时间：2023-03-17 17:59:47
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艺术设计具有比较高的立体意义，三维空间的展示可以更好地表现出作品的内涵。但是在传统的艺术设计过程中，设计的内容主要体现在平面的图纸上，不太便于除了设计者以外其他人的观看和理解。尤其是对于绘图能力稍弱的学生来说，平面的线条并不能将他们的思路和想法完全展现出来，因而教师也无法完全把握学生的设计内容，严重影响了其对学生的指导和修正。数字化时代，一些三维软件如3DSMAX等可以真实模拟设计场景，给人以直观的空间感觉，甚至还可以预演最终的动态结果。这在设计教育中是十分重要的，它可以使学生便捷地观看他人的设计，并取长补短地修正自己的设计，同时还慢慢改变着学生的审美趣味，有利于提高学生对美的认知和欣赏水平，对于艺术设计有着重要的显示意义。
二、数字化在艺术设计教育中的应用
（一）开发学生创新意识
艺术不同于数学和物理等理性学科，它没有太多必须遵守的规矩和不可更改的定理，它的表现形式是多变的、新奇的和无重复性的，越有创新力的创意，越能够创造出非同寻常的艺术作品，因此在艺术设计中想象力是决定着艺术作品的灵魂，有了创新意识，才会有创作的激情和设计的动力。艺术设计专业学生的创新意识除去天生部分之外，更多地是通过后天锻炼所得到的，数字化带来了更大范围的知识领域和创意空间，任何创新的想法都可以借助软件来验证可能性并得到实现。数字化时代中，网络的应用可以使创意实现横向交流，当面对一个设计主题时，设计者可以借鉴之前所接触到的创意来启发自身的想法，从而实现集众家之所长的效果。在艺术设计教育中，教师同样可以运用数字化的这一特点，不断提出新的设计内容来激发学生的创造能力，然后与优秀的创意做出对比，帮助学生更好地学习和进步。
（二）拓宽学生视野
艺术不是局限性的，艺术的想象更是天马行空，不会给人以漂浮之感，只是会让人们觉得空灵而又美妙，才会更加抓住人们的心灵。设计者视野的范围在很大程度上决定着其艺术设计的广度，如果设计者对设计内容的认知不够全面和深入，那么他就会采用最不会出错的设计方式，这样虽然可以避免重大失误的出现，但是设计出来的艺术作品会显得平凡而又缺乏灵气，因此，在艺术设计教育中，教师应该注重拓宽学生的视野。随着数字化互联网的应用，让世界变为了一个整体，即使人们想了解地球另一端国家的文化，也很容易在网络上找到相应的资料，这在艺术设计教学中的应用十分普遍，比如教师在向学生介绍有关欧洲教堂建筑艺术时，可以带领学生在网上寻找相关的文化和宗教信息，帮助理解设计的内涵，这样在以后的学习中遇到相似的作品就能够独立分析，在接到同样内容的设计主题同样可以以所了解的知识为依靠来进行相关的设计活动。
（三）便于沟通和交流
艺术设计活动不能闭门造车，否则设计出来的作品不但缺乏生气，还会显得与社会背景格格不入，设计者之间的沟通并不意味着将自己的设计理念完全公开，而是将自己一部分的思路展现出来并分析反馈的情况，然后做出调整。一个优秀的艺术设计作品会得到大部分人的认可，即拥有比较广泛的市场接受程度，因此不可能完全抛弃外界而仅仅在自己的思路上完成设计工作，尤其是对于学生来说，他们的设计能力还不够成熟，更加需要通过交流来不断地提高自我。由于学生的人数众多，有时候导致教师无法一一作出指导，即使能够兼顾到每一个人，那么指导的质量也会随之下降，因此教师应该引导学生利用数字化来进行交流，比如在学习设计中东宗教艺术作品时，可以将作品通过网络介绍给当地的居民，收集他们对于作品的评价，这就是一种很好的交流和学习方式。
（四）解放双手，提高设计的效率
艺术设计虽然不是一项能够在短期内可以完成的活动，但是艺术同样具有保质期，如果一件艺术作品的设计时间过长，即使它的创意十分完美，也会逐渐被社会潮流所抛弃的。而如何才能够缩短艺术创作的周期，最合理的解决法就是缩短绘图和模拟的时间，这就需要借助数字化技术软件。解放双手，抛弃直至绘图的设计方式，将数据和信息录入电脑，在软件的协助下尽快地模拟出结果，从而为后来的修改省下时间。
三、结语
关键词：后现代主义；艺术设计；文化精神；
任何一种文化现象的产生都有其浓厚的思想文化背景和社会历史背景，反理性主义思潮的后现代主义也同样有其产生的社会文化根源。在现代社会经济科技飞速发展的时代，人们的物质生活水平和文明程度都有了极大的提高。但是，在人们过度追求物质享受的同时，很容易产生自我价值观的混乱及精神信仰的危机。这样在现代主义设计中就出现了厌烦、冷漠、近于模式化的以极简为宗旨的设计风格，此后，后现代主义设计又在反现代主义的基础上产生了。
一、后现代主义艺术设计的发展及特征
艺术设计发展到今天，对我们生活的影响是深远的。它不仅体现在社会经济生活和技术运用上，而且它本身也体现了经济、政治、文化、社会、时代观念的变迁。艺术设计的发展分为三个历史阶段：第一阶段，艺术设计只是为了少数贵族特权阶级服务，呈现出传统的、以手工工艺为主的古典主义设计特征；第二阶段，艺术设计以形式简单，功能性强为其主要宗旨，呈现出工业化的现代主义和国际主义的特征；第三阶段，就是现代主义之后的设计阶段，这就是人们所称谓的“后现代主义”设计阶段。
