端。
四、对蒙台梭利教育法在幼儿钢琴教学中应用的思考
蒙台梭利教育法较为系统科学地总结了在幼儿教学中的基本思路，运用到钢琴教学中是合适的，尤其是对幼儿心理方面的照顾一定要考虑到位，因为从培养兴趣爱好来说，打造了一个有全面能力的人才需要具备的自信；从培养专业音乐人才来说，这是进入音乐大门最重要扎实的一步，要有纯粹的、高标准的音乐高度及内心世界。这一方法是从幼儿生理发展的基础之上结合了心理变化，让幼儿在意志自由的前提下尽量发挥自己的潜力去获得最好的结果。
作者简介：
郝赛赛（1991-），女，西安音乐学院，硕士，助教。
摘 要：《幼儿钢琴弹唱》在2010年被评为部级精品课程。本课程教学紧跟幼儿园课程改革发展的趋势，通过“弹唱一体化”的模式，培养学生自弹自唱幼儿歌曲的综合能力。作为该课程的主讲教师，力求教学与幼儿园实际情况相结合，使得本课程在实际教学中更好地激发学生的学习兴趣，提高学生的弹、唱综合能力，从而更好地适应幼儿园现行的音乐教学活动。
关键词：精品课程；幼儿钢琴弹唱
0 引言
根据上海市经济和社会发展趋势以及对上海出生人口数据的监测和外来人口入园需求的估计，上海正进入入园需求的高峰期。因此，师资短缺问题将会持续较长时间。这为我校的师资培养提供了极好的机遇。根据《上海市中长期教育改革和发展规划纲要》的规定，上海学前教育将实现“为儿童健康、幸福成长实施快乐的启蒙教育”的目标。这为我们学前教育专业建设提出了新的要求，也为本专业的发展开拓了广阔的空间。
《幼儿钢琴弹唱》课程是学前教育专业一门理论加实践性课程，属于职业技能必修课。本课程围绕幼儿园课程体系，对幼师岗位进行职业能力分析，按职业教育的培养目标和职业教育规律确定本课程的结构。根据国家教育部制定的学前教育人才培养的相关要求，在教学内容设计、教学结构和实训环节安排等方面以幼儿教师职业岗位能力培养为核心。
本课程设计遵从的理念是基于“以就业为导向”以及当今社会对人才知识结构需求的不断更新，根据未来职业的工作需要和高职学生的特质。2006年《幼儿钢琴弹唱》课程被评为上海市级精品课程，2010年《幼儿钢琴弹唱》课程被评为部级精品课程，创立了以《幼儿钢琴弹唱》课程为核心，《乐理》《视唱》《声乐》等课程为辅助，“弹、唱”一体化的教学模式。在着眼于学生即兴编配的“弹”的能力训练的同时，培养了学生创编音乐、营造课堂教学氛围的能力。我们通过科学的训练方法促进学生“弹、唱”基本功的快速提高。实现了学生与幼儿教师实际岗位的零距离衔接。
1 教学内容安排
《幼儿钢琴弹唱》课程按照核心职业能力的要求，把理论学习和实际弹奏能力的培养与顶岗实训结合，强调要“曲不离口、琴不离手”，要“长流水、不断线”。因此，我们第一、二学期主要学习《钢琴基础与弹唱》，第三、四学期主要学习《幼儿钢琴弹唱120首》，第五学期学习《钢琴即兴弹唱教程》，将原来的即兴伴奏课拓展为五个学期，将钢琴弹奏的技法训练、即兴弹唱、编配伴奏的技能的训练同步进行。
我们遵循学生职业能力培养的基本规律，以真实的幼儿园教师教学任务为依据，整合相关内容，设计教学项目，再根据真实的幼儿园教学任务确定学习目标，以目标为导向，力争教、学、做结合，理论与实践一体化。同时我们把本课程的知识和技能与职业技能鉴定进行了有机结合，实训内容也是职业技能鉴定的考核项目。
1.1 教学内容的针对性
本课程教学内容的设计紧跟幼儿园课程改革发展的趋势，通过本课程的“弹唱一体化”的模式，培养幼儿教师自弹自唱、自配歌曲的综合能力。
1.2 教学内容的适应性
