一、舞蹈教学的特点
（一）教学内容较为丰富
舞蹈教学相对于其他教学来说内容较为丰富，形式呈现多元化的现象，造型也是变化很多的，并且每一种类型的舞蹈都是具备自身的发展与风格特点的，有的是柔美风格，而有的则是力度感特别强。
（二）舞蹈教学有着健身、娱乐的特点
舞蹈教学和其他科目的最大区别就是舞蹈教学有着健身和娱乐的特点，在学习舞蹈课程时学生的身心都呈现在一个放松的状态，虽然随着舞蹈业的逐渐深化，但是其娱乐和健身的特点永远不会改变的，并且在舞蹈教学中动作的规范与艺术的高度是非常重要的，要求教师和学生有很高的舞蹈技能才能熟练的把舞蹈动作表现出来，让人产生良好的视觉感受，经过调查表明，舞蹈有助于优化心脑血管，促进人体实现更好的新陈代谢，有效的提高人体的机体活动水平。
（三）舞蹈教学有着严格的规范性
舞蹈教学拥有着严格的规范性，无论是角度还是方位都要十分的标准和规范，才能连续的表演完一套舞蹈动作，舞蹈动作和音乐的节奏要相互配合，才能把音乐中体现出的情感表达出来，把舞蹈动作和音乐节奏相互结合起来是舞蹈的最高境界，所以学生一定找准舞蹈的切入点和变换点，充分的把握好节奏，把音乐和舞蹈的魅力充分的展现出来。
二、目前舞蹈教学中存在的问题
目前我国的舞蹈教学中还存在很多的问题需要解决，这些都影响了舞蹈教学的课堂效率和质量，在教学过程中教师应该依据课程的内容、条件、环境进行相关分类，这样学生才能做到融会贯通，但是目前我国的舞蹈教学中缺乏舞蹈分类，并且缺乏一套完整的教学体系。因为我国舞蹈教学起步较晚，在舞蹈教学方面的研究项目比较少，使得很多的舞蹈教学研究只是注重表面上的探讨，而缺乏更深层次的分析，这就使得舞蹈教学理论方法和教学实践无法相互结合，联系不具备紧密的条件，在分析舞蹈教学中的影响因素时，只是一味的注重外部影响，而对于内部的影响没有深入的去探究。并且在舞蹈教学中只是注重教学模式的改革，而忽视了教学模式的引入与优化工作，更没有一套完整的方法体系。在舞蹈技能教学中也存在很多的问题，其中包括教学方法不明确，例如，在学生的舞蹈技能还处于初级的学习阶段，相关的动作还不熟练和稳定，教师会让学生采用重复、变化的练习方法，这样学生不仅仅不能学会舞蹈动作，最终还会导致形成错误的舞蹈习惯。
三、舞蹈教学方法
（一）提高学生的舞蹈兴趣
在舞蹈教学中首先要提高学生的兴趣，目前很多学生对于舞蹈教学没有足够的兴趣，导致在教学过程中注意力不集中，不能跟得上教学的进度，所以教师要充分的提高学生的学习舞蹈的兴趣，兴趣能够有效的激发学生的动机力量，教师要有组织、有计划的引导学生去学习舞蹈课，包括舞蹈的基础知识与基础技能，在教学过程中还要培养学生的综合素养。学生拥有学习舞蹈的兴趣，不仅仅能够有效的提高学习舞蹈的效率和质量，还能够激励学生前进，不屈服，因为部分舞蹈教学教难，学起来是非常有难度的，如果学生拥有了强烈的兴趣，就能够克服困难，勇往直前的去学习这门课程，兴趣还能够影响学生未来的职业发展方向，严重时甚至能够决定学生未来事业的成功还是失败。
（二）课程环节设置
舞蹈教学课程环节设置占据着重要的地位，是舞蹈教学的首要任务，在课程环节设置中教师要结合学生的实际情况、风格舞蹈训练、基本功训练来进行安排，学生的学习兴趣是非常重要的，但是基本功训练相对于其他项目来说是比较枯燥的，并且对学生的身体素质要求特别高，风格舞蹈一般都需要学生有良好的灵活性，所以教师要依据这些舞蹈的要求和学生的各自情况进行课程的编排。课堂情境的设定也是非常重要的，尤其是课堂教学的导入阶段，如果在课堂教学的导入阶段就能够吸引学生的注意力，那么就会有效的提高舞蹈教学的效率。教师在教学过程中要学会总结，能够从以往课堂教学中找出不足之处，不管是在理论教学还是专业训练教学，都要善于总结经验，这样教师才能找出最好的教学方法，防止发生韧带拉伤的情况，教师在教学中还要善于把枯燥的舞蹈知识运用比喻的方法传达给学生，这样学生能够透彻的学会舞蹈知识内容，还能够提高课堂注意力。
（三）教师要发挥出自身的作用
在舞蹈教学中教师起着重要的作用，所以教师要充分的把自身的优势和特点传递给学生，教师还要注重和学生之间的交流和沟通，了解学生在学习过程中遇到的问题，从而更好的解决学生的问题，教师还要善于活跃课堂氛围，让学生在活跃的课堂氛围中学到更多的知识，在课堂教学中教师要拥有良好的形象、和蔼的态度，并且善于引用课堂活动，来提高学生的舞蹈水平，例如，在课堂中加入一些小游戏或者是舞蹈比赛，让学生在比赛和学习中学得到舞蹈知识和技能，教师是学生的榜样，所以教师还要不断的提高自身的专业素养，不断的提高自身的舞蹈技能，这样才能更好的引导学生，提高教学的质量。
（四）使用口传身教的教学方法
因为舞蹈教学不仅仅包括这理论内容，还包含了很多的技能要领，教师只讲不做，或者只做不讲都会影响学生学习舞蹈的效率，所以教师在舞蹈教学中要做到口传身教，首先是动作的讲解教学，教师在讲解动作的同时一定要伴随着动作的演示，让学生能够充分了解此舞蹈动作如何做是规范的，教师还要讲出学习的舞蹈动作容易犯得错误，警告学生不要犯此类的错误。在舞蹈知识传递中，教师要经常鼓励和表扬学生，少一些批评，提高学生学习这门课程的自信心，学生只有拥有良好的自信心，才能学好舞蹈这门课程，教师不仅仅要传授给学生基本的课程内容，还要不断的拓展学生的视野，多向学生介绍舞蹈的种类、风格、民族文化等，在舞蹈教学中培养学生的人文精神素养，提高学生的综合素养。
1．舞蹈教育的意义
在我们的幼儿园教育体制中，家长和教育专家都非常重视孩子音乐、舞蹈、美术等艺术能力的开发与培养，这就决定了舞蹈课作为中、高等学校艺术教育专业技能课程，对于培养专业艺术教师的基本素质和艺术修养，具有相当重要的作用和意义。在儿童教育领域里，与其他学科相比，儿童舞蹈教育得天独厚，具有推动儿童素质全面提高的诸多潜在因素。舞蹈具有可视性、运动性、具体形象、感染力强等特点，与儿童兴奋强于抑制、好奇、好动、好模仿、易幻想、思维具体形象等身心发展特点相吻合。把舞蹈中的潜在因素巧妙地转化成行之有效的教育方法和途径，把舞蹈变成孩子们的自主探索活动，借用舞蹈表达孩子们的所想，以舞蹈启情、育智、健身等，舞蹈的意义已远远超其自身的训练价值。舞蹈是适合儿童的一种活动，能推动儿童全面发展，是实施幼儿教育的最佳途径之一。
2．舞蹈教育的功用
从幼儿教育课程的实践操作看，舞蹈教育既是艺术教育的过程，又具有智力开发、美育教育、素质教育的功能，这种教育形式集德、智、体、美为一体，且有直观性、形象性、参与性、感受性、符合少儿的心理，生理特征，是对少儿进行素质教育的一种极好的教育形式。舞蹈是美的艺术，它是用规范化了的、有组织的、有节奏的人体动作表达思想感情的艺术。它是用人体动作、造型来抒情的视觉艺术。总体来说，科学系统的舞蹈训练，可以促进儿童身体健康的发育，提高少儿身体素质;作为一门艰苦的表演艺术，舞蹈训练能培养孩子们的良好意志品质;作为无声的语言，少儿舞蹈能丰富孩子的想象力和心灵感悟，促进少儿智力的发展。
二、舞蹈专业课程设计与实施
1．舞蹈课程总体描述