学术界对后现代主义（Post-Moderism）没有确切的定义，普遍认为它的内涵与外延较难界定。有学者认为，后现代主义是从20世纪 50年代的美国“反文化运动”开始的，这样就将“波普”运动看做了后现代主义的起源。[1]后现代主义的设计与后现代主义思潮是紧密相联的。后现代主义设计不强调功能性，不考虑社会经济因素、文化因素对设计的影响，而重视装饰和个性、具有反传统、漠视理性的特点，表现出对现代主义、平凡主义的一种厌倦。但是，在形式上它仍然是一种现代主义或国际主义的延伸，是在现代主义基础上所做的再塑造，是一种个性的体现和张扬。从一定意义上来说，它是前两种设计风格的结合或继续。但是，我们又不能非常绝对地说，这两种设计风格，哪一个更能代表时代的进步，因两者有其某种社会功能相同而并存。上世纪90年代后，经济与社会的进一步发展，使得后现代主义的设计风起云涌，它满足了人们对生活的个性化、多元化的追求。因为后现代主义设计的产生，使得人类的社会生活和世界显得更丰富多彩，更加人性化。可以说，这是后现代 主义设计的优点。
三、后现代主义艺术设计的文化精神
后代主义建筑、阿基米亚和孟菲斯小组等是众多的设计流派和思潮中有较大影响的，对建筑设计的高技术思潮的一种引申是艺术设计中的高技术风格。意大利有两个激进的设计组织，即阿基米亚和孟菲斯小组，他们继承了“反设计运动”的传统，反对现代主义的设计风格，强调大众文化的价值。而后现代主义建筑作为众多的后现代设计流派之一，它最早出现在上世纪60年代的国际建筑界，它不是广义上的对后现代文化思潮的指称，而是指狭义的对现代主义国际风格的建筑流派和思想的一种反叛。上面所指出的设计思潮流派在其众多的先锋设计师的实践努力的基础上，汇聚集成一股强劲的后现代主义的设计思潮，体现出了或显或隐的后现代思维方式和文化精神。
1981年9月在“孟菲斯”举办的展览中，因为展品的功能几乎被抛到了九霄云外，许多批评家把展品看成是玩笑或恶作剧的挑衅行为。在“孟菲斯”的代表人物埃托・索得萨斯的设计理念中，作品的使用价值和功能似乎已被遗忘了，不是形式追随功能，而是形式追随表达。在他的设计作品中，历史的脉络，诗性的叙述及文化的底蕴往往比其实际的价值和功能更为重要，这就使得“孟菲斯”设计群体的作品具有了强烈的反现代性、反理性的特征。这些特征构成了国际规模的后现代文化的重要内容，也体现了后现代主义的文化精神内涵。
在后现代主义建筑设计的作品中，我们同样可以看到其对历史脉络的钟爱与解构，如后现代建筑理论家詹克斯的《什么是后现代主义》一书中，用“后现代古典主义”来对整个上世纪80年代以后的后现代主义建筑进行命名。因为，后现代主义建筑用特殊的方式对历史进行了梳理，并对传统进行了很好的继承。比如，于1995年博塔设计并完成的美国旧金山现代美术馆，该建筑以红褐色的色调为主，以传统的砖石为材料，但是，其铺砌的手法相当细腻。横向的线条非常耐看，主立面的完全对称构成古典传统建筑所具有的厚重、沉稳风格。博塔认为，这个建筑具有古迹要素又具有现代品格。砖这种自然材料，它能引起人们对大地与火的联想，体现了人们对远古时代人类所居住的茅屋的记忆。他虽是个现代人，但是，在他的笔中，我们看到了他对整个建筑的历史的描述和绘制。[2]上述可见，在他的作品中我们人类的历史没有走向断裂，反而历史更为弥久；在传统语汇中他找到了新的灵感，其创造的个性也没有丧失。现代主义建筑抛弃的文化底蕴在他那又被重新拾起，这正是体现后现代主义设计的积极的方面。
在以简约、怪诞为主要特征的后现代主义设计显现出了后现代主义文化的精神实质：否定和反叛理性主义的世界观，赞扬和肯定多元性与不确定性。但是，它的手段却是对历史的丰富性的一种重新解读和对历史词语的一种重新运用，并在其使用过程中体现出一种拼贴的戏谑与思路的拓展。这些构成了后现代主义设计文化的方方面面，他们体现着后现代主义设计中的后现代的文化精神。我们冷静地看待这种后现代主义的文化，就会发现它是社会进步、科学发展及文化变迁的必然结果。它是人类面对前所未有的社会悖论、知识状况时以新的思维方式所做出的一种全新反应。
参考文献：
［1］王受之.世界现代设计史［M］.北京:中国青年出版社，2002：321.
［2］詹和平.后现代主义设计［M］.南京:江苏美术出版社，2001： 161.
1、楚文化的开启与发展
楚文化是周代至春秋时期近800年~1200年上下的历史，在汉江流域兴起的一种地域文化，在浩瀚的历史长河中创造出了不可磨灭的文明成果。楚人“抱冰握火”的刻苦自厉，“众醉独醒”的自持清醒，“超然高举”的清高和寡，“筚路蓝缕”的积极进取，至今仍然熠熠生辉。
2、楚文化的应用
正是因为楚文化的积厚流光，无论是古代建筑还是现代环境艺术设计，我们都能寻求到楚文化符号的踪迹，这不仅仅体现了现代环境艺术设计本身的文化内涵，同时也展现出楚文化对于古代与现代设计者的影响与启发。越来越多的创作灵感源源不断的从楚文化中涌出。楚文化瑰丽多彩、风格独特，是先秦时期南方文化的代表。在各个领域内楚文化都有一定的研究成果，但是在现代环境艺术设计的研究中存在着一些误区和不足。我们认识的楚文化具有残缺性和不完整性。进一步了解并展现楚文化是作为华夏文明的传承者不可推卸的责任。在当代的楚文化研究背景下，并以武当艺术中心室内设计为例，进一步探讨和深入研究楚文化在现代环境艺术设计领域内的应用与影响。
二、现代环境艺术中室内的种类
楚文化中形成了以巫术宗教为工作的庞大系统——乐天者，既对天的崇敬和祭祀。这部分人是没有子嗣承袭的，不可以繁衍后代，以表达对天的崇敬。那乐天的空间即为工作空间，为人提供精神享受为目的空间，根据在于人的行为对天的尊敬，勤劳工作、天道酬勤。楚文化中有优人乐人者，楚人对自然的信仰和亲近被楚人奉为精神法宝——乐人者。这部分人是有子嗣承袭的，可以有婚姻家庭，可以繁衍后代，为先主祭奠要由后人完成，自然就需要繁衍后代，乐人者存在的空间为生活空间。为人提供以生活、生存为目的的空间，根源在于人们对祖先血脉的传承与延续性。先秦时期，人类在艰苦的自然中生活，到楚文化产生之后，物质得到了极大的丰富，人们基本上衣食无忧，于是出现了原始的宗教，使得人们精神上有了皈依。严酷的法律出现，使得人们行为上有了准则，这样的社会得以繁荣昌盛。文化自然绚烂多彩，创造力增大，精神文化财富积累厚重。现代环境设计中楚文化的当代性研究，是以湖北及周边地区历史建筑、景观、室内等进行细致的考察与实地走访，获取相关图片资料。深入了解当地历史变迁，分析其环境和乡土建筑的地域性文化。通过对武当山艺术中心室内设计的研究，以具体的案例进一步阐述楚文化在现代环境艺术设计的应用，从而为以后的相关研究提供借鉴作用。
