［关键词］高职教育 能力本位 职业能力 教学设计
［作者简介］唐闪光（1972- ），男，湖南安仁人，湖南郴州职业技术学院教务处副处长，副教授，硕士，研究方向为旅游管理和旅游经济开发；胡建英（1972- ），女，湖南嘉禾人，湖南郴州职业技术学院旅游管理系，副教授，硕士，研究方向为旅游资源开发与保护。（湖南 郴州 423000）
［中图分类号］G712 ［文献标识码］A ［文章编号］1004-3985（2012）23-0136-02
高职教育以能力为本位，以培养学生的实践能力为重点，教学要求突出职业技能的特点。要使教学体现高职教育的特点，首先要在教学设计中体现高职教育的理念，其次要在具体的教学过程中确保实践性教学落到实处，确保形成学生的职业能力。本文以课程“旅游资源赏析与开发”课程为实例，论述高职教育中课程教学设计的理念和具体实施过程。
“旅游资源赏析与开发”是旅游管理专业的核心课，在课程体系中有前导课程“旅游学概论”为本课程的学习打下基础，而本课程的学习又将要为后续课程“导游基础”“旅游美学”“现场导游”等专业课程做准备。“旅游资源赏析与开发”的目标是培养学生认识、赏析、描述各种旅游资源的能力；培养学生调查、评估旅游资源的能力；培养学生初步具备开发旅游资源的能力。要实现这些培养目标，就要对课程进行有效的设计并实施有效的改革措施。
一、课程教学设计
1.课程教学目标设计。第一，课程的职业能力需求分析。根据旅游管理专业人才培养方案的定位，旅游管理专业的学生未来主要有两个目标就业方向，即旅行社方向和景区方向。相应的职业岗位有：旅行社导游，旅行社经营人员（市场营销、广告宣传、线路开发等），旅行社管理人员（门面工作人员、部门经理、经理助理等），景点定点导游，景区经营人员（市场营销、广告宣传、景点推介、出入口业务），景区管理人员（部门经理、景区工作人员）等。这些职业岗位都需要具备相应的职业能力，而职业能力的形成是由众多的专业课程来完成的。旅行社导游、景点定点导游的一个基本职业能力是能带领旅游者对旅游资源进行鉴赏，这就要求旅行社导游、景点定点导游具备以下能力：能够识别不同类型的旅游资源，能够辨析不同类型的旅游资源，能够鉴赏不同类型的旅游资源，能够描述不同类型旅游资源的旅游价值和特色。而线路开发、景点推介、景区管理人员则不仅要具备鉴赏旅游资源的能力，还要具备基本的调查旅游资源、评价旅游资源及其在调查与评价基础上对旅游资源的开发与保护的初步能力。“旅游资源赏析与开发”这门课程的主要任务是从专业角度识别各种旅游资源，进而对旅游资源进行赏析，在赏析的基础上，使学生能够简单设计旅游资源调查的内容和方法，能够对旅游资源的开发程序进行初步的设计。由以上分析可以看出，开设“旅游资源赏析与开发”课程能够培养学生从事旅行社导游、景点定点导游、线路开发、景点推介、景区开发与管理等职业岗位的基本职业能力。
第二，课程总体能力目标。根据课程的职业能力需求分析，确定课程的总体能力目标。“旅游资源赏析与开发”课程的总体能力目标首先是通过课程学习，让学生从专业的角度认识、辨析各种旅游资源，并能描述它们的主要特色，为今后从事旅行社导游、景点定点导游等工作打下基础；其次是使学生能够简单设计旅游资源调查的内容和方法，能够对旅游资源的开发程序进行初步的设计，为学生将来从事线路开发、景点推介、景区管理与开发等工作打下基础。
第三，课程具体目标。为了实现课程的总体能力目标，我们对总体能力目标进行一步步的分解，以确保总体能力目标的实现。根据“旅游资源赏析与开发”课程的总体能力目标，我们确定了6项具体的能力目标和14项知识目标，其中6项具体能力目标又划分出17项从属能力目标。如第一项能力目标是能够认识旅游资源，并能对其进行分类，具体而言就是要具备以下三种能力：能够分辩旅游资源与其他资源的区别；能够识别不同类型的旅游资源；能够对具体的旅游景观进行旅游资源归类。职业能力目标与知识目标一一对应，形成需求与支撑的对应关系，共同构成了本课程的课程目标，涵盖和实现课程培养目标。
2.课程教学内容设计。根据对课程的职业能力需求分析和职业能力目标的需要，我们重组教学内容，确定了6个能力模块：旅游资源的认识与分类、自然旅游资源辨析、人文旅游资源辨析、旅游资源鉴赏、旅游资源开发与保护、综合能力训练。这6个教学模块按照由浅到深、由易到难、循序渐进的认识规律进行编排，各自与具体的能力目标和知识目标相对应，各项职业能力、知识目标相互衔接，构成有机的整体。
3.职业能力训练项目设计。为培养学生的职业能力，“旅游资源赏析与开发”课程精心设计了5个综合能力训练项目，在综合项目的基础上又设计了23项子项目，每个项目都准备了相应的能力训练素材，设计了预计实现的能力目标及其相关的支撑知识，并精心设计了能力训练的方式和手段及其可供检测的可展示结果，从而能有效保证项目的顺利实施。
【摘要】钢琴课作为一门重要的专业主干课程，其教学内容的拓展必然成为高师音乐专业教学改革中的一项重要环节，专业的任务是培养中等学校音乐师资，钢琴课是音乐各专业学生的基拙课，其目的在于提高所有音乐专业学生的钢琴弹奏能力，并通过这一实践开阔视野、扩大知识面，提高音乐修养和独立钻研业务能力。
高等师范教育因培养目标的特定性在高等教育中占有特殊地位，高师院校钢琴教学目标是在培养高等师范院校综合大学艺术教育机构，中等师范院校普通中学从事音乐教学工作的各种层次的音乐教育人才，就师范中的音乐教育专业来说，其重要职能是向社会输送普通音乐教育的合格师资。这就要求高师院校有责任培养学生的钢琴教学能力，所以仅仅开设钢琴课与钢琴即兴伴奏课是不够的，应该强化音乐欣赏音乐理论和钢琴教学法等课程的教学，因此，高师音乐教育专业的教学，将会直接关系到普通音乐教育师资队伍的整体质量。
钢琴课作为一门重要的专业主干课程，其教学内容的拓展必然成为高师音乐专业教学改革中的一项重要环节，专业的任务是培养中等学校音乐师资，钢琴课是音乐各专业学生的基础课，其目的在于提高所有音乐专业学生的钢琴弹奏能力，并通过这一实践开阔视野、扩大知识面，提高音乐修养和独立钻研业务能力。高师音乐教育专业的学生不同于音乐院校钢琴专业的学生，钢琴课程对他们而言是必修课而不是“主修”课，由于专业方向、课程设置以及教学大纲的差异，音乐教育的学生不可能花费大量的时间用于钢琴练习。论文百事通在这些学生之中，更有一部分人进校前从未学过钢琴，从而使针对这部分“弱势群体”所展开的不利因素，加之教师之间在教学水平、教学能力、教学经验、教学热情以及教学侧重点等方面所必然存在的个体差异，均会直接影响到高师钢琴课程的整体教学质量。这就要求高师院校有责任培养学生的钢琴教学能力，所以仅仅开设钢琴课与钢琴即兴伴奏课是不够的，应该强化音乐欣赏音乐理论和钢琴教学法等课程的教学。因此，如何积极调和充实高师钢琴课的教学内容，使学生的学习更富有热情和效率，对知识的掌握更为主动和全面，是一项很值得我们研讨和研究的重要课题，针对这一课题，以下是我的几条基本思路。
一、强化音乐欣赏音乐理论和钢琴教学法等课程的教学，培养学生的教学能力
1.通过欣赏教学理论教学，培养和发展学生对钢琴艺术的感知能力和音乐分析能力，音乐欣赏是以具体音乐作品为对象，通过聆听的方式及其他辅助手段，如阅读、分析乐谱和介绍有关背景材料等来领悟音乐真谛，从而得到精神愉悦的一种审关活动，音乐欣赏是钢琴教学的重要组成部分，音乐欣赏的能力不仅是一个人的审美修养标志之一，也是文化素质水平的标志之一，音乐欣赏对学生的教育作用是其他任何教学手段所不能替代的，通过欣赏学习音乐是最直接而有效地。对音乐本体分析，包括对音乐语言，音乐结构、音乐织体等音乐形式问题的理解，也涉及音乐体裁，风格与流派的了解等等，而且还有必要结合时代人文背景，作曲家个案等方面的背景材料来深入分析。以求正确理解音乐的情感内涵。特别是对作品中所表现的思想内容及审美理想，以及作曲家的创造力及演奏家的表现力进行评价，从广义上来说，音乐的演奏，创作与教学活动都必须建立在欣赏分析的基础上，音乐欣赏，音乐分析的教学是发展学生的音乐感受能力，音乐分析能力与音乐创造能力的有力手段，由于音乐欣赏、音乐分析的问题涉及音乐学的诸多方面，如音乐美学，音乐技术理论，音乐史，音乐心理学，音乐社会学等，因此，对于高等师范学生来说，提高音乐理论修养是至关重要的问题。
