近年来，我国在科学技术和社会经济上都得到了明显的提高，传统媒体的传播方式更是已经不能适应社会发展的要求。随着新兴媒体逐渐开始发展，对广告设计教学进行改革已成为教育学者主要研究课题。在新媒体时代背景下，广告不再是以静态商品和品牌形式存在，而是从消费者的角度，帮助人们更好掌握商品的具体信息。在此基础上，本文在新媒体时代背景下对广告进行具体阐述，在分析广告设计在发展中遇到的问题后，提出对广告设计教学进行改革至关重要。
关键词：
广告设计；新媒体时代；教学改革
现阶段，新媒体已成为一种新型传播方式，通过微博、手机和博客等之间的密切配合，可以及时、准确了解信息的“第一时间”、“第一现场”，使传统媒体不再是垄断新闻传播的现状。新媒体时代背景下，世界若是缺少广告，将会造成信息局限性，使人们不能更好了解商品。而目前，在部分学校的广告设计专业，更是普遍存在学生美术功底差、课程安排的不合理，导致相关传媒学、广告学以及广告策划等专业不能有效地进行链接，致使学生的广告策划与创意能力相对较差，在社会上更是面临着淘汰危险。所以，对广告设计进行教学改革具有重要意义。
一、新媒体时代背景下的广告设计教学
在新媒体快速发展下，国家逐渐增加了许多种类与数量的多媒体，其中新媒体主要包括：广播和印刷、网络与电视、电子出版以及移动通信等其他信息媒体，通过对数据和图像等进行综合化的处理，为消费者提供全方位和多样化的信息方面服务，在丰富传媒策略的同时，还增加了许多途径，例如：电视广告和手机广告等其他广告，它们在视觉上可以呈现出多样化形式。由此看出，新媒体时代对于广告发展起到了有效地促进作用，而广告设计方面的从业人员，需要面对的不仅是视频媒体和平面媒体，还应该面向多媒体比较聚集的形式。部分院校对于广告设计的知识结构并没有给予高度的重视，教学人员在对课程进行设计时，多数院校采取“闭门造车”的原则，没有将一些精力放于课程知识结构方面，导致广告设计的教学出现不合理情况，不能有效地为社会培养更多适合新媒体时代要求的专业型人才。在新媒体时代背景下，对于广告设计人员更是有着较高的要求，需要工作人员具备较高技术能力、丰富广告设计经验、较强广告创意等，所以，对广告设计教学进行改革至关重要。
二、在新媒体时代下对广告进行分析
新媒体时代背景下，广告设计教学应该依据时展要求来进行教学，必须在真正掌握和了解广告基础上，正确构建广告设计的教学模式，使其具有一定的可行性。新媒体时代下的广告还处于起步阶段，可以看出它和传统广告在特点上有明显的区别，具体表现在以下几面。第一，信息服务的连接。传统广告主要以“我演你看、我放你听”为理念，广告播放什么，观众只能观看什么，使广告接受者一直处在被动地位。而在新媒体时代背景下，广告对于信息载体上改变了传统杂志、广播以及报纸等媒介，同时在人们接受途径方面，也有了便捷、方便的选择，人们可以利用互联网，查询更多自己想要的信息，从而掌握更多知识信息。因为互联网自身具有内容丰富、范围广阔、搜索速度较快的特点，所以，在信息服务连接效率方面相对较高。第二，品牌信息的整合。在我国市场不断发展中，人们之间在性格和性别、喜好与职业、地区以及文化等方面存在许多区别，使市场逐渐开始出现无数碎片，由此得出，广告应该就商品特征角度出发，对于不同需求进行相应整合，同时在商品性能上，可以更好的实现受众心理要求，从而改善商品在市场氛围下占据的份额，所以，在新媒体时代背景下，品牌信息的整合就是在此基础上得出。第三，改善互动交流。在计算机网络技术不断发展下，互联网的广泛应用属于新媒体技术典型的一个代表，将广告互动性这一特点进行充分表现。就本质方面来讲最合理、最高效以及最科学广告传播方式，可以促进接受者和传播者间进行更好的互动、交流。而传播者所发放出来的商品信息，接受者利用有目的和有意识的不断观察，从而获得自己需要的相关信息。第四，即时管理信息。在真正接受新媒体广告前，应该具有替代传统广告心理，即广告不再只是以静态品牌以及商品信息形式存在，而是具有一定的互动性，由消费者自主进行相应的选择，从而获得适合的商品。所以，对相关信息给予整合，更好提供给个体受者。对于个性化信息进行供给，不仅需要将不同信息进行整合传播，而且还要即时性的对信息进行相关的沟通管理工作。
三、新媒体时代下对广告设计教学进行具体改革
在新媒体时代背景下，对广告设计进行教学改革，主要由以下几方面策略：首先，教师应对广告专业的学生自身优势进行充分的应用，更好的建立和企事业长期良好合作关系，帮助学生充分掌握理论知识，同时创建更多实践活动，让学生在实际学习中，可以更好的了解广告创作所面临的艰辛、困难，从而加强学生的交流能力与合作能力，为今后迈入社会打好基础；其次，创建适应时代特点的教学模式，使其更具互动性，从而改善广告设计教学质量。教师应先引导学生自主完成学习，再结合不同新媒体平台来对广告设计进行相关讨论，之后教师利用微博和微信等社交网络，更好的与学生相处，促进师生之间的和谐关系；最后，加大教学力度，创建高素质教学队伍。拥有较强素质的教师，可以有效改善学生学习积极性以及主动性，同时还能加强广告专业的教学质量，所以，培养高素质和高层次广告设计教师队伍，对广告设计教学具有重要意义。
四、结束语
综上所述，在新媒体时代背景下，我国对于广告设计教学有了更高的要求，只有在教学上进行有效地改革，才能保证广告设计教学适应当代社会的发展要求。因此，学校应将现有教学模式和新媒体时代进行充分的结合，同时应提高对于广告设计的技术技能、理论知识和实际能力方面的培养，确保广告设计学生发展成为全面人才，使其更好适应社会的需要。除此之外，学校也应该对教学环境进行改善，在保障教学质量基础上，加强广告设计学生的竞争力以及综合能力。
作者：曹新建 单位：长沙职业技术学院
参考文献
[1]夏琳.浅谈新媒体时代广告设计教学改革与创新[J].美术教育研究,2013(23):95-97.
[2]李孟洁.新媒体传播时代下的广告设计教学改革初探[J].艺海,2011(11):140-141.