舞蹈专业课程设置必须以舞蹈学为主，这是毫无疑问的。但舞蹈学也有不同的专业，这些专业与其它艺术学科又有许多相通的地方，如舞蹈与造型对形体与姿态的要求;舞蹈与影视对形体的表现力与时间节奏的要求。所以，在注重培养专业人才的同时，更要注重培养一专多能的复合型艺术通才，以适应社会的需要。为此，笔者设计了舞蹈课程的教学目标、职业能力培养与具体学习内容。
2．创新课堂教学内容
首先，围绕舞蹈课程教学计划，为学生讲授舞蹈的基础理论知识，舞蹈理论教育是幼师人才培养目标的重要组成部分，是提高人才培养质量必不可少的教学环节。为避免理论课的枯燥，任课教师需要结合舞蹈动作来教授理论，培养学生口头语言表达能力和舞蹈知识的传授能力。其次，做到课堂舞蹈训练有素。在学生充分理解舞蹈基本理论的基础上，重点开展舞蹈基础训练。在训练的过程中，坚持舞蹈教育中由易到难、由浅入深的训练原则，形成由舞蹈元素→舞蹈律动→舞蹈动作短剧的训练体系。以传统古典舞的神韵为中心，民族民间舞蹈为辅助，训练学生的肢体表达能力、舞台表演能力，以及对不同民族舞蹈风格的辨析能力，从而使每位学生掌握舞蹈的基本知识和技能。再次，开展舞蹈创编。对于幼儿教师来说，在学前教育中，必须结合教学环境开展舞蹈的创编。那么，这些准教师们就需要掌握幼儿舞蹈的创作及编排技巧。舞蹈创编就是要根据舞蹈的“构思”，让某一个因素(动作、时间和空间)发挥中心要素作用，其他的因素在结构舞蹈时作为辅助成份。例如，创编某个舞蹈时，选定一个可作为编舞基础的动作，这个动作在不同的空间和不同的时间内都可能要做。这样，同样的动作就可能有以下几种表现:单独或好几个一起做;面对学生(观众)或背对学生(观众)做;在不同的方向做。
3．注重实践训练
为提升“准幼儿教师”的舞蹈技能，学校、班级可集中开展丰富多彩的校园舞蹈活动，或要求学生参加社会举办的文艺表演和比赛等社会实践活动，或按照教学任务的要求安排学生进入幼儿园进行教育实习。通过各种活动、实践教学，让学生在实践中获得感性到理性认识体验，灵活运用所学内容，培养学生的编排能力和创新意识。例如，即兴舞蹈能给舞蹈者(幼儿)完全的自由和兴趣，鉴于即兴舞蹈的必要性和独特性，尤其是在学前教育具有特别重要作用，每位幼师学生在实践活动中，以某个题材进行舞蹈创作，在超出意识之外挖掘出大量的意想不到的舞蹈动作，在经过理性的筛选和组织编排，创造出精彩的、适合幼儿教育的舞蹈小品。
三、结语
舞蹈社团团结了许多热爱舞蹈的同学,举办活动自然风风火火。但是活动结束之后的活动总结可不能落下，要好好写喔。下面是小编为大家整理的关于舞蹈社团活动总结模板，如果喜欢可以分享给身边的朋友喔!
舞蹈社团活动总结模板1舞蹈作为一门艺术，以它优美的舞姿诠释着本身的灵魂。院舞蹈协会作为舞蹈爱好者的乐园，其中的每个成员都本着“舞动青春，芳菲自我的理念”在校园内外开展各类舞蹈交流和艺术展示活动。力图让每个舞蹈爱好者都能够与舞蹈零距离接触，去体验轻舞飞扬的无穷魅力!--年下学期，我院舞蹈协会本着“以舞会友，共建河蟹校园”的宗旨，在校园内外开展了如下活动：
一、八月下旬师大交谊舞进修活动
为了加深协会成员的舞蹈功底，丰富协会的舞蹈文化、舞种类型，以及回校后对--级新生所要进行的教舞活动。我院舞蹈协会于本年度暑假——--年8月15日，到师大艺语舞蹈培训中心进行为期半个月的交谊舞进修。
交谊舞进修各项情况总结如下：
1、在院舞蹈协会校外指导老师彭书敬的精心指导下，我们将交谊舞中的慢华尔兹、快华尔兹、伦巴、恰恰、吉特巴、布鲁斯、探戈、慢四等舞种学成完毕。
并加深了我们交谊舞基本功，将我们的动作标准化，花样丰富、复杂化了。同时，一并学习了牛仔、俄罗斯等欢快集体舞，学习收获颇多。
2、此次进修活动也使我们真正领略到了交谊舞的无穷魅力和优雅的气质，以另一种独特的方式增强了我们对交谊舞的热爱，增加了我们对交谊舞的兴趣。
同时，在进修的过程中，我们协会内部成员进行了进一步的沟通、交流。使彼此增强了默契，在快乐中一起学习、一起进步。
总之，交谊舞进修活动不仅加深我们的舞蹈功底，更重要的是使协会的每个成员都有了进一步的沟通，为协会以后的发展做了坚强的后盾，为培养下一批舞蹈爱好者奠定了基石!
二、迎新舞会之20--俱乐部
为了迎接20--级新生的到来，感受大学的文化氛围，促进新生与上一届师兄师姐的交流，展现当代大学生的青春活力。我院舞蹈协会于20--年-月-日举行了一场主题为“快乐迎新之20--俱乐部”的迎新舞会。
舞会情况如下：
1、为成功举办本次舞会，我协会按组织形式分工细致地布置了舞会场地，以求舞会进程中达到更好的效果。
2、本次舞会内容丰富，新颖、独特，并穿插了猜灯谜等游戏，为舞会增添了色彩。
3、本次舞会每个成员都能各司其职，充当了不可或缺的角色，也为协会各成员交流提供了另一个平台。
当然，本次舞会也有不足之处，比如说一些成员在跳舞时放不开、宣传力度不够等等。但通过协会所有成员的努力，使本次舞会打破了传统的格局，更加新颖，更加有特色。
三、交谊舞培训班教舞活动
为丰富我院校园文化，纷繁我院校园文化艺术舞台，同时也旨在推广校园社交文化，增强我院学生社交文化礼仪能力。我院舞蹈协会于本学期10月下旬予10级新学员正式开班授课。群体性、正对性地教授交谊舞培训课程。
教舞活动总体情况如下：
(1)教舞过程中的细节总结：
1、教课方式独特，采取因材施教的原则。
2、在规定课时将预计课程量及教授完毕后限度地让新学员跟着节拍实际运用所学舞步。
3、制定一定的规章制度，加强组织性和纪律性。
(2)教舞过程中发现的问题：
1、学员到位情况一般，有些班次不能全到。
2、由于学校运动会及元旦节目彩排，有些学生未能及时赶到学舞。
3、教舞量稍大，学员接受、融汇有待加强。
以上几点都是本次教舞活动中发现的细节、问题，总的来说，本次教舞活动我们按部就班地进行，把预期向新学员教授的舞种都教授完毕。所有成员在此过程中也收获了舞艺、收获了友谊。
舞蹈社团活动总结模板2时间过得很快，只是转眼，一个学期就要过去了。在校领导的带领下，我圆满的完成了学校舞蹈、艺术教育教学任务。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。下面是我这一学期以来的工作活动总结，请予以点评。
一、加强学习，不断提高思想业务素质。
学习是不间断的，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了艺术教育新课程标准，通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。在平时有时间欣赏各类舞蹈的排练和队形等使自己在舞蹈教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、求实创新，认真开展教学、教研工作。
教育教学一直是我们教师工作的首要任务。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各个学生的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到当堂内容当堂完成，课外加强基本功训练和舞蹈组合练习，使学生对舞蹈更有兴趣，同时提高学生的舞蹈水平。力求让我的舞蹈教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高舞蹈教学质量。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。