本课程教学内容的设计紧密结合幼儿园实际运用的需要，重点表现在歌曲的选择上，弹唱部分的歌曲和即兴配奏的谱例全部选自现行各类幼儿园音乐教材和幼儿园常用的优秀歌曲，力求教学与幼儿园实际情况相结合，使得本课程在实际教学中更好地激发学生的学习兴趣，提高学生的弹、唱的综合能力，从而更好地适应幼儿园现行的音乐教学活动。
1.3 教学内容的具体表现形式
《幼儿钢琴弹唱教程》是一门实践性要求均较强的专业课，针对本课程教学内容要求和教学特点，我们教学团队主编、副主编出版了《钢琴基础与弹唱》《钢琴即兴弹唱教程》《音乐基础教程》《幼儿歌曲弹唱120首》，参编了《钢琴基础一》《钢琴基础二》《幼儿歌曲创编》《声乐一》幼儿钢琴弹唱教材，基本涵盖了专业主干课程。同时还依据教学需要建设了《幼儿钢琴弹唱教程》精品课程和精品教材资源网站，并将实训教材、学习指导书与自主开发的overture有声琴谱资料库、flash动画资料库、电子教案、网络课件、实训录像、学习辅导、课程考核与习题库等网络教学资源集为一体，并不断充实和完善，满足网络课程教学的需要，为学生自主学习提供了立体化的教学资源。
2 教学模式的设计与创新
将“以就业为导向”的理念贯穿本课程的建设中，因此，我们十分注重实践性教学，在课程教学的设计和建设上，加大了实践性教学的比重，始终贯彻“学生实训为主，教师讲授为辅”和“到实际教学工作中去锻炼”的指导思想。在教学中将课堂理论讲授和课堂弹唱穿插进行。同时，我院聘请幼儿园一线的专业教师把幼儿园具体的教学环境和教学任务融入教学中，不仅让学生看到当前幼儿园音乐教育对一名教师在钢琴弹唱技能方面的要求，更使学生在专业的一线幼儿园教师的带领下，在具体的幼儿园模拟教学任务中进行钢琴弹唱能力的学习。
实践性教学的设计和实施是高职课程建设的重要环节。我们培养出来的学生动手能力强不强，能不能运用新思路、新方法进行幼儿钢琴弹唱，为此我们进行了以下几个方面工作：
2.1 以练促学，重构校内外各种文化艺术活动平台
通过钢琴教学成果汇报、专业汇报、毕业汇报、校园科技文化节等实践平台，组织学生参加各种技能大赛，开展科技、文化、艺术活动，锻炼、提高学生的专业水平和岗位适应能力。
2008年组织2008届新生钢琴弹唱汇报演出，在演出中运用了独奏、齐奏、轮奏、四手联弹、弹唱、奥尔夫乐器弹奏等表演形式，同时加入了midi、flash等现代元素，使每一个2008届新生都有参与的机会，受到了学院领导和华师大同行的好评。
2010年学院2007届学前教育汇报演出中“钢琴弹唱任你选”这个节目更是现场请幼儿园园长、托幼机构主任选择学生弹奏曲目和表演形式，学生在没有准备的情况下当场弹奏，演出得到了托幼机构主任的充分肯定。
2.2 双园施教，实践教学条件优良
幼儿钢琴弹唱团队一贯重视实践教学环节，并有专项经费支持，保证了教学实践活动的正常开展。
通过专业教学团队的不懈努力，本专业实践教学通过协议的形式建立了稳定的实习基地，如上海市芷江中路幼儿园、上海市牡丹幼儿园、上海市闸北区万荣幼儿园、上海市闸北区哈贝早教中心、上海市闸北区实验幼儿园、上海市闸北区大宁国际幼儿园、上海市安庆幼儿园、上海市浦东新区坦直幼儿园等。
我院建立了任课教师的校外培训制度，不论在教学内容方面，还是教学方式方法方面，都力图使教师的教学、学生的学习彼此相长，取得最好的学习效果。
在教师方面，我院一方面请幼儿园的幼儿钢琴弹唱专长的教师为学前专业的学生上课，另一方面定时安排学前专业的教师下幼儿园，学习当前幼儿园一线教学对教师在钢琴弹唱方面的能力要求。例如，邀请幼儿园的幼儿钢琴弹唱专长的教师为我系学生上课。