关键词:新媒体文化;互动;广告;设计;探讨
新媒体泛指利用电脑及网络等新科技,对传统媒体的形式、内容及类型所产生的质变。新媒体主要有数字杂志、数字报纸、数字广播、手机短信、网络、桌面视窗、数字电视、数字电影、触摸媒体等。互动广告作为一种新的传播媒介表现形式,它不是单向和强制性地向受众传达信息,其最重要的价值在于将传播者、媒介、受众三者紧密联系在一起,实现双向性和体验式的传播效果,让受众主动参与到广告的传播过程之中。该文探讨的是新媒体文化在互动类广告设计中的渗透并阐述其发展趋势。
1新媒体
1.1新媒体的定义
新媒体是一个具有相对性和动态性的概念。相对性是指相对于电视、报纸、广播等传统媒体而言的。此外,在不同时期,新媒体是以相对于旧传播媒体的形式存在。比如:广播出现时,相对于报刊、书籍是新媒体,然而相对于还没出现的电视来说就是传统媒体。从媒介发展史角度来说,新媒体是对传统媒体形式某些方面的创新,然后慢慢衍生出独立完整的媒体形态。新媒体与传统媒体相互渗透、融合,共同构成了该文所指的新媒体环境。从新媒体的内容角度来讲,新媒体是指借助移动通信技术、数字技术、互联网技术等新出现的技术来作为传播的新媒介。除此之外,借助新技术只是新媒体的基础,而新媒体进一步发展与利用则在传播思路的创新上,例如:车载移动电视、楼宇电视。相较于传统媒体,新媒体以一种新的方式传播信息,打破了传统媒体对舆论的控制和信息的垄断,受众不再是单方面接受传统媒体提供的信息,并且人人都可以成为传播者,传播具有双向互动性。这是新媒体与传统媒体最大的不同。综上所述,该文将新媒体定义为:能够打破旧的媒体发展的局限性,利用现有的科学技术充分传播信息,实现更好的信息交流的媒体形式。
1.2新媒体特点
新媒体主要有以下3个方面的特点:
(1)新媒体的数字化特征,新媒体是随着数字化和信息化技术发展过程应运而生的媒体,一旦缺少这些技术的支持,新媒体则寸步难行。人工智能、软件深度开发和虚拟空间等技术应用广泛,此外,感应装置和人工智能程序的协调让消费者产生更好的互动体验。
(2)新媒体的互动性特征,这是新媒体能够迅速侵占并颠覆传统媒体市场的重要特征。新媒体的传播方式也决定了它们具有传统媒体无法比拟的互动性。在信息传播过程中,受众从以往被动地接受信息转变为可以自主选择和接受信息,从而摆脱了过去被动接受传统媒体强加的模式。受众可以通过手机媒体、网络媒体等对传播内容进行实时反馈,积极主动参与到传播过程当中。
(3)新媒体的时空自由性由于新媒体借助于比较先进的数字及信息化技术,打破了传统媒体传播过程中受时间、地理位置限制的局限性,让用户可以随时随地接受自己想要的信息,同时,新媒体使信息传播更为自由,取消了限制信息传播的诸多因素。此外,新媒体还将广告媒介设备统一化,另一方面,移动设备的出现也大大加快了新媒体的自由性,从而促进了新媒体的出现于发展。
2互动广告
2.1互动广告的产生背景
广告的信息传播依赖于媒体来完成,在一定程度上,媒体的形式决定了广告的传播效果以及传播模式。例如:在早期的广告业中,广告媒体大都出现在一些生活用品上,那时候音响广告、口头广告和招牌广告较为流行,但这些广告是一种完全被动的信息传播和接受方式。随后,杂志、电视、广播、报纸等各方面的发展与普及,广告传播形式趋于多元化,广告传播模式也变成了主动,然而,这种广告传播是单向的,没有关注消费者个人需求,同时也未能达到交流的效果。随着数字技术的发展,新媒体的出现渐渐占领了传统广告业的市场,并以其交互性特点引起了广告业的革新。
2.2互动广告的定义
在传播学中,互动指的是信息传播者与受众间有信息或动作的往来。进一步解释是,在传播过程中,受众既能反馈传播者的信息,还能自主选择所需要的信息,此外还能随时主动地进行意见、观点和信息的。与传统广告传播形式相比,互动广告在进行传播过程中,受众能够与广告进行交流反馈,让受众也成为广告的主体。依据互动性的差异,笔者将互动广告理解为狭义的互动广告和广义上的互动广告两种。狭义的互动广告:受众有意识地参与到广告传播过程中,进而对广告进行相关反馈,从而达到互动广告传播信息并收集反馈信息的目的。广义上的互动广告:广告传播过程能够引起受众行为或思想上的交流反馈,受众主动或被动地参与广告的传播过程中,进而广告传播过程得以完成。
2.3互动广告的特性
互动广告最显著的特点是其灵活的互动性,主要体现在3个方面:(1)广告传播者和受众关系的改变,随着数字技术,智能技术的发展,以计算机和智能手机为代表的新媒体设备的出现,受众不仅仅是被动接受周围局限的广告,而是能自主选择自己所需要的广告。广告的传播通过传播者和受众之间的交流完成,而在同一广告的传播中,受众也能变为下一次广告传播过程的传播者,通过下一次的互动完成广告传播。(2)受众对广告内容控制欲望增强,一些学者认为控制是“互动”的主要出发点,也就是说广告的受众希望通过自己的行为活动来改变广告的呈现形式,从而使广告的内容以个人满意的形式呈现,进而完成更为舒适的内容体验。在广告业早期,受众一度想改变内容被控制的局面,只是当时由于时代和科技的局限性使受众只能被动接受单向的广告传播。然而,新媒体环境的出现则打破了这种局面,受众可以对内容进行自主的管理和控制,主要在两个方面体现:一是受众能够选择性是否接收和选择性接收某一部分广告内容,该接受过程不受时间地点的限制。二是受众能够对广告的内容发出反馈,提出自己的意见看法,对广告进行评论。(3)受众反馈更加便捷,在广告业早期,互动广告就已经出现。然而因为科技条件及传播环境的限制,受众对广告内容的反馈难度较大而且费时费力。但随着新媒体的出现,受众能够不受时间和区域的限制,随时随地能够对广告内容进行交流与反馈。
3新媒体作为互动广告媒介的主要优势
由于新媒体的特性和互动广告的特点都是人们自我生活更进一步体验所需要的,所以,新媒体成为互动广告的媒介是必然趋势,而这样的传播也是快速发展社会所需要的,跟传统媒体的传播相比,新媒体在广告互动中应用的优势体现在以下几方面。
3.1传播效果更好
实际上,互动广告虽然能让受众参与到广告内容中来,但广告内容依旧受时间地点等条件的限制,广告目的过于明显仍然束缚着受众的选择权,也就是说,真正的主动权仍在传播者受众,同时这种传播速度慢,传播效果差。即使能够通过某些方式来得到可观的注意力,但就广告效果转化率、品牌形象、认知和理解率等方面来说,广告不能充分发挥其表达效果。然而借助于新媒体的互动广告特别关注用户的广告体验,通过用图表、音乐、文字、图像、动画、图片等来组构广告具有非常强的表现力,同时也更为新颖,具有很强的吸引力,同时这样的广告成本大大降低,在关注主体广告的同时也能展现其他受众所关注的内容。
3.2有利于广告市场结构的细化
随着市场供给的饱和以及竞争压力的加剧,广告商更加注重市场结构的细分,同时希望和客户间进行有效沟通。媒体不同,用户群体也有差异,比如:人人网的用户群体主要是大学生以及以下学历的学生,豆瓣网的用户群体以文艺青年为主,美容类网站的用户群体则是一些注重外表的人,由此可见,媒体的差异已经产生了市场的细分。所以,新媒体的出现可以促进广告市场结构的细化。
3.3有利于企业准确掌握市场情况
企业可以依据自己的产品推出相关的体验游戏,同时通过注册的形式来反馈该产品的潜在用户,从而组建该产品的潜在用户数据库。经过多次反馈,实时掌握市场结构的变化,并及时做出相应的对策。
4新媒体文化下的互动广告设计策略
进入到新媒体时代,广告的媒介、受众等都有了不同程度的发展,广告创意也必然要进行策略上的调整。加强广告的创意性和体验性,吸引受众主动参与。常见的互动广告传创意策略主要有以下几种。
4.1提供利益式互动创意策略
通过利益互动来进行互动广告设计能够调动用户的积极性,而新媒体提供的虚拟交易平台为该互动创意提供可能,实际可以通过设置一些实物奖品和虚拟奖品来开展该策略,这样也能加快广告的传播与转发,提高广告的真实性有效。
4.2制造悬念式互动创意策略
通过制造悬念来激发用户的求知欲望,使用户快速主动地参与到互动广告中。这样既能达到广告宣传的目的,也能调动用户的大脑进行思考,从而加强用户对广告的记忆,从而大大消除了人们对广告的厌倦性。
4.3游戏式互动创意策略
在快节奏的现代生活中,游戏娱乐成为人们闲余时间放松的主要途径,如果将互动广告设计成游戏互动的形式,一方面可以增加互动广告的趣味性;另一方面也能延长互动广告的持久性,同时,游戏的普及人群很广,这也为互动广告在多层次人群的开展提供可能。
5结语
随着新时代的到来,科学技术的发展,互动广告的新媒体话俨然变成必然趋势,深入探讨新媒体在互动广告中的应用能够充分发挥互动广告的效果,进一步发掘互动广告设计的潜能,同时推动新媒体在当代社会的发展,进一步推动信息化社会的发展进程。
作者:郭春方 苏大伟 单位:吉林艺术学院
参考文献:
[1]陈刚.新媒体与广告[M].中国轻工业出版社,2002.