1、在当时的楚国
在楚人筚路蓝缕八百年的奋进历程之中，以其辉煌的内涵和瑰丽的形式参与了中华民族文化的构建，并对于现代艺术和美学的发展产生了巨大而深刻的影响。楚人崇巫，以歌舞的形式举行各种巫术仪式；楚人也崇拜祖先，称为优。在楚文化中形成了以巫术宗教为工作的庞大系统，人对于鬼神、苍天的尊敬日益转化为对君主、统治者的崇拜，并将这种情绪以诗词、歌舞的形式展现出来。所以我将这种文化称之为“乐天”，将传播这种文化的人称为“乐天者”；另一方面主要体现在生活领域，即为优。楚人的生活中完全洋溢着浪漫的激情，他们拥有卓越的创造才能、自强不息。不仅如此，对自然的信仰和亲近被楚人奉为精神法宝，因而将这种文化称之为“乐人”，将传播此种文化的人称为“乐人者”。巫、优之术当时盛行，也是对天对人的精神寄托，天人合一。
2、当现代时期的文化背景
自从之后，中国传统文化受到严重摧残，在这样的双重影响下，我们面对道德的准则、情感的归属、信仰的皈依、思想的统筹更加显得无所适从。我们对楚文化的关心，是因为这些文化与我们当代生活息息相关，楚文化的思想和形式涉及太多我们现实当代的生活。对人文文化的进一步了解，可以提高现代室内设计的人文关怀，对绿色人居及老年建筑提出以传统文化为背景的新当代性。在文化大背景下，中国的传统文化中尊老爱幼在住宅中的体现是十分必要的，本世纪我国逐步进入老龄化社会，而中国的老年事业却严重滞后于社会和经济发展，社会养老设施严重不足，老年人的居住环境问题摆到建筑设计人员面前。老年人口的快速增长、家庭结构的变化、老少分离居住、家庭赡养关系的变化引起对老年住宅新的需求。国内外的实践也表明，创造适宜老年人居住的住宅，促进和完善家庭养老比大力推进社会养老具有更普遍、更积极的意义。
3、现代环境艺术的概念
“环境艺术”与“环境设计”的概念体现了生态文明的原则。而“环境艺术设计”则包括了环境艺术与环境设计的全部概念。现阶段的现代环境艺术设计概括来说就是社会和谐发展、环境可持续、传统文化传承及自然环境节约保护这四项基本原则。现如今的时代极为重视人与环境之间的活动，在环境空间中的体验越加比目的更重要。现代环境艺术设计不但要满足人对于低层次的需求，还要满足人对于较高层次的需求，结合中国传统的历史文化，将环境空间赋予新的文化价值。从人的行为与心理的角度来说，人的行为与心理对现代环境艺术设计有很大的影响。
三、国家南水北调对环境改造
国家开展了南水北调工程，由中线、东线和西线共同组成，其中的中线工程就是从长江支流汉江中上游的丹江口水库引水。楚文化有800多年的历史，楚人的发祥地就是从丹阳开始的，武当山地区是楚国始都之地。中国文化传统特色丰厚，内容及其繁杂，但自从后至今，无论是艺术界、建筑、规划、工业设计、还是室内设计等领域都充斥着“拿来主义”。发掘历史文化价值在设计中的指导作用亟不可待。
1、武当文化在楚文化的背景下的探究
武当艺术是在楚文化背景下一个综合性的展示空间，其职责便是对楚文化的历史探究、现有和即生艺术价值的保护与传承。我们的现代社会构架中，有多种类型的建筑和室内空间，但是从它们的服务性上来说，可分为两个类型：一个是工作空间，这个类型的建筑和室内空间主要是为人提供精神享受为目的的空间，根源在于人的行为对天的尊敬，勤劳工作、天道酬勤；另一个是生活空间，这类的建筑和室内空间主要是为人提供以生活、生存为目的空间。根源在于人们对于祖宗血脉的传承与延续性。这就恰恰应对了楚文化中的“巫术”与“优术”，即总结为“乐天”与“乐人”。
2、针对室内空间环境的种类区分与融合
摘要：实现“中国梦”，离不开科学理论建设和先进文化建设。中华民族的伟大复兴和小康社会的建成，必须依靠社会主义文化的发展和繁荣。图书馆作为文化的物理缩影，其建设成果，直接影响着文化水平的提升。文章指出了中国图书馆建设现状并为中国特色图书馆的建设提出建议。
关键词：文化 中国特色 图书馆建设
党的十报告中，把文化建设作为一个独立板块，强调文化强国战略。如何发挥文化引领风尚、教育人民、服务社会、推动发展的作用，进而提高国家文化软实力和竞争力，是当前需要解决的实际问题。图书馆，作为民众提升文化水平的最基本的保障，它的建立需要结合中国特有的国情。只有建立健全中国特色的图书馆信息服务体系，才能有效提升我国人民的整体文化水平，发挥文化强国的作用。
一、我国图书馆建设现状与“文化强国”的矛盾分析
就我国现存图书馆的体制而言，大致可将图书馆分为两类：
1、公共图书馆：主要由政府出资建设和统一管理，面向社会公众开放。其优势在于受众广泛，但由于我国图书馆建设的不成熟，缺乏完善的制度管理，没有相应的法律规范，因此这类图书馆数量少，覆盖面低，藏书少，藏书的更新速度也比较缓慢，无法满足公众的阅览需求。以全国文化水平相对较高的北京市为例，依据相关的统计，北京市目前拥有大小图书馆7000多个，而其中公共图书馆仅有300多个，占总数的不到5%。
2、内部图书馆：一般由单位独立出资建设或社会慈善捐助而来，其服务对象是本单位内部的人员，基本不对外开放。在我国，大多数的单位或企业一般只有小型的阅览室，很少有独立的、藏书丰富的图书馆。藏书量相对大的图书馆主要集中在高校和科研院所，而这些图书馆不仅仅拥有大量的藏书，还有数量可观的报刊和电子读物，此外，一般还配备有先进的现代化数据库。但是，这些先进、藏书量大、图书资源相对丰富的图书馆，其受众却是少数人，一般的公众难以享受，其资源利用率很低。