对于舞蹈课的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外活动中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让舞蹈教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
三、任劳任怨，完成学校其他工作。
我利用课外活动编排舞蹈，让学生能够充分显示自己的劳动成果。对于学校布置下来的每一项任务和大型的演出活动，我都能以我的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。
四、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。
对于舞蹈的学习还不够深入，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思;对于舞蹈教学中有特色、有创意的东西还不够多，今后还要努力找出一些舞蹈教学的特色点进行因材施教。
在这一年里，取得了不少的成绩，但不能为此骄傲。在今后的工作中，我会继续努力，不断充实自己，把舞蹈专业推向一个新的高度。
舞蹈社团活动总结模板3--中学舞蹈社团秉承“快乐音乐，魅力舞台，有你有我”的宗旨大力开展丰富多彩的学生社团活动，给学生一片属于自己的天空，让学生充分发挥自己对舞蹈的兴趣爱好和个性特长，从而达到了培养创新和实现人的全面发展的目的。学生社团给学生一片展示自己音乐才华的天空。以下是这次舞蹈社团活动的总结。
一、活动概况
社团活动从学生实际出发进行循序渐进式安排。丰富的社团活动打造了舞蹈社团在同学心目中的地位，在一个多月的形体练习活动中社员们能积极的完成各自的任务和计划，同时也培养了自己的能力。在社团的才艺秀展示中也衬托出了实力。在活泼、轻松的气氛中，用身心去感受音乐形象，吸收音乐形象积极向上的精神状态，陶冶了情操。
二、社团活动中遇到的问题与不足
通过开展这一系列的活动，发现社团的.活动组织还不是很完备，还不是很协调，在组织活动时，有时会产生一定的延时。由于社团是由两个年级的同学组成的，在方方面面差别很大，要针对不同学生特别是个别学生的特点，扬长避短。在开展社团内部活动中，社员的热情被完全调动起来，经常收不住。这是今后重点需要克服与突破的。
三、社团活动所取得的效果
1、增进了同学们对音乐的交流。
同学们通过积极参与社团活动，增强了自己的才艺，再者通过学习舞蹈，对音乐有了更多的了解，也使我社建设得到更深层次的发展。
2、增进了我们社内社员之间的友情和凝聚力。
经过我社开展的一系列音乐类活动，在丰富同学们的课余生活的同时，结识了很多新朋友，并良好发展友情，也使我们社团的凝聚力得到加强，促进了我社以后组织其他活动的协调力。
3、锻炼了社团干事们的工作能力。
我社的骨干同学们通过在这一个多月开展的活动，锻炼了自己的组织能力，交流和实干能力，基本解决了其中所遇到的问题，使自己的各方面综合能力都得到了提高，增加了团队工作经验，也对以后开展其他活动拥有了更多的信心。
四、今后的打算和展望
增加活动的多样性，过去的一个多月我社团主要以基本功为主，今后将向其他不同方面发展。增强社团成员间的交流，计划在未来时间里增加社团活动内容和个人展示，并且更大程度地利用网络资源，以加强会员间交流，使社团更加活跃。
舞蹈社团活动总结模板4为提高我校的学生综合素质，教学分层次，抓特色，努力探索教育教学经验的基础上。我--舞蹈社团在校领导的备至关怀下，进一步得到了完善，特别是这学期--舞蹈社团，有了长足的发展，并取得了优异成绩。真正做到了，使学生受益使家长满意。以下是这学期的舞蹈社团活动总结。
这学期，--舞蹈社团人数，比往年增加了很多，在我跟授课老师的协调下，研究出了部分方法，如以高年级带低年级、以老生带新生等方式，充分调动了学生的学习积极性，达到了人多不乱的学习效果。并且在一定课时结束之后，我们会组织学生以分组的形式进行比赛，这种方式不但可以使学生更好的掌握动作，还可以达到团结协作精神的培养。
在社团开始之前，我对--舞蹈社团的授课老师进行了请教，了解到少儿--舞蹈的教学除了让学生学会动作外，主要还是培养他们的协作能力，--舞蹈是一个需要相互配合的舞蹈，所以，这学期，我们更多的是培养孩子的相互协作能力。我在认真准确的了解了--舞蹈的特性之后，结合我校领导提出的教学精神，大胆的在社团中发展小组制度和团队比赛淘汰制度，这两个制度的实行，重分的调动了孩子的学习积极性和团结协作精神，我这一学期结束时我发现，社团里的学生更加团结互助，并且有时在没有老师的情况下，他们也可以不慌不乱，在老生和组长的带领下认真去练习所学习的内容。我觉得这是本学期学生们最大的收获。
除此之外，我社团学生在不耽误文化课学习的基础上，积极参加比赛，并为我校取得了优异成绩。在--舞蹈比赛的初赛中，经过了两个月磨合的她们一举夺魁，为学校获得--舞蹈奖。并且在接下来的复赛中再次有出色的表现，又一次获奖，在这期间学生们主动放弃周末休息时间，努力训练，在她们的眼中她们不是为了自己而战，而是为了集体，为了学校的荣誉。这也正是我校德育工作教育、和--舞蹈的协作精神深入学生心中最好表现。
这学期我校--舞蹈社团培训虽然将要告一段落，但是我相信--舞蹈社团的团结协作精神，将会在我校领导的精心指导下，随着我校的德育工作的进一步发展，更加深入学生心中!使她们真正成为德、智、体全面发展的学生。
舞蹈社团活动总结模板5不知不觉来到--中学已经是第四个年头了，学校舞蹈社团也已经成立--年了。在今年的舞蹈训练中，我着重注意了在每一次训练前，都要了解相关的知识点，在愉快的训练中取得一定的效果。同时，也虚心地请其他教师过来观看，并且指出不足之处。现就本学期的舞蹈社团活动作一次简单的总结。
由于刚加入社团的新生基础不同，对于新生的训练就更要严格，而且要抓基础，强调基本功训练。主要有腿部训练、舞蹈组合训练、技巧训练、民族舞基本动作训练。为了参加市里一年一度的艺术节舞蹈比赛，在训练过程中，每个表演动作、每个情节、细节都高标准严要求。
我对舞蹈社团的每一个成员都满怀信，相信他们一定能够做到，不能在自己心理上降低了训练标准，不要迁就她们，从而达到理想的效果。和孩子们交朋友，不能一味的板着一副冷面孔痛斥学生。否则训练强度再大也不会有提高。孩子会出现叛逆的心理。在训练中要把自己融入舞蹈音乐的情绪之中，尤其是关键时刻要耐心，不要给孩子造成心理压力。训练休息时间也可以和学生开玩笑、谈心，总之，要让学生舞得尽兴、开心。
由于孩子大多数是一年级的学生，年龄较小，人数也多，基础还不牢固，说实话开始我真的没有信心，我也知道我的难度非常的大。但是没办法，我心理想就当是锻炼吧。没别的办法了。只有付出别人十倍的努力，才会有收获。我坚信!我是一个对生活充满了热情的人。