关键词：新媒体；广告设计与制作；综合素养
2015年暑假，为了进一步完善广告设计与制作专业培养方案与教学理念，提升专业建设与教师视野，在专业顶岗实习期间，我对河南省郑州市的广告市场进行了考察调研。在顶岗实习期间，基本了解了现在广告公司运作模式与对广告专业人才需求的状况，所见所感，对以后完善专业建设与人才培养方案触动颇多。下面，结合本次调研考察的目的与见闻，来谈谈我对广告设计与制作专业建设的几点体悟。
一、专业建设与教学要洞察媒体环境的发展
这次考察，郑州发达的媒体与创意性的广告对我触动很大。在这个近千万人口的省会城市，立体的全方位的媒体体系，让行色匆匆的芸芸众生，从出门的那一刻就开始暴露在无尽的信息洪流中。在这种媒体围堵的氛围中，无人能置之度外，或多或少，或者在不经意间就被哪个广告所俘获，媒体所营造的这种传播环境，在特别是诸如益阳这些三线城市所不具备的。广告人对媒体的独有敏感，让我觉得广告策划专业建设与教学切实要重视媒体发展的趋势与影响的介入。
因此，应鼓励广告媒体教学的老师更多的关注媒体发展的动向，关注新媒体，研究新媒体，把新媒体的广告策划作为教学重点，培养学生在新媒体勃兴的语境下，利用多元的媒体进行广告策划的能力。
新媒体的变革，以及广告行业理念的转型，对广告策划专业的建设思路具有直接的导向性作用。
我国高等职业教育的培养目标是具备某一特定职业或职业群所需综合职业能力的，为生产和管理第一线服务的应用型、技术型人才。在这种需求下，广告策划专业必须主动对接广告产业、行业之需求，培养适应一线广告策划岗位能力要求的合格人才。在新媒体勃兴语境下，研判广告行业新的人才需求的内在导向标准，让我们更清醒广告策划专业建设要努力的方向。
二、C合素质的提升是当下高职广告人才培养的重点
在顶岗实践期间，我多次就广告人才素质的问题与公司领导交流。现在中小型广告公司对优秀广告创意、策划人才是求贤若渴，急需素质高的广告创意策划复合型人才。正如河南洋聪文化传播公司张总所言，人才决定了一个广告公司的高度与未来。但目前优秀的广告人才偏向沿海、北上广等一线城市，内陆城市的广告公司在引进高端广告人才方面不具备优势，大多是从大学毕业生中遴选培养自己的人才队伍。而现实却是新进的广告专业毕业生大多眼高手低，动手能力弱，特别是本科广告毕业生，反而那些高职的毕业生一进公司就堪大用，动手能力比较好，也比较务实上进。却如张总所言，目前该公司几个核心团队人才，大多是高职毕业生。作为高职广告专业教师，这点我是比较自豪的，但也让我对如何进一步在教学中提高学生的专业综合素养有了更深的思考。
广告策划专业对学生的岗位技能与综合素质要求较高，特别是综合素质的培养非单单专业课所能担当的，因此，需要学生多读、多想、多写、多走。鼓励学生广泛阅读诸如传播学、心理学、社会学、哲学、文学、历史学等，积累创意素材，培养广告与策划“沟通元”。在阅读的基础，特别是案例的解读上，要多思考，归纳总结，提升创新的策划思维品质。鼓励学生参加各种广告大赛，提升文案与策划案写作水平。同时鼓励学生多参加社实践锻炼沟通能力。利用暑假等节假日，深入到广告产业较发达的一、二线城市，了解各种媒体性质，体悟市场的魅力，在实践中锤炼作为广告人的综合素质。
三、注重课程成果展示的创意性与交流作用
郑州是我大学求学生活四年的地方，在这里我接受了专业系统的广告学教育，为今天作为广告与策划专业教学的教师打下了建设的基础。暑假顶岗实践的空隙，我多次回到母校河南财经政法大学拜访当年教诲我的师长，在广告学专业教研室再次聆听恩师的谆谆教诲与深切的鼓励，同时也交流了当下广告专业教育的现状与瓶颈。作为河南省高校最早进行广告学本科教育的母校，影响与名气在 外，特别是广告专业教学形成了鲜明的特色，培养了一大批活跃在广告占线的创意与策划人才。
一直以来，广告设计与制作专业相关策划与文案课程结课后的作品成果展示是个空白，原因大多是作品以文字为主，展示体量规格大小难于解决，现有的展示橱窗不便于展示，或者达不到展示效果。在母校参观期间，我特别关注广告专业成果的展示，并对这个问题与相关老师做了交流，学习了他们的在教学成果表现方面的经验。
在成果展示中，可以班级为单位，在比稿的基础上优选精品，不求多只求精，自己设计或交有设计水平好的同学完成展示设计，在体量规格上要文案醒目、设计美观。这样，不仅能让好的作品以展示的形式得以肯定，又方便学生的学习与交流，同时也锻炼了学生设计能力。
总之，专业建设在新的社会环境的变化下要适时革新，这点上只有新的开始而没重点。这次暑假考察收获颇丰，对今后的专业建设的思路的启示，要“因地制宜”做好内涵深化、落实。
参考文献：
关键词：新媒体；网络广告；课程设置
中图分类号：J524.3 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2013）06-0097-02
近年来，一些新的传播媒介及传播形态正在改变整个媒体环境。以数字电视、网络广告、手机电视、云计算等为代表的新媒体通过其互动性、便捷性、个性化等特征吸引着更多受众的关注和使用。新媒体越来越深入人们的日常生活当中，广告主和广告公司竞相争夺这一具有巨大潜力的广告市场，所以新媒体广告势必成为广告主的新宠。然而，新媒体广告制作、投放和效果评估都与传统的广告存在一定的差异。一些高校广告学专业为适应新媒体广告的人才需求，积极设置网络广告概述、网络广告设计、网络媒体等相关课程，但是这些课程的设置在内容设置、目标定位以及与行业需求对接等方面都存在一些问题，从而造成高校广告人才培养与行业需求的一定偏差。本文主要从新媒体环境下广告学专业网络广告课程的具体内容的创新设置，来探讨新媒体广告人才的培养。
一、新媒体环境下对广告人才的新要求
新媒体主要是指一种新的传播媒介或传播形态，比如，网络电视，手机电视，微博、豆瓣等。马为公在《新媒体传播》一书中指出：“新媒体是以数字技术、通信网技术、互联网技术和移动传播技术为基础，为用户提供资讯、内容和服务的新兴媒体。”新媒体广告正是依托这些新兴媒体为载体的广告。新媒体在传播信息的产生、传播技术、信息传播的模式、成本和收益的评估等方面都与传统的媒体存在差异，新媒体广告的运行与传统广告的运作也不一样。例如，新媒体交互性的特点使传统广告的单向传播成为双向传播，新媒体技术使得传统面向大众的广告变成分众传播，更加精准的击中目标受众。而且新媒体传播促进了富媒体广告的传播，不仅改变了人们接触到的信息，而且改变了新媒体受众的阅读信息的习惯。新媒体环境的大变化，给广告人提出了新的要求和挑战。新媒体广告人才除了应具备传统广告知识和技能外，还需要掌握计算机网络的基础知识，掌握网络受众的消费心理，数据分析等方面的知识，对最前沿的通信技术有所认识和了解。新媒体广告的运作需要具有一定新媒体理论素养，善于新媒体广告实务运作，对新媒体广告整体运作有把控管理能力的人才。
二、《网络广告》课程内容设置存在的问题和不足