图书馆的核心价值是“服务”，这种服务最重要的性质在于其公共性，为民众提供公共的文化服务和公共的知识服务。“公共的”图书馆其最大的特点是共享，是面向全社会的资源共享。这就决定了图书馆的信息资源应该是属于公共的，因此公众有权在图书馆无偿使用信息资源。既是公共的，就是基础的，提供这种公共信息的主体就因该建立便捷的途径，使公众易于享用和接受。既是公共的，就应该是平等的，全社会的公众都应该是读者，是图书馆信息资源的服务对象，每个公民都拥有平等利用图书馆信息资源的机会。
显然，我国目前的图书馆建设现状没有将图书馆的核心价值体现出来，更无法与“文化强国”的战略相协调。文化的作用在于“引领风尚、教育人民、服务社会”，图书馆作为文化的物理缩影，其不健全的体制使其难以发挥其核心价值，也就很难在文化强国中发挥应有的作用。
二、建立健全中国特色的图书馆信息服务体系
我国地域面积辽阔，人口众多，人民文化水平存在着巨大的差异。要实现文化强国战略，提升民众的文化水平，应该“因地制宜”，“因差制宜”，依据不同地域的情况，不等文化水平层次，建立差异性的“公共”图书馆信息服务体系。
1、公共图书馆和内部图书馆相互联合
公共图书馆和内部图书馆，应该突破原有体制的限制，实现两者之间的资源共享，共同向全社会公民开放。在两种图书馆中推行“一卡通”制度，实现图书资源的完全开放。也就是说，内部图书馆因该转型，推行体制改革，实现图书馆的社会化，逐渐向公共图书馆转型。
出于对单位组织管理的考虑，内部图书馆完全的对外开放需要各方条件的成熟，真正的开放很难实现。在转型中，数字图书馆的建立是一种有效的途径。内部图书馆可以不断地完善其数字图书资源，使读者可以通过网络平台进入图书馆，从而实现图书资源的共享和高效利用。
2、等级图书馆与社区图书馆相互补充
在省级和相对发达的市级城市，应该建立层次相对较高的、一定数量的大型综合性图书馆，这是文化发展的必然要求。综合性图书馆，首先要规模大，拥有足够的藏书空间和阅读空间，有专门的阅读区域，并且为读者提供舒适的阅读环境；设置儿童阅览区和残疾人专用阅览区，为他们提供个性化的服务。其次，要有数量庞大、种类齐全、学科分类详细的图书系统。不仅是纸质类图书，也包括相应的电子图书、电子读物、光盘、录像带等等；不仅是中文图书，还要有一定储量的外文图书，以满足不同层次、不同职业读者的需求。再次，要有健全的互联网体系，可以实现不同地域图书馆之间的互通有无；要增设先进的科技仪器，帮助读者阅读外文书籍、记忆书籍内容等；实现读者馆内阅读和馆外阅读的统一化，完善数字图书馆体系，使读者可以随时的“进入”图书馆阅览。
在综合性的图书馆之外，应该按照人口数量和人口的分布情况建立相当数量的社区图书馆。在城市的主要社区、街道，建立小型、特色、分散的社区图书馆，方便民众在闲暇之余学习文化知识。社区图书馆的藏书数量和种类可以依据不同社区的实际情况制定，但社区图书馆可以为读者提供特色服务，例如，为居民提供生活信息、就业信息、人才信息和医疗信息等。还可以依据社区的特点，建立特色社区图书馆。例如，在钢铁集团的社区内，设立以专门的钢铁技术信息读物为主的图书馆；在医院职工相对集中的社区，设立以医疗信息、医疗技术读物为主的图书馆；在综合性的社区，设立以养生、保健、美食等读物为主的图书馆等。
3、推进农村图书信息服务站的建设
中国是一个发展中国家，一个农业大国，拥着着庞大数量的农民。农民，虽所占人口比重较大，但其文化水平层次却普遍偏低。这在一定程度上限制了我国农业科技化发展的步伐。“文化强国”的建立，不可忽视对农民文化水平的提升。因此，建立健全覆盖面积广，涵盖人口众多的农村图书信息服务站势在必行。
我国应该推进县级以上乡镇的图书馆建设，争取达到“一县一馆”。此外，还应该建立相当数量的图书信息服务站。这些服务站，可以和县级以上的图书馆形成资源的互通和共享。图书信息服务站建设，可以依据不同村镇情况，提供特色的信息服务，在藏书的选择上，在丰富种类的同时，尽量符合当地的情况。例如，在小麦种植区域的农村，建立与小麦种植等相关的专业的图书服务站。
只有建立健全具有中国特色的图书馆，才能为“文化梦”的实现提供坚实的基础，进而实现社会主义文化的大发展和大繁荣。（作者单位：山西师范大学临汾学院）
参考文献
[1]秦淑贞.英国社区图书馆见闻与中国的社区图书馆建设[J].中国图书馆学报.2003年
[2]高素芬.浅谈社区图书馆的功能与服务[J].内蒙古图书馆工作.2007年
1园林设计艺术的内涵及其指导原则思想
在此过程中，因地制宜是进行园林艺术设计所必须要遵循的原则，不仅可以在很大程度上减少建设所需的各项投资经费，并且还能够在充分利用有限自然资源的基础上，营造更多审美效果，例如，在城市建设规划中，可以根据具体的观赏效果来对园林造景因素中的假山、异地塑料树类、雕塑作品等进行美化设计，有效将园林设计中的适用性、经济性和美观性融入进去，体现更深层次上的精神文明氛围。因此，园林艺术设计者要综合考虑环境设计的各项指导性原则，在降低经济投入成本的前提下，提升园林艺术设计水平。
2景观规划中的园林设计策略