在学生方面，我院安排二、三年级的学生进入幼儿园见习、实习，在见、实习中带着幼儿钢琴弹唱能力方面的要求和任务进行，力求在具体的实践中将教学内容从校园向实际环境转化。
2.3 岗位实习，创建仿真的实训基地
让学生带着幼儿钢琴弹唱的具体教学任务去实习。例如，在实习中学生自己设计一堂运用钢琴进行的音乐教育课，同时，专业教师到幼儿园进行指导，一方面帮助学生解决在完成“任务驱动教学”中的困难，另一方面与幼儿园的一线教师进行面对面交流，了解最新的音乐教学材料、最新的教学方法。同时，教学团队还聘请实习基地中实践经验丰富、专业水平高的技术人员作为学生的实习指导教师，为该专业的理论、实践教学一体化提供了有力的保证。
结合幼儿园的实际需要，学院购买数码钢琴等国内外先进的设备设施，让学生在实践操作中切实增强钢琴弹唱的能力和创新精神。
2.4 工学结合，充分发挥学院附属幼儿园的优势
发挥在人才培养中的独特功能和作用，实现工学结合，任务驱动导向，课堂与实习深度融合的教学方式。我们定期或不定期地安排学前教育的专业技能课教师去研究院接受必要的实践锻炼，以达到加强实训，提高教师实践能力的目的，并且可以通过学院附属幼儿园，根据学前教育的实践教学计划有针对性、选择性、弹性地安排学生进行顶岗实习。
长期以来，我们始终坚持通过任务驱动导向来实现师生实训锻炼与幼儿园教学实践的有机结合，形成了较为完善的实习组织与实施体系，为广大教师和学生培养实践能力与技术创新能力提供了良好的实践环境。一方面，学生带着问题参与顶岗实习，在实习中解决问题、发现问题，再投入学习研究问题，从而通过“学习――实践――学习”的有机循环，做到了“做中学、学中做”，充分体现了工学结合，任务驱动导向的高职教育理念；另一方面，通过参加顶岗实习给学校和师生带来了一定的社会效益，上海市的各家幼儿园都活跃着我院学前教育系毕业生的身影。
3 教学方法
我们将传统钢琴个别课教学和数码钢琴集体课教学相结合，采用情景教学、任务驱动、顶岗实习等教学方法。不断创新，增强了弹唱的技能，形成了自己独特的实践教学特色。
本课程在实践性教学的设计思想上特别强调激发学生对学前教育学的学习兴趣，重视培养自主性学习的良好习惯，让学生成为教学的主动参与者，让学生进行常规的幼儿园实践见习、教学实习时能主动了解最新的幼儿歌曲，学生对此参与热情高，实际收获大，效果好。通过课堂学习她们自己带来的新儿歌，提高了学习钢琴的兴趣和上课的效率。
3.1 小组课和集体课授课相结合
钢琴学习是一种音乐特殊技能技巧学习，学习过程体现出较为明显的个体差异。钢琴小组课主要是由基础练习、练习曲、弹唱三大部分组成，授课方式主要采用小组听课、个别回课的模式，对提高初学者的技术水平有很大的帮助。我们在教学中注重根据钢琴教学的特征、规律和学生的个性特征因材施教，充分尊重与保护学生对音乐技术与艺术风格的独特感受力、领悟力，培养其独特的创造意识与能力。教学中，我们还分别采用多种形式教学，如大齐奏、轮奏、独奏、接力、分组等方式强化集体课的群体效应，活跃课堂气氛，调动全体学生的学习兴趣和注意力，使每个同学时刻都有事情可做。采用以上上课模式大大突破了传统钢琴“一对一”授课的方式，为大规模培养幼师教师提供了条件。
3.2 艺术实训教学法
第一，以校内外各种文化艺术活动为平台。将钢琴课程教学向课堂外延伸、拓展，给学生提供一个展示所学知识、锻炼能力的一个舞台，实现教、学、做合一。通过钢琴教学成果汇报、专业汇报、毕业汇报、校园科技文化节等实践平台训练学生的弹唱能力，组织学生参加各种技能大赛，开展科技、文、艺术活动，并参与社区活动等社会实践，锻炼、提高学生的专业水平和岗位适应能力。