现在各大高校广告学专业认识到新媒体广告的重要性，纷纷开设新媒体广告相关课程，如《网络广告》、《网络广告设计》等。但是在新媒体环境下广告学专业的毕业生在网络广告方向和互联网行业仍然优势甚微，这与高校的广告学专业的网络广告课程设置存在一定的问题和不足有关。开设《网络广告》课程的学校，它的课程内容主要是关于网络广告的概述、历史、经典案例和一些相关术语等理论，忽略了学生们对网络广告从制作到投放，再到效果评估以及数据分析一整套销售流程基本的认知。《网络广告设计与制作》课程内容主要是着重于Flash、3Dmax、Dreamweaver等相关软件的学习与使用，如果高校广告学专业定位为培养营销传播类人才，显然这么课程内容偏重于后期制作，与培养有策划和管理创新能力的广告学人才的定位有所偏差。
高校的广告学专业的网络广告课程设置并不能满足新媒体这个大环境的需求，网络广告的课程内容设置有待创新。完善广告人才在新媒体下的网络广告相关知识，以更好的满足新媒体环境下广告行业需求。
三、《网络广告》课程内容设置的几点创新
从新媒体环境下对广告人才的新要求可以看出，广告方面的人才必要要有以下两点素质：一是要注意新媒体技术与广告创意的融合，熟练运用新媒体技术来拓展广告创意的深度和广度；二是要注意网络用户行为特征与广告创意的融合，能够更加精准的抓住目标消费者。从新媒体环境下广告行业对新媒体人才素质和能力的需求来看，课程内容应根据市场需求，增加计算机网络基础知识、网络用户行为分析、数据分析、网络广告管理和最新前沿广告技术等知识。
首先，增加计算机网络基础知识到《网络广告》课程中来。计算机网络基础知识的学习内容基本包括计算机网络的功能和基本组成，计算机网络的形成与发展，TCP/IP协议及相关技术，Internet连接及其应用，WWW的工作方式和URL的信息定位、搜索引擎、网络与网站建设单元等。例如，认识计算机网络的形成与发展，能让学生更加全面的了解网络媒体环境，为更好认识前沿技术提供理论基础，如最近在业界和学界兴起的云计算云存储等；了解URL（网页）信息定位的功能，我们就可以用URL给投放在网络上的广告进行定位，这样系统就可以根据URL查找、更新、替换广告，也为统计广告位的收益提供便利。2012年艾瑞报告指出搜索引擎是中国网络广告的主要媒体，搜索引擎能够记录和保存很多用户行为，是研究网站用户行为的一个有效工具。认识和了解搜索引擎能让学生了解网络广告投放的主要媒体环境，并且让学生了解和掌握根据搜索引擎的分类或存储信息的特征更加精准的投放广告的方法。通过对计算机网络基础知识的学习，不仅让学生了解现在网络环境的形成和发展趋势，而且能够培养学生良好的网络媒介素养，为培养媒介创新能力和适应新媒体环境打下坚实的信息技术理论基础。
其次，增加网络用户行为分析的内容。网络用户行为分析的主要内容包括研究分析网络用户的构成、心理特点、活动上所表现出来的规律以及其研究方法等。如分析用户访问的行为，一般通过客户浏览过的网页和内容、浏览路径、频繁访问的页面、搜索或点击相关关键词来分析网络群体的构成、行为及其动态改变等一些特点。从顾客行为上的不同浏览内容和行径来发现不同的顾客群表现出的兴趣和偏好，从而进行用户分类，辨别核心客户群。准确定位每个用户或用户群体的需求和爱好不仅能够配置基于用户需求的广告形式和内容，而且极大的节约了广告费用，实现了广告效益最大化。现在新媒体下的网络用户行为呈现出知识含量高，更新速度快、隐蔽性强、互动性强等特征。网络用户及其行为特征更加复杂更为隐蔽，所以单独分析网络用户行为对网络广告的制作、投放有其必要性。
再次，网络广告课程要增加数据分析的内容。数据分析的课程内容主要包括：获取用户数据、相关术语的运用，网站分析和用户行为分析等。网络数据分析的基础是了解获取用户数据的方式。获取网络用户数据可以通过Web服务器日志，用户访问一次网站的网页，Web服务器就在日志文件中添加一条相应的记录，这个日志记录着用户在Web站点的访问行为和路径；服务器端存储的其他类型的使用信息，如Cookie以及用户的查询数据。熟练的理解和运用网络广告展现及其效果评估的相关术语是进行数据分析的必要条件，如PV（Page View）是指页面浏览量，CRT（Click Through Rate）点击率、网络广告的计费方式有CPC（Cost per Click）每次点击的计费、CPS（Cost per Sales）根据实际销售额付费、CPM（Cost Per Mille）每千次印象费用等计算广告费消耗的方式。学习数据分析是分析网站信息和用户行为的基础。例如网站分析主要依据一些基础指标：IP地址、浏览量、访问次数、访问者、页面停留时间、跳出率、访问时长和深度等。浏览量是衡量网站质量和热度的重要指标；跳出率是指只访问一个页面后离开网站的次数与总访问次数的比值，高跳出率可以通过调整广告渠道、优化登录页面的内容等方式解决；通过对网络数据的分析，不仅培养了学生对数据的掌控能力，而且提高了学生对新媒体市场的灵敏触觉和领悟能力。
最后，增加网络广告管理和最新前沿广告技术等知识。学习网络广告的管理不仅仅是对广告内容的把控，更多的是对网络广告整体投放的管理。如，管理广告位广告的投放和收益，协调技术部门改进或创新广告产品等。了解和认识行业内最新前沿通讯技术、互动技术，投放技术等，拓宽了创新空间。比如淘宝网的TANX广告投放平台，这个平台是一个实时竞价的广告交换市场，能帮助广告公司通过实时竞价（Real Time Bidding）的方式购买众多互联网站点的广告资源；它最大的特点就是广告主以实时竞价的方式来获得广告展现的机会；Google的广告投放系统Double Click能帮助广告主在正确的网站和网站位置、正确的时间来投放更具针对性的广告。新媒体环境下市场需要有基本广告学知识基础的网络广告管理人才。了解和熟练的运用最新前沿广告技术不仅让我们了解到技术的先进之处，而且能够是广告人利用新技术实现创意的基础。
根据以上内容，我们可以将新媒体下《网络广告》教学内容分为几大模块（见下表）：
四、总结和思考
新媒体环境下广告行业对广告人才的需求发生了重大的变化，广告人才的培养应该根据市场的需求不断的推陈出新。高校广告学专业也应该跟进新媒体的变化，在课程设置上，按照行业需求创新网络广告相关课程的教学设置及其内容，积极整合校内资源，比如广告学专业与计算机专业、管理学专业以及艺术设计专业等专业合作，共同开设更多选修课程；在师资上，实现跨院授课，比如网络广告计算机基础知识可以由计算机专业的相关教师来教授；在教学理念和教学评估上也应该根据新媒体下的广告行业需求实现创新。只有根据新媒体市场和行业的变化不断的调整广告人才的培养，不断地提升广告人才的自身的综合素质，使之能更好适应业界市场的需求。
参考文献：
[1] 马为公，罗青.新媒体传播[M].北京：中国传媒大学出版社，2011.
[2] 闫石，潘云华.新媒体广告发展对高校广告人才培养的影响及对策[J].艺术与设计，2010（7）.