2.1创新园林设计理念，丰富园林设计思想园林设计一定要体现出审美性、真实性和观赏性，通过科学理论的指导，对景观规划中的植物造景进行设计，以体现出绿色植物的层次感与审美效果。此外，还要紧密结合城市本土化的建筑特色，在园林景观设计中体现具有城市特色的树种植被和花卉，以此丰富城市的多元化设计思想和设计元素，增强景观规划设计的可供观赏性和娱乐性。2.2构建城市“零污染”的绿色生态系统大力倡导建设原生态的绿色景观园林艺术，是因为绿地群落对于改善城市空气质量、完善空气质量、涵养城市地下用水水资源、增强植物的光合作用、减少汽车尾气含量以及二氧化碳在空气中的含量具有非常重要的意义，因此，通过在城市景观规划中融入较多的园林设计思想，可以起到维护生态平衡、减少环境污染的效果，对于绿化城市日益恶化的自然环境具有十分重要的意义。2.3保存和繁育种质资源依据城市景观规划设计指导理论所倡导的原则，应当在景观规划设计中体现出保护珍贵野生植物的理念，实现提高城市景观质量与稀有植物数量的双发展。充分收集、培育和保护稀缺的野生植物资源，不仅可以丰富园林植物的栽培品种，并且还能够提高城市园林的整体艺术观赏价值、净化城市空气、绿化城市环境。2.4园林规划应坚持保护植被自然地貌的原则在城镇化建设进程中，很多开发商为了在最大限度上追求经济利益，在城乡结合处大力进行移山造地以及推土建设开发项目，对原生态的风水树林草地造成了严重破坏，如此以来，对当地具有代表性的地域特征性植物产生了破坏性，不利于当地生态环境的研究和科学价值的提取，对实行可持续发展造成了不良影响。2.5以科学标准严格要求现代园林绿地建设城市景观规划园林建设设计者应该严格遵循生态系统理论体系的指导性原则来进行，在园林建设中充分体现相关科学的综合性因素，按照五大规则性标准来执行：其一，功能标准，将保障居民身心健康、维持自然生态平衡作为园林设计的最主要功能之一；其二，体现高效率和经济实用性，提倡利用最少的资源消耗以及资金时间投入，创造出最高的经济效益和资源价值，以做到充分利用各种自然资源，减少化肥、农药的使用率；其三，资源的循环和可再生标准，充分发挥资源生态系统的循环利用以及再生功能，对园林绿地系统进行科学规划；其四，乡土与生物多样性标准，注重培育乡土植物以及多样性植物，并积极倡导外来物种引进机制建设；其五，地方与风土精神标准，突出园林规划区域的地域文化特色，并全力打造独立性较强的游赏娱乐空间。
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环境艺术设计是一门综合性的科目，主要是通过对空间方面的规划以及其自身对艺术方面的构想来对环境设施以及相关的材料色彩等制定相应的计划，而且其对于艺术的表现手法也显示出了独特的多样性。
当今环境艺术设计的发展状况
1.我国环境艺术的发展状况
改革开放以来，我国大部分人民的物质需求都得到了极大的满足，因此一个个开始注重对于精神方面的追求，这种追求的具体表现在对于环境艺术的追求上。“绿色建筑”是当时进行环境艺术设计时提出的口号，认为“绿色建筑”能够极大的满足其内外的审美舒适度，而且还从通风、环境污染以及噪音隔绝的角度出发，力求做到室内环境优良，室外交通便捷、绿化美化的目标。而人们最希望的还是能够是建筑物和自然间的环境相结合，这样就达到了其心中做重要的美感。所以以如今我国对于艺术设计的追求热情来看，这项事业还有非常大的发展空间，同时全国的各大高校也开始着手培养这方面的专业的环境艺术设计大师。
2.环境艺术设计的发展展望
环境艺术设计随着时代而产生，属于经济和艺术的结合体，两者缺一不可，发展到如今已经与我们的日常生活产生了较为密切的联系，这就使得当代许多人的思想观念以及生活方式都产生了巨大的改变，而相应的环境艺术设计的灵感随之不断的爆发出来，因此，环境艺术设计在当今时代获得了很大的发展。如今电子信息技术开始飞速的发展，并逐渐渗透到各个行业之中，其中的数字信息技术也开始环境艺术设计相结合，出现了一种网络虚拟的三D环境艺术设计，相关的工作人员能够在电脑上通过数字艺术的方式建立其虚拟的方针模型，从而创造出各种不尽相同的复杂性设计，而且设计师能够在上面随心所欲的进行修改和描述，这就丰富了环境艺术设计的发展前景。而且如今的环境艺术设计已经实现了较高规格的现代化、个性化以及服务化的转变，开始想着节能、绿色、环保等方向发展。
环境艺术设计的主要特点概述
1.环境设计需与自然相结合
社会发展至今，大量的社会负面现象充斥着人们的视线。所以，如今的人们开始将眼光看向老祖宗留下的自然和谐之道。这是一种修生养性的理念，讲究自然的规律，也即是俗称的“天人合一”，注重的是人与自然之间的和谐相处关系，提倡人类也是大自然的一部分，不应该对其造成伤害。这种理念的发展很快就被融入到了环境艺术设计当中，并得到了较好的利用和发展。
2.环境艺术结合实际，设计适当
环境艺术设计就不同，它需要设计者结合实际，所设计出来的产品必须能够与周围的环境相结合，并起到相辅相成的作用。
3.环境艺术设计要有一定的内涵
艺术设计的而本身就是内涵的代名词，它充斥着设计师的灵感和思想爆发，一件没有内涵的艺术设计其本身就是白纸一张，没有任何的价值。环境艺术设计也是如此，它是基于现实环境而存在的艺术型设计方式，其设计出来的作品必须与四周的环境相结合，同时又要有其独特的艺术性，讲究两者间的关系融合，所要注意的是环境设计中的空间形态和色彩的光影效果以及相应的造型比例的等，这些因素都能有效的表达出对于四周环境的融合度。如今的社会是以人为本的社会，很多文化的诞生都是由人来促成的，所以设计师所设计的作品就必须具有人文性质，要考虑到服务对象的感受，并强调其中的舒适作用，尽量促使人情味和相关文化相结合，产生独特的文化内涵在其中。其实内涵的设计主要表现在色彩的应用和相关设计理念与色彩之间相融合的结果，其主要目的是想要给人一种视觉上的享受，从而给人一种美的感觉，这样一幅作品才真正的传递出设计的心灵美感，这就充分的体现了其中的文化内涵在里面。
环境艺术设计的个性化发展
