戏剧之家杂志省级期刊

摘要：湖北戏剧创作近几年来是比较活跃和繁荣的．涌现了一批优秀作品，无论在思想上和艺术上都散逸出一种新气息，呈现出时代特色．也就是说．湖北戏剧创作有许多自己的特点。这值得我们认真分析和研究，从中悟出一些道理，对湖北戏剧创作与时俱进．建造现代戏剧做些探索和贡献。

摘要：湖北省京剧院的大牌青衣张慧芳，今夏以月余的辛劳连续排演了优秀传统戏《白蛇传》、《秦香莲》和新编历史剧《谢瑶环》，当台风迅速驱尽“秋老虎”时，观众得以于凉爽中享受艺术的甜美。

摘要：金秋十月，湖北福星楚剧团以大型现代楚剧《人在福中》参演第八届中国映山红民间戏剧节，演出效果强烈，观众反应轰动，一举荣获大奖。在剧目研讨会上，该剧受到全国各地著名专家和学者的好评，尤其对该戏的音乐唱腔设计和演唱给予了很高的评价。通过专家们对这部戏曲音乐作品的充分肯定和点评，不难看出，曲作者田泽中在这个戏的音乐唱腔设计上对全剧的音乐布局是把握得比较好的。它既保持了楚剧音乐的传统风貌，

摘要：一个全国性的民间戏剧赛事第八届“映山红”民间戏剧节，不久前在河南禹州隆重举行，由湖北省戏剧家协会组织推荐的福星科技集团楚剧团以一出新创作的大型现代楚剧《人在福中》一炮走红，风骚独领，一连夺得了此次大赛中的多个奖项，其中是一个优秀演出奖（集体最高奖项），四个优秀表演奖，一个优秀音乐设计奖，两个优秀乐手奖及一个优秀组织奖。

摘要：越剧《红楼梦》的三个版本是指1962年的戏曲艺术片（简称“62年版”）．2002年上海大剧院红楼艺术有限公司授权出版、上海音像出版社出版发行的“新版”和2000年的“戏曲电视剧版”。后二者都以“62年版”为蓝本，都以宝黛爱情悲剧为主线；三个版本都表现了较强的意识形态性，但由于它们产生的历史背景不同而具有了不同的时代内涵。

摘要：余笑予对戏剧之爱已经持续燃烧了半个多世纪，赤诚之心与探索创新结合，终于铸造了“小人物的滑稽面具”。面具下的人物丰富多姿：如在“清静佛门不清静，庄严法堂不庄严’的环境中，上演的一场奴才们的闹剧，并由此挖掘出一个具有“滑稽的怪癖”的矛盾的人；《徐九经升官记》用夸张的笔调，诙谐的语言，写意的歪脖树描绘徐九经的丑陋与怀才不遇；《膏药章》以调侃的口吻，滑稽的巧合，祖传膏药的隐喻，塑造了孱弱而又乐天知命的膏药章等等。

摘要：2005年11月2日至13日，由吉林省戏剧家协会主办的“吉林省第二届大学生戏剧节’在长春成功举行，本次戏剧节上，来自吉林多所高等院校的年轻学子们共展演了十一台戏剧作品，其中既有脍炙人口的中外戏剧经典，也有大学生的原创剧目。其中，现实主义风格的作品依然占据本次戏剧节的主流，但同时也涌现了一些以现代主义创作手法反映当代生活的新作。

摘要：和以往相比，今冬的京城话剧演出明显可分为专业院团和民间团体两大块，而且在整体质量上大有平分秋色的意味。

摘要：我这个年纪的人，不论是否酷爱，包括京剧在内的传统戏都是看过的。看也就看了，并不往深处想。这次全国重点京剧院团评估检查小组来湖北，作为接待人员．我跟着走到近处端详了一次京剧。

摘要：每个民族都有其对爱情婚姻的独特理解，但纯洁美好、坚贞不渝的感情却是每个民族追求向往的最高境界．在戏剧舞台上．中国的《梁山伯与祝英台》与英国的《罗密欧与朱丽叶》都作为经典的爱情悲剧而熠熠生辉。本文将其置放于各自诞生的文化土壤中进行探究和体察．对中西文化体系中民族文化心理结构的形成追踪溯源．解读中西爱情悲剧的差异。

摘要：从上个世纪七十年代开始，笔者开始接触和学习世界三大戏剧体系中的布莱希特体系，从其戏剧观、美学观、辩证思维、演剧方式方法及作品中获益匪浅。积笔者五十余年表导演经历之感悟，联系当前戏剧界实际，深感其中好多东西值得认真研究、学习借鉴。

摘要：京剧旧称京二黄、皮黄，其主调声腔非京中故有产物，源头何在，人们一直探索不息。笔者经多年考察研究，发表了《论京剧声腔源于陕西》一文。后有湖北朋友方月仿先生先后在《中国戏剧》和《戏剧之家》发表《质疑京剧声腔源于陕西》和《湖北汉剧与陕西汉剧》，都对拙文表示了不同看法并提出疑问。笔者在此通过回答方文质疑，以期为各路专家学者提供一些资料和看法，对客观、理性地思考研究这一问题拓宽一点思路。

摘要：戏曲进入现代传媒，摆脱了舞台传播的束缚．借助现代传媒快捷、迅速地传播给受众，受众通过这些传媒欣赏戏曲、获取信息。使得戏曲传播效果无限扩大。戏曲和现代传媒一直在寻求一种嫁接．希望能够优势互补，达到良好的传播效果，由此而产生了戏曲广播剧、戏曲电影、戏曲电视剧等新型艺术样式。

摘要：中国古代四大美女一直是艺术家们魂牵梦绕的母体之一，因她们而产生的文艺作品无数，仅戏剧就约百部。依时代顺序看，关于西施的剧作主要有元杂剧《姑苏台进西施》和《灭吴王归湖》、明代梁辰鱼的《浣纱记》、明代汪道昆的《五湖游》、清代陈楝的《苎萝梦》，近现代有梅兰芳的《西施》、婺剧《西施泪》、越剧《西施归越》等；有关王昭君的剧作有元杂剧《汉宫秋》、明代杂剧《昭君出塞》、

摘要：中国戏曲是一种高度综合的艺术。它以故事内容为主，用代言体的文词，通过演员扮饰人物，进而综合了诗歌、音乐、舞蹈、绘画、武术等，形成一种具有中国民族风格的独立艺术形式。戏曲剧本的创作是唱白相结合的，但联系舞台演出，则“歌唱”占了主要部分，金元‘傲曲”更是这样。前人的论曲著作，多注重谈格律、谈文学、关于演唱方面的著述，首推元代燕南芝庵的《唱论》。该著论述了金元一代的戏曲声乐，是中国现存最早的声乐著作。