四年里，我与学校舞蹈社团风雨同舟，其中滋味有喜也有悠。喜的是：在我带的第一批队员的共同努力下，我们一举夺的了--艺术节群舞奖的好成绩，并代表学校去--参赛并拿奖。忧的是我们的成绩之后没有更好的突破。这里面的因素很多：有学苗的素质问题，也有我作为指导师在选材、训练等方面的责任问题。
关键词 高校 体育舞蹈 课外体育活动 现状 问题 对策
中图分类号：G807 文献标识码：A
1 普通高校课外体育舞蹈活动开展状况的调查
1.1 学生参加体育舞蹈课外练习时间的调查
调查显示接近半数的学生每次参加课外体育舞蹈时间超过30分钟，尤其以女生为主。每周参加课外体育舞蹈练习的次数在2次及以上的学生占调查总人数近7成，大学男生每周参与课外体育舞蹈练习的次数大大低于大学女生的参与情况，但从总体来看学生参加课外体育舞蹈练习的次数与时长均较好。
1.2 学生课外体育舞蹈学习内容的调查
体育舞蹈包括摩登舞、拉丁舞两部分，是一项具有强烈的科学性及系统性的体育项目。调查结果显示：大学生比较喜爱拉丁舞系列，占调查总人数的66.6%。这一方面与学校师资专长有关，另一方面也是拉丁舞本身节奏鲜明、热情奔放与活泼自由，符合大学生朝气蓬勃的心理特点。
1.3 场地器材使用情况的调查
在高职教育迅猛发展而体育教学设施发展水平基本跟不上要求的背景下，该校学生参与课外体育舞蹈活动的场所主要以学校开放的体育场地和校园空地为主，较少参与校外收费场所和不正规场所。而开展体育舞蹈教学及训练的良好场地应是形体房或者标准舞场，这说明该校课外体育舞蹈的场地设施条件不能满足需要，供求矛盾突出。
1.4 学生课外参与体育舞蹈锻炼动机的调查
动机是激励主体行动的心理内驱力，对人的活动起着推动和维持作用。在对学生课外参与体育舞蹈锻炼的动机调查中发现：排在首位的是扩大社交范围、提高社交能力，占总数的43.8%；其次是健美形体，占总数的42.0%；接下来是增强体力与促进健康（23.9%）、散心解闷与消遣娱乐（23.9%）等。调查显示男生与女生学习体育舞蹈的动机存在差异，男生选项最多的是扩大社交范围、提高社交能力，其次是为了增强体力与促进健康；而女生选项最多的是健美形体，其次是为了朋友同学的交流。这说明课外体育舞蹈活动的宣传与组织要充分考虑到学生性别差异情况。
2 影响普通高校课外体育舞蹈活动开展的因素
在调查中，笔者为客观反映制约和影响课外体育舞蹈课活动实施的因素情况，在查阅大量文献与走访专家的基础上，确定了7项主要影响指标，分别为：教师师资水平的缺乏、体育舞蹈的宣传、男女比例不协调、学校的场地设施、体育舞蹈活动的组织与开展程度、学生的体育舞蹈观念意识及学习兴趣需求、其它。经过对学生及相关教师的问券调查统计，显示其排序为：体育舞蹈的宣传（84%），男女比例不协调（75%），教师师资水平的缺乏（70%），学生的体育舞蹈观念意识及学习兴趣需求（67%），学校的场地设（63%），体育舞蹈活动的组织与开展程度（47%），其他（12%）。
2.1 体育舞蹈的组织宣传力度不够，学生的观念、意识不够强
调查统计可知体育舞蹈的相关宣传是影响该校课外体育舞蹈活动的最主要因素，学校较少宣传体育舞蹈活动，导致学生未能充分注意及意识到体育舞蹈的价值意义，而校园体育舞蹈活动不多，也直接流失了部分学生。无论是阳光体育的要求还是终身体育意识与能力的培养，都要求体育课程教学从课堂延伸至课外，充分利用场地设施，打破时间限制，学生能根据自身情况的不同选择合适的时间参与与自身需要相适应的课外活动，从而将课堂与课外续接，将技能技巧内化为终身体育能力。
2.2 学生的性别比例失调
学生性别比例的失调现象一直是制约高校体育舞蹈课程教学及课外活动的重要因素，体育舞蹈要求男女舞伴在音乐的伴奏下相互配合完成，要求搭档稳定而有默契，要求舞伴之间密切配合。但天然的性别因素导致参与体育舞蹈课程的女生人数远远多于男生，同性之间的搭配多于异性之间的搭配，使得一些原本对体育舞蹈兴趣盎然的学生失去了学习的兴趣，这种性别比例的失调成为影响课外体育舞蹈活动的重要因素。
2.3 教师队伍建设亟待加强，师资水平有待提高
为满足学生多样化的体育锻炼需求，扩大自主选项的自由度，很多高校不断完善师资队伍建设，不断提高软硬件投入，不断增设时兴项目，但目前的情况是，新兴项目的建设状况远比不上已经发展成熟的传统项目，最为突出的问题是师资力量无法在短期内得到补充，无法很好地满足教学需要。高校在改善体育舞蹈师资水平这一问题上，一般采取两项做法，一是引进该专业教师，二是促进传统项目教师向体育舞蹈专业转型，可以说在一定程度上解了体育舞蹈教育的燃眉之急，但长远地看，建设一支专业化的体育舞蹈师资队伍，提高体育舞蹈教师的素质与水平，更新教师的知识结构，才能从根本上保证高校体育舞蹈课程的教学效果，也才能顾及到课外体育舞蹈活动的组织与实施。
3 促进宁波城市职业技术学院课外体育舞蹈开展对策研究
3.1 营造良好的体育舞蹈氛围
课外体育舞蹈活动是课堂体育教学的延伸和补充，课外体育舞蹈活动组织有力、开展得好，能促进课堂体育舞蹈教学；课堂体育舞蹈教学发展得好也能为课外体育舞蹈活动提供积极且有一定技能的参与主体。二者是相互促进的关系，学校体育舞蹈氛围的营造在一定程度上影响着他们的组织与开展。比如高校可以通过组织以宣传体育舞蹈和提高体育舞蹈水平为目的的比赛与表演，为学生提供交流技术、切磋舞蹈水平的平台与机会，让学生在观赏中激发兴趣，在比赛中锻炼和提高。
3.2 加大体育舞蹈的宜传力度
现代体育舞蹈的发展离不开媒体的大力宣传，应该充分利用课外活动的时间，加大宣传力度，不仅要有社会媒体的宣传，还要通过校园广播电台、体育舞蹈协会的大力宣传等途径，广泛介绍体育舞蹈，逐步扩大影响。学校应适当地组织一些体育舞蹈竞赛活动，使学生有一个提高和展示自己的舞台，营造良好的学习氛围。
3.3 促进体育舞蹈的观念和意识的培养
大学生对体育舞蹈的观念和意识是指大学生对体育舞蹈的认识程度和参加体育舞蹈的学习动机，也是学习体育舞蹈的内在动力。有了正确的体育舞蹈意识，才能按照体育舞蹈的要求尽量做到舞姿潇洒大方，掌握正确的步伐和风格，从而体现不同舞种的特征，以肢体反映内在的美和舞蹈的艺术性，增进身心健康。
关键词：中等职业学校；体育舞蹈课程；素质教学；综合教育教学水平
随着社会的不断发展和人们的思想观念的不断革新，公众对于教育教学工作的开展的重视程度也在不断的提升。体育舞蹈课程的开展，实现了体育课程中的提升身体素质理念和舞蹈课程的娱乐身心以及培养情操的理念的有效结合，可以有效的引导中职学校的学生的身心全面发展。开展中等职业学校开设体育舞蹈课程的可行性探究，实现体育舞蹈课程教学理念在中等职业院校的教学工作开展进程中的有效应用，可以实现我国中等职业院校的教育教学水平的全面提升。
一、体育舞蹈教学的基本概念和基本理论探究
开展中等职业学校开设体育舞蹈课程的可行性探究，首先应当明确体育舞蹈教学的基本概念和基本理论。众所周知的体育舞蹈项目为“拉丁舞”和“摩登舞”，体育舞蹈的设计主要是根据人体的结构进行“力”与“美”的结合体现，与现代各种健身操存在着异曲同工之妙。当下体育舞蹈已经被广泛的推广于社会当中，成为了全民健身、娱乐、沟通交流以及增强体魄的重要方式之一。