环境艺术设计的个性化问题是整个艺术界所讨论的焦点，而且现在的市场环境对于新的设计理念也形成来看一种迫切的需求。物质生活饱满的人们已经厌倦了统一风格的设计风格都对全新的设计理念产生浓烈的期待。有很多设计师其设计的作品确实都是通过一些教材进行生搬硬套的设计，其设计出来的风格大同小异，根本看不出其独特的个性在里面。不过，环境艺术设计通过这么多年的发展，已经形成的独特的设计风格，开始摆脱一些程序化和概念性的束缚，很多设计师根据这一理念都找到了独特的设计创新点，使其重新认识环境艺术设计的个性化方式。个性化的设计使得设计师对于自然的认识和理解变得更加的深刻，同时达到了能够以抽象的形式来表达出其内心对于大自然的感悟，这就相当考验一个设计的想象力和创造力的共同发挥。所以，环境艺术的设计者应该严格的遵循其自身的审美价值观，要相信这就的创新理念，不要对一些大众喜爱的设计作品进行盲目的模仿，这样才能设计出真正具有个性化特色的设计作品。
结语
1.信息化管理影响下的公路企业运输管理风险管控与其他行业当中的企业相比较，公路运输行业当中的企业所面临的风险相对更大，这主要是因为输运很容易受到道路或者是恶劣天气等因素的影响，尤其是在北方地区，公路运输行业尤其会受到大风天气或者是大雪天气的影响。风雪造成的公路运输道路阻塞直接关系到运输的通达与安全。相对于此，南方地区则会受到雨水等季节性的因素影响。公路运输的安全性问题同样突出。除此之外，一旦道路在运输的过程中出现紧急维修或者是类似情况，车辆就必须绕行，这就会增加运输的成本。公路运输企业想要从根本上规避上述这些风险，或者降低风险因素的出现，就需要针对这样的风险因素进行有效的应对。尽可能的降低出现风险因素的几率。信息化管理当中企业面临的风险因素管控能够令企业更加及时的掌握相关风险因素信息，并作出合理的分析，降低风险系数，实现公路运输的安全顺畅。
2.信息化管理影响下的企业服务质量效率现代公路运输企业在市场经济环境下不断发展，公路运输企业彼此之间的竞争也逐渐激烈。基于这种情况，企业想要在市场当中占有一席之地，就必须不断的提升服务水平与质量，赢得行业信誉，只有这样才能够令其自身站稳脚跟。服务质量的提升是公路运输企业服务水平的硬性标准，因此，通过实现公路运输信息化管理，更加及时、安全、准确的进行运输就是关键。采用公路运输信息化管理，当遇到安全问题时，客户也能够在最及时的情况下使用信息管理系统找到问题所在，并实现企业的相关补救措施。
二、实现公路运输信息化管理水平提升的主要措施
1.构件公路运输管理信息化评估机制体制在公路运输企业当中，其形成的信息化管理系统往往存在各种各样的问题，造成这种情况的主要原在于信息化管理系统发展不成熟，相关经验较少，以及企业对其重视程度不足。因此，公路运输企业需要高度重视对信息化管理系统的构件，形成相关的信息化评估机制体制。通过技术人员定期进行系统检测，不断完善和优化系统。公路运输企业当中所采用的信息化管理系统内容根据发展的实际情况，往往会出现各种各样的问题。公路运输企业在这个过程中意图建立更加有效和完备的系统评估机制体制，才能真正意义上促进系统的进步与企业的发展，也才能够促进公路运输行业实现信息化建设。
2.构建完善信息化管理运输网络系统如今，我国的大部分公路运输企业建立的信息化管理网络都是企业内部的，往往对运输业务本身更加重视，却没有将企业影响因素考虑在内。然而，企业经营战略与运输状况有着密切联系，因此，公路运输企业要建立起关联性的信息化管理网络，对影响公路运输经济的各种因素进行综合考虑和分析，从而促进公路运输经济的进一步发展。
3.完善的服务体系形成客户服务体系的完整性是衡量公路运输企业经济发展状况的重要标准，只有满足了客户的实际需求，提高服务水平，公路运输经济才能够获得真正发展。因此，公路运输企业要将客户需求放在首位，建立完善的客户服务体系，提高客户服务质量和水平。
三、结束语
关键词：金属; 设计; 空间美感;凝聚力
Abstract: in this paper, according to the characteristics of the enterprise of metal of the era of enterprise development needs, the hardware environment for office and software environment combination, and spiritual image design requirements view excerpt, understanding, combining work to the office building and are indispensable to building the function of the classification of the key points of the design in this paper. As metal enterprise design, the main points of key can be the key to the development of The Times in the.
Keywords: metal; Design; Space aesthetic feeling; cohesion
中图分类号：S611文献标识码：A 文章编号：
绪论：金属集团企业，是中国专项企业中的领军者。在金属制品产业上发挥着基础、先导性作用。企业长久深远的社会地位和经济地位共现的文化精神亦是弥旬不歇。新大楼的竣工，标志着外观形象由单一过度到现代气度。整体工作环境的改观，是企业成长为国际先进化集团的体现，是企业在经济物质与文化精神上的双赢,是文化精神的立现，最直观的表达在空间设计上。金属集团文化背景的丰厚，是企业综合实力发展的必然结果。新世纪实业企业家的处事方式，引领集团核心凝聚力，“开拓、求实、团结、进取”的企业精神。知人性达、以人为本，以恢宏大气的室内设计联接建筑物本身的空间美感，是本设计的主要设计精神。