第一,新媒体提高了影视广告的艺术感染力。在影视广告的制作过程中,电脑技术可以通过丰富的制作软件完成图像与图像之间的合成,并在制作影视广告的过程中插入与广告相关的音乐插曲等,使影视广告真正做到音画完美结合。
第二,新媒体还拓展了影视广告的发展领域,造成微电影广告的出现。微电影广告是采用电影的制作、拍摄和剪辑手法,通常播放时间为5—50分钟之间,其具备电影的一般情节和框架,对某种特定的品牌进行宣传。微电影广告的出现一方面在时间上延长了观众对影视广告推广品牌和产品内涵的理解,另一方面则扩大了观众的视觉感,给观众以丰富的视觉享受。
第三,新媒体提高了影视广告的传播效率。互联网作为新媒体就是一种很好的影视广告传播平台。这些年,我国使用互联网的网民数量成倍激增,在互联网上广告成本低、传播速度快而受到更多广告客户的喜爱。而且,网络具有多种平台,比如手机电信网平台、移动电视网以及互联网等增加了影视广告传播的途径,受众的可选择性更多样,也能够全方位地对受众进行影视广告的传播和灌输。
二、新媒体视域下影视广告的发展困境和未来发展策略
新媒体的出现给影视广告的发展带来了很大影响,包括新媒体扩展了影视广告设计人员的创造思维,使之可以利用先进的电脑技术以及三维技术等进行影视广告的制作,不仅方便了设计人员的设计,还提高了设计人员的工作效率;而且新媒体的应用还拓宽了影视广告的传播渠道,使受众具有更多的选择权。但是,随着人们越来越依靠数字化技术进行影视广告的制作,影视广告的传播环境和技术也发生了改变,由此也对影视广告人才培养提出严峻挑战。
一方面,影视广告的设计人员在设计广告作品时过度追求新媒体的应用,在设计中单方面注重广告科技的炫耀,根本不顾广告的整体构思是否有创意、是否能够完整地体现出宣传的品牌或商品的内涵,这就非常容易造成低质量作品泛滥。如由英特尔公司投资的影视广告《超级本来了》,全片只生硬地摆弄几个大片的桥段和电影场景,没有体现出英特尔公司的科技内涵。
另一方面,新媒体和广告都具有跨媒体、互动性的特点,这就要求影视广告的从业者不但要有广博的媒体知识,还能够在不同的媒体中实现技术融合。但是,我国现阶段的高校影视动画专业的学生普遍存在着实际动手能力差的现象,而在新媒体对影视广告发展的影响日益显着的今天,如何提高高校设计人才的实践能力并与社会影视广告的发展相适应,成为教学的重中之重。
因此,新媒体视域下的影视广告在未来的发展中还需要注意以下两点:
首先,在影视广告设计中要注意把握影视广告设计的创意。网络新媒体爆炸式的信息轰炸很容易使受众在面对越来越多的影视广告之后产生免疫力和抵制情绪。比如在现阶段网络弹出式广告设计中很多客户直接选择利用杀毒软件等对这类广告进行屏蔽,而受众只对那些具有鲜明创意的影视广告印象深刻。
其次,努力培养影视广告设计人才。在新媒体环境下,不但要求学生必须熟练掌握新媒体应用的各种技巧,还要求学生设计的影视广告必须适应各种新媒体的传播特点。而教师可以在传统的理论授课之外,以网络为教学平台,实现以学生为主体的开放互动式影视专业教学。如教师可以利用网络“威客”平台与学生组建项目小组,完成网上客户的广告设计需求,并在完成任务的过程中,让学生所学的理论知识运用到实际工作中。此外,教师还可以让学生把自己的作品挂到优酷、土豆等互联网平台上接受受众的检验。
关键词：影视广告；设计；数字媒体；技术
随着时代的发展，智能手机、互联网以及数字电视等数字媒体迅速发展，这为我国的广告业提供了新的发展方向。影视广告动态形式可以为观众呈现更加生动、形象的互动媒体。将数字媒体技术应用于影视广告设计中，可以使影视广告制作程序实现数字化，从而为广告设计者提供更多影视广告设计的方案和思路，这可以在很大程度上有效提升影视广告设计的质量和水平。数字媒体技术的不断发展能够推动广告业的持续、稳定、健康发展。
一、数字媒体技术的特点
1.表现形式多样化数字媒体是数字媒体技术主要的载体，其表现形式不再是固定、单一化的，而是呈现多样化的表现形式。影视广告设计的表达形式主要包括虚拟显示、气氛烘托、时空错觉置换、特殊场景表达、构建特殊人物的形象等。影视广告设计通过数字媒体的辅助增强艺术魅力，成为鉴别广告和视听语言的标准。2.制作高效化在以往的影视制作过程中，剪辑师必须反复仔细查看胶片，将合理衔接的部分挑选出来，并将其与另外挑选出来的片段粘到一起，从而形成完整的有效衔接片段。如今在进行影视广告设计时，应用数字媒体技术可以显著降低该阶段的工作量，从而使剪辑影片的质量和效率得以有效提升。传统的调整影视片段的方式被数字处理、记录和扫描办法替代，提高了影视广告的制作质量和效率。同时，数字媒体技术提高了影片剪辑的效率，在影像的校色、滤镜、变形以及转换方面都有较强的实效性。3.艺术大众化现代社会人们的生活逐渐向艺术化的趋势发展，而艺术也逐渐变得大众化、生活化。应用数字媒体技术能够使那些未接受过专业知识和技能培训的人对艺术产生兴趣，从而使大众艺术具有更强的推广性。只要人们能够熟练使用相关的数字软件，有思想的创作者就可以尝试制作影视作品。感人的故事、动听的背景音乐以及精美的动图展现等，使人们可以欣赏到影视广告的美。4.语言数字化很多领域都涉及数字媒体，数字技术是其最根本的内容。数字技术主要指通过相应的设备把所有的信息转化成二进制数字“1”和“0”被计算机识别，然后再对其进行相应的还原、传播、存储、加工以及运算等操作。数字媒体技术与传统的广告设计技术相比，不需要使用画笔进行勾勒，它是通过计算机语言、数字软件以及相关外设等用数字形式表达广告内容。因此，在影视广告设计中应用数字媒体技术，可以通过动态展现广告内容打动观者。
二、影视广告设计与数字媒体技术互相整合的优势
近年来，数字媒体技术的广泛应用和深入推广使现阶段影视广告相关设计者在设计处理、设计策略以及设计思维方面有了巨大的变化。通过数字媒体技术的帮助，影视广告设计完美呈现了虚拟现实、气氛烘托、时空错觉置换、特殊场景表达以及构建特殊人物形象等表现形式，从而重新定义了衡量广告水平的标准，为人们的视觉和听觉带来了焕然一新的体验。影视广告的设计过程实际倾向于制作艺术品的过程，数字媒体技术在此过程中具有提高影视广告质量的重要作用。影视广告设计过程中应用数字媒体技术具有以下两个优点：其一，应用数字媒体技术使影视广告设计想要表达的语言得到了进一步拓展，将现实与虚拟融合在一起。如，我国某公司曾经在阿拉伯做过一个推广广告，设计师在设计广告时充分利用虚拟现实技术、特效处理技术以及图形处理技术等数字媒体技术，使艺术语言表达得到了充实。这个影视广告的艺术语言采用叙事式的呈现方法，广告开始时是一个小男孩向蒲公英吹气，然后小男孩满怀希望地看着蒲公英向远方飞去；在一个别墅上面蒲公英停了下来，别墅的主人又吹了一下，接着蒲公英又飞到了城市中车水马龙的街道上；城中的司机又将蒲公英吹了一下，然后蒲公英落到了高高耸立的山上；接着，画面又进行了好几次切换，蒲公英先后落到了杳无人烟的小岛、蓝色的大海以及人迹罕见的沙漠上；最后，蒲公英又回到小男孩面前。广告结束时，屏幕上出现该公司的字样，同时运用虚拟现实技术穿插了蒲公英经历的所有路线。其二，数字媒体技术还在一定程度上更新了设计者的设计理念，促进了影视广告的设计向着多元化的趋势发展。该技术因为具有较高的科技价值和广泛的涵盖范围，使其在影视广告设计方面的应用空间非常大。数字媒体技术的广泛应用也在一定程度上创新了影视广告设计的类型和风格。