二、进行中等职业学校开设体育舞蹈课程的可行性探究的必要性思考
明确进行中等职业学校开设体育舞蹈课程的可行性探究的必要性，是有方向性的探究中等职业学校开设体育舞蹈课程的可行性的基本前提。在传统的中职体育教学课堂开展过程中，体育教师只是单纯的在教学课堂上引导学生重复各项运动动作，教学课程的开展严重的缺乏趣味性，不能在中学教学课堂上充分激发学生学习的积极主动性，并且也不能有效的满足当下的中学生在新时期的身心发展需求。开展中等职业学校开设体育舞蹈课程的可行性探究，通过体育舞蹈课程的开展引导中等职业院校的学生积极主动的培养自身的情操和强健自身的体魄，可以有效的实现中职院校的学生的身心健康发展。因此进行中等职业学校开设体育舞蹈课程的可行性探究的必要性不容忽视。
三、进行中等职业学校开设体育舞蹈课程的可行性探究
开展中等职业学校开设体育舞蹈课程的可行性探究，根据体育舞蹈教学的开展内容和开展特点，可以将进行中等职业学校开设体育舞蹈课程的开设的优势总结如下：
1、可以有效的提升学生的增强自身体魄的健康意识
身体状况的良好保证，对于学生的成长的重要性不可忽视，可是当下绝大部分的学生在日常生活中都严重的缺乏身体锻炼，学生的身体素质问题例如肥胖问题等，也日益凸显。在中等职业院校的教育教学工作开展进程中，开设体育舞蹈教学课程，全面提升中等职业院校的体育教学课堂的开展的趣味性，可以有效的引导学生积极主动的参与到体育教学课堂开展进程中，并且形成良好的健康意识。
2、可以实现学生的情操的良好的培养
体育舞蹈教学的课堂教学氛围细腻而高雅，具有强烈的艺术气息，可以有效的引导学生全身心的投入到艺术的表达当中。当下中等职业院校的学生所面临的学习压力和就业压力都相对较高，体育舞蹈教学课堂的开展则可以良好的帮助他们调整心态，放松心情，逐步的形成良好的性格，养成良好的情操。
3、全面的激发了学生的艺术潜能，引导学生具备创造艺术的能力
体育舞蹈教学课程的开展进程中，教师可以有方向性的逐步引导学生学习如何去鉴赏舞蹈艺术和表达舞蹈艺术，因而能够在这一过程中逐步激发学生的艺术潜能。同时学生通过对于体育舞蹈课堂教学内容的学习和思考，根据自身的艺术表达特点进行舞蹈表达方式的改善，也可以良好的锻炼自身的艺术创造能力。
4、培养了学生的沟通交流能力和交际能力
中等职业院校在体育舞蹈教学课堂上，可以在练习体育舞蹈的过程中，进行相互之间的沟通和交流以及基本礼仪的学习。交流能力和交际能力的提升，无疑为中学生日后在社会上的良好发展奠定了稳定的基础和提供了强大的推动力。通过开展中等职业学校开设体育舞蹈课程的可行性探究可知，体育舞蹈教学课程在中等职业院校的全面开展，可以有效的提升学生的增强自身体魄的健康意识，实现学生的情操的良好的培养，全面的激发了学生的艺术潜能，引导学生具备创造艺术的能力的同时也培养了学生的沟通交流能力和交际能力[1]。体育舞蹈教学课程的全面开展，有效的强健了中职院校的学生的体魄的同时，激发了学生的艺术潜能，真正的实现了中职院校的学生的综合素质的全面提升。
四、保障中等职业学校开设体育舞蹈课程的可行性的方式
程的可行性后，开展保障中等职业学校开设体育舞蹈课程的可行性的方式探究，主要可以将确保中等职业学校顺利开设体育舞蹈课程的方式方法总结如下：
1、应用因材施教教学理念，有针对性的选取课程内容
中等职业院校的教师在开展体育课堂教学的过程中，应当本着因材施教的教学理念，根据学生的能力和学生的成长所需，进行课堂教学内容的选定，进而有效的保障学生在课堂上的学习效果。
2、确保教学设施的完善性和安全性
中职学校在开设体育舞蹈教学的过程中，应当加大对于体育舞蹈教学开设的资金投入，确保教学设施具有较为理想的安全性，进而有效的确保学生在进行体育舞蹈课程学习时的安全性。开展保障中等职业学校开设体育舞蹈课程的可行性的方式探究可知，中等职业院校在开设体育舞蹈课程教学的过程中，应当应用因材施教教学理念，有针对性的选取课程内容，并且确保教学设施的完善性和安全性，在有方向的培养学生的艺术潜能和提升学生的身体素质的同时，确保学生的安全，进而才能使得学生真正成长为社会所需的综合素质人才，不仅可以促使我国的中等职业院校获得更加广阔的发展空间和更加理想的发展前景，同时也可以为我国社会提供更多优秀的人才[2]。
五、结束语
开展中等职业学校开设体育舞蹈课程的可行性探究，首先应当明确体育舞蹈教学的基本概念和基本理论和进行中等职业学校开设体育舞蹈课程的可行性探究的必要性，进而进行中等职业学校开设体育舞蹈课程的可行性探究，并且思考保障中等职业学校开设体育舞蹈课程的可行性的方式。开展中等职业学校开设体育舞蹈课程的可行性探究，将先进的体育舞蹈课程教学理念的应用与中职院校的教育工作的开展有机的结合到一起，可以为我国中等职业教育的发展奠定稳定的基础和提供强大的推动力。
作者:何听雨 单位:洛阳科技职业学院
参考文献：
【关键词】舞蹈编创；幼儿；技法与运用
中图分类号：J711.2 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）11-0247-01
幼儿舞蹈编创课程是一门具有较强综合性和实用性的课程，幼儿的舞蹈编创能力可以促进幼儿对舞蹈知识的全面掌握，有利于幼儿舞蹈编创教学的开展。本文结合舞蹈教学中的实际教学情况进行分析，总结出幼儿舞蹈教学的技法及其运用，为幼儿舞蹈教学提供参考。
一、幼儿舞蹈编创教学的意义
幼儿舞蹈教学是对学生进行全面教育的一种方式，舞蹈编创能力是培养幼儿创造能力的手段，是一种舞蹈创作艺术。而艺术创作来源于生活，来源于想象，那么舞蹈编导就不应局限于简单的跳舞运动，更重要的是展现艺术的内在美。幼儿舞蹈编创是养成舞蹈编创技法的重要条件，编创课程是为了培养幼儿的舞台表演应变能力，对幼儿舞蹈编创思维的拓展有较大的影响。因此，要在舞蹈编创教学中不断提高幼儿的编创思维能力，提高幼儿各方面的素养。
二、幼儿舞蹈编创的原则
（一）专业性原则。幼儿舞蹈编创者要充分掌握舞蹈知识和各种舞蹈技能，拥有丰富的舞蹈编创经验，有较好的舞蹈基础，能灵活运用不同的舞蹈动作塑造舞蹈形象，可以充分利用身体动作进行优美的舞蹈表演，创作出吸引幼儿的舞蹈作品。
（二）综合性原则。除了舞蹈专业知识，还要求舞蹈编创者了解文学、心理学、音乐、绘画、运动、游戏等方面的综合知识，在充分了解各种艺术知识的同时，会适当地将这些艺术运用到舞蹈编创中去，增强舞蹈编创的内涵，创造出更符合人们需求的舞蹈。编创者在进行舞蹈编创选材时，要充分考虑舞蹈的内容，选择合适的音乐，以优美的律动组合和舞蹈动作展现出来。
（三）实践性原则。舞蹈编创者在整个舞蹈编创过程中要结合生活实践，从幼儿的生活特点出发，编创出适应幼儿心理特点和幼儿兴趣的舞蹈动作。体验生活中以幼儿的舞蹈动作创作的优秀作品，不断归纳总结，深化舞蹈的内涵。幼儿舞蹈编创者要结合幼儿的舞蹈需求，不断深化自己的舞蹈编创内涵，创作出优秀的舞蹈作品。
三、幼何璧副啻唇萄Ъ挤及其运用
