【关键词】高等师范；钢琴教学改革；以生为本
一、高师钢琴教学“以生为本”的必然性
（一）适应中小学音乐教育新课程改革的需要
随着中小学课程新大纲的实施，“以学生为本”的教育思想已贯穿于新大纲的各个领域。新的教学大纲，打破了传统中小学音乐教育由教师单一教唱歌、学生听音乐的传统模式，提出了由音乐、文学、戏剧、戏曲和表演等几个模块组成的综合教学模式。在这个模式中，学生有权利选择最感兴趣的内容进行学习，教师则使用各种教学手段引导学生自主学习，鼓励学生主动参与丰富多彩的音乐课教学活动。新大纲对教师使用钢琴的综合能力提出了挑战，教师要为学生伴奏、视奏学生的音乐作品、为学生的文学朗诵、戏剧表演做伴奏等等。在这种教育模式中，教师被赋予更多的要求，高师钢琴教学必须按新大纲的要求进行改革以符合要求。
（二）满足学生个性发展的需要
中小学音乐教育新大纲符合音乐教学独特的人性化要求。在日常钢琴教学活动中存在一些有趣的现象：期末考试时，尽管学生都使用同一台钢琴，但是教师都能识别出每位学生演奏发出的不同音色；几个学生弹奏同一首曲目，每个人的音乐处理都不同。这是因为，钢琴弹奏学习既可以作为一种普及性音乐活动来推广，又是一种能够让学习者尽情展现个性的独特艺术实践活动。“教育不仅是帮助人们取得成功的一种手段，更为重要的是它是一个非常人性化的过程，是塑造完善人格的过程。”1在完成学大纲的前提下，钢琴教师尽力满足不同学生的学习需要，在日常教学中鼓励他们发展独特的艺术个性，形成独特的艺术品位。提倡以学生为本的高师钢琴教学，以培养未来基层音乐教师为主要任务，能够提前给予未来的音乐工作者以自信，鼓励他们独立发展，为繁荣以后的社会音乐发展提供更多自由创新的空间。
（三）适应音乐与社会发展的需要
音乐发展越来越趋于综合化2，多样化，对于钢琴教师来说，不宜简单地按现行教学大纲实施教学。面对求职竞争愈加激烈的实际情况，现在大多数学生都有清醒的认识，在学习过程中也都表现出强烈的求知愿望。音乐教育专业学生都希望在将来的工作中能够从事自己感兴趣的职业，并在大学学习计划中拓展兴趣，形成专长，因此他们的学习动机都较为积极主动，钢琴教师在教学中应肯定学生的积极想法，主动与学生沟通，尊重学生的意愿，抱着以学生为本的教学观念，在教学过程中注意学生的主动参与，在完成教学大纲的总体要求基础上，尽力满足学生的学习需求，这样的高师钢琴教学才能基本做到师生交流，教学相长，学以致用。
二、高师钢琴教学“以生为本”的若干措施
在高师钢琴技能课教学过程中，教师以学生为本，并不是盲目地满足学生需求，而是从统一的人才培养方案的设置到钢琴教师授课的具体环节，多考虑学生的学习需要和知识的实用性，以达到更好的教学效果。近年来各院校对于高师音乐教育人才的培养方案都一直在不断调整，有不少好的措施让学生受益不少。在高师钢琴教学中，如果能进一步细化措施，将使学生在日常学习过程中获益更多。
（一）以生为本，人才培养方案应增加钢琴技能运用实践环节
目前高师音乐学专业学生在大学三年学习中有艺术实践课程，每个学期学生固定的一段时间在教师的辅导下进行音乐工作实践操作，艺术实践的方式通常有：排练准备集体性质的班级音乐会，走出学校到社会各基层单位做交流演出，进入中小学进行短期的教育实习。学生的总体音乐工作能力在大四上学期毕业实习中得到综合锻炼。现行培养方案与过去相比，在学生大学四年的学习生活中贯穿艺术实践活动，较大提高了学生的总体工作能力。然而，掌握钢琴弹奏是高师音乐学生必须具备的一项重要技能，在现行的艺术实践和实习活动中明显不能提高学生个人的钢琴运用能力。