第二，积极推进职业技能考核认证，取得对应的资格证书。学生通过考核，取得上海市音乐家协会、上海音乐学院颁发的钢琴考级证书，使学生在就业职场上多一份社会认可。
3.3 模拟情景教学法
许多儿童歌曲往往是用一个或者是几个有趣的小故事作为背景的，在学习的过程中很多学生可能不熟悉歌曲背后的小故事，造成选择伴奏织体和弹奏情绪的失误。所以，我们在大家弹奏或老师示范时加入一段flash动画，以加强学生对乐曲的理解。
我们还通过运用flash制作课件，模仿幼儿园的活动主题，创作出一大批鲜活的卡通形象、寓言故事的场景等，使学生在上课时不仅学习到了钢琴即兴伴奏与弹唱技能、音乐基础理论知识，而且开拓了他们的想象力和创造力，使他们在今后的幼儿园工作中熟练运用所学的技能打下扎实的基础。
3.4 任务驱动教学法
在每年三年级为期半年的学生幼儿园顶岗实习中，我们都会让学生带着“任务”去实习。在顶岗实习发过程中，学生通过亲手实践，在“干中学”巩固了钢琴即兴伴奏与演唱技能，解决了实践中产生的问题，使自己的专业技能更上一层楼。例如，在实习中学生自己设计一堂运用钢琴进行的音乐教育课，通过实践，学生巩固了钢琴即兴伴奏与弹唱技能。同时，有幼儿园专业教师进行指导，一方面帮助学生解决在完成“任务驱动教学”中的困难，另一方面与幼儿园的一线教师进行面对面交流，了解最新的音乐教学材料、最新的教学方法以及“上海市二期课改”对幼儿园音乐教育提出的要求。
4 现代教学技术手段的应用
《幼儿钢琴弹唱教程》是一门实践性要求较强的专业课，根据高职课程的特点，灵活运用了多媒体课件、现场演示（或录像）和传统教学相结合的方法，以多媒体课件为基础，穿插现场演示教学、录像教学和传统教学，深度模仿幼儿园的实际教学环境，以求达到很好的教学效果。
数码钢琴、Overture有声琴谱、flash动画的大量使用提高了上课效率。
数码钢琴教室的使用使在钢琴集体课中，学生的齐奏、轮奏、独奏、接力、分组等教学方式得到实现，强化了集体课的群体效应，活跃了课堂气氛，调动了全体学生的学习兴趣和注意力。
Overture4.0是专业打谱软件，它能提供各种五线谱上的记号，整理乐谱及输出打印。在写谱的时候当然可以边听边修改，而且打印效果远强于图片格式。
Flash动画是一种交互式动画设计工具，用它可以将音乐、声效、动画以及富有新意的界面融合在一起，以制作出高品质的动态效果，加强学生对乐曲的理解。
5 结语
我院学前教育专业属于高职院校的一个特殊专业，具有职业教育和师范教育的双重特性，既体现了高职高专教育“以服务为宗旨，以就业为导向”的特色，凸显了高职教育重视学生职业技能的优势，又体现了师范性，符合师范教育要求。将专业理论素养与实践技能的培养有机地结合，体现了职业性和师范性的平衡，培养具有科学的儿童观、教育观、基本职业技能和终身发展能力的学前教育人才。
学前教育专业学生应具备的音乐技能是指掌握专项如“弹、唱”等方面的技术能力。在幼儿园教育活动中，边弹琴边翻唱、边弹琴边组织教学是幼儿园音乐教育实际中运用的常用手段，也是幼儿园音乐教师必须掌握的基本功，教师往往可以通过钢琴弹唱立即营造出一个特定的音乐环境，这样不仅可以迅速集中儿童的注意力而且可以迅速活跃上课的气氛，从而提高上课的效率。为此，借市级、部级精品课程建设的平台，将《幼儿钢琴弹唱》课程改革的重点定位于强化“弹唱一体化”，使更多的学生能够自信地走进幼儿园课堂，做一名合格的幼儿园教师。
作者简介：吴士乐，硕士，毕业于上海音乐学院音乐教育系，上海行健职业学院学前教育系专职钢琴教师，中国民主促进会会员，上海音乐家协会会员，上海音乐家协会钢琴专业委员会会员，中国学前教育研究会会员。