（一）游戏化舞蹈编创技法及其运用。游戏化舞蹈编创技法适应幼儿的心理特征，游戏舞蹈是在教师的带领和引导下，幼儿和教师一起伴随着音乐的节拍进行的有规律的舞蹈动作。舞蹈动作的规律是根据音乐的节奏和内容的不同而设定的舞蹈游戏，幼儿在游戏中进行舞蹈动作的学习和表演，这种舞蹈技法符合幼儿的特点，激发了幼儿的舞蹈表演兴趣，促进了幼儿舞蹈动作学习的效果[2]。部分幼儿的身体动作意识比较薄弱，可能无法准确地支配身体动作，这时在进行游戏舞蹈教学过程中，要注意音乐的内容和节奏的选择，结合音乐的内容和节奏，做出相应的舞蹈动作，例如拍拍手、跺跺脚、摸摸头等动作，渐渐地掌握自己身体的各部位，以便日后的舞蹈编创教学的开展。游戏化舞蹈编创技法可以使幼儿熟悉舞蹈动作的身体部位，提高幼儿舞蹈表演能力。
（二）集体舞蹈编创技法及其运用。集体舞蹈的编创对幼儿的舞蹈编创能力的提高也发挥着一定的作用，集体舞蹈是很多幼儿一起进行的舞蹈表演，其舞蹈编创要求的就是舞蹈动作的统一、舞蹈氛围活跃、幼儿运动量适中，展现集体舞蹈的整体美[3]。集体舞蹈编创的主要目的是增加幼儿的集体意识和团结互助精神。集体舞蹈的伴奏音乐一般都是比较有节奏感的、轻快的音乐，幼儿在舞蹈表演时可以根据音乐的内容调整自己的身体动作。集体舞蹈的动作编创过程中，舞蹈的动作要简单，符合幼儿的身体运动特点，展现幼儿集体间的团结等特点。例如在编创数鸭子集体舞蹈过程中，就要使幼儿进行小鸭子动作的模仿，表现出数鸭子时的欢快心情。这样的集体舞蹈的编创既表现了集体的合作意识，又展现了舞蹈的美感。
（三）律动组合舞蹈编创技法及其运用。幼儿进行舞蹈编创过程中的律动组合，是幼儿根据舞蹈伴奏音乐的节奏，进行舞蹈动作的创作，不同的舞蹈伴奏音乐、舞蹈动作、音乐的内容等都决定着不同的舞蹈律动。可能会由于幼儿没有进行专业的舞蹈训练，所以幼儿在学习舞蹈编创时，可以将简单的舞蹈律动应用到舞蹈编创过程中来。
四、结束语
通过我们对幼儿舞蹈编创教学技法及其运用的分析，舞蹈编创可以激发幼儿舞蹈编创的灵感，给幼儿带来对舞蹈学习的兴趣。舞蹈编创教学技法及其运用要结合幼儿的舞蹈运动需求和幼儿的心理特点，从实践中进行幼儿舞蹈编创，激发幼儿的舞蹈创新思维，提高幼儿舞蹈编创的整体素养。
参考文献：
关键词 普通高校 体育舞蹈 现状 问题
中图分类号：G807 文献标识码：A
1 普通高校体育舞蹈选项课的开展现状
1.1 课程设置与教材使用情况
教学内容以及教学时数应以为学生建立完整的知识结构和能力结构为依据，目前宁波城市职业技术学院和其他大部分高职院校一样，在第三和第四学期开设体育舞蹈课程，每周2课时，根据各校学期教学计划安排的周数，每学期一般安排32～36课时。
目前该校没有使用专门的体育舞蹈教学教材，教学大纲由教研室及体育舞蹈授课教师根据本校师资情况，参照选定教材、相关资料和兄弟院校的做法，结合选项班级学生身体素质情况制定，与众多高职院校情况基本一致。
1.2 学生选课及评价情况
笔者针对宁波城市职业技术学院的体育舞蹈课程实施情况所做的调查显示，体育舞蹈课程学生性别比例失调，选项女生人数远高于男生，比例为0.32：1。人数大致相当的男女生更有利于体育舞蹈教学的开展，但性别使然，女生偏爱形体与气质塑造类体育课程，而男生则青睐力量性与对抗性的项目，在学生对体育舞蹈项目的兴趣调查也印证了这一点，女生相比男生对体育舞蹈项目有更多的兴趣，这种兴趣也推动她们积极认真地投入到体育舞蹈的学习中。但受传统观念的束缚，体育舞蹈课程中学生对男女搭配的形式存在顾虑，不大愿意异性搭档，这种情况与学校对体育舞蹈课程的宣传有关，也制约了体育舞蹈课程的教学效果。
学生基于何种动机选择体育舞蹈项目呢？调查显示学生参与体育舞蹈课程学习的动机从多到少依次为：提高社会交往能力，陶冶情操；塑造形体美，培养良好身姿；培养良好的行为习惯和气质风度。由此可见大学生对体育舞蹈这一运动项目有着较为深刻的理解和认同，从形体塑造、身心健康、综合素质培养到心理满足等各方面都有所追求。与此相应，绝大多数的学生也认为把体育舞蹈作为一门体育课来教授很有必要，他们认为体育舞蹈课程能满足社交需要，教学环境轻松、优雅，但需要注意的是，也有同学认为体育舞蹈最好作为一种爱好，其运动量小，锻炼效果不如其他体育项目。
教师的教学水平、技术水平、教学态度是影响体育舞蹈课程教学的重要因素，学生认为体育舞蹈教师，除了应具有一般体育教师所必备的条件，还要掌握本专业的技术和艺术修养，以及传授知识，运用知识的能力，来满足学生对体育舞蹈知识和技能的需要。笔者针对体育舞蹈教师的教学方法、技术水平、教学态度三个方面对学生进行了问卷调查，总体而言，高校体育舞蹈教师的业务素质总体得到了大多数学生的肯定，对体育舞蹈教师的教学态度“很满意”为最高，而对教学方法和技术水平的评价其“很满意”程度较低，说明体育舞蹈教师专项技术能力有待进一步提高，还需努力提高体育舞蹈课的教学质量。
1.3 教学场地、器材现状调查
场地设施等硬件条件是实施体育舞蹈教学的物质基础，也是前提条件。调查显示该校体育舞蹈教学场地能够得到保障，但是体育舞蹈专业场地并没有建立起来，体育舞蹈教学条件还很简陋。
2 普通高校开展体育舞蹈选项教学存在的问题
2.1 体育舞蹈课时少
由上文的调查分析可知，我国高职院校体育舞蹈课程学时较少，学生没有充足的时间去进行学习，多数学生接触不到系统完整的体育舞蹈全课程，直接影响和制约了高校体育舞蹈活动的进一步深入开展。
2.2 体育舞蹈课程宣传不足
体育舞蹈是以男女为伴的一种步行式双人舞项目，其学习过程应以男女固定搭配学习为最佳。但是目前高校对体育舞蹈的宣传还不够，大多数男生认为体育舞蹈是女孩子的项目，不屑于或者羞于选择此项目，导致该课程女生人数明显多于男生，很多学生由于没有舞伴而放弃学习体育舞蹈。
2.3 受传统思想和封建观念影响
体育舞蹈在普通高校开展的困难是学校习惯于原有的教学内容和指导思想，认为体育舞蹈不是真正的体育教学内容，认识不到体育舞蹈教学的重要性和必要性，极大地制约了体育舞蹈课的开展，而且学生受中国传统文化的影响，对体育舞蹈抱着观望的态势，想学的人多但是真正去学习的人少。
2.4 体育舞蹈教材问题
体育舞蹈教材是从事专业教学过程中，师生进行教与学所依据的重要材料，是重要的课程资源。但实际上目前高职院校体育舞蹈课程基本上没有教材或者没有统一的教材，教学大纲与教学内容由各学校自己创制，虽然理论界有众多体育舞蹈教学专著，但对于普及型的高职院校体育舞蹈课程来说，内容过于精深，实用性不强。因此，课程教材就成为高职体育舞蹈课程建设的薄弱环节。
2.5 教学设施不够完善
在教学过程中，教学环境的优劣不仅会对置身其中的师生的心情产生一定的影响，并且还会直接影响到教学效果和教学质量的提高以及课程目标的实现。但是据笔者调查与相关资料显示，有关体育舞蹈教学的专用场馆、设施器材等物质条件，在高职院校中并不完善。
3 提高普通高校体育舞蹈课程教学质量的对策
3.1 加大投入，完善教学场地设施和仪器设备
体育舞蹈教学在普通高校开展的潜力巨大，完善的体育场地与教学设施是提高体育舞蹈教学质量的必备物资因素，场地质量与大小，设施的齐全与先进与否直接影响体育舞蹈课程的教学效果。因此学校管理人员必须改变传统的观念，加大投入，改善体育教学场地与设施条件，创新场地与设备管理方法。
3.2 合理安排课时，加强理论知识教学