2.诵讨钢琴教学法与音乐教学实习的有机结合，培养和发
展学生的钢琴教学能力的过程中，应该坚持贯彻理论联系实际的原则，把音乐教学法与音乐教学实习两门课有机的结合起来，引导学生运用所学到的理论知识去研究钢琴音乐艺术中的实际问题。
把学过的知识和技能集中，系统的运用到实践活动中，圆满的完成实习任务，通过钢琴教学法音乐教学实习等教学活动，使学生掌握学校音乐钢琴教学的基本理论知识和基本技能，培养学生具有独立从事不同类型，不同层次学校钢琴教学工作和辅导课外音乐活动的能力，另外，教学理念绝不能局限在就钢琴论钢琴，就音乐论音乐的狭小范围内，还应和美术、文学舞蹈、戏剧、建筑、哲学等学科相结合，做到各学科门类间的融会贯通。要鼓励学生多听、多看，学生通过这些启发欣赏、触类旁通，自然就会提高对所演奏作品的理解及审美鉴赏能力。这种学科间的相互渗透，开阔了他们的视野，同时也达到了培养其音乐素质、修养的目的。为他们从事学校音乐教学工作打下良好的基础。
二、拓宽文化与艺术视野，培养多元人才
我们的钢琴教学许多年来一直沿用一对一的教学方式，突出了技巧的完善和对作品的艺术处理，无疑，这种教学方式在钢琴或任何器乐的专业教学中都是相当适用和必须的，但这种教学方式也存在着严重的不足，因为对于学习演奏的学生来说当中演奏应是必修课。并且采用个别课和集体课相结合的形式，还要定期举办各种规模的音乐会，这种教学方式既符合钢琴教学技巧性强的特点，又考虑到培养学生的音乐表演心理素质，使学生更多的通过音乐与听众交流，还要关注世界的多元化，不仅提高专业综合素质，还要加强相关学科的综合，要与文学、历史、民族、民俗等紧密联系，使音乐的人文内涵更加丰富和鲜明。同时随着现代高新技术的发达以及高等教育与国际接轨的趋势，高师音乐教育必须提高学生的外语水平和计算机教育体系和教学方法的强有力工具，应视为与音乐专业课程同等重要的地位。与此同时还可通过拓宽学生的音乐艺术视野。
三、逐步建立钢琴艺术资料数据库
[关键词] 大学英语拓展课;英语电影赏析;教学策略
ヒ弧⒁ 言
ァ洞笱в⒂锟纬探萄б求》指出,各高校在大学英语课程设置过程中应根据实际情况,按照《要求》和本校的大学英语教学目标设置出各自的大学英语课程体系,将综合英语类、语言技能类、语言应用类、语言文化类和专业英语类等必修课程和选修课程有机结合,确保不同层次的学生在英语应用能力方面得到充分的训练和提高。大学英语课程不仅是一门语言基础课程,也是拓宽知识、了解世界文化的素质教育课程。因此,设计大学英语课程时也应当充分考虑对学生的文化素质培养和国际文化知识的传授。根据这一要求,越来越多高校在完成大学英语基础教学后,开设各类拓展课程。英语电影赏析课为其中之一。
ザ、英语电影赏析研究概述
ビ笆幼髌繁黄捣钡赜糜谕庥锝萄е,诸多学者对此进行多角度探讨。张津梅(2002)从语词学习、语用知识学习和文化知识学习三个方面概述了影视课教学的综合性,并结合教学实践就怎样确定教学模式的针对性,充分利用教师、学生、教学设备间的交互作用,充分利用多媒体教学手段对学生语言能力进行综合训练提出建议。杨先明(2007)指出,很有必要建立英语影视教学理论体系,以充分发挥影视教学在英语教学中的作用。司薇(2009)对英语专业的英文电影赏析课程的教学目的及策略进行了探讨。李月林(2003)在分析英语电影欣赏课教学模式的现状及存在问题的基础上,针对性地提出了英语电影欣赏课的教学原则与具体设想。傅琳(2006)就影视教学在可行性、操作性和优越性上进行了探讨,并指出了其在大学英语教学过程中的必要性,以及其中存在的语言、思维和文化差异等问题。然而,上述研究或者针对英语专业学生,或者只是把影视作品作为部分教学内容应用于课堂。少有学者将英语电影赏析课作为一门独立的大学英语拓展课程来研究。本文根据电影教学中存在的问题和非英语专业学生的英语学习特点,对电影赏析课的教学策略进行初步探讨。
ト、电影教学存在的问题
サ缬耙云涠捞氐挠攀莆引着许多英语学生。然而,电影赏析存在诸多问题。
ナ紫,教师和学生对课程性质认识不明确。由于缺乏教学理论体系指导,教师对该课程教学内容、教学目标等缺乏正确的认识,在教学内容、课堂模式上存在很大的放任性。加之学生自身学习目的不明确,导致某些课堂甚至成为学生的休闲娱乐时间。
テ浯,缺乏系统规范的教材。目前我国市场上没有一本适合非英语专业学生使用的电影赏析教材。我校使用的是任课老师自编的讲义,以语言能力练习为主,内容以台词填空、多项选择、回答问题为主。我们在学期结束时进行的问卷调查表明,学生普遍对教材不满。“教材简陋,感觉不正式”;“教材形式单一,古板”;“几张纸容易弄丢”;“讲义太简单,应该多加些背景知识介绍”;“排版密密麻麻,影响学习心情”。根据程晓堂(2005),教材的版面安排、开本大小、图文形式和色彩等直接影响教材的可使用性和吸引力。因此,教材问题亟待解决。
プ詈,缺乏胜任的教师。目前大部分大学英语教师忙于语言基础知识教学,对于拓展课教学,还处于初始探索阶段。以电影赏析为例,许多教师自身缺乏电影相关知识,业务能力亟待提高。
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サ缬吧臀鍪且幻偶语词学习、语用知识学习和文化知识学习为一体的综合课型。(张津海:2002,15)教学策略应该结合这一课程特点和学生自身特点设置。
(一)明确教学目的
プ魑大学英语拓展课程之一,英语电影赏析教学目标应该服务于大学英语课程总目标,即培养学生的英语综合应用能力,特别是听说能力,使他们在今后学习、工作和社会交往中能用英语有效地进行交流(2007)。因此电影赏析课应该从语言和文化两方面着手,既培养学生英语语言知识和语用知识,又提高学生文化素质和跨文化意识。
(二)根据教学目的选择影片
ナ紫扔镅苑矫,并不是所有影片中的语言都适合用于教学。一些影片语速快,术语、俚语多。若将这类影片作为语言输入用于教学,则大大超出学生能力的范围。选择影片时,教师应该注意其中的语速、语音、语调以及词汇领域。其次,所选电影中体现的文化因素应尽可能反映外国主流文化。作为大学英语课程的拓展课之一,电影赏析课的选课对象为非英语专业学生。由于在大部分高校,《英美国家概况》等此类课程只为英语专业学生开设,非专业学生在英语学习过程中没有系统接受过关于英语国家文化的教育。因此,所选影片应能从多方面展示英语国家文化。例如《阿甘正传》除了反映美国人的价值观外,同时也是学习美国近代历史的好素材。然而,必须指出的是,英语作为世界语言,使用人群远远不止以英语为母语的国家。中国的英语教学,处于多元文化背景之下,跨文化交际对象不仅限于英美国家人士。学生有必要了解英语国家之外的外国文化。例如,通过欣赏《贫民窟的百万富翁》,学生可以对印度社会有所了解。印度的软件开发技术属世界前列,与世界各国合作颇多。因此,选择影片过程中应考虑到英语的世界语地位,注意文化的多样性。
(三)根据教学目标和学生特点安排教学活动
ト缟衔乃述,英语电影赏析课的教学目标是培养学生的英语语言应用能力和跨文化意识。教学活动应该围绕该目标,根据非英语专业选课学生的特点设置。选修该课程的学生大学英语四级考试成绩大都在425以上,英语词汇量较大,书面表达能力较强,但口头表达能力薄弱,跨文化意识淡薄。根据对该课程两个班教学过程观察和学期末对选课学生进行的问卷调查,结合电影赏析过程论:准备――进入――共鸣――回味性延伸四个阶段(袁智忠,2000),笔者认为,电影赏析课可以参照以下步骤进行。
1.放映前准备工作
プ急腹ぷ靼括:阐述选择该片的原因、故事背景知识、演员介绍等。可以以阅读形式布置给学生相关文章;或者设计导入性讨论话题。例如,在放映《当幸福来敲门》前,印发一部分《独立宣言》的内容供学生阅读,并讲解它对美国人的影响。当片头出现《独立宣言》中的语句,或主人公自白中出现the pursuit of happiness相关内容时,学生能轻而易举理解其中的内涵,以及它们对故事的渲染和点睛作用。