【摘 要】随着人们对生活质量的要求日渐提高，钢琴以其强大的艺术表现力和较高的弹奏技巧，逐渐成为音乐教育的首选。本文就幼儿钢琴启蒙教育进行了系统分析，以期能起到借鉴作用。
【关键词】幼儿;钢琴;启蒙教育
幼儿的启蒙教育在幼儿的整个钢琴学习阶段中起着至关重要的作用，需要特别注意老师教学与幼儿学习过程中的科学性与趣味性。本文着重从幼儿钢琴启蒙教育的方法和过程进行探析，希望能有借鉴作用。
一、幼儿钢琴启蒙教育的重要性
音乐训练是开发右半脑和儿童智力最有效的途径，也能促进儿童听觉、视觉记忆和思维的发展;还能在艰苦的训练中培养儿童坚强的毅力;同时还可以增强儿童的理解能力、感受能力、想象能力、表达能力和创造能力。
幼儿学习钢琴，能达到十指灵活而独立的运动，左手和右手都能得到较为均衡的、高度独立的训练，不仅使儿童的眼、脑、手、脚、耳乃至全身心投入并协调配合，还能使儿童的组织、协调、阅读、记忆以及观察力、注意力、忍耐力、创造力等方面都得到明显的发展;孩子通过学习钢琴，可以了解世界各国不同风格的音乐作品，提高审美情趣，增强了艺术修养。
二、幼儿钢琴启蒙教育的最佳阶段
对于幼儿学习钢琴的时间界定，我们从对参加第三届柴科夫斯基国际钢琴比赛的三十三位钢琴家开始学钢琴的年龄调查研究中可以发现：其中一位是从2岁开始，三位是从3岁开始，六位是从5岁开始，八位是从6岁开始，七位是从7岁开始，各有一位分别是从8、9、10岁开始。由此可见，参加此次比赛的钢琴家有85%是从3-7岁年龄段开始学琴，该年龄段是幼儿学琴的最佳年龄段。学琴年龄太小，钢琴键盘的重量使幼儿柔软的手指难以适应;年龄过大，则会错过幼儿对艺术感知和训练的脑神经发育的最佳时期。
三、幼儿钢琴启蒙教育的关键是兴趣培养
幼儿心理学研究表明，3-4岁幼儿的注意力只有5-10分钟，5-6岁幼儿的注意力最多20分钟左右。在幼儿钢琴启蒙教学过程中，钢琴教师不但要掌握正确而熟练的钢琴演奏技法，更要重视儿童的心理和生理特点。因此，幼儿钢琴启蒙教育的特点就要偏向于儿童化、趣味化。
幼儿钢琴学习的“兴趣”和对钢琴的“琴趣”浓淡是分不开的，教师应注重培养孩子对钢琴的“琴趣”才能提高孩子弹琴的“兴趣”。要带孩子到大自然中去感受大自然的“音乐”，如带孩子到公园去，到田野花丛中去，让他们聆听蛙鸟叫声、风雨汽笛声，让孩子对声音产生兴趣;又如，在生活中随时可以启发孩子感受多种节奏，让幼儿多听音乐，通过比较不断增强他们对音乐美的感受力和表现欲。通过鼓励和表扬来激发他们的学习兴趣，让他们产生更大的学习愿望，使儿童在学习钢琴的过程中产生持久的兴趣，从而自发地产生对钢琴学习的要求，并从中得到激励和鼓舞。
四、幼儿钢琴启蒙教育基本方法
钢琴启蒙教育质量的好坏直接影响到学生今后的音乐发展之路。在幼儿钢琴启蒙教育中，应根据儿童自身的特点和演奏技巧，采取相应的教学方法，充分认识钢琴弹奏技术、技巧形成的规律性和阶段性，才能保证幼儿钢琴启蒙教育的成功。在幼儿钢琴启蒙教育中应注意以下几个问题：
一是正确的弹奏姿势。幼儿钢琴启蒙教育的第一步应从正确的弹奏姿势训练开始。练习者上身要端正自然，微向前倾，身体要正对键盘的中央，双手放在键盘上时要使手肘部和前臂的高度与键盘高度保持一致，双脚自然放松地放置于踏板前。训练者要坐得端正而不僵硬，肩背放松，坐到琴凳的1/3处。训练者手的姿势应当自然放松、手指弯曲成半球形，掌关节撑起，肘部放松，五指立起来，用手指端肉垫部分触键。从一开始就保证科学的弹奏姿势，才能在今后的训练过程中渐渐体会到用身体的重量和力量来触键，提高弹奏的准确性。