三、基于数字媒体技术的影视广告设计
1.数字媒体技术在设计影视广告之前的具体应用
一个成功的影视广告作品必须在非常短的时间里将其独特的艺术构思表现出来，为观者带来独特、新颖的视觉体验，这样的要求对于设计者来说是非常严峻的挑战。在设计广告之前的一系列工作将会对广告的传播效果造成直接的影响。通过应用数字建模、三维影像以及图形处理等技术能够使设计前期的广告制作质量得到有效提升。将数字媒体技术应用于影视广告的前期设计制作主要包括以下三个阶段：其一，数字媒体技术在准备动画素材时的应用。为了能够引起更多观者的注意，影视广告所呈现的画面往往是超乎常人想象、夸张、奇异的。这就需要在准备素材的环节建立多维的艺术语言。采用普通摄像机对广告制作素材进行记录，这种传统的方式往往无法适应现代影视广告个性化和动态化的要求。而通过采用3dsMax、Shake、Maya等数字软件构建出二维、三维动画模型，能够在一定程度上创新广告画面的表达方式，使画面呈现的效果得以提升。其二，数字媒体技术在制作广告图表和图形时的应用。在影视广告作品中设计一些图表和图形可以使产品理念的阐释更加清晰，同时省去了制作特效的高额费用。广告设计者不需要使用特别高级的处理工具，只需要合理使用Excel、Photoshop、Word等软件就能够创作出广告所需的图表和图形。其三，数字媒体技术在制作影视广告字幕时的应用。字幕往往在影视广告的开始或结尾出现，作为传播广告最核心的内容，字幕的制作质量和效果对广告的最终效果有着直接的影响。LiveType软件能够进行简单的字幕处理工作，如果字幕比较复杂，就需要使用Photoshop或者Illustrator等软件来制作和编排。
2.数字媒体技术在影视广告剪辑中的具体应用
在影视广告设计的过程中，画面剪辑是非常重要的环节。信息技术的快速发展使人们对影视广告的需求也呈现出新奇化、娱乐化以及个性化的趋势。基于这样的背景，数字媒体技术在影视广告的特效制作环节得到了广泛的应用。任何一种广告素材的特效必须通过相应的剪辑合成才可能最大限度地发挥其视觉效果。因此，广告设计师必须根据影视广告想要表达的内容通过虚拟现实、二维建模、音频编辑以及视频编辑等方式逐渐优化和完善影视广告的素材，使最终的广告效果富有内涵，营造浓厚的广告文化氛围，从而吸引观者的注意力。现阶段，影视广告设计过程中广泛应用了特效技术，它可以为人们创造更加强烈和新奇的视觉体验。所以，设计者在制作影视广告的过程中必须不断追求更先进的特效技术，但要注意特效技术制作的特效动画表现方式比较夸张。因此，在进行特效处理的时候必须遵循一定的规律，确保画面的自然流畅。设计者在剪辑影片的时候要对实际人物进行细致的观察，总结出相应的规律，从而确保所选择画面的合理性。而且设计者还必须具有一定的计算机操作技能，可以熟练运用处理图形和视频的软件。同时，设计者必须精确把握剪辑影片的标准，处理好图形和视频的变换幅度，等等。
3.三维特技后期处理
在影视广告制作的中后期环节三维特技的适用空间非常大，如在对某影视广告的视频模型进行叠化、划变、淡入淡出等处理的时候可以使用Premiere软件中处理特效的功能。特效处理的主要原理是通过使用抠图技术对虚拟场景进行优化和叠加处理，然后再利用相应的软件整合或分离广告图形，通过三维软件拼接或合成图形，最终呈现出理想的图形效果。影视广告制作的最后环节就是声音的处理和色彩的调整，这个环节非常关键。如果一个影视广告出现嘈杂混乱的声音和质量低下的画面，那么它就不能吸引观者的注意。广告设计者可以通过使用控制影片色彩的软件细致处理影片的色层、色调以及色彩，同时使用其美化功能完善和修改影片的色域部分，从而最终将影视广告完美呈现给观众。如，Premiere和FinalCutPro软件就能够实现图像与音效对接、调整音效、调整混合音频、收集声音等功能，设计者可以通过这些功能处理和完善影视广告中的声音。
结语
随着数字媒体技术的迅猛发展，影视广告的发展也呈现出改革和创新的趋势。数字媒体技术具有表现形式多样化、制作高效化、艺术大众化以及语言数字化的特点，在影视广告设计中应用数字媒体技术能够有效提高其制作水平，为观众呈现出个性化和动态化的影视广告，从而吸引观众的注意力，达到影视广告传播的最终目的。随着数字媒体技术的日趋成熟，其在未来影视广告的设计中必然会得到更加广泛的应用，从而推动影视广告向着智能化、网络化、数字化的方向不断发展。
参考文献：
[1]刘晓丹.数字媒体艺术中的影视广告设计研究.现代装饰（理论），2014（4）．
[2]张晓婷.网络时代的影视广告传播与设计制作新理念.湖南工业职业技术学院学报，2013（5）．
[3]潘宋媛.数字媒体艺术中的影视广告设计研究.新闻研究导刊，2016（8）．
所谓多媒体，即多种信息媒介的综合。多媒体技术不是各种信息媒介的简单复合，而是一种把文本、图形、影像、声音、视频、动画等形式的信息结合在一起，并通过计算机进行综合处理和控制，能支持完成一系列交互式操作的数字信息技术。在当今信息社会，以计算机科学为标志的数字多媒体技术给广告设计和传播带来了新的气息，取得了令人瞩目的社会效益和经济效益。在数字多媒体技术的推动下，广告推广战略也从单纯的品牌推广阶段向更加细化的市场推广阶段转化，开始注重和选择区域媒体、行业媒体以及更加细化市场定位的媒体，数字多媒体广告运作和的方式也更加多样化和人性化。数字化多媒体时代的广告视觉传达效应越来越受到关注，具体体现在以下几个方面。
一、传播效应好，视觉传达样式多样
传统媒体广告的信息传播是从媒体向受众单向流动，其诉求策略和表现形式因此受到限制。传统的媒体主要包括报纸杂志等纸质媒体、广播、电视、户外媒体等形式。它们受到时间和空间的限制而只能传达有限的内容。随着20世纪末数字化多媒体广告的出现，孕育着各种新的视觉样式的形成，视觉表现方式也更加生动和更具渗透力。数字多媒体将印刷、广播、电视、网络、电子出版、计算机通信等各种信息媒体联成一体，对声音、影像、文字、数据等进行一元化高速处理，全方位立体地为用户提供双向信息系统。例如，网络对多媒体技术的支持，使网络广告在视觉传达的形式手段上丰富多样；多媒体电子显示屏以不同的姿态出现在户外、商场、机场、车站等人流密集的广告场所，车载电视广告也出现在公交车和地铁，它们以新颖时尚的姿态，发挥着各自的投放优势。人机互动的触摸式计算机平台也广泛使用在展厅、书城、医院以及企业的宣传介绍中。这些新兴的广告媒体样式，不仅丰富了广告的传播媒介，拓展了传统视觉传达的层次，并且获得了较好的传达效应。具有代表性的案例如上海外滩游轮上的巨幅lcd显示屏广告，不仅因其尺寸大，而且因其良好的黄金环境，在黄浦江上移动的视觉吸引，以极强的视觉冲击力给来到外滩的人们留下了深刻印象，形成了外滩独具一格的广告风景线。随着数字多媒体技术的不断成熟和进步，在不久的将来，在广告领域将会有更多的视觉传达样式，给人们带来更多新的视觉体验。