教学课时决定着教学内容的深度与广度，也关系着学生学习的效果。对只有一年选项课的宁波城市职业技术学院来说，一学期18周左右的课时，可安排一次理论课，一次音乐教育课，形体训练可加入到体育舞蹈练习课中，但要有所侧重。另外，体育教师在运动实践教学中也要注意渗透相关体育知识；对学生参加体育舞蹈选项课的目的，应加强引导。
3.3 加强师资队伍建设，完善教师培训体系
引进更多高素质专业人才，大力提高普通高校现有体育舞蹈教师的专业水平。利用假期加强普通高校既有体育教师的体育舞蹈素质培训；一些缺乏体育舞蹈教师的高校，不能盲目开设体育舞蹈课程。
【关键词】舞蹈教育；音乐素养；调研分析
一、研究背景
据文献查阅，当前国内外舞蹈教育中融入音乐元素的背景如下：首先，从横向来看，美国的艺术教育是开放、多元、综合、全面的，为了适应时代要求，美国改变了过去的艺术教育方式，反思了过去注重自我表现的弊端，调整了学科结构。而在中国，将音乐素养的培育纳入舞蹈教学内容，尚未得到足够重视，与之直接相关的理论研究亦显不足。其次，从纵向来看，在古代的艺术教育中，舞蹈与音乐也是相互配合与协作的。例如，在原始舞蹈中，舞蹈动作都是通过简单的哼唱或是乐器的击打声来呈现的。又如唐代宫廷乐舞中的坐部伎、立部伎，都是通过乐手的乐器和舞者的舞蹈配合之下展示出来的。音乐结合舞蹈的古代舞蹈艺术实现了古代人们对艺术审美的需求。而到了近现代，社会对教育科目的要求更高，划分更细，对舞蹈的专业化需求也越来越高，舞蹈教育更多地强调对自身技术能力的教学和训练，却忽视了其他艺术教育对舞蹈教育的辅助或协作作用。因此，艺术科目中的舞蹈与音乐逐渐独立化，尤其是舞蹈这门科目作为艺术教育常常会脱离综合艺术的范畴，去寻求专业的突破和发展。最后，通过对舞蹈课程设置的相关信息查阅，我们可以得知：在上海市各类中小学、舞蹈教育机构或教学团体中，只有少数一些学校开设了音乐类课程，以提高舞蹈生的音乐素养。音乐素养可以帮助学生在舞蹈创作、表演与审美欣赏等方面有所升华。总体而言，在舞蹈教育中开设音乐素养类课程的学校或社会舞蹈教育机构的数量并不乐观。同时，至今未见到具有足够可信度的调查报告或数据统计与分析，以及据此而展开讨论的研究文献。因此，本文立足于上海地区的实地考察、调研与实践，针对音乐素养融入舞蹈教育的相关问题进行了调研与分析，以期对未来舞蹈教育发展起到推动作用。
二、调研概况
本次调研以上海地区为例，主要针对十二岁至十六岁具有一定音乐接受能力的中小学生以及中专生。在此次问卷的设计中，调研问卷围绕本主题共设计了18个题目，分为多选、单选与简答三个类型，通过网络、社交平台以及学校、机构等地现场分发并回收等多种方式，汇总有效问卷共计89份，取得了理想的调研效果，具有较高的信度。笔者以上海市十二岁至十六岁有一定音乐接受能力的中小学生以及中专生为研究对象。之所以选择这一群体，主要是因为他们的学习能力普遍较强，且受环境因素影响比较明显。过小的儿童学习能力尚且不足，而过于年长的人群已经形成固有的定势思维且和一定的舞蹈学习习惯。由于此次问卷的主要目的是探讨音乐与舞蹈是否要采用相结合的形式来进行教育，因此抽取的调研对象都是有一定舞蹈学习经历的。调研的对象主要划分为三类：素质舞蹈、社会舞蹈和专业舞蹈教育。原因是通过不同程度舞蹈学习的调研，可以鲜明地对比出舞蹈学习程度较浅的和较为深入的、音乐舞蹈全面发展和只偏重于舞蹈的人群的差异。不同教育背景的孩子对于节奏和音乐的把控掌握能力有所不同，可以更好地进行课程开设必要性和可行性的分析。此次的调研分布在上海各中小学和各教育机构之中，所以此次调查对于上海的中小学及其上海专业类院校的音乐与舞蹈综合素质的全面发展有着显著的作用，也希望对未来的舞蹈教育改革有一定的推动作用。
三、调研数据统计与分析
通过调查问卷等数据统计，可以看出如下几个方面的问题：首先，接受调研的舞蹈教师与舞蹈学生普遍重视舞蹈教学与表演中的音乐要素，其中94.38%的被调研者认为有必要在学舞的同时注重培养音乐素养，95.51%的被调研者认为较好的音乐素养对舞蹈学习与表演具有积极意义。其次，相关舞蹈教育机构中，同时辅以相应音乐素养类课程的比重仅为40.45%，不足被调研机构的半数。再次，被调研者在跳舞的过程中，对音乐的关注多在于节奏（94.38%）和旋律（82.02%）方面，对音乐色彩等其他方面的关注度较低。最后，84.27%的被调研者表示对舞蹈音乐感兴趣，然而，只有49.44%的被调研者具有音乐学习经历或认为自己具备一定音乐素养。综上，通过对有效数据的统计和初步分析，可以看出相关需求与供给之间存在显著矛盾——供远远小于求，也基本反映了当前舞蹈教育的现状，本文希望能够通过调研出的现状找到相应的解决办法。
四、相关成因与影响分析
总体来看，有91.01%被调研者赞成在舞蹈教学的同时开设音乐素养类课程，但从调研数据上看，被调研者的主观愿望与当前舞蹈教育的现实情况具有较大距离。由此可见，目前在大多数舞蹈教育机构中设立音乐素养课程的单位远低于预估比率。同时，被调研者对音乐素养类课程的开设具有普遍的期待并认为其会带来积极意义，由此凸显出主观期待或需求与相应的客观供给之间存在一定的矛盾。因此，在上海地区，与舞蹈息息相关的音乐元素并没有像大众所期望的那样普及，也没有受到足够重视。（一）成因。笔者认为，造成音乐素养类课程的供求矛盾主要有以下两方面原因：从历史与客观层面来讲，首先是由于上海教育的大环境所造成的。如今的上海教育升学压力大、竞争难度大，因而导致艺术学科与各学科之间存在壁垒。所以，我们应该突破学科之间的界限并进行整合，把舞蹈与相关的课程有机地结合起来。其次，又因为教学课程体系与分科教学的历史习惯、教学组织者及师生对分科教学的思维惯性与行为惯性导致各门学科的老师各司其职，学校也通过每门课程的教学成果来评价老师与学生，这并不符合新时代综合教育的发展方向和趋势。最后，在中考、高考的艺术类评价机制有所缺失，学生们往往为了应试去突击学习舞蹈，将一个应试剧目练得炉火纯青，但对其他的却一概不知，实际上并不具有基本的舞蹈素质，也不关注乐感、舞感和对身体的敏锐力。其次是现实与主观层面的原因。通过调查问卷的结果得知，有91.01%被调研者赞成在舞蹈教学的同时开设音乐素养类课程，但被调研者的主观愿望与当前舞蹈教育的现实情况具有较大差距。首先是由于办学条件的专业化要求与评价，以及教育机构的成本考虑，学校和机构不愿再“多此一举”，特别是教育机构，如此很可能会流失很多学生，无法盈利。其次，对于家长们而言，音乐素养类课程大多改变的是学生的乐感、舞感和对自己身体、对音乐的敏锐度，都是一些循序渐进的改变过程，而家长更希望看到直观的教学成果，每节课要学会一些新的动作、新的舞蹈或者是新的技术技巧，这也就要求教师要将一些专业的、有难度的舞蹈动作提前搬上日程。最后是由于社会对艺术功能与学习目标的误解、对正确艺术与美育观念的缺失。在艺术学习的过程中，大多数的家长都是有目的性或者功利性地让学生学习舞蹈，甚至有速成的教学要求与学习需求。我们常常发现许多学生小小年纪就已经把考级舞蹈考到了最高级别，但是在舞蹈各个方面的素质都有所欠缺，甚至一些基本的身体要求都无法达到。大家都一味追求技术技巧，但是忽略了舞蹈的本质而失去了舞蹈原本具有的美感。