2.放映
ソ淌可以根据影片选择连续播放或者节选片段播放。根据调查情况,大部分学生认为课堂连续播放太费时,连续观看过程主要是了解故事情节。而这一点他们可以在课后自己完成。课堂上他们更希望的是与大家交流、讨论。因此,笔者认为可以两种方式结合,以片段性播放为主,偶尔连续播放;以避免课堂模式单一。片段性播放中教师要掌握好停顿的位置,尽量做到不影响欣赏的美感。
3.赏析阶段
ジ媒锥问强翁媒萄е饕内容。课堂安排应以学生为中心。教学内容可以包括:(1)学生各抒己见,发表观后感。给学生提供使用英语的机会,有助于教师了解学生对电影的理解程度和角度。(2)自由提问。学生对片中难以理解或者有疑问的部分进行提问,并组织学生讨论所提问题。例如在《阿甘正传》赏析过程中,有学生提出:What does the feather at the beginning of the movie mean? Why is the uncertainty of life similar to a box of chocolates? 这一部分机动性很大,教师无法预测学生会提出什么问题。因此,教师备课需要查阅大量背景资料。(3)教师根据影片中涉及的文化因素,选出具有代表性的进行讲解,并引导学生将之与中国文化进行思考。调查表明,学生在对该课程有何意见一栏提出:希望老师多讲外国社会文化知识,以帮助我们更好地理解电影。束定芳,庄智象(2008)指出了本族文化在外语教学中的作用。因此,教师在讲解外国文化的同时,必须有意识地引导学生对本国文化进行思考。以《公主日记》第一部为例,教师可以从校园情景画面生活入手,介绍美国高中教学和大学录取制度,并将之与中国教育制度对比。该教学活动不仅要求教师精通外国文化,还要求了解中国文化及其英语表达方式。
4.语言练习阶段
ジ媒锥沃饕进行精听和精练活动。在对电影内容、主题等有较深探讨后,教师选择一段难度适当的片段进行台词填空、配音或者看中文字幕翻译等练习。例如《公主日记》中Mia与女王第一次会面在花园喝茶时进行的对话适合设置成配音练习。影片最后Mia在舞会上的讲话,可以设计成单词或句子听写,以无画面听力理解的形式进行练习。调查表明,大部分学生认为配音练习不仅锻炼了听力和口语,也培养了自我展示能力,因此颇受欢迎。
5.测试形式
ビ捎诳翁媒萄围绕语言技能和跨文化交际意识培养进行,测试形式应该尽量体现这两方面内容。除了沿用传统的测试形式检测语言技能之外,可采用论文或个案分析等形式。
ノ濉⒔ 语
ビ⒂锏缬耙云涠捞氐挠攀莆引着许多英语学生。作为大学英语拓展课程中的语言文化类展修课,英语电影赏析课程安排应该围绕大学英语教学目标,根据非英语专业学生特点设计。通过听说读写练习切实提高英语语言交际能力,又通过文化对比分析培养跨文化意识。这就要求大学英语教师不仅要熟练掌握英语语言,而且要有较丰富的中外文化知识。
[参考文献]
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[关键词]人文素质 艺术设计 素质教育
1 前言
艺术设计类专业能使大学生树立正确的审美观和艺术观,陶冶大学生的高尚情操,培养大学生健康向上的情感和良好的道德风尚,引导大学生对美的追求,提高大学生对美的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,增强他们的爱国主义精神和民族自豪感,开阔他们的视野,促使他们塑造完美的人格。艺术家或设计师对社会生活的认识越深,思想越进步,道德情操越高尚,所创作的艺术品或设计作品就越能给人们深刻的教育和积极的影响。这说明好的艺术作品,具有感召人的精神力量。艺术必须求真、求善、求美。真善美在好的艺术品里可以得到集中体现。我们在欣赏一幅绘画、一幅书法、一幅设计作品的时候。除了感受作品的艺术美之外,无形之中会受到作者思想感情、道德情操的感染。作为情感教育的艺术教育是道德情感的基础,也是强化道德教育的有力手段。
2 艺术设计类专业有助于工科院校人文素质教育
艺术设计类专业是工科院校人文素质教育不可或缺的组成部分,它对提高工科学生人文素质具有重要的促进作用,主要表现在三个方面:(1)形成工科院校丰富的人文氛围,培育工科院校良好的人文环境。艺术设计类专业通过举办各种作品展览、开展各种艺术活动、举行艺术讲座等形式,可以让更多的工科学生参与到艺术设计中来,在校园内形成浓郁的人文环境,加强对工科学生的人文素质教育。(2)提高工科学生的艺术修养,完善工科院校人文知识体系。人文知识是人类关于人文领域(主要是精神生活领域)的基本知识,如历史知识、文学知识、政治知识、哲学知识、宗教知识,也涵盖了艺术知识。通过开设艺术设计类的公选课,既提高学生艺术鉴赏能力和艺术修养,又普及了艺术类知识,进而完善了工科学生的人文知识体系。(3)有利于其它人文素质教育的展开,便于学生理解其它人文素质公选课的内容。艺术源于生活、再现生活、高于生活,艺术不仅反映现实生活的表象,而且反映现实生活的精神和本质,揭示生活本身的规律。艺术家对社会生活的认识越深,思想越进步,道德情操越高尚,所创作的艺术作品就越能给人们深刻的教育和积极的影响。好的艺术作品,具有感召人的精神力量。一些有代表性的艺术作品不仅是艺术家个人人格的折射,更集中地反映了一个国家、民族、时代的精神风貌和文化水平。选修艺术设计类公选课,通过艺术设计作品可以更直观、更形象地理解其它人文素质公选课的内容。
3 如何构建艺术设计类公选课来促进人文素质教育
为了发挥艺术设计类专业促进人文素质教育的作用,通常可以采取开设艺术设计类公选课、举行艺术性讲座、开展艺术性的校园活动、举办艺术类展览及设置第二专业等形式,其中艺术设计类公选课是最主要、最常规、最有效的方法。
公选课是面向全校学生开设的公共选修课程,它已成为高校课程体系的重要组成部分,具有跨专业、跨年级、跨学科的特点。公选课的开设为学生提供了接触学习其它专业或学科的计划,它不但可以扩大学生的知识面,拓宽学生的视野,完善学生的知识结构,还可以培养学生的创新思维,增强学生的适应能力,提高学生的综合素质和修养,促进学生的全面发展。由此可知,公选课是高校进行人文素质教育的重要平台。因此,要充分发挥艺术设计类专业人文素质教育的功能,首先应开设全校性的公选课,构建艺术设计类公选课课程群,并纳入到全校公选课体系中,以提升工科院校学生的艺术修养和审美能力。根据人文素质教育要求,结合艺术设计类专业的特点,笔者认为可开设以下几种类型的公选课:一是知识普及类课程;二是艺术史论类课程;三是作品赏析类课程;四是实践体验类课程。
(1)知识普及类课程,如《艺术设计概论》、《工业设计概论》、《动漫艺术概论》、《流行色概论》等,并设置1.5-2个学分。通过这些公选课的学习,可使学生了解艺术设计类专业的概念、研究对象和研究范畴,体会艺术设计对现代社会发展的作用与意义,理解其它学科与美术、与设计的相互关系,掌握这些专业的研究方法和创新思路,并最终让学生把这些知识融入到其自身专业中,增强他们在其他专业中分析问题与解决问题的能力,提升综合素质。
(2)艺术史论类课程,包括《中外美术简史》、《工艺美术简史》、《艺术设计简史》、《工业设计简史》等,可设置1.5个学分。这些公选课能让学生了解美术与设计的起源、发展脉络与发展动力,认识对美术或设计具有重要影响的风格流派、历史名家与设计大师,并追踪现代最新的设计理念和潮流前线,正确把握艺术设计的未来发展趋势。
(3)作品赏析类课程,有《美术欣赏》、《艺术设计欣赏》、《动漫艺术欣赏》、《产品设计欣赏》、《公共艺术欣赏》等课程,应设置1个学分。通过这些课程让学生认识一些著名的、经典的作品(包括绘画作品、工艺品、设计作品和动漫作品等),教会学生如何去欣赏作品、分析作品,懂得从哪些角度去评价作品的美与丑、好与坏、高雅与庸俗、独特与普通,理解作品的创作背景、灵感来源和创意思想,提升学生的鉴赏能力,并最终学会如何去欣赏美,怎样去创作美。