二是训练注意力的提高。钢琴训练是一门技术性、实践性、独立性要求非常强的教育训练过程，它要求学习者有严谨而踏实的学习态度、自觉和刻苦的学习能力。因此，家长应帮助孩子安排一个安静的、整洁的、没有其它干扰的环境，琴上不要放一些引起孩子分散注意力的小玩具等。在辅导孩子练琴时，要充分利用孩子注意力集中这一段时间练习重点内容或新授内容。当觉察到孩子的注意力已不在琴上时，应该让他休息一下，再重新去练，效果会好许多。
现代社会，钢琴学习已经成为学龄前儿童音乐启蒙教育的第一选择。要让幼儿在钢琴的学习中对乐曲有一定的感性认识，鼓励幼儿创造性地弹奏，给他们充分的想象空间，提高音乐感受能力及学习的兴趣，塑造出良好的个性品质。
作者简介：
李 荔，河南新乡人，河南科技学院新科学院，本科学历，研究方向：音乐学。
【摘 要】音乐教育心理学就是研究在音乐教学过程中老师和学生的心理现象以及发展规律的学科。幼儿由于其自身特点的影响，形成了特有的生理和心理特征，这些特征与幼儿的钢琴学习有着重要的联系。学习钢琴是一件长期的、枯燥的、辛苦的工作，在幼儿学习钢琴的过程中每一个音符、每一点成长都需要家长的积极参与和老师的精心培养。老师要因材施教，正确定位幼儿钢琴教学，才能提高教学质量，实现育人成才的教学目标。
【关键词】音乐教学心理学;幼儿钢琴教学
一、幼儿钢琴教学的现状
音乐属于情感教育，可以通过音乐教学培养幼儿的音乐情感，从而提高幼儿的音乐情商。有关调查表明，只有高情商的人才可能成为高智商的人。因此可以看出，音乐可以培养出高智商的人。随着我国经济的不断增长，人们的生活水平越来越好，加之市场经济的影响，望子成龙已成为现代家长普遍的教育心态。目前，钢琴热逐步在社会上兴起，幼儿钢琴教学也越来越受到社会各界的重视。但是从现有的幼儿钢琴教学定位来看，存在一定的偏差，主要表现在教学目的性太强。许多家长以及老师在培养幼儿时总以成为音乐家、钢琴家为目的，过分注重技巧的培养，而忽视了幼儿的审美与情感的开发，甚至让幼儿失去了本应该拥有的快乐童年。笔者在指教的过程中经常会发现幼儿在练习钢琴时的无奈与厌烦情绪，甚至会出现过激的厌学情绪，这样的钢琴教学质量可想而知。这些问题的出现进一步说明了无论是何种教育，都必须以育人为主要目的，切勿拔苗助长，好高骛远。
二、音乐教育心理学在幼儿钢琴教学中的重要性
新课改后，我国也进一步修订了钢琴教学教材，以适应更多年龄段的钢琴学习，体现了以人为主的音乐教学核心。目前，我国的幼儿钢琴教材比较浅显易懂，适合幼儿年龄段的学习。教学中的技巧练习则融入到可以理解的曲调当中，结合耳熟能详的儿歌、民歌等，基本上满足了幼儿心理成长过程中的情感需求。但这仅仅是基本，要想进一步提升钢琴教学质量，进一步满足幼儿的心理需求，使其产生钢琴学习兴趣，最关键的还是教师的教学方法。音乐教育心理学以音乐教学中老师与学生的交互行为为研究对象，以音乐教学中的各种心理现象以及变化规律为主要研究内容，能进一步了解和掌握幼儿的心理活动。由于幼儿钢琴教学属于一项非常专业、非常特殊的学科，每一个幼儿的实际情况不尽相同，如果用统一的教学模式就不可能收到理想的教学效果。在幼儿钢琴教学中，通过运用音乐教育心理学可以全面掌握每一个幼儿的心理和生理特点，教师可以根据不同幼儿的不同特点，制定不同的教学计划，因材施教，教学效果才会事半功倍。由此可以看出，音乐教育心理学的运用在幼儿钢琴教学中非常重要。
三、音乐教育心理学在幼儿钢琴教学中的价值体现
