戏剧之家杂志省级期刊

摘要：戏剧叙述学研究在我国自20世纪80年代以来,就一直在不断深入。相关研究成果也是硕果累累。尤其是后经典叙述学将“文本”概念推而广之,将可叙述范围无限扩大之后,戏剧的叙述被看作成一个定理。后经典叙述学的出现也为戏剧的叙述性研究进行了合法合理的理论解释。

摘要：“一扇桃花佳人血,半本辛酸亡国泪。”《桃花扇》既是才子佳人的爱情戏,又是体现朝代更替的历史戏,更是孔尚任历经宦海沉浮、时代波澜之后的沉重思索。随着人生经历的变化,孔尚任《桃花扇》的创作主旨也发生着改变,最终由真入幻;人物形象的塑造在历史事实与艺术虚拟之间的徘徊,无不体现出巨大的时代冲突。面对时代体制变换的孔尚任,无法解释自己产生的疑问,只能空叹一声“回头皆幻景,对面是何人。”然而,深思过后,在那冲突时代,《桃花扇》体现的只能是回头对面皆幻景而已。

摘要：《我不是潘金莲》是由冯小刚导演、刘震云改编自同名小说的现实主义题材电影,这部影片看似直观简单的线性叙事中却隐含着更深层次的人物关系和思想内涵,本文运用结构主义叙事的分析方法以及格雷马斯符号矩阵对影片中人物关系、事件发展的内在联系和其表达的内涵进行了深入的挖掘和剖析。

摘要：太空歌剧是科幻文学的一个亚类型。这一概念从诞生到发展,最终到繁荣,经历了曲折的过程,这一过程也折射出时代的发展与科幻文学的进步。本文探讨了太空歌剧的概念与起源以及特点,并分析了太空歌剧与其他科幻文学类型的异同。

摘要：一部堪称千古绝唱的《西厢记·长亭送别》,其情景交融的文字描述中不经意蕴藏着美不胜收的戏剧影视美术设计语汇。由此衍生出古典文学中的诗意审美与戏剧影视美术设计的视觉传达之间的密切关系。一方面,文字的诗意审美孕育着戏剧影视美术设计的创作灵感,其艺术想象可以连通美术设计思路;另一方面,戏剧影视美术设计为文字的诗意审美呈现出多维的视觉图像,其创意设计能够借鉴美学修辞手法。

摘要：戏剧性游戏、即兴表演、绘本改编是当前国内戏剧教育最常见的方法,而面具以它多元抽象的表现力和高度浓缩的审美意蕴,在专业演员的训练中扮演着重要角色,同时在创作性戏剧教育活动中也有着不可忽视的地位。本文将对何为创作性戏剧以及面具的作用分别做出阐述,并且结合作者在北京市“高参小”师资培训课堂中的实践加以例证,试图探索我国现阶段的戏剧教育培训的新出路。

摘要：随着戏剧的日益普及,越来越多的观众开始走进戏剧、认识戏剧、了解戏剧。儿童舞台剧,作为戏剧演出中的一个重要类别,不容忽视。它不仅能帮助孩子从小就理解和建立起正确的观演关系;更能以戏剧为媒介和载体,将正确的人生观、价值观和道德观传达给孩子,有益于他们今后的成长和发展。故而,儿童舞台剧的选材和内容尤为关键。本文将围绕如何将各类文学体裁改编成儿童舞台剧及其应用展开,探讨其可行性和可操作性。

摘要：不论是戏剧还是电影,对于《赵氏孤儿》的现代化认知都被赋予了新时代内涵与影响。本文就戏剧与电影对于《赵氏孤儿》不同的创造与解读,深入研究《赵氏孤儿》新时代下的意义。

摘要：舞台服饰在功能上主要是对人物角色进行塑造,本文通过对造型与空间感的关系,色彩与情感的关系,材质与视觉感的关系进行解读,探索舞台服饰的剧场感表现。

摘要：粤北采茶戏由古代粤北客家人创造并流传至今,是一种非物质文化遗产。粤北采茶戏欢快活泼、载歌载舞,充满着生活情趣,成为客家的一朵艺术奇葩。粤北采茶在戏形成和发展的过程中,成为既有客家习俗,又有地域风情的戏曲剧种,是一种全面、科学的地方戏曲,是一门综合性艺术。本文从历史、文化等多层面考察的实践上,从生存状态和发展情况两个方面着手,为了传唱,更是为了保护,深入挖掘艺术形态,并延伸到审美、文化,力求客观细致地描述粤北采茶戏是如何塑造人物形象的。本文从粤北采茶戏的表演特色与人物形象的艺术方法两个方面阐述了粤北采茶戏。

摘要：京剧是我国艺术的国粹,更是传统艺术中的重要组成部分,武旦是京剧舞台表演中最出彩的角色,也是武术打斗直观效果中最强的。本文主要以研究武旦表演的艺术创新理念为主,谈一谈自己对武旦表演如何创新的理解,并且把武旦的技巧、力量、态度等几方面作为研究的重点对象。

摘要：新编现代黄梅戏《老支书》是一部现实主义题材的作品。这次编剧创作故事的角度一改以往“高大全”式的、恢弘悲壮的方式讲述故事,而是选择以小见大的,俏皮幽默的形式讲述发生在安庆小村子里的芝麻官解决芝麻事的有趣故事。

摘要：南京白局是发源于南京的,以南京方言作为演出语言的地方曲艺曲种。曲艺作为中国的“说唱艺术”,发展现状不容乐观。在说唱成为新一代年轻人追求的流行的同时,南京白局面对的当今的发展困境也做出了一些新的尝试。本文从年轻人喜好的综艺节目《中国新说唱》出发来看南京白局与青年人的审美差距,从现在的发展现状、创新尝试看发展建议等几方面对南京白局的创新尝试进行了探讨。

摘要：上党梆子是山西上党地区独有的戏曲,流行于山西东南部,是上党戏曲的代表剧种,明末清初产生萌芽,迄今有着将近400年的历史。上党梆子作为上党地区的民间戏曲在上党地区曾经有着非常重要的地位,祭祀、庙会、庆贺丰收等都离不开它,但近期由于流行音乐的普及及其他戏曲的冲击让它遭受到前所未有的冲击与挑战,所以它的转型与改革迫在眉睫。

摘要：老旦是京剧中尤为重要的行当之一,表演艺术可以说是京剧老旦的灵魂。在京剧老旦表演中,眼神的运用尤为关键,眼神的有效运用对于整个戏曲表演而言有着画龙点睛的作用。传神的眼神能够增加戏曲表演的感染力,不仅有助于塑造人物的情感和性格,同时还可以有效激发观众的情感共鸣,进而获得更好的表演效果。