(4)实践体验类课程,涵盖了《基础绘画》、《陶艺制作》、《平面广告设计》、《居家空间设计》、《网页设计与制作》、《产品模型制作》等课程,需设置2个学分。这些课程是把艺术设计知识在实际动手中传授给选修的学生,使他们在轻松愉快的氛围中掌握了设计的方法和步骤,让选修的学生体会到了艺术设计的乐趣,这即陶冶他们的情操,也增强了他们的人文素质修养。
4 艺术设计类公选课与艺术设计类的专业课程的关系
艺术设计类公选课源于艺术设计类的专业课程,但由于他们的授课对象和教学目的不同,两者之间又有明显的区别。在授课对象上,艺术设计类公选课面向的是全校所有专业、所有年级的学生,其受众面非常广泛;而后者面向的是艺术设计类专业的学生,受众范围较窄。在教学目的上,艺术设计类公选课是以提高工科院校学生的艺术修养和人文素质为目的,属于学科普及性课程;而后者则是讲授系统的专业知识,以培养合格的能从事艺术设计工作的专业人才为目的。因此,可以说艺术设计类公选课是对艺术设计类专业课程的综合与概括。综合是指一门公选课综合了几门艺术设计类课程的内容,如《艺术设计概论》是《平面设计》、《包装设计》、《环境艺术设计》等课程的综合,而《基础绘画》就综合了《素描》、《色彩》和《透视》等课程。概括是指公选课不可能像专业课那样深入、详细,它只有对某些专业课程的概括与简化,才能让非艺术设计类专业的工科学生听得懂、学得进、理得透。如《中外美术简史》就是对《中国美术史》和《外国美术史》课程的概括、提炼与简化。
总之,艺术设计类公选课与艺术设计类的专业课既有联系又有区别,后者是前者的源泉,而前者是对后者的综合与概括,有的课程还是对后者的一个扩展和补充,尤其是欣赏类的公选课。
5 艺术设计类公选课与其它人文素质公选课的关系
艺术设计类公选课有利于工科学生更形象、更直观地理解其它人文素质公选课的内容。艺术设计类公选课有许多是通过作品的形式来展现,作品不单有构图、有形象、有色彩,同时作品还反映了作者的思想观、道德观、价值观、人生观,或时代精神、民族特性、风土人情等等内涵。因此,通过赏析,学生不但能感受作品给人的视觉美和艺术美,还能更直观、更形象地从中体会到作品背后的人文知识,便于学生对其它人文素质公选课的理解。反过来,其它人文素质公选课又有助于艺术设计类公选课的学习和解读。艺术设计类专业是综合性很高的交叉学科,它需要融入美术学、社会学、文学、哲学、历史学等人文学科的知识。学生只有通过其它人文素质公选课的学习,较好地掌握了一定的人文知识背景,才能更好赏析作品、读懂蕴含作品背后的内容。如艺术设计的古典主义与新古典主义、现代主义与后现代主义等风格,都发源于文学或哲学,如果先选修了文学或哲学方面的公选课,必然能加深对某些画派或设计风格的理解。同样,掌握了德国的历史知识,能更好地理解现代的设计的发展过程。
总之,艺术设计类公选课是高校人文素质公选课的重要组成部分,一方面,艺术设计类公选课有利于其它人文素质公选课的教育;另一方面,其它人文素质公选课也有利于艺术设计类公选课的学习。两者是互为补充、互为促进、互为完善的关系,前者是后者的视觉化和形象化,而后者又是前者的文字化和理论化。
6 艺术设计类公选课的教学方法与考核办法
艺术设计类公选课不同于艺术设计类的专业课程,其教学方法和考核办法应有自身的特点,尽量有利于其教学目的的实现,并根据艺术设计类公选课的类型采取相应的措施。由前文可知,艺术设计类公选课分为作品欣赏类、艺术史论类、知识普及类和实践体验类四种。
对于作品欣赏类公选课,应该以作品案例的分析教学为主,并通过提问的方式调动学生的主观能动性。考核分为两部分,一是课堂里完成的对单件作品分析,二是课程结束后完成的对系列作品或者对某一作品展览的评论。
对于艺术史论类公选课,最好的方式是以故事的方式讲授美术或设计的发展过程,只有这样才能更容易让非专业理解和明白,并在课程结束后以综合报告作为考核的主要依据,综合报告可以有PPT和论文两种形式,综合报告主要研究有关艺术设计发展过程中的某一历史片段、某一美术风格形成过程、某一艺术大师的成名之路。
对于知识普及类的公选课,在授课的过程中增加案例的讲解,通过案例来形象艺术设计的基本常识,并在课堂中以小组的形式结合选修学生的专业背景展开讨论。在课程结束后,同样以研究报告的形式为考核依据,并规定研究报告的主题应结合学生的专业背景。
对于实践体验类公选课,其选修的学生人数不宜多,其教学方法自然以教师的动手示范为主,适当讲解理论,并要求学生参与到作品的制作或设计过程中,亲身体验设计乐趣。在课程结束后,通过对选修学生的制作成品或设计方案进行评价,并以此为考核依据。
总体上,艺术设计类公选课要能吸引学生的兴趣,调动学生的积极性;内容上应遵循简洁、知识面广、通俗易懂的原则,并真正起到提高工科学生的人文素质和艺术修养的目的;教学上要以案例为主、理论为辅,并加强课堂讨论;考核办法应体现课堂学习的能动性、课外研究的深度和广度。
7 结语
人文素质是大学生诸多素质当中最根本、最基础的素质,是人类发展中起基础性作用的品质,对于其它素质的形成和发展具有很强的渗透力和影响力。对于人文氛围相对缺乏的工科院校,只有加强人文素质教育,才能培养出全面的、可持续发展的优秀人才。而艺术设计类专业对工科院校人文素质的教育具有非常重要的促进作用,它能形成工科院校良好的人文环境,提高学生的艺术修养,完善工科院校的人文知识体系,并有助于开展其它人文素质教育。同时通过开设艺术设计类公选课、举行艺术性讲座、开展艺术性的校园活动、举办艺术类展览等多种形式来实施。其中,艺术设计类公选课是加强人文素质教育的最主要、最常规的方式,它与艺术设计类的专业课既有联系又有区别,后者是前者的源泉,前者又是对后者的综合与概括。且艺术设计类公选课是高校人文素质公选课的重要组成部分,两者互为补充、互为促进、互为完善,前者是后者的视觉化和形象化,而后者又是前者的文字化和理论化。此外,艺术设计类公选课在内容上、教学方法上和考核办法上都应有自身的特点。
参考文献:
[1]傅进军.大学素质教育概论[M].科学出版社,2005.1.
[2]杨叔子.在理工科大学生中加强文化素质教育的研究[J].高等工程教育研究,1998.1.
[3]李福平.论理工科大学生人文素质教育[J].江苏社会科学,2002.6.
关键词：理工类高校 音乐欣赏课 选材 教学方法 教师能力
理工类高校的音乐欣赏课是理工类学生素质教育、音乐教育中最直接、最有效的教学手段之一。它既不同于音乐专业院校的音乐欣赏课，也不同于普通高校中的音乐欣赏课，这主要是由理工类学生逻辑思维的特点和知识构成决定的。因此，身为理工类院校的音乐教师，要想上好一堂音乐欣赏公选课，应该做好以下几点。
一、上好理工类高校音乐欣赏课的前提——选材
1.与音乐专业欣赏课程区别开来
如今，工作在理工类院校主讲音乐欣赏公选课的一线教师多为专业音乐院校毕业的学生，出于专业学习的知识范畴限制，工作后在讲授音乐欣赏课时仍旧以专业教材为主，好一些的会对专业教材做适当的删减，但仍然没有脱离专业知识范畴。其实教师应该根据学生的音乐欣赏兴趣合理扩展教学知识面，使理工类高校音乐欣赏课与音乐专业欣赏课程区别开来。
传统的音乐欣赏课教学内容主要由欧洲的交响乐、协奏曲、钢琴独奏曲、歌剧和
3.勇于创新，积极进行教学改革
作为教师，还应摒弃重复教学，对授课内容不断进行“新陈代谢”，这就要求教师要时刻关注音乐欣赏课程的教学革新、学术动态，在学习中不断完善，在进取中勇于创新。
“音乐是通过形象思维来反映自然美，科学是通过逻辑思维来探索自然美。”②而理工类高校的音乐欣赏课就是音乐与科学最为集中的凝练。希望通过理工类高校音乐教师们的不懈努力，能够使学生在悠扬的音乐声中舒缓身心、开拓思维，从而为祖国培养出更多的“钱学森”与“华罗庚”。
[注：本文为辽宁省教育科学“十一五”规划2010年度工科院校音乐欣赏课教学改革研究课题（课题批准号：jg10db297）成果]
注释：
①②伍湘涛.中外工科院校开设音乐选修课的情况与分析[j].人民音乐，1983（3）.