二、交互性好，体现人性化视觉传达效应
数字化多媒体具有形成人与机器互动、互相交流的操作环境，信息接受者可以根据自身的需要对信息交流方式和过程进行调整，满足人们的参与感。受众不再仅仅是信息的接受者，而是拥有更大的选择自由和参与机会，无论从形式上或是内容传达上都给使用者更多的关心与服务，是人性化设计的体现。交互式广告的真正意义在于体现了用户、广告客户和数字化多媒体三者之间的互动关系。就是说，数字化多媒体提供高效的广告环境和资源，广告客户则可以自主地进行广告投放、更换、效果监测和管理，而用户可以根据自己的需要选择自己感兴趣的广告信息及其表现形式。也只有建立了三者之间良好的互动关系，才能实现交互式广告最和谐的环境，才可以让交互式广告真正成为大多数企业都可以采用的营销策略，广告的价值也才能最大限度地发挥出来。互动式数字多媒体广告不仅使用在商业广告运作中，甚至在非商业广告运作中也得到使用。例如，博物馆、医院、书城、旅游景点设置的人机互动的触摸式计算机平台有助于帮助人们按需要获取信息。
三、技术先进，给广告设计提供更大创意空间
人类每一次技术进步都会带来艺术的巨大变革。数字化多媒体技术在广告设计中的运用，必将产生前所未有的巨大力量，几乎可以使一切艺术想象变为现实，给新时代的广告设计师们带来创作上更大的自由度和创作空间，使作品呈现出异彩纷呈的艺术效果和视觉感染力。数字印刷技术、国际互联网、数字电视电影、多媒体电子屏幕、数字摄影摄像技术，提高了广告视觉传达的科技水准。运用电脑操作的彩色喷绘技术，使广告视觉传达作品的画面幅度加大，形象更真切感人；电脑及其相关软件在广告视觉传达创作中的运用，使广告创作从二维平面到三维动画，从视觉艺术到视听交互，从虚拟现实空间到可以由用户选取交互点的虚实结合的交互广告媒体。毫无疑问，广告视觉传达将会在不断运用高科技及其新媒体中得到发展。
四、形成跨媒体传播的整合传达效应
数字化多媒体广告使现有的各类相互独立的媒体走向融合，形成一个全方位的、整合各种传播媒介的跨媒体平台。其实质，即统一所有的信息源与传播媒介，将全面的信息与内容通过各种媒介，及时、快速、低成本地传递给最大范围的受众，以发挥不同媒体之间的协同效应。跨媒体信息在不同媒体之间的流布与互动，包含两层含义：其一是指相同信息在不同媒体之间的交叉传播与整合；其二是指媒体之间的合作、共生、互动与协调。例如，国际互联网不仅具有报纸、广播、电视等传统新闻媒介传达信息的一般功能，而且还将传统的、界限分明的语言、文字、声音、影像等各种传播形式结合在一起，具有多媒体、实时性、交互性传播广告信息的独特优势；互动电视除具备一般高质量彩色电视接收功能之外，将广播电视技术、数字技术、网络技术三者完美结合起来，实现了双向通信功能。就广告传播媒体而言，21世纪是媒体整合的世纪，是媒体创意的世纪，人类真正进入了以数字化多媒体传播为特征的信息整合时代。
结语
广告设计是科学与艺术相融合的交叉学科，目前，数字多媒体广告形式在我国已逐渐具备了社会影响力，其地位有逐渐上升的趋势，并且有着广阔的发展空间。可以预测，数字化多媒体广告形式将成为21世纪广告视觉设计的主流，甚至成为中国广告业的新的经济增长点。
参考文献 ：
[1]胡飞.基于网络媒介的交互设计研究[j].华侨大学学报， 2003.3.
一、数字多媒体广告中的交互体验
广告作为一个深受媒体影响的行业，自诞生之时便伴随着媒体变革而不断转换其表现形式，从报纸、杂志广告到广播、电视广告;从单一的听觉、视觉广告到视听结合一体广告的出现，每一次媒体技术的革新和广告形式的变化都引导了广告行业的巨大飞跃。但无论传统媒体下的广告形式如何变化，广告与受众之间的信息传递方式永远都是单向的传播关系，受众都是一如既往的被动接受。然而，当今先进的信息技术和新型数字交互媒体的出现，从根本上改变了这种单向状态，数字多媒体广告形式的出现推动了广告的多维化发展。广告由过去的独白形式逐渐转变为与受众交互的对话局面。新兴的数字多媒体技术将人际媒体(即广告参与者作为传递信息的媒体)和大众媒体的优势充分地结合起来，数字多媒体广告通过交互体验设计切实改变了传统“一对多”模式的束缚，真正为受众建立起了“一对一”的广告定制新模式，每个参与广告的受众都在一定程度上拥有了对等及相互控制的权利。设计师通过对新媒体技术的运用，设计出令受众感兴趣的交互体验方式，将全面的产品、服务信息和充满温情的人性关怀一并送至受众的内心深处，从而建立起受众与广告之间的情感纽带。例如美国某店铺的售点投影交互广告(图1，公共场所体验广告)，当消费者站在离橱窗较远的地方时，在橱窗的界面上会循环展示一个女士服装系列广告，目的是把顾客吸引过来。当消费者靠近橱窗时，系列广告变成在每个橱窗上介绍的详细条款和库存信息。当消费者将手伸进和伸出橱柜时，则触发与其最近的壁橱上显示用户所寻求的那个壁橱裤子的信息。同时，消费者可以通过触摸图片右下角的图标来检验某种型号的裤子的库存。在这个例子中，壁橱既是投影屏，也是交互广告的硬界面，方便消费者更便捷地进行操作。图1售点投影交互广告另外设计师通过对受众心理的分析以及与受众的沟通，可以推出符合受众需求的创意情境，从而促进了广告设计创意和表现形式的丰富多元化，这是以往传统广告设计形式所无法企及的。数字多媒体广告的交互体验设计，打破了广告中在时间和空间上的局限性，更加有利于品牌的建立与维护。其个性化、灵活、便捷的优点征服了各种需求的消费者，并且可以伴随消费者不同时期需求和喜好的变化而做出及时更改，切实改善了广告与受众之间的关系。
二、数字多媒体广告中交互体验设计的发展趋势
(一)视、听、触等多感官的融合
数字多媒体广告的交互体验设计虽然有诸多创新之处，但是同传统广告一样也需要运用视觉原理合理地把握视觉设计中的各个要素，准确领会视觉导向，同时还能将听觉、触觉等其他感官形式完美地融合起来。由于数字多媒体广告具有全球性，在其交互设计中应更重视视觉氛围的营造，以保证视觉语言的相通性。视觉设计中可以充分运用平面设计的原则，不断提升视觉美感。在色彩设计中可以通过互动的形式分析受众的喜好，突出个性色彩的描绘，保持与受众心理预期的一致性。同时在设计中可尝试色彩的可更换性，使受众通过互动从中体验到乐趣。图形设计也可以由过去静态的转向动态的，造型更趋简洁且有针对性，可以在瞬间抓住受众的眼球。图形设计应该具备变化性和及时性，如Google、搜狗的广告经常伴随各种节日、事件、纪念日而产生变化。其中闻名世界的Google搜索引擎广告其字母图形从1998年至2004年经过了1900多次变化，不仅维护了品牌形象，也与受众建立起深层的情感联系。而搜狗招聘广告(图2)则采用比喻和象征的设计手法，将传统属相与传统纹样及艺术形式融合到广告中，将广告诉求与中国文化相契合，令人产生极其深刻的印象。而版式设计则应更加大胆、不拘束且具有灵活性和变化性，同时伴随音效的配合，实现强烈的节奏变化，从而打破均衡的视觉惯性，设计出具有出其不意效果的创意版式设计。各种音频、音效设计在数字多媒体广告中也显得格外重要，听觉设计不仅对视觉设计起到了辅助的作用，同时音频音效更能引起受众的注意，通过各种旋律的变化不断引发受众的心理共鸣。声音与图像的融合设计能够更为立体地营造出广告的氛围，使受众在互动体验中达到身临其境的效果，进而突出广告主题，强化了广告效果。触觉体验作为广告交互体验设计中需要受众配合参与的环节，自然也十分重要。受众通过触觉接触如(图3)小朋友通过脚接触媒体进入到广告的交互体验中，经过触觉设计的引导，变化丰富的图像信息依次展现在受众面前。另外通过自主的触觉选择(如受众通过手指的触碰选择)可以方便快捷地寻找到满足自己喜好和符合自己需求的信息与服务，并且在脑海中留下深刻的印象。