随着社会经济日新月益的发展，高校专业人才培养方案必须依据社会需求设计。目前音乐教育本科生就业情况严峻。公立中小学音乐教师有限的岗位需求，与每年各音乐院校不断扩招增加的毕业生数量产生了尖锐的供求矛盾，公立学校教师考试竞争越来越激烈。近年社会音乐普及教育市场却随着人们生活水平的提高而发展壮大，各类民办学校和音乐培训中心每年都在增加，虽然良莠不齐，也能为新增的毕业生提供谋生的一席之地。钢琴业余教学是社会音乐培训市场规模较大发展较好的一个项目，人才培养方案增加钢琴技能课实践运用环节对学生提高就业能力因而具有实际意义。
以学生为本，可以在人才培养方案中做如下补充：
1.在设计方案过程中，充分利用所在地区社会音乐资源。
具体做法是联络基层单位共同设计短期钢琴教学实习环节。例如联系地方文化站组织钢琴学习推广讲座，走进社区为退休老人举办免费的短期钢琴学习班，联系发展较好的正规社会音乐培训中心，让学生尝试短期的钢琴陪练教师工作等等。将高师学生在专业钢琴教师的指导下有组织、有针对性地进行钢琴教学实践，能够直接锻炼学生个人的钢琴教学能力，让学生直接感知社会音乐教育发展趋势，也能使高校发挥自身专业特长为社会音乐发展做贡献。
2.在设计方案过程中，走出孤立的专业院系参与到所在大学校园文化建设中
目前不少大学的业余音乐社团和活动蓬勃开展，但是这些组织和活动与专业音乐院系关联不大。大学社团主要由学校学生会、团委管辖，大学的其他业余音乐活动，如学生业余合唱比赛等是由校级其他部门发起组织，大学业余音乐文化发展存在各自为政、比较松散的特点。
近年来许多高校都希望搞好大学生文化建设，营造高尚、良好的文化氛围，其实综合大学音乐系就是可以充分利用的资源。专业院系可密切联系学校相关部门，在大学业余音乐活动中为专业学生创造实践机会，让学生在自己熟悉的学习环境中受到锻炼，获得肯定，学校也能充分发挥办学资源的优势，加强学校各部门院系的沟通。
高师学生在大学业余音乐活动中可以锻炼多种运用钢琴的能力。音乐专业学生在业余合唱比赛中做钢琴伴奏和艺术指导，能够锻炼钢琴伴奏能力和独立教授音乐作品两种能力；为其他院系的业余钢琴学习爱好者上课，能够锻炼其实际钢琴教学能；在业余学生小乐队中做键盘手，能训练钢琴合奏能力。其实大学校园就能为音乐专业学生创造很多钢琴技能实践机会。学校如能设计细致的培养方案，增加钢琴技能实践教学环节，能够有效训练高师音乐学生个体掌握一项实用技能，直接增强学生的就业竞争力，更好地适应社会发展趋势。
（二）以生为本，修订实用钢琴教学大纲
现阶段高师钢琴教学大纲的修订，都为学生做通盘考虑，设置统一的教学内容，选曲难易适中，在具体教学过程中则产生一些问题。一些钢琴基础好的学生感到必须学习的内容有些简单，“吃不饱”；一些钢琴水平不高其他器乐类、声乐类主修学生，感觉钢琴学习内容太深太多，负担又太重；还有一些全能型的学生，有能力有精力完成难度更大的钢琴学习，但是教学大纲没有安排他们足够的钢琴学习课时。针对上述问题，各院校有关部门在制定教学大纲时，应考虑到不同层次学生的学习意愿，留出一定的学生自选课时间，同时考虑到学生学习承受能力问题，音乐专业院系在设计统一的教学大纲时兼顾不同学生的情况，上述问题就能得到较好解决。通过细致周密的教学大纲设计，学生能更投入地练好专业技能，钢琴教师也不至于陷入为完成教学大纲任务同时无法照顾学生特殊情况两难的境地。
（三）以生为本，精选体现时代精神的教材加强相关学科横向联系
目前流传较广的国内高师钢琴教材与当代迅速发展的钢琴音乐教育实际情况有所差距，曲目已推广多年，选曲比较陈旧，实用性不强。从纵向上看，拓展高师钢琴教学的学习内容，为学生介绍更多的音乐家以及当代优秀音乐家的最新作品很有必要，大胆引入爵士乐、流行音乐相关键盘知识，也是现代学生感兴趣且渴望学习的新颖学习内容。从横向看，普及钢琴教学法对于学生将来面临的职业角色转变十分必要。另外，高校钢琴教师思考高师钢琴教学与其他相关课程如钢琴即兴伴奏、键盘和声和曲式分析等的横向联系教学环节，这方面的科研成果对于高师音教学生钢琴综合应用能力的培养将产生明显效果。