一、行政楼一楼设计要求及要点
行政楼一楼，需要用设计在第一时间传达出集团的宏浑气魄，所以设计主要秉承了建筑概念上的中轴理念，以方正、严谨、宏大的气质展现。
原始建筑对于大厅通道的设计考虑了整体结构的统一性，在考虑不改变原本建筑气质的前提下，将通道略作调整，分割出贵宾通道和员工通道。大厅格局上的变动，将空间的功能性规划清晰。大厅主要采用米洞石色，采用自然天光作为建筑物本身的光源补充，以黑金花色作为色彩上的点缀，来衬托空间高贵质感。大厅的铜雕，采用金属集团自产钢材，大篇幅的装饰设计，寓意顶天立地并具现精神。
贵宾通道紧连着贵宾厅，贵宾厅兼具贵宾接待、新闻公关室等功能。贵宾厅采用米色、红色、金色为主要色彩，大型水晶吊灯、LED灯，屋顶喷金等设计元素，让贵宾厅俱得其礼。
展示厅是企业对外形象的一个窗口，设计上呈现了金属集团产品的多元性、金属企业凝聚性、辉煌的文化性。在空间上，采用顺时针的导式，吊顶不规则椭圆型灯组象征企业的成长的脚步，采用多媒体演示方式，背景墙以及六大实物展示柜，都用LED灯做灯光补充。红色为主色调，体现企业的蓬勃发展。
洗手间除去最常规的洗漱功能外，也是整体设计中不可或缺的部分。秉承设计统一性，洗手间也以米洞石色、黑金花色作为主要基调。明亮、干净、整洁是洗漱空间必备条件。
电梯间留有足够大的空间范围，沿袭了主要的米色、咖啡色、黑调，直线条的设计，让空间颇具现代感。电梯空间墙面以留有企业文化展示区域，随时传达文化元素。
二、行政楼会议中心设计要求及要点
多功能报告厅、会议中心、中型会议室等功能区域也是一个企业的重要文化体现方式。设计上多出运用高科技智能材料，通过会议文化与时尚文化的结合，附载的是高品位的会议功能环境，创造一种新概念的会议空间。
多功能报告厅，其一在隔局上改变原来的方正规矩，内部顶面设计采用弧形设计，座位采用弧形阶梯式设计，在空间上增加人员容纳的同时，使空间显得大气开阔。墙面、地面的吸音处理，让与会氛围庄重、安静。顶面柔性拉展天花的运用，则开阔了视觉高度。LED灯的运用，让会场的照明有足够光亮的同时具有节能作用。多功能报告厅内部的放映室，单独设置在主舞台二楼阁楼，独立空间成为所有多媒体手段的集中控制地，不需再另设控制室。米色、咖啡色婉转的抑制了多功能厅的沉闷。其二，根据企业报告厅，不能单一的定性为报告厅，应作为员工精神文化表现的场所来体现，在功能设计上要考虑的特殊因素如下
因为报告厅两底的高度的局限性不能按照标准的剧院要求实现报告厅所需的灯光定位高度。，故采用定点定位的电动传动方式进行布置，结合室内装修进行配合，具体详见设计建议图；
根据现有设计舞台的面积，远远不能适应于表决类型会议要求和各类中小型演艺要求，建此在原舞台的基础上，增设一套升缩升降型机械传动舞台，使舞台面积扩大三分之一，这样使用于各类会议和演艺的基本需求；
报告厅舞台台口上方吊顶应设立电动会标杆便于各类演艺与会议所用光的需求。舞台区域上方应具备演艺区域灯光的铺设区和会议灯光铺设区域的需要。注：（上方应设立4-5道灯杆，1-2道景杆，在舞台的底侧LED屏设有一道金丝绒底幕，这样起到保护LED屏，其次也能适用各类庄严庄重的会议要求使用。
在报告厅两侧出入门边上）对应两侧因加筑一道电动吊杆作为耳光吊架长度为3米，同时包括现有舞台的现设计定位的音控室、智能化控制室上方应设有固定的侧光架（对应架设），其次在靠墙的上侧（对应）设置电动吊杆传动电机设备固定支架（主要安放传动吊杆电机用）。
假如根据以上第2条设计，原设计的主舞台设立高度应设为90-110公分（离地面），这样便于升降舞台安装与使用，同时根据现有的跨度要求一定要符合这样的高度。
根据现场设计图纸直观分析建议报告厅后侧两端的放映室设为音控室和灯光控制室，这样能使音控与灯控直观演艺与会议所需进程。
在舞台的台沿处应再设立一道基本会议的会标吊杆（电动传动形式），这样能适用各类会议的需求；
音响系统应分成二个系统
会议音响系统“以语音传输为基础，表达出人最清晰的语音要求”，用专业的形式讲就是人声，会议音响的音响能保障整个报告厅的均匀度；
演艺的扩声系统“以演艺活动传输为基础，使演艺的演绎人员，能充分的展现出演绎的激情，达到演绎的最高效果”；
会议中心，在原先两个空间的基础上，合并为一个大空间。大空间可以容纳更多的人员，另外亦兼做开放式宴会餐饮大厅（行政楼二楼同餐饮楼相通）。云石灯为主要光源设计，空间不显沉闷。整体环境配置拾音器，让每个角落都能清晰的听到主讲人的发言。多媒体配置，也使得空间的科技含量提升，企业集团的科学先进性与国际接轨。
三、行政楼办公区域设计要求及要点
员工办、领导办公区域、高层决策者办公区域，是企业集团人本文化集中体现地，和谐、严谨的办公空间刚柔并济。
为给员工创造人本化的办公环境，以普通员工两人一间。用乳胶漆（可用有色乳胶漆）做墙面主要材料，吸音地胶板做主要地面材料，减少办公环境的声音污染。LED节能灯为当前国际化办公环境最为常用的灯具，明快的色调让空间不显陈旧。走廊材质的变化，现空间灵动不落俗套。
高层决策者办公区域，设置在行政楼九楼，九五至尊当显王者风范。设计遵循总决策者的品质，环境空间仁智俱现，沉稳低调的空间品质，兼具中式与欧式的的经典元素，内敛亦霸气。还严肃一个深阔气度，和谐予决胜千里的开拓。尊贵稀有花梨木墙面，保持了自然纹理，显君子之道。大型天然玉石，其纹理会随着时间推移变化，智者的气息影响玉石图案。木色，很好的表达了沉淀的智慧。高科技系统同时运用于此空间，开辟高层决策者通过视频与各员工及会议中心紧密有效的e道路。正是要说明在经济的浪潮中，弄潮儿行走在各个现代化领域的尖端.