（二）影响。根据对上述诸多原因的分析，这些成因难免影响上海地区舞蹈教育事业更好更快地发展。总体上看，大家对艺术教育的认识或观念仍然相对传统或保守，很多人对艺术的鉴赏还停留在“踢得真高”、“弹得真快”、“唱得真高”、“画得真像”的层面，导致社会过于追求所谓的“专业”，却常常适得其反。因此，要将正确的艺术与美育观念传播给大众，将音乐素养课程逐渐融入舞蹈教育中，将大众关注力逐渐往舞感、舞乐融合上转移。通过数据反映出的当前舞蹈教育中相应层面的现状，不难看出大众对音乐素养的需求已经大于供给，呈现出供不应求的状态，被调研者的主观愿望与当前舞蹈教育的现实情况具有较大距离。这样长期下去，将导致受教者与施教者的不满，尤其是在这个主张综合素质教育的新时代，已经有不少学校选择“STEAM”或是“STEM”课程，开始淘汰“中国式”的旧式课程，就连上海的高考制度也开始改革成一试多考而非一考定终身。因此，艺术教育的改革更是迫在眉睫。综上，无论是在素质舞蹈教育或者社会舞蹈教育中，大多学校、教育机构以舞蹈教授为主，家长们更注重的是教学的效果及呈现，对学生直观学习效果的期待与评价，因此忽略了音乐素养的培育，所以乐感及节奏感明显较弱。因此，都需要增设课程或拓宽学生音乐知识领域，并督促学生在艺术领域全面综合发展。通过课程的增设，可以让孩子学习到更多单一学科以外的知识和更丰富的艺术体验，在学习舞蹈的同时也可以普及其他学科的知识，让孩子的德智体美全面发展，同时也能为舞蹈教育注入新的活力。
五、结语
总之，通过数据反映出的当前舞蹈教育中相应层面的现状，不难看出大众对音乐素养的需求已经呈现出供不应求的状态，被调研者的主观愿望与当前舞蹈教育的现实情况具有较大距离。因此，舞蹈教育的改革更是迫在眉睫。基于此，笔者认为，我们要反思如今的舞蹈教育现状，树立新时代要求的全面的舞蹈教育观，传播正确的舞蹈教育理念，使得全民共享综合艺术教育的成果。
参考文献：
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【关键词】舞蹈 教学 质量
随着社会的发展，舞蹈教育也获得了空前的发展，众多高校开设了舞蹈教育专业，舞蹈系招生人数也在不断增加。舞蹈教学体系已初具规模，但舞蹈教学质量仍有待提高，提高舞蹈教学质量是当前舞蹈教学面临的重要课题。因此，研究提高舞蹈教学质量的方法具有重要的现实意义。鉴于此，笔者对关于提高舞蹈教学质量的方法提出了以下几点看法。
一、提高学生学习舞蹈的兴趣
在舞蹈教学过程中，基本功训练对于学习舞蹈的学生来说是必不可少的一部分，在进行舞蹈基础课程训练时，很多学生都认为基训课训练强度太大，十分枯燥无味，导致学生学习舞蹈的兴趣不高。激发学生的学习兴趣是提高舞蹈教学质量的有效途径之一，舞蹈教师要采用形象化、直观化、生动的教学方法，让学生在学习舞蹈的过程中，多欣赏一些高等院校基训课以及一些舞蹈精品，由浅入深、由简到繁、循序渐进地进行舞蹈教学，激发学生学习舞蹈的兴趣。
对舞蹈教师而言，在基训课上，要改变以往的舞蹈教学模式，创造开放宽松的学习环境。还应根据训练部位的不同归类组合，运用激励法和比较法，充分发挥教师主导与学生主体作用，让学生体会基本功在各种舞蹈中的重要性和实用性。激励法主要用于学习舞蹈比较慢的学生，鼓励学生树立学习舞蹈的信心；比较法主要用于学习舞蹈比较快的学生，可以设置竞争机制，激发学生的好胜心，使他们保持学习舞蹈的热情，积极地学习舞蹈。这样不仅有利于提高学生学习舞蹈的兴趣，还有利于提高学生学习舞蹈的质量。
二、加强对学生乐感的培养
在舞蹈教学过程中，舞蹈与音乐的关系是密不可分的，加强培养学生对音乐的理解能力，使学生具备一定的乐感，对于舞蹈教学来说至关重要。一方面好的音乐伴奏能够更加完整地表现舞蹈的特点。另一方面舞蹈动作的连续、节奏的变化、情绪的表现都依赖于音乐。从舞蹈专业教育的特点上看舞蹈与音乐的关系，合适的音乐有利于塑造舞蹈形象，而舞蹈则依据音乐所表达的情感，深化学生对舞蹈创作意图的理解以及乐感和想象力的培养。
音乐感觉的培养与渗透在舞蹈教学中是不容忽略的，舞蹈教师要把“节奏感”的认识交给学生，使音乐能与舞蹈动作合上节奏，帮助学生完成舞蹈动作，培养学生掌握动作要领。加强对学生乐感的培养，舞蹈教师除了要教给学生一些基础的知识外，配上音乐加以讲解，音乐的旋律与节奏要与舞蹈动作的快慢相匹配，激发学生舞蹈再创造的能力，可以引导他们通过合理想象来体验舞蹈的魅力，加深对不同舞蹈风格的理解。除此之外，由于目前舞蹈专业学生音乐课课时较少，因此，舞蹈教学还应本着科学合理、切实可行的原则，增加音乐课课时，提高舞蹈教学质量。
三、舞蹈教学内容要有针对性
在舞蹈教学过程中，好的舞蹈教材内容可以培养学生的心灵美和形体美，提高舞蹈教学的质量。舞蹈教师要根据学生的身心特征，围绕培养目标来选择舞蹈教学内容。所选的舞蹈教材要具有目的性，舞蹈风格种类力求丰富多样，技能技巧难度适中，要能体现舞蹈训练中的知识结构和能力结构，这样才能充分调动学生参与舞蹈教学，提高舞蹈教学质量。
有针对性地进行舞蹈教学，可以从两个方面入手。在教材内容选择上，主要针对学生的形体训练和协调性训练安排教学内容。在内容上要突出“广”和“新”，即舞蹈教学的内容覆盖面要广，舞蹈教学内容应具有时效性，应包括舞蹈新潮流、新资料。在教学方式上，应突出参与性与创造性。舞蹈课程的理论教学比较枯燥，结合具体舞蹈形体动作让学生参与舞蹈教学活动，发挥学生的想象力和创造力，不仅可以发展学生的创造性思维，也可以提高舞蹈教学的质量。
四、注重学生进步程度的评估
在舞蹈教学过程中，舞蹈教学的效果最终要落实到学生舞蹈能力的提高上，采用各种方法评估学生的进步程度，可以使学生加深对舞蹈的热爱，提高舞蹈教学质量。舞蹈教学评价中要尊重学生的个体差异，对于进步较快的学生进行评价，既能对学生训练中的正确反应及时予以积极强化，又能提醒学生看到并发挥自己的长处。对于学习舞蹈有困难的学生，应鼓励其继续努力，帮助学生分析学习中的具体情况，克服学习中的困难，促使学生反思自己在学习舞蹈过程中的不足。
舞蹈教学评估的教学语言表达技巧对提高教学质量具有重要意义。现代教学评价强调把评价结果反馈给评价对象。因此，在舞蹈教学过程中，定期开展舞蹈教学评价活动，通过总结在平时舞蹈训练和学习中的进步和问题，真实了解学生的学习情况，以鼓励性评价为主，对学生的舞蹈学习做出正确的评价，对不同技能水平的学生提出不同的教学目标，并鼓励其努力完成，增强他们的自信心。激发学生自主学习，主动改进教学，以评价引导舞蹈教学，能有效提高舞蹈教学的质量，以达到逐渐提高教学水平的目的。
结语
总之，为适应现代舞蹈艺术发展的需要，在舞蹈教学过程中，作为一名舞蹈教师，要结合舞蹈专业的特点，制定相应的教学计划，充分调动学生学习舞蹈的兴趣，培养符合社会需要的舞蹈人才。同时在舞蹈教学内容上，针对舞蹈教学过程中遇到的问题，还应积极改进教学方法，把教学过程与评估反馈结合起来，不断完善舞蹈教学体系，以提高舞蹈教学质量，进而提高舞蹈教学水平。
参考文献：
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