参考文献：
[1]鲁果.浅谈地方工科院校的音乐欣赏教学[j].黑龙江科技信息文化教育，2008（29）.
[2]姜晨华.普通高校音乐欣赏课教学探讨[j].辽宁教育行政学院学报，2006（5）.
[3]伍湘涛.中外工科院校开设音乐选修课的情况与分析[j].人民音乐，1983（3）.
[4]王立峰.理工类高校音乐欣赏类课程建设的新设想[j].云南财贸学院学报社会科学版，2005，20（5）.
[5]盛辉.普通高校音乐欣赏课教学改革之我见[j].北京电子科技学院学报，2003，15（11）.
借鉴前人经验、融入个人感悟、归纳心得见解、独辟理论蹊径、授人赏乐新法，实为本书一大亮点。
《人生必修――赏音析乐方法论》（人民出版社出版），云南师范大学艺术学院刘丽英教授的新著，笔者以为有三新。
首先，欣赏音乐是需要方法，但运用何法，却能显出鉴赏者或著书者的高下。而《赏音析乐方法论》这一能勾起人的好奇心的书名本身就有别于笔者案头琳琅满目的诸多音乐欣赏类读物。而该书目录“析乐篇”中，又言简意赅地提出了听赏音乐的多样贴切比喻，如：赏乐一如品人；从体裁的“型”中品出题材的“味”；标题音乐――读出“情景”，非标题音乐――感悟“心灵”，等等……足见著者对乐音音响的感悟能力和投入精神，以及欣赏理论的解读功力和人本精神，既有相当的学术研究价值，且可面向音乐专业在读生，又是一本面向大众的书。
其次，就笔者多年音乐理论及音乐鉴赏研究之见，音乐欣赏篇目叙述体系，基本分为两种，第一种是“以史为线”，即运用“编年史”的方法，如书中所述“按照音乐‘文化流’发展的社会沿革”为脉络。第二是“以体裁为线”，即注重乐种及音乐内容与形式的分门别类为主轴。而刘丽英在其书中，除以上二法之外，更多地运用了比较学中平行比较研究和影响比较研究的原理进行音乐的鉴赏。比较，虽然是哲学中方法论的一种，但其二元论的比较方法却与音乐艺术有相通之处，因为音乐的基本美学原则之一就是对比。如一段式中的“承”与“转”、两段式中的主副部、三段式中的“快慢快”、回旋曲式中的“ABACA”基本模式、奏鸣曲式呈示部中主部主题和副部主题之间的调式调性等的对比。法国史学家兼批评家丹纳在其《艺术哲学》中也指出：“对待艺术品，全部的工作只是用许多比较和逐步淘汰的方法，”。这种方法，在书中随处可见，如“析乐篇”第三章节《赏乐一如品人》中，为使读者能充分理解音乐的情绪特征，将大合唱《长征组歌》首曲《告别》与终曲《大会师》的中段进行相同旋律、相同和声进行，不同速度、时值的比较解读；将交响诗《伏尔塔瓦河》中主部主题音调进行相同旋律线不同调式调性的比较解读；将现代舞剧《红色娘子军》中代表吴清华的主题音调进行相同音列、不同时值、和声的比较解读；将贝多芬和柴科夫斯基的“命运”主题进行相同题材、体裁，不同音乐主题的比较解读，既有系统的理论阐述，又有形象的通俗描述。
关键词： 普通高校 音乐鉴赏课 现状分析 发展对策
当代高校教育注重以学生为主体，培养可持续发展的高素质的综合性人才，审美教育必不可缺。在综合类大学中，艺术公选课作为审美教育的主要载体成为在校大学生的必修课程，而音乐鉴赏课在所有艺术类公选课中最受学生欢迎。
高校音乐鉴赏公选课开设对象为非音乐专业的在校本科生，旨在通过该课程的学习使学生提高自身的音乐审美能力、增强音乐素养、形成良好的人文素质。丰富教学内容、改进授课方法、课目设置多元化、加强课程改革对推动高校美育教育具有重大的现实意义。
一、普通高校音乐鉴赏课的现状分析
1.开设音乐鉴赏公选课符合当前高校培养综合素质大学生的教育要求。
伴随我国经济文化建设的飞速发展，社会对人才的综合性程度要求越来越高，即使高精尖人才也需具有广博的人文素养，一专多能成为选择的标准。从学校人才培养的角度来看，培养能够在某一领域有所建树的人才，提高学校整体教学水平是高校发展的基础。但培养能够适应现代社会需要，软硬实力兼备，既有优秀的专业素养又可通过良好的人文素养彰显个人魅力的综合性人才则是高校谋求自身发展的重点。因此，音乐鉴赏课成为人文素质教育必不可少的课程之一。
2.开设音乐鉴赏公选课符合当代大学生求知的基本需要。
学生渴望成才，渴望获得社会的认可，渴望自我展示的机会，对自身综合素质的要求亦随着社会的需求不断提升，对进一步提高自己的音乐审美素养有主观愿望。这种愿望从追求个性张扬，正向积淀成熟魅力而迈进，这一发展的观念使得学生不再满足本专业学科知识的默默学习，而是希望通过广泛涉猎人文艺术、体育等学科培养自身多才多艺的综合能力。“高雅音乐”在社会发展中也正由少数人的纯粹的“艺术”逐渐成为人们日常交流的平台，成为人们证明自己个人修养的标尺之一；大学生愿意通过音乐鉴赏课提高自己的音乐艺术修养。
3.目前音乐鉴赏课内容的基本设置及存在的问题。
当前高校开设的音乐鉴赏课大多以名作赏析为主体，古今中外名曲兼容并包。按历史时期、地域特点、风格流派划分单元，以专题讲座的形式进行授课。各单元的名作赏析均选择有代表性的经典作品，并贯穿相关音乐常识、人文知识，将知识点融入具体作品并延伸到课外审美实践中。
存在问题：通过与学生日常的沟通交流和专题问卷调查，结合实际教学效果发现虽然课程内容的设置将音乐的发展重要阶段、主要流派、代表人物、典型作品基本包括，符合“主流”及“传统”；学生对有关曲目都有耳闻，也能够认同这些名曲的欣赏意义；但缺少学生喜爱的流行音乐、拉美音乐、潮流人物等，与时代贴近不够，内容设置呆板，缺少“时尚”及“雅趣”。虽然学生喜爱的未必是高雅音乐的代表，但它们贴近生活、贴近心灵、贴近情感容易引起共鸣的特点，成为当代大学生喜爱的理由，自然也就成为音乐美育教育不可回避的内容。在对学生的问卷调查中，明显反映出学生想要提高自己的音乐素养，想要了解音乐知识，但传统的内容专业性太强，不容易理解，而学生自身又对流行音乐缺少甄别能力，这些问题都亟待解决。
4.目前音乐鉴赏课教学的基本方式及存在问题。
针对非艺术专业的学生，为了上好音乐鉴赏课，任课教师都会充分利用多媒体设备进行多元化的视听展现，每一个专题都想办法从学生的兴趣点入手进行导入（如中国民歌赏析之前播放姜昆的相声《劳动号子》），力求课堂教学简洁直观。在赏析音乐作品过程中，浅音乐技法分析、重音乐人文交流，即尽可能地把每一首音乐作品作为散文、抒情诗赏析，使学生通过情感共鸣认识到音乐的美，实现心灵的升华。
存在问题：音乐作品本身虽然有其主题，有其表现的思想内涵，但它又是仁者见仁、智者见智的抽象艺术。费尔巴哈在《基督教的本质》中指出：“如果你对音乐没有欣赏力，没有感情，那么你听到最美的音乐，也只是像听到耳边吹过的风，或者脚下流过的水一样。”所以，对音乐作品的欣赏应该是掌握一定的音乐知识，欣赏方法，从官能欣赏、情感欣赏到理性欣赏的不断升华，然后感受一首音乐作品对自我的心灵冲击与灵魂净化。据问卷调查统计（以西安在校大学生为例）：在高中上过正规音乐课的学生不足10%，在初中上过正规音乐课的学生不足50%，大多数学生没有乐理知识基础、不识谱，听觉上没有音高概念等。因此教师仅凭借课堂讲授、知识点的灌输只能完成知识和方法的引导。实际的音乐鉴赏课堂不同于音乐会，不同于CD播放，一是课堂上只欣赏片段，二是学生以前未必听过，感官刺激不足、情感体验无法得到共鸣，教学效果无法达到预期，所以赏析课其实是无赏浅析。也有些教师为了迎合学生而降低知识标准，在课堂上随意播放一些不经甄选的流行音乐、影视音乐或通俗的音乐剧等，如此种种均与陶冶情操、提高素养的音乐美育的初衷相去甚远。
二、对音乐鉴赏课进一步改进的设想
1.课程内容改进的设想。
