美术大观杂志   省级期刊

摘要：阿尔布莱希特·丢勒（1471—1528）生于纽伦堡,是德国美术史上具有划时代意义的艺术家。他将意大利文艺复兴的形式和理论传播到欧洲北部,创建了德意志民族画派,并极大地影响了此后德国艺术的发展。他多才多艺,学识渊博,是画家,又是雕刻家、建筑家、艺术理论家。丢勒和意大利的达·芬奇一样,是欧洲文艺复兴时期最伟大的代表人物之一。

摘要：石涛（1641—约1718）,清代画家,中国画一代宗师。明靖江王朱守谦十世孙,南明元宗朱亨嘉之子。法名原济,亦作元济。本姓朱,名若极。字石涛,又号苦瓜和尚、大涤子、清湘陈人等。广西全州人,晚年定居扬州。幼年遭变后出家为僧,半世云游,以卖画为业。早年山水师法宋元诸家,画风疏秀明洁,晚年用笔纵肆,墨法淋漓,格法多变,尤精册页小品;花卉潇洒隽朗,天真烂漫,清气袭人;人物生拙古朴,别具一格。工书法,能诗文。存世作品有《搜尽奇峰打草稿图》《山水清音图》《竹石图》等。著有《苦瓜和尚画语录》。

摘要：何红舟1964年出生于四川省成都市。1984年毕业于四川美术学院附中,同年考入浙江美术学院油画系,1988年7月毕业后留校任附中任教。1995—1999年就读于中国美术学院油画系硕士研究生班,1999年起在中国美术学院油画系任教,现为油画系第二工作室主持人、教授。1990年《青苹果》获首届中国油画精品展金奖;1999年《孕》参加第九届全国美展,获省展银奖;2000年《我们的土地、我们的民族》（合作）参加庆澳门回归艺术大展,获银奖;2003年油画《午后》获第三届中国油画展优秀奖;2005年油画《热土》参加第十届全国美展,获省展银奖;

摘要：我们欣喜地看到,中国画的发展更加开放和多元,广大中国画家们在新时代的高起点上,在当前物质多样、文化多元的时代背景下,在中华民族伟大复兴的宏大语境中,坚持以人民为中心的创作导向,积极弘扬社会主流价值,坚守中华文化立场,坚持高水准的艺术追求,秉持高尚的道德情操,坚持爱国、为民、崇德、尚艺的文艺界核心价值观,推动中国当代美术和谐持续发展。

摘要：历史是一条长河,有澎湃激流,也有回转千潮。在烽火硝烟中,每一次重大历史事件都意味着历史方向扭转的可能抑或时间的跨越,并由此呈现出不同的际遇。唐宋时期,＂安史之乱＂惊醒了唐人太平盛世之梦,唐后期开始反省沉思前代之得失,并由此开启北宋、南宋对世俗、致用的现实之维。这就是历史学界所称的＂唐宋变革＂论或＂唐宋转型＂论,借以指从唐代后期到南宋之间整个中国历史在经济、社会、文化思想等方面出现的大转折。

摘要：本文从分割空间、散的透视、疏密聚散、计白当黑、藏景露景、符号化等六类空间营造样式分析中国山水画的静态框架式构图。

摘要：本文阐释了水墨人物画的历史发展过程,探析了笔墨语言和造型的时代特征及发展方向。

摘要：情感作为艺术的本体,支撑着整个油画创作。生活是艺术的源泉,一幅成功的油画作品是作者对生活、对社会真情实感的表达。艺术表现情感,而不同的文化环境必然产生各自不同的绘画风格,因为本土绘画风格深深地影响着艺术家,包括他的生活与思想,所以艺术家所表现的内容势必具有该民族的精神。

摘要：钱松喦,中国山水画转折时期成功创造与新社会相适应绘画的画家之一,代表作品如《红岩》《锦绣江南》等。其一生都在不断创新,晚年时期的钱松喦更是重拾幼年时期的指画,变指画为其生命的另一高峰。

摘要：漆画有广狭义之分,广义的漆画是包括古代＂器画相随＂的一切作品;而狭义的漆画则专指＂器画相分＂的作品。当代,要实现漆画的独立,使＂画＂与＂器＂真正分离,并不只是将作品从器物表面移植到画板之上,更为重要的则是精神层面的＂分离＂与绘画语言的独立。

摘要：当代工笔花鸟画引入了西方的绘画理念,其构图、色彩、造型、肌理方面产生了全新的图示,其装饰性画风,独具特色,代表了新时代的审美需求。

摘要：周思聪是新中国成立后最杰出的女画家之一,在改革开放初期,周思聪身处中国画千篇一律的＂海洋＂中,早已明白艺术创作再不变革就要面临灭亡。于是,她带领着画坛走出开放初期的＂窘态＂,无所畏惧地奔向自由与个性。

摘要：中西方绘画基本都讲求师法自然,对此却有不同的时空观、不同的理解、不同的观察方法。不受时空的限制,用一种流动的眼光移动地摄取物象是中国绘画通常的取景方法,具有主观性;而西方绘画采用焦点透视,真实、准确、生动地表现客观自然,是景物的逼真再现,是用理性思维去理解世界,将艺术与科学客观地紧密结合。

摘要：本文以王铎的《贤兄帖》为例,从气势、笔墨、章法等方面进行分析,旨在重新审视王铎书法在书法史上的地位以及王铎书法当今的价值。

摘要：本文是对近十年来有关南北朝时期铭刻书迹的研究做一下简单的概述。