戏剧之家杂志   省级期刊

摘要：湖北戏剧牡丹花奖是湖北省戏剧家协会主办的省级专业届次性艺术大奖,它立意与＂中国戏剧梅花奖＂对口,选拔湖北省优秀中青年戏剧艺术人才,传承民族文化艺术,促进湖北戏剧的可持续发展,为构建湖北和谐文化作贡献。

摘要：尊敬的各位领导、各位艺术家及各位观众朋友：大家下午好!＂福星杯＂第九届湖北戏剧牡丹花奖颁奖大会今天在汉川隆重举办,这是我省戏剧界的一件喜事和盛事,也是全省戏剧工作者为打造湖北戏剧强省又一次才艺与精神的展示。值此,我谨代表湖北省文联,向此次获得湖北戏剧牡丹花奖的全体获奖演员表示热烈的祝贺!希望你们在今后的艺术道路上,不断超越自我,不断提高技艺,积极为繁荣和发展湖北的戏剧事业再作新贡献!

摘要：2011年1月25日上午,由湖北省戏剧家协会主办的一年一度＂湖北戏剧界迎春大联欢＂在武昌纺织宾馆举行。省文联、省文化厅等有关部门领导与来自全省各地戏剧院（团）、剧协以及相关单位人员近200人欢聚一堂,共迎新春佳节。

摘要：对话背景 别了帝王将相,别了才子佳人,武汉京剧院一头扎进＂吉庆街＂,武汉式生活,秀出别样精彩。第9届中国艺术节在广州落幕,武汉市选送的京剧《吉庆街生活秀》斩获＂文华大奖特别奖＂。

摘要：汉剧的花旦人才,历来层出不穷。熟悉汉剧的人们心中,最具影响、成就最高、享誉最久的无疑当推——董瑶阶。董瑶阶的艺名叫＂牡丹花＂,乃＂花中之王＂。汉剧艺术大师陈伯华,当年在＂新化汉剧女子科班＂（此乃汉剧唯一的一个女子科班）学艺时的艺名叫＂新化钗＂。自从她拜董瑶阶先生为师后,便将艺名改作了＂筱牡丹花＂。

摘要：汉剧的旦行声腔,不像京剧＂四大名旦＂那样,＂梅、程、荀、尚＂,特色鲜明,极易区别。汉剧旦行声腔,简言之,似乎只有两种,一种是老派腔,另一种是新派腔,新派腔的代表人物是著名汉剧艺术大师陈伯华,建国后复出的陈伯华.

摘要：一个偶然的机会,我与我的学生们结下了不解的越剧情缘。一晃10年过去了,如今看着他们的成长进步、看着他们青春靓丽的身影活跃在越剧的舞台上,活跃在大学的校园内,回想着这么多年带领着他（她）所走过的艰难历程,心中像打翻了的五味瓶,感慨万千。这或许是成功的喜悦,或许是我对所爱的学生们的感激,抑或是为了对越剧的一份挚爱之情。

摘要：台湾的话剧作品里,艺术家们会把＂寻找＂的意识不动声色地融入到话剧作品中,＂寻找＂是人类千万次不断重复的动作,也是因为宝岛台湾与祖国大陆之间的特殊关系,让台湾的文学艺术家们在自己的作品中流露着对各种人生真谛的＂寻觅＂,这也就成为台湾戏剧艺术家内心深处蠢蠢欲动的潜在意识。本文将以《邮差》和《在那遥远的星球,一粒沙》两部作品为例,初步探寻蕴藏在台湾话剧中那股叫做＂寻找＂的潜在意识。

摘要：在中国古典戏曲中有很多不同的白居易形象,这些形象和历史中的白居易有着相同的一面,但更多的是不同之处。本文试通过对戏曲中白居易形象进行罗列,找出戏曲舞台选取白居易作角色的原因,并找出舞台上白居易形象的各种特点,以及这些特点的共性。

摘要：《无形的来客》是比利时作家梅特林克早期的一部戏剧作品,自诞生之初便被各国评论家和理论家奉为＂象征主义戏剧＂流派的代表作,同时也成为梅特林克＂静态戏剧＂、＂死亡戏剧＂理论的奠基之作。然而,该剧不仅流露出了＂象征主义＂的文学气质,而且在一定程度上符合了苏珊·朗格＂符号学＂理论的美学主张。本文将对《无形的来客》进行简单的剧作元素与文本形式分析,并将其中某些内容置于苏珊·朗格符号学理论中加以阐释,旨在体会其内在的哲学思想与美学意义。

摘要：芭蕾舞剧《白毛女》是中国芭蕾创作上的一座丰碑,为芭蕾艺术在中国的推广起到了强而有力的推动作用。其音乐特色体现为创作手法中西结合、音乐形象鲜明生动、舞剧加唱别具一格。

摘要：目前高职院校对于学生的音乐素质培养重视不够,随着教育改革的不断深入,加强高职类院校音乐素质的培养,对于促进高职类院校校园的和谐发展,增强学生的集体凝聚力和就业竞争力,提高学生的创新能力和创业精神,都具有十分重要的意义。

摘要：纵观三个版本的《中国传统/民族音乐概论》,无论采取哪一种分类都不能涵盖中国丰富多彩的音乐文化,就目前书中所包含的内容来看,主要集中于汉族。因此,对于中国传统音乐研究进行少数民族与汉族音乐文化的区分也就显得极为重要。《中国传统音乐概论》的写作应该在把一切传统音乐当做中华民族文化传统的基础上,给予客观的认识,对于诸多音乐的阶级局限性给予历史的看待与评价,而不是因其局限性而不予书写。音乐的现代化、国际化固然是改革的重要方向,但是一味迎合观众欣赏口味亦会丧失戏曲作为中国文化特色的特质,变得非驴非马。因此,如何在保持传统灵魂的基础上让戏曲走得更远是我们普遍关心的问题。