首先，以往总是基于学生没有音乐基础等思想，对所有曲目的赏析过程都是浅尝辄止，学生不懂之处永远不懂。由于不懂之处太多教师讲授的部分也不易理解，最终收获甚微。其次，课程涉及曲目内容过多，仅一个学期就要学习古今中外各时期、各流派的代表曲目，内容庞杂，学生不易疏理。再次，为了吸引学生，引入过多逸闻趣事，影响学生对音乐本质的关注。故在以后的课程内容设置方面设想做以下改进：第一，在音乐作品赏析之前深入浅出，以实例对照学习基础乐理知识。第二，曲目数量减缩，着重分析重点作品且分析透彻反复聆听，让学生在真正理解一首作品的基础上学会聆听音乐。第三，将音乐与文化、音乐与科学有机结合，并针对工科、理科、文科学生制定有针对性的教学内容。
2.课程教学方式改进的设想。
（1）加强课堂讨论环节。结合知识点，组织学生进行作品赏析及讨论。讨论学习是一种习惯可以收到事半功倍的学习效果，是习惯就需要培养。在以往的教学中虽然也设置这样的环节，但由于学生不习惯讨论或对作品一无所知、言之无物而很少有人参与，没有气氛此环节形同虚设，学生的积极主动性也无法调动。在以后的教学中教师要善于使用技巧调动学生积极性，如设置预听环节、让学生课前准备交流资料等以保证课堂讨论环节的顺利实施。
（2）搭建网络教学交流平台。一是教师与学生网络教学沟通，二是学生专项课目的心得交流平台。网络交流学习可以使学生纵向延伸既有知识，横向拓宽未知领域；同时，教师可针对不同程度的学生提出的不同问题进行解答，使学习更具实效性；再者可以促进学生之间的交流，一个人知识技能的提高更多地来自于同伴之间的获取，这一点教师望尘莫及。
（3）改进教学过程中的互动。在教学中设置学生自主学习环节，即由学生自己完成课堂讲授。有这样一节课：教师课前与学生进行沟通，让学生在课堂上与大家分享自己喜欢的音乐。这堂课效果非常好，老师的导语一结束立即就有学生要求上讲台，上台的学生大多精心准备了PPT。有一位女生介绍的是巴赫的《G弦咏叹调》，她是在电影《七宗罪》中听到的这首旋律，非常喜欢，随后查找乐曲出处再截好视频，粘贴乐曲相关资料，最后在课堂上与大家分享。很多学生口才很好、讲述条理清晰，能充分展示大学生的风采，不时赢得在座听讲同学的掌声及喝彩。这正体现出教与学互动的实效性，历来教学互长，教与学的角色互换能更好地提高教学成效。
三、对音乐鉴赏课的多元化课目设置的探讨
通过多年的教学实践，我们总结得出：音乐鉴赏课是以“学生所熟悉的”为媒介实施“教师所要讲授的”，最终使学生经历“深入了解自身所喜爱的”这样一个艺术实践过程。因此音乐鉴赏课应拓展延伸设置多元化的课目。可开设以音乐基础知识为主的“音乐入门”综合课，亦可开设针对学生兴趣的“欧美流行音乐”鉴赏课，还可开设时尚的“影视音乐赏析”课及崇尚传统的“戏曲音乐”鉴赏课、突显地方文化特色的“地方音乐志”，也可将“中外名曲赏析”分成“中国音乐作品赏析”及“西方音乐鉴赏”两门课程，等等。
音乐的美好可以带给更多的人以欢乐。正如古罗马美学家朗吉弩斯所说：“和谐的乐调不仅对于人是一种很自然的工具，能说服人，使人愉快，而且有一种惊人的力量，能表达强烈的情感。例如笛音就能把情感传给听众，使他们如醉如狂地欢欣鼓舞。”（《论崇高》）因此通过公共音乐鉴赏课程培养学生感受音乐美的听觉；以杰出音乐作品中对美好事物的赞颂、内心情感的表述引发学生精神上的愉悦和情感上的共鸣，从而陶冶情操、提升审美情趣，最终达到普通高校产出“专业素质过硬”、“人文素质优异”的人才培养目标。
参考文献：
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[2]卓菲娅·丽莎著，于润洋译.论音乐的特殊性[M].上海：上海文艺出版社，1980.10.
(一)党中央、教育部对德育教学改革的要求《中共中央国务院关于进一步加强和改进高等学校思想政治理论课的意见》(简称“中央16号文件”)提出“努力拓展新形势下大学生思想政治教育的有效途径”，为了深入贯彻文件精神、教育部于2005年出台了《中共中央宣传部教育部关于进一步加强和改进高等学校思想政治理论课的意见》，又于同年3月2日颁发了《＜中共中央宣传部教育部关于进一步加强和改进高等学校思想政治理论课的意见＞实施方案》，实施方案明确规定四年制本科要“开设‘当代世界经济与政治’等选修课”，而对于高职高专院校的思想政治理论选修课并没有作明确说明，但提出“要在本科学生思想政治理论课课程体系基础上，进一步研究确定专科层次和硕士生、博士生层次的思想政治理论课课程设置”。
(二)高职学生接受品德教育时的特殊性伴随着我国经济社会的快速发展，国家对高职教育的需求越来越大，高职院校的数量迅速增长，同时由于高校扩招等政策直接导致高职院校招收学生的录取分数线逐年偏低，直接导致学生文化基础普遍较差，人文素养普遍较低，他们对理论性的德育内容兴趣不大，掌握理论的能力和水平也较低。
(三)高职德育存在的问题高职德育在帮助高职学生树立正确的世界观、人生观、价值观和道德观方面采取了许多积极有效的措施，起到了一定的积极作用，高职德育工作的主流是好的，但由于复杂的社会现实和高职德育针对性不强导致其教育效果弱化。2014年9月课题组在晋城职业技术学院开展了高职德育状况问卷调查，调查对象为28名德育课专职教师及900名学生(该院共10个教学系，分别在每个教学系一、二、三年级各抽取30名学生)。调查显示，65%的高职德育工作者认为当前“高职德育课的教学效果”“一般”，10%的人认为“很不好”;72%的学生认为德育课“可以不上”，14%的学生认为德育课“只是为了获取学分”，43%的学生认为德育课“对我没什么用”，66%的学生认为如果“改变德育课程的教学方法”将会对他们“十分有用”。同时网络相关数据表明，除教育部要求必须开设的德育课程外，绝大多数高职院校没有开设具有本校特色的校本德育课程或德育选修课，德育形式也比较单一且传统，大多数学校的德育形式只是传统意义上的德育必修课。为了增强高职德育教学的吸引力，改变当前高职德育面临的尴尬处境，拓展新形势下高职德育的有效途径，在檀传宝教授“欣赏型德育教学模式”思想的启发下，课题组在晋城职业技术学院创新性地开设中外优秀道德教育影片赏析德育选修课，将欣赏型德育的理念有效运用于高职德育教学，既使教育主导者(高职德育教师)轻松愉快有效地完成教学任务，又能让教育对象(高职学生)在“欣赏”中自由放松快乐地接纳德育所表达的价值内涵，从而有效提高高职德育的实践性、创新性和实效性。
二、欣赏型德育模式在高职德育教学中的典型运用———中外优秀道德教育影片赏析选修课的开设
中外优秀道德教育影片赏析是一门德育公共选修课，它并没有统一的教材与严格的大纲，是高职德育教师在多年教学实践中针对高职学生德育理论掌握能力、水平较低但感知能力较强等特点开设的课程。它通过选取一部分中外优秀道德教育影片比如《圆明园》《穿越亚马逊》《紧急救助》《Di-nosaur》《TheIncredibles》等，师生共同全片完整欣赏后进行分析、探讨并交流感受，在欣赏和分析影片的过程中通过声、光、影、色、形、品等各方面的感触，激发学生的爱国热情，坚定他们的理想信念，培养他们的优秀品质，让学生在“欣赏”影片的同时向影片的主人公学习，在自由宽松的氛围中接纳影片传达的积极奋斗、团结友爱、乐观奉献、勇敢坚毅、机智创新等价值导向与内涵，让学生体会到影片传达的品格之美，从而引起并维持他们对道德和德育的主动欣赏，以逐步提升其道德境界和道德生活品质。