（一）可以促进幼儿心理健康发展。音乐不但可以舒缓压力，也能陶冶情操，使人产生一种愉快的情感，而这种情感对于幼儿形成健康的心理有着重要的意义。音乐可以将人们最浓厚的情感展现出来，让人感受到一种无法形容的审美快感，给人以美的享受。在幼儿钢琴教学中，同样要让每一个幼儿感受到这种美感。在传统的应试教育体系下，沉重的文化课使学生压力倍增，而钢琴学习则为孩子带来了最快乐、最愉悦的时光。教师应利用情景教学模式，创设适当的情景模式，让学生充分参与，寓教于乐，让学生获得精神上的愉悦和美感，从而有效减轻学生的学习压力，提高学习效率，杜绝不良情感的产生，促进幼儿心理健康发展。
（二）可以培养幼儿的创造性思维能力。在教育心理学中，发展智力的核心是培养学生的创造性思维能力。在幼儿钢琴教学中，运用音乐教育心理学激发幼儿的创造性思维，对于提高幼儿对音乐的理解以及幼儿智力的开发都有着重要的意义。在幼儿钢琴教学中，作为音乐教师必须发挥创造性思维，通过一些直观的、生动的、形象的教学手法，调动幼儿的感官，从而激发起创造性思维。老师经过正确的引导让幼儿在感受音乐之后能够主动地表现音乐，通过创造性思维学习音乐，学习效果必然事半功倍。
（三）有利于实现育琴育人的教学目标。教学的目的就是育人，同样，幼儿钢琴教学的目的也应该是“育人”，不应仅仅局限于“育琴”。作为音乐教师，也要进一步加强音乐教育心理学的理论学习，并将其很好地运用到实际教学当中，在发展个体的同时激发其创作能力，形成一种学习激情。这种激情不但有助于音乐学习，更是为其他学科的学习增添了更加强劲的动力，在提高教学质量的同时，促进了幼儿心理健康的发展。在幼儿钢琴教学中，只有调动幼儿的学习兴趣，才能实现教学目标。另外，还要培养幼儿坚强的毅力，遇到困难、克服困难的良好品质，帮助幼儿解决难题并完成各项音乐技巧的练习，充分利用音乐教育心理学，创设多种教学模式，实现钢琴教学目标。
作者简介：
朱 婕（1991-），女，山东滕州人，研究方向：音乐教育心理学。
摘要：近些年来，我国教育部门不断加大对各阶段学生的素质教育问题的重视力度，以此来为我国培养出更多的高素质人员。现今，我国的素质教育正在如火如荼的进行，提高幼儿的艺术素养，促进孩子的全面发展逐渐成为了人们关注的焦点。对此，本文在深入研究我国幼儿钢琴教育现状的基础上，提出了几点幼儿钢琴教育中需要注意的问题，以此为鉴。
关键词：素质教育；幼儿；问题
我国实行素质教育的最根本目的就是培养人们的全面素质，要想提高我国处于幼儿阶段学生的全面素养，单纯的依赖文化课程教学是行不通的，还必须要对其进行艺术教育。现今我国的幼儿钢琴教育已经实现了一定的发展，但是要想实现持续发展就必须要注意几方面的问题。
1.幼儿钢琴教学的选择
近些年来，我国的钢琴教育实现了普及，而且在教材的内容上也进行了补充，这对于我国幼儿教学水平的提高能够起到一定的促进作用。但是与此同时，这也使得在选择教材问题上增加了难度。钢琴教材与教学效果之间有着直接的联系，所以在幼儿钢琴教育正式开始前必须要首先对教材进行合理的选择。现今，人们最能接受的幼儿钢琴教材通常包括三大内容，也就是多音入门法、高音谱表入门法以及中央C入门法。早期的幼儿教材中所用的都是高音谱表入门法。现今我国大部分幼儿学校使用最多的还是《汤姆森浅易钢琴教程》，从这一教材中培养幼儿对高低音谱表的了解，之后再逐渐朝着高或低音的方向发展。与此同时，还有多种其他的类型，例如音程入门法等。在对幼儿的钢琴教材进行选择的时候必须要考虑多种因素，如所选择的入门法自身的优势与劣势。除此之外，考虑到教材对幼儿的吸引力，还必须要保证教材的趣味性，只有这样才能做好幼儿钢琴教育成功的基础。
2.幼儿练琴的原则