四、餐饮楼员工学习、培训中心设计要求及要点
对员工学习、培训的重视，是一个国际化集团的必备文化条件。此项区域的设计，是对办公环境的补充，也是企业对员工人文精神的体现。
开放式图书馆，让员工感受到集团的文化魅力。引入国际化学习环境，做24小时开放式。每个阅读桌前配备阅读灯。
培训环境，配置多媒体硬件，方便教员执教。可变式桌椅设计，有助于教学的灵活列队。
【关键词】多元文化；艺术理论；教学模式
中图分类号：G423.07 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）11-0197-02
艺术学理论是对艺术门类的综合性论述，艺术的门类很多，形式、样式和题材、体裁的纷繁决定了它的多样性，并不断地推陈出新。信息时代的来临又促进了多元文化的发展，新的文化必然会层出不穷。在这种多元文化背景下，如何确定艺术在文化中的定位，如何符合艺术的发生与发展，如何阐述艺术的功能和社会作用，以及如何解释艺术的性质与特点，是艺术理论教学新模式下的首要任务。
一、艺术理论课程的教学现状
很多学建筑的学生都知道，如果一栋楼想要盖得高，那么地基就一定得打稳。如果地基不稳，这栋楼就一定盖不高，甚至有倒塌的危险。这一观点在很多学科都可以通用，艺术学科也同样如此。艺术理论课程就是学生未来发展的地基，学生只有完全了解和掌握了这门课程，才能在艺术的道路上走得更远。也有一些学者认为，这是一门可有可无的课程，认为学生需要的是实践经验和实际解决问题的能力，而并非是理论。笔者认为，这是一种很片面的想法。目前艺术课程的教学过程中，“重实践而轻理论”是一种比较严重的现象，主要表现在以下两个方面。
（一）艺术理论课程课时安排较少
在艺术理论课程的理论学习上，很多学校安排的课时较少，有的是分单双周进行，有的甚至将这门课程直接安排成了非必修课。而在实践方面，各个学校普遍安排的时间和活动都非常多。比如绘画类专业，学校会定期安排学生进行野外写生，还会组织各种绘画技能比赛，这些活动或比赛都占用了学生大量的时间和精力，直接导致学生的专业能力很强，但不具备专业应有的理论素养。学生在处理实际问题时的能力很强，但不具备专业最基本的理论知识。
（二）教学内容枯燥，教学模式沉旧
艺术理论是一门抽象术语比较多的学科，所以，学生在学习和理解的过程中会比较困难。如果教师在教学过程中，只是照本宣科，最后的结果只能是教师讲得口干舌燥，学生听得枯燥无味。教师在讲台上走形式，学生坐在下面走形式，教师没有达到教学目的，学生也没有学到基础知识。在教学内容方面，很多教师都是用之前的教案，时代在发展，如果教师的教学理念更新缓慢，就会与现代社会发展严重脱轨。这样的教学模式，使学生对艺术理论这门课程的印象是毫无兴趣、毫无意义的，根本无法提高教学质量达到教学目标。
二、原因分析
通过上述介绍我们可以看出，高校艺术理论课程的课时安排少，教师采用的方法较为传统、落后，总体而言，该门课程的教学现状不容乐观。要想提高教学质量，首先我们应分析产生上述现象的原因，并以此为基础调整教学计划，以提高艺术理论课程教学的实效性。
（一）教师和学生没有给予足够的重视
教师是课堂的组织者，学生是教学的主体，二者相辅相成，缺一不可。教师是高校的代言人，要完全遵守学校的教学安排，而从高校的角度出发，开设艺术专业的目的是为了培养更多的艺术类人才，鉴别人才的方法是作品而非理论知识，即使理论知识再出类拔萃，没有作品也于事无补，所以高校将大部分注意力都放在了实践教学中，教师也只能按照学校的要求组织教学活动。对于学生而言，理论知识是可有可无的，毕竟就业时没人会关注你是否掌握了某项艺术理论，主要看的还是作品，所以学生普遍缺少学习理论知识的上进心，经常迟到、早退，课堂上也无法集中注意力。由于高校和学生都没有对艺术理论课程给予足够的重视，长此以往，造就了学生创作出来的作品只是“花架子”，缺少深刻的内涵，不利于学生综合素质的全面发展。
（二）教学内容具有抽象性
教材是教师实施教学活动的重要依据，也是学生自主学习的主要参考资料，教材的合理性和先进性对于教学质量能够产生决定性的影响。纵观艺术理论课程教学现状，不难发现，学生对教学内容缺乏兴趣的关键原因是教材的内容比较枯燥，整个版面都是文字，需要学生强制性记忆，且内容抽象，没有具体的事例，学生看着这样的教材犹如读“天书”，无疑增加了学习的难度。有些教师的教学水平有限，不能根据学科的发展更新教学方案，所用的教学方法也是从其他教师那里照搬而来，缺少自己的创意和想法，致使艺术理论课程形同虚设。
三、多元文化背景下艺术理论课程教学模式的改进策略
（一）改变原有的艺术理论课程观念
在很多学校和教师的眼中，对艺术理论这门课程的定位就是一门辅课程，认为对学生来讲最重要的是实践经验。这一观念本身就存在问题。所以，要想对艺术理论课程进行教学模式的改进，首先要改变的，就是学校以及教师对于这门课程的观念。学校可以采取多种手段改变教师和学生对于艺术理论课程的看法，如定期召开艺术理论学习经验大会、请知名艺术家到校做有关艺术理论的演讲、请优秀校友返校宣传理论知识的重要性等。最重要的是，学校相关领导必须改变自己对于艺术理论课的轻视心理，这样才能达到改进艺术理论课程教学模式的最终目的。
（二）更新教学内容
沉旧的教学观点，过时的教学理论，会使学生与现代社会整体脱节。所以，教师应该根据现代社会的发展，制作符合现代人们对艺术理论理解的教案。只有这样，学生学到的才是最新的艺术观念和艺术理论，才能真正地做到学有所用。
（三）改革教学方法
如今，电子信息技术发展的速度非常快，人们获取信息的方式有手机、电脑、电视等，而在过去，我们获取信息的方式只有电视、报纸和杂志。信息的更新速度远远不如今天这样快。传统的教学方法，教师只需要一块黑板和一只粉笔，几乎没有其他任何工具是教师可以借助的。现在，教师可以利用电子信息技术、多媒体工具等，将以往沉闷的教学课堂，改变成为集图像、音像、视频文件等共同存在的有声有色的课堂。这样的教学方法，可以充分调动学生的主观能动性，使学生由被动学习变成主动学习，有助于提高学生的学习效率。
（四）增加艺术理论课程的课时安排
艺术理论这门课程，很多学校在课程数量的安排上都比较少，导致学生对这门课程非常不重视。因此，在艺术理论课程的教学模式改革中，首先应该增加艺术理论课程的课时安排。其次，要将理论课程的设置与学生的学习兴趣相结合，选用浅显易懂的教材，增加学生学习艺术理论课程的积极性；最后，对于理论课程的安排要进行合理的搭配，要注意内容上由简单到困难。与此同时，处于信息爆炸的时代，受多元文化的影响，各个学校必须借鉴国内外先进的教学理念，并与我国的传统文化、民族文化、社会主义文化相结合，培养学生的文化层次感。
四、结语
在多元文化背景下，艺术理论课程的教学模式应该更好地将理论与实践相结合，必须改变原有对这门课程的轻视观念，并且积极地更新教学内容和教学方法，只有这样，培养出来的学生才是真正符合社会和企业需求的。
参考文献：