(一)中外优秀道德教育影片赏析课程设计1．课程基本情况中外优秀道德教育影片赏析课程性质为公共选修课，教学对象为高职大专学生，对学生的专业和年级没有要求和限制，学分为2，总学时数为36(其中理论学时数18，实践学时数18)。该课程使用自编讲义，所用影片均从互联网下载。2．课程操作该课程分欣赏影片课和分析讨论影片课两种类型，学期中单周欣赏影片，双周分析讨论影片，因而在一个学期18周的教学中需选择9部影片进行赏析。欣赏影片之前教师用PPT给出观看该部影片需要思考和回答的问题，要求学生在每部影片欣赏完毕后，在下周分析讨论影片课前完成上周布置的作业或者学生可以从道德教育的角度自愿写一份影片观后感。3．课程考核该课程的考核形式为考查。该科目总分100分，由期末考试40分、到课20分、作业20分和课堂发言20分4部分相加得出。课程既关注学生平时的基本行为习惯，更关注学生观看影片后的所思所想所悟，以及他们道德境界的提升及优良道德品质的形成。
(二)课程使用影片的选取原则及考虑因素中外优秀道德教育影片赏析使用的影片既包括国产影片，也包括国外影视公司摄制发行的影片。在影片内容方面，既有爱国主义、集体主义、社会主义教育影片，也有坚定理想信念、严守法制纪律、弘扬传统美德、发扬创新精神等方面的影片。1．影片选取原则课程使用影片选取严格遵循科学性、导向性、教育性、情感性、适用性、践行性原则。具体来讲，影片的选取必须尊重科学，能够引导学生树立科学精神，同时还需要选取对高职学生有正确科学导向的积极奋进、健康向上、明显传播正能量的作品，具有明显的教育性，也需要选取能够引起高职学生强烈共鸣并易于被他们接受、符合青年阶段世界观人生观价值观的形成的影片，更需要选取能够让他们在轻松愉快自由的氛围下潜移默化接受道德教育的影片。这些影片都能带给学生感观、情感、人生观、价值观等方面形成刺激与影响，增强他们的道德荣誉感和道德判断力，引导他们在现实中做出道德选择，并将道德认知经过长期践行后内化为个人优良的道德品质。2．影片选取考虑因素首先要考虑影片的国别。影片选取以国产影片为主，国外影片为辅。一个学期所需9部影片中国产影片至少5部，国外影片最多不超过4部。该课程是以道德教育为目的，爱国主义教育是德育最重要的一个方面，如果国外影片选取过多而国产影片太少，容易使学生产生国产影片无优秀作品的错误认识，不利于爱国主义情感的培养。其次要考虑影片的时长。选取影片时长应该在90分钟左右为宜。该课程每周连续上2个学时，标准时长为90分钟。如果选取影片时长过长，则无法在当堂课上欣赏完整部影片，直接影响下周分析讨论课的进行，从而影响教学任务的完成。再次要考虑影片的内容。影片的内容是影片选取中最重要的一个因素。9部影片的选取要涉及道德教育的各个方面，如爱国主义教育影片《圆明园》，体现社会主义团结协作的影片《紧急救助》，理想信念影片《冲出亚马逊》，弘扬父母对子女大爱的影片《海洋天堂》和《樱桃》，坚定职业理想的影片《Herbie:FullyLoaded》(美国)，弘扬忠诚、发扬创新精神的影片《HomeAlone3》，体现家庭夫妻亲子关系的影片《TheIncredibles》等。涉及的内容越广泛，学生受到的“美丽”“动听”的教育更全面，对学生的触动与教育也更全面。最后还要考虑影片的趣味性与观赏性。这一因素充分体现欣赏型德育模式的特点，课程中欣赏的影片只有兼具教育性与趣味性、兼具观赏性与导向性，才能使学生在自由快乐放松的情境中接受道德教育，从而实现提高德育实效性的目的。
三、高职德育引入欣赏型德育教学模式的成效
中外优秀道德教育影片赏析德育选修课采用放松观看影片的方式，避免了传统德育对学生强制灌输的缺陷;同时由于采用集中组织学生观看影片的方式，且这些影片都是经德育教师精心选取的，尽可能包括了道德教育的各个方面，从而克服了学生自行观看影片的随意性，克服了对学生的放任，恰好达到了欣赏型德育模式走“中庸”路线的要求，实现了欣赏型德育模式在高职德育教学的完美运用。
(一)学生对课程的接纳度从该课程学生的选课率、到课率和每学期课程结束时对学生的问卷调查可以看出高职学生普遍欢迎观赏道德教育影片这种道德教育方式。该课程每学期开设2个班，每班限报150人，300个名额每学期选课时很快报满。授课过程中，在其他公共选修课到课率均在50%左右的情况下，该课平均到课率达到了90%以上，观赏影片时到课人数更是经常超出150人，从而得出部分并没有选修该课的同学也参与了观看影片。授课结束时的调查中，学生们对于该课程的满意率更是高达100%，并且都表达了愿意继续选修该课的意愿，虽然该课作为选修课只占2学分，只能选修一个学期，但学生的意愿从侧面反应了他们主观意愿上接受该课程道德教育的主动性。
(二)学生对课程的评价授课过程中，学生们对课程表现出了高度的热情，在期末调查和访谈中学生对该课程的评价也极高。“回顾带血的历史，是为了明日的辉煌。我们无法改变历史，但是我们却可以创造未来。记住科技是第一生产力，运用先进的科学技术我们可以建造更加辉煌、更加令人瞩目、更加欣欣向荣的新中国。”一名同学在观看了《圆明园》之后说到。“老师通过放映优秀的国内外影片让我们系统地从观看影片中获得做人处事的道理，让我们学会了如何与父母、与朋友、与老师相处，让我们学会了感恩、独立和坚强，这样的课程激情洋溢而魅力十足，又能起到震撼心灵的作用，我非常喜欢，希望学院能多开设这种类型和性质的课程，让学生们在快乐和兴趣盎然中掌握知识、提高技能、获得成长……”。
关键词： 工业设计史 辅助 教学研究 临摹 设计
人类的设计活动悠久，设计历史源远流长，而设计教学与教学体系的产生与发展远不及设计活动久远。设计学术界通常把1919年在德国成立的包豪斯作为设计领域真正意义的设计院校，包豪斯的成果与影响历经近百年，仍被后人传承与颂扬。以构成和工作坊训练学生的动手能力为主的包豪斯办学形式自然是当今诸多设计院校与专业的范例，强调学生的技能必然成为当代设计专业教学的重点倾向，再加上设计专业学生毕业走向设计岗位后，很少直接涉及设计史论内容[1]。无论从历史沿袭，还是设计专业特性，能够身体力行实现创意对学生而言都是非常重要的。在这样的情势下，设计史课程不受重视，成了设计专业学生的选听课程。工业设计史作为工业设计专业必修史论类课程处于尴尬的境地，与其他技能性和设计实践课程相比，它被定义为理论的、抽象的，甚至是次要的。
为摆脱工业设计史课程被轻视的现状，有必要强调其重要性，但更切实有效的做法是进行课程教学实验与改革，使工业设计史与设计融合，带动学生能动地获取设计知识，提高认识，启发设计思维，丰富设计方法与途径。很多高校针对这一课题进行了研究，诸多设计教育者进行了课堂改革，但工业设计史课程教学仍然存在一些问题。通过教学观摩与课堂教学经验，对工业设计史教学中存在的问题做以下归纳。
（1）教与学被教材束缚，对学生的考核大多是对学生记忆能力的测试，机械式的枯燥记忆很难激励学生主观能动地进行扩展阅读，有限的设计史论知识很难让学生系统理解设计的发展与流势，更不会健全史论框架[2]。
（2）课堂教学以教师的单一讲解为主，学生多以观望的态度学习，整个课堂教学过程中学生对设计作品和风格漠视，缺乏理解，不会分析。
（3）工业设计史课程结束后，大多数学生对所学知识逐渐遗忘，在设计实践中不会联系史论知识，不会借鉴历史上的设计案例与设计方法。
这些问题在工业设计史课程中具有普遍性，所以有必要在课程教学中进行改进，行之有效的做法是借助辅助教学手段与方法，具体可以采取专题研究与评价、作品赏析与临摹、主题设计等形式。
1.专题研究与评价
以往，工业设计史的教学内容主要围绕教材展开，虽然现在多媒体教学呈现给学生更为丰富的图片与视频史料，但是课堂时间有限，所涉及的信息量同样有限，并且在教学中常伴有教材作者和讲解教师的主观见解。学生不会能动地思考与研究，更不会追根溯源，查阅原文资料。这违背了鼓励学生构建自己对问题的理解，引导学生主观能动地学习与阅读这一教学初衷。因此，有必要重新审视之前以教材为纲的教学方式，在教学中选取适宜的时机穿插专题研究：教师辅助学生选择题目，进行定题分析研究与课堂演示，教师引导与评价。以此激发学生以自己的方式收集、理解和表达知识。