在安排幼儿的练琴时间上，需要遵循四大原则，即：①尽可能把学习时间安排在幼儿精神特别好的时间段，这样可以促使幼儿参与到练习中去，从而养成好的练习习惯；②大量试验表明，年满五周岁的幼儿能够将注意力集中在某处的时间最长约为二十分钟，因此，要将练习时间设置为二十到三十分钟最佳，同时在一天中应设置两次或者三次，以便于幼儿更好的吸收到所学内容；③在每个时间段进行钢琴练习时，必须要提前制定出教学目标，而不是盲目的重复练习某一个或者某两个内容，提高教学质量才是最重要的。在每一节课开始之前，教师都应该认真的编制导学案，导学案的制作要符合幼儿接受钢琴教育的程度与基本情况，这样就可以在课堂上有重点的讲解钢琴教学内容，目的性更强。除此之外，教师应把课上所要讲解的内容通读一遍，在完成教学目标的基础上，找出教材的中心内容；④钢琴的练习与其他技能相同，必须要能够坚持下去，并在长时间的练习中积累经验，以此来培养幼儿学习钢琴的坚强毅力。
3.幼儿练琴姿势的要求
幼儿练习钢琴时的姿势非常重要，这是因为在幼儿阶段所养成的弹奏习惯将会直接影响到幼儿未来的深入学习，例如借助身体来完成钢琴的演奏等。因此，必须要明确练琴过程中的正确姿势。首先，幼儿的身体要处在钢琴的中间部位，坐姿要尽量保持端正，上半身稍微前移，其目的就是使得在练习钢琴的过程中重心放在指尖上。与此同时，还要注意脊椎骨要保持伸直状态，而背部与肩部要保持放松的状态，但是不能给人一种无力的感觉。其次，当双手置于琴键上后，要将肘部与前臂两者的高度和琴键持平。当肘部位置高于琴键时，非常容易出现幼儿的前臂力量无法传达到两只手的手指，从而妨碍到了手指的用力。当肘部位置低于琴键时，又会非常容易导致幼儿频繁出现耸肩或者是压腕等动作，久而久之将会养成一种不好的习惯。然后，也要注意幼儿座椅与钢琴之间的距离，最好将两者之间的距离保持在幼儿的双臂自然下垂，并且左右肘部自然放松同时偏向身体外侧展开中。与此同时，还要尽可能的将大腿根到膝盖这一段长度调节为坡状，而且两只脚要稍微向前放置。这样就可以避免幼儿在练习时由于身体上部的动作而造成重心不稳。最后，关于双手的姿势则是放松手部肌肉，呈自然弯曲状态，并用指端的肉垫部分接触琴键。与此同时，掌关节也要自然的拱起，就好似手里握有球状物体。
4.幼儿乐感的培养
在英语的学习过程中，人们特别注重对语感的培养，而在幼儿钢琴教育中也要对幼儿的乐感进行专门的培养。人们通常所说的音乐感实际上就是指人对于音乐的感受能力与想象能力。当人们评价某个幼儿的表演带有很强的音乐感时，就是指该幼儿在音乐旋律、力度以及节奏方面的表现能力非常强烈。音乐感常常能够吸引听众的注意力，有时甚至会使听众产生各种想象。对幼儿进行钢琴教育的最重要的目标就是使其通过琴声将各种音乐表达出来，所以从这一角度来看幼儿乐感的培养是十分必要的。刚刚接触钢琴的幼儿往往会由于自身的手指控制能力较差而在处理音色的过程中出现问题，此时教师就要特别注意对幼儿的重点教育，尽可能多的为幼儿进行示范性的演奏，以此来提高幼儿的乐感。
5.结束语
最近几年，我国的素质教育得到了政府部门的高度重视，确立了美育和音乐教育的地位。除此之外，还在音乐艺术教育中引进了国外教育法，丰富了我国的教育方式。在新世纪下，教育大环境已经为我国音乐艺术教育提供了发展条件，我们相信在未来的时间里我国的音乐教育与素质教育必然会取得更大的发展。钢琴教育需要从幼儿抓起，因此，做好幼儿钢琴教育以此来实现我国素质教育目标具有非常重要的意义。
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