美术大观杂志   省级期刊

摘要：近百年来几代中国油画家都为引进、移植西方油画艺术作了不懈的努力,并在力求创建中国民族的油画艺术方面作出自己的贡献。我60余年的艺术实践历程都在东西方文化艺术中学习、研究和求索,这道路的艰难、经历曲折,我的体会是：作为一个中国的油画家,需要向中西两方面的文化学习、研究;着眼点落在油画艺术本体语言方面。

摘要：式呈现多元化的格局。高信息量的喷涌不断刺激和致使艺术教育者与被教育者艺术观的转换与更新,高科技手段的运用激活了习画者艺术创意的释放,是当代的技术手段与观念的碰撞促成了艺术作品的时代语言呈崭新的多元气象。当我们还在对古典主义、印象主义、现实主义的造型和色彩意犹未尽的时候,以苏式或法式的造型艺术作为唯一审美标准的界定已稍然发生了变化,一味地再现客观,把对客观表现的准确性视为不可逾越的准则也逐渐松绑了,

摘要：素描作品本身应是一件完整独立的艺术品,它不仅是学习绘画的初级过程,也是创作的初级阶段。一幅好的素描作品,除了能准确地抓住对象的外形特征和精神气质外,还要求融进作者对被画对象的深刻主观感受和独特的个人风格,并要以精湛的笔艺、完美的构图、恰如其分的艺术技巧,给观众留下难以磨灭的形象感受。

摘要：构图是介于构思与具体表现方法之间的一个环节。寻找构图的源泉、把握构图的基本法度、呈现构图的精彩、实现构图的完美要从构图的法则、形象的把握及对立统一的规律中去寻找。

摘要：徐悲鸿作为中国画革新派的重要代表,对改良、革新中国画提出了一系列深刻见解,并积极运用西方写实主义造型观念进行改造中国画的实践探索,其思想和实践对当下中国画的发展仍具有重要的启迪。

摘要：本文通过对历代绘画中陶渊明形象的回顾和梳理,分析在中国传统绘画发展中陶渊明形象符号的形成、发展及其意义,进而论证传统绘画中典型人物形象与时代文化之间的紧密联系。

摘要：中国现当代女性绘画备受关注,其研究领域不断拓宽,研究层面也不断深入,由题材内容、方式方法逐步直探女性绘画的心理因素,中国现当代女性绘画心理研究具有广阔的成长空间。

摘要：齐白石为我国近代艺术巨匠,他在绘画上之所以能达到这样的高度,与其书法、篆刻的修养有着密切的关系。作为画家,齐白石终其一生,对书法篆刻孜孜以求,有自作诗为证：＂夜长镌印因迟睡,晨起临池当早朝。＂沈鹏曾说,齐白石诗、书、画、印结合,艺术上互相渗透的现象值得玩味,其画上有书法的笔墨趣味,有图章的金石味。一、齐白石绘画与其书法的关系齐白石的书法成就主要在行书和篆书两个方

摘要：油画早在明朝时期就传入了中国,19世纪末20世纪初开始真正兴起,留洋回国的学者和一些开明人士将国外先进的文化思想传入中国,油画便从那个时候开始走进了中国本土,并且逐步走向了本土化。油画最初作为新兴美术在中国迅速地发展起来,民族传统文化也已经和传入中国的西方文化产生了交融。

摘要：冯中衡写生绘画作品特殊性还表现为＂小场面、大气魄＂。在长期的写生过程中,为寻觅三峡的灵魂,他＂纤夫＂似的来回于峡江之间,总结出了＂西陵＂激流汹滩暗礁多的＂险＂字;＂巫山＂云雾袅绕秀峰多的＂奇＂字;＂瞿塘＂绝壁崖仗姿态多的＂雄＂字。先后都表现在他的作品之中。又艺术地概括出＂三峡有飘逸的一面,又有凝重的一面;有单薄的一面,又有浑厚的一面＂。这是冯中衡的艺术实践结晶。

摘要：本文通过对日本民艺运动价值、心之造物意义、健康之美境界的论述,试图说明民间艺术所具备的民族文化价值和文化认同。这对于我们今天研究和发展中国民艺,具有积极的借鉴意义。

摘要：本文以李迪的花鸟画为切入点来论述其全景花鸟画的个性体现,以及他的全景式花鸟画所表现的题材、山水的意境。

摘要：湖南滩头年画和重庆梁平年画在题材、构图、造型、色彩、工艺原料、工艺流程方面相似度很高,由此引发了一些研究者的质疑＂滩头年画源于梁平年画＂,本文通过资料分析认为此说证据不足。滩头年画和梁平年画的相似,源于几百年的文化融合发展中各地年画之间相互多向而深刻的影响。

摘要：在文人绘画的综合性表现形式中,画与印的关系体现了最为纯粹的中国绘画的图像形式和思维理念,而绘画性、文学性与装饰感的均衡,构成了文人绘画的基本图像形式与文化式意味。

摘要：文质作为一种范畴并提,初见《论语·雍也》—子曰：＂质胜文则野,文胜质则史。文质彬彬,然后君子。＂这里的＂质＂指质地,人的本质、道德品格;而＂文＂指文采,外在的礼仪、华美形式。其原意为＂质朴胜过文采就会显得粗俗野蛮;文采胜过质朴就会显得浮华虚夸,只有质地和文采相得益彰才能成为君子＂。