(二)鲜明有趣的互动设计
数字多媒体广告中的互动设计首先要具备鲜明性。通过各种视听设计形式的呈现，使受众能够直观明确地认识到该广告是可以进行互动的，并且操作起来十分快捷，激发出受众的互动热情从而实现受众与广告的交互体验。最为常见的是采取设置悬念的设计形式，悬念为受众的互动体验行动提供了向导，在层层递进的互动中，不断突出广告的诉求目的。例如:bp公司在互联网中的电力广告(图4)，开始画面是黑色背景上悬挂着一只小小的白色灯泡，除此之外画面上只有一句提示语:“怎样点亮这只灯泡?”这个画面持续数秒不变后，消费者对于这种现象会产生一种想要得知下文和解答问题的好奇感，会忍不住点击灯泡，这时就在鼠标滑过画面的时候，黑色的背景会从灯泡所在的位置逐渐转化为白色背景，仿佛是消费者的互动行为点亮了灯泡，照亮了画面似的，随后出现辅助的图形，广告语也解答了前面的问题，并推出广告的诉求点:“用更清洁电力”、“用太阳能的力量”。其次，数字多媒体广告的互动设计还要具有一定的趣味性。通常会采用游戏互动体验的设计形式，广告信息可以作为附加内容，在开始或者结束的时候出现，或者根据广告主产品的特点和要求，量身设计一个专门表现其产品特色的互动游戏。如肯德基“美味对对碰”游戏(图5)，将自己的食品照片制作成图标与现今热门游戏连连看巧妙地融合在一起，让消费者在享受游戏带来欢乐的同时又能注意到产品的信息。值得注意的是，在互动游戏的设计中，文字要有感染力、号召力和口语化特征，色彩上力求流动丰富且富于变化，通过画面节奏变化，引导受众由被动阅读走向主动参与，体验互动带来的乐趣，强化了广告信息，也拉近产品与受众之间的距离。
(三)丰富多样的体验设计
关键词：面向广告学科竞赛；创意设计；实践教学；模式
一、“广告创意表现”课程建设的前提
目前，高校广告设计专业存在着课程教学与行业发展脱节、教师缺乏行业经验、专业教学设备陈旧更新缓慢、学生广告职业素养不高、教育多偏重于单一传统媒体，教学严重滞后于全媒体发展等问题。在当今新媒体技术不断涌现、层出不穷的情况下，广告设计课程却没有找到合适的、与之结合的切入点。这些问题制约了高校广告设计专业的发展和人才培养水平。广告设计专业为适应全媒体时代，对多学科交叉型人才提出越来越高的要求，因此，确立课程建设团队全媒体意识，改变单一教学方式，以满足全媒体时代广告设计商业化项目需求，迫在眉睫。如今，业内共识：优秀的商业设计项目常由不同专业与资历的人员为提高设计品质所组成的设计团队，为项目推进提供多元化支撑。可见，课程建设团队也需要多维融合。课程建设的新设计和实施水平与其创新意识和素质能力直接正相关。因此，全媒体时代对广告设计专业课程建设团队的创新意识和素质能力提出了商业化新标准。
在广告创意课程团队建设上，本课题组认为提升团队全媒体交叉学科的素养，确立全媒体商业型的课程建设新意识，是与新标准顺利接轨、实现“广告创意表现”课程建设的必要前提。首先，打造具备全媒体交叉学科素养的课程建设团队，确保课程建设的新设计和实施水平。针对全媒体时代对课程建设的新需求和新标准，选择擅长广告创意、设计技术、文字影像、交互设计等不同方向的意识新、教学能力强和业内工作经验丰富的教师组成课程建设团队，为保障课程建设设计和实施水平提供专业保障。
其次，确立并统一全媒体商业型课程建设新意识。在本课程教学全过程中，课程建设团队不断确立并统一的新意识——从单一媒体训练向全媒体综合商业型训练过渡的课程教学。即课程前期在平面类、广播类、视频类、互动类进行单一媒体强化训练指导；课程中后期在商业实训部分实行全媒体综合训练指导，统一并增强课程团队全媒体教学意识。整合教学团队资源，形成优势互补，建立全媒体教学团队，提高课程教学效率，满足全媒体时代商业化项目的需求。
二、“1+X/Y/...”联合式、应用型实践教学模式的创新策略
（一）学生兴趣激发与创作的优化策略
学生是实践教学的对象，也是竞赛参与主体，通过气氛营造、专业认同，以及学分激励、获奖奖励、评奖评优、毕业设计选题优先等多种措施，激发学生的主体意识。如在每项学科竞赛参赛前，分别通过课堂专题讲解、集中启动仪式等方式，营造积极的创作氛围，特别是形成了于每年3月进行学科竞赛集中启动仪式的传统。在这个启动仪式上，除了专家学者的“传经授道”之外，还会邀请往届获奖学生“现身说法”、分享创作经验，这种“接地气”的方式，使学生感同身受地体会同龄人、优秀校友对待作品、对待专业学习的态度与行动，增强创作动力与信心。此外，为提升作品創作效率，要求学生组建团队时就综合考虑成员结构，并必须有一人擅长平面设计，其他成员则根据具体的竞赛项目进行组队。这样的团队，一方面能基本保障平面广告设计水平，另一方面在其他类别广告设计中又有所侧重，共同构成复合型的精英团队，具备较强的实践创作能力。
（二）“教与教”的相长策略
“1+X/Y/...”表达了基础性与延展性课程实践教学的有机联合，这种联合是多方面的，不能局限于简单的课程组合，更需要深入的融合互动机制。为此，除了常规的教师与学生、学生与学生间深入互动以外，特别注重教师与教师间的业务交流。我校创意设计类专业教师队伍的教育背景比较综合，包括视觉传达、动画、视频、策划设计等方向，经过多年磨合与思想上、方法上的碰撞、统一，有效提升了指导教师团队整体的实践教学水平。广告作品虽然类别很多，但创意是相通的，用创意这条主线，把各个不同类别的课程串联起来，在注重创意的共识基础上，不同课程老师又从自身所授课程与作品类别特点出发，相互启发、相互促进，积极调整教学方案、实行教学改革，实现“1+1>2"的联合效应。
（三）作品与专家的增值策略
在竞赛入课堂中，教师通过历届获奖作品分析与再创作、竞赛作品研判、创作比稿与讨论，以及聘请业界专家授课指导等形式，助力课程实践教学。特别是往届获奖作品的研判，对于适时调整教学侧重点，优化竞赛指导策略具有重要作用。聘请校外专家来校指导也成为一项常规举措，他们为学生的创作提供了更多的现实性、落地性，有效提升了作品质量。
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