专题是将线性的教材内容打散重组而成的平行、独立且适合学生自主学习的小单元。专题与教材的知识点有一定的对应关系，是学生将来要呈现在某一课堂上的主题。教师在辅助选题时可以给学生较宽泛的范围，如工艺美术运动，新艺术运动，装饰艺术运动，中国明代家具设计，包豪斯的设计，风格派，波普风格，高技术风格，斯堪的纳维亚的设计，意大利现代设计，德国现代主义，荷兰现代主义，瑞士现代主义，美国现代设计，理性主义，绿色设计，当代设计，等等[3]。在这些大纲中，学生甄选感兴趣的专题，并与教师探讨确定详细的题目。选题与定题的方式是多元的，教师可以根据自身教学特点与学生的倾向进行确定。定题之后，学生通过阅读相关图书、互联网资源等途径收集整理资料，分析与研究，以课件、视频或专题报告书的形式呈现出来。教师再把这些专题合理穿插到授课间隙中，给予每个专题适宜的时间进行课堂演示。通过演示，教师能够了解学生的想法与观点，针对性地进行评价。教师评价对于专题研究来说至关重要，因为学生最初的观点是不完善的，而且不同学生在演示过程中出现的问题也有所不同，所以教师需要随机应变，通过与学生沟通和评价对其进行引导，最终帮助学生完善知识概念。但要特别注意一点，给学生布置专题，并不意味着把课程全部交给学生讲解，工业设计史以教师讲解、梳理设计历史脉络，分析设计作品与风格为主的课堂形式是不能被取代的。
以专题辅助课堂教学的组织方式比以教材为主的单一教学方式更生动与直观，激发了学生自主学习的动机。另外，专题研究由学生独立完成，每个人的工作内容、要求明确，容易促使学生形成竞争意识。通过专题研究，学生会更多地关注研究问题的思路和框架，进行扩展阅读，感受到开卷有益，由机械地获取知识转变成知识的探求者。
2.设计赏析与临摹
工业设计史传统教学多采用单一的讲解形式，期末以论文或试卷形式检验学生对整个史论的掌握情况。学生课堂听讲，课后或考试前记忆，记忆成了学生学习史论的唯一利器。学生缺乏研究设计作品、风格与设计方法的激励，完全成了设计历史中无数经典设计的远观者。当问及学生喜欢的设计师、设计作品与风格时，多数学生的回答是“都差不多”，“让我想一想”等。这说明工业设计史课程教学过程中缺乏调动学生学习的丰富刺激与责任的因素。所以，在史论课程的教学中大胆引入设计作品赏析与临摹作为辅助，引导学生发现自我与设计史中各类风格与作品的联系，研究设计作品及相关史料信息，设身处地地进行主观感受，培养审美能力。
设计赏析与临摹可以在课堂和课后同时进行，教师在教学中根据各类设计风格流派中的典型设计师与设计作品进行分析。设计发展至今，已经有海量设计作品诞生，所以教师选择赏析作品时要注意其典型性，抑或根据授课学期的时下性需求进行针对性的选材，如汉宁森、潘顿等设计师的灯具作品，彼得・奥普斯维克、柯伦波等的座椅设计[4]。这些作品是创意的体现，同时包含设计师对形式、材料与技术的探索。在赏析过程中，注意介绍设计者、时间、设计特点及风格特征等史实性内容的客观性，尽量减少教师的主观评价，评述的任务交给学生，并向学生布置课后作业任务：选取某一风格流派、某一设计师或某一设计公司与机构的一件或几件设计作品进行评价与临摹，从而拉近学生与设计史料的距离，引导他们自主研究产品的尺寸、比例、造型、功能与特征。在这个过程中多数学生会通过课外读物、网络等方式收集产品信息，也有部分学生会参观展览或卖场，实地测量、研究与感受设计作品。作业完成之后可以进行集中展示与讲解，教师进行讲评。
这一课堂辅助从理解风格流派、收集资料、赏析作品、临摹设计到展示与表达。学生收集资料，理解产品与相关人物流派，研究并临摹产品，切实消除了史论与学生的距离感，提高了学生的思考能力，帮助他们形成了自身的审美倾向，为日后的设计奠定了基础。
3.进行主题设计
工业设计专业具有知识和技能相结合的特色，设计思维的培养与设计行为的训练是今天各大设计院校所追求的终极目标。工业设计史课程是人类设计活动积累的总结，它记录了人类砍砸石器，制作陶瓷，批量生产，绿色设计与可持续发展等一系列多元的设计活动[5]。其中涉及大量的设计案例，并阐述了对应的设计理论。这些对培养设计思维和塑造设计思想，提高审美与设计能力具有重要意义。工业设计史课程并不是一门纯粹的理论课程，它是实践的总结与思考，最终应该回归到设计实践活动中。而现阶段以单纯讲解和论文形式为主的工业设计史教学基本处于学过即过的状态，教师所传授的知识多被束之高阁，学生很难把所学案例与方法运用到设计中。所以，有必要在教学中加入实践性的教学辅助，最有效的设计实践莫过于“设计”本身，即以主题设计的形式辅助以讲解为主的课堂教学。
主题设计进行的理想时期是在重点课程内容结束之后，教师选择具有专题性、代表性的设计作品、设计风格，如设计一款具有所学风格特征的座椅、灯具等，当然题目的拟定是宽泛的。设计题目的拟定还可以参考学生前期的专题研究报告，通过研究报告选取学生感兴趣的倾向进行定题，学生选题，分析研究历史案例与方法，启发思维，进行设计。在这个过程中，学生用新的思考点完成对设计史中代表作或历史风格的设计实践，这其中有作品的研究，风格演变的探索等。图1、图2是我校学生以历史为启发进行的座椅设计：耳型椅是从萨尔瓦多・达利在1936年设计的梅维斯唇形沙发中获得的灵感，并融合了人机因素，使整个流露出波普的新奇与独特；琴键休闲椅显而易见是以钢琴琴键为灵感进行的设计，黑与白的搭配颇具视觉效果。
主题设计形式即可让学生欣赏、研究历史作品，从设计案例中汲取灵感进行创意，同时促进学生对设计方法的理解与发掘。图3是与艾洛・阿尼奥的小鸟椅同名的座椅设计，学生以小鸟椅为出发原点，联想到张大了嘴等待喂食的小鸟，以此获得了创意点。设计中采用仿生的设计手法，对小鸟形态进行抽象处理与表现。将稳定的座椅倾倒即可变身为一款摇椅，两种使用方式的巧妙设计可圈点，不失为一款趣味与感性并存的设计。这一设计充分体现出设计史与设计的关联性。只要学生不断理解、研究与认识，一定会丰富设计思维，谙熟设计方法。
将主题设计实践作为设计史教学的辅助，可加深学生对设计史内容与方法的理解，又可强化学生的审美与设计能力。设计史中的主题设计辅助是将历史与当代进行融合，学以致用，更直接地把史论知识融入学生思维体系与设计活动中。设计行为的参与反过来又验证了工业设计史中涵盖的设计思维。
以上三种辅助形式对工业设计史课程具有重要意义，要使他们发挥既定作用，教师在教学中还要注意辅助与课程内容、课程时间相协调，合理穿插与布置，不能盲目运用和依赖这些辅助方法而忽略课程内容的讲解；另外，要注意专题研究与评价、设计赏析与临摹、主题设计之前的引导和之后的评价，如果只是单纯地让学生经历这些环节，而不进行引导与评价，就会缺失对学生的激励，没有激励的辅助环节不能调动学生阅读、思考、研究与设计的积极性。
参考文献：
[1]李砚祖.设计史的意义与重写设计史[J].南京艺术学院学报，2008（02）：18-21.
[2]袁翔，何人可.基于反思学习的《工业设计史》教学研究[J].装饰，2013（05）：75-77.
[3]王受之.世界现代设计史[M].北京：中国青年出版社，2002（09）.
[4]何人可.工业设计史.第四版[M].北京：高等教育出版社，2010（07）.
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