（四）以生为本，灵活运用教学方法
关键词：钢琴教学；学前教育专业； 课程体系
中图分类号：G612 文献标识码：B 文章编号：1006-5962（2013）06-0259-02
随着"职教专业设置与改革"的深化，我们参加学前教育专业的调查研究，走访了邻县的十几所公立私立幼儿园；跟随学生下实习幼儿园尊点学习；参加福州市学前教育专业任务与职业的能力分析会。我们感触颇深。
《幼儿园教育指导纲要 （试行）》将艺术教育作为一个独立的领域提出来 ， 在对艺术教育目标、内容、实施等的阐述中 ， 不仅赋予幼儿园艺术教育以新的理念 ， 而且对幼儿园教师艺术专业素质提出新的要求。钢琴弹奏是学前教育专业的学生必须掌握的一门技能。现阶段职校学生在幼儿园教学中钢琴技能存在几个问题。
（1）钢琴弹奏基础普遍偏差。手型不规范，五个手指独立性弹奏不够，甚至有个别学生双手简单配奏都不会，只会单手按键。
（2）对简谱的乐理知识掌握不好，幼儿歌曲伴奏的编配、设计不够熟练。弹唱技巧没掌握，边弹边唱效果不佳。
（3）不懂得充分利用键盘等乐器组织教学，在课堂上钢琴利用率较低。
（4）弹奏过于僵硬，缺乏音乐的感染力，与音乐其他技能相结合脱节。
针对这些问题，作为课题组的成员之一，就我任课的钢琴谈几点看法。
1 加快改革课程体系设置的步伐
把幼儿园的实际需要与职校钢琴教学内容结合起来。编制课程和实施教学时应以满足儿童音乐教育要求 ， 促进教师专业发展和教育技能的提高为前提。以使学生既符合幼儿园音乐教育的需要 ， 又能达到中职学校人才教育标准。因此要以《幼儿园教育指导纲要》和《中职学校教学大纲》为根本 ， 深入调研 ， 针对幼儿园的实际情况 ， 调整教材方向 ，注重内容、方法的选择。
我们在完成第一学年的基础教学外，第二学年可直接进入幼儿歌曲弹奏。用的教材就是现行幼儿园中小中大班音乐内容，既包括在幼儿教学中唱歌、音乐游戏、音乐欣赏、律动，舞蹈、打击乐器等教学内容。在幼儿园"尊点学习"中，我们常看到有经验的幼儿教师不慌不忙地弹奏一组和弦，闹哄哄的教室顿时安静下来。教师弹奏上行音阶，幼儿起立；弹奏下行，幼儿坐下。这就是利用钢琴组织常规教学。经过半学期的训练，小班的幼儿几乎都能配合教师的乐器指令。比如弹奏《小星星》――收拾玩具。《拍手歌》――整理队伍。《洋娃娃和小熊跳舞》――幼儿就去小便…这些都是学生在见习时听到的音乐。在钢琴教学中选用这些音乐，不仅能引发学生弹奏的兴趣，而且学生能充分利用钢琴等乐器组织教学，保护自己的好嗓子。
2 加强钢琴弹奏的基本功练习
首先培养学生掌握正确弹奏姿势，良好的手型。严格要求学生在弹琴时不翘起二郎腿、不弯腰驼背等不正确的姿势。手在弹奏时的基本保持弧状，拇指与小拇指成一直线，拇指是用指端外侧触键。弹奏动作放松，自然。因为学前儿童的模仿能力极强，老师怎么做，他们也怎么学。不良的示奏在以后的幼教工作中带来不良的影响。第二，培养学生良好的练琴习惯，合理分配练琴时间。每天要定时定量完成弹奏任务。鼓励优生监督差生陪练，分组练习。第三培养学生掌握科学的、理性的练琴方法。由于钢琴是一门技能课，教师的教固然重要，但学生的练也是非常关键的。在练琴中做到认真读谱，动脑子慢练，力度处理，反复弹奏难点技巧等等。只有这样练琴，才可以事半功倍。②教师按照每个学生在学习过程中所表现出来的差异因材施教，使学生循序渐进，扎扎实实地掌握本专业的基础知识和基本演奏技巧。
3 加强音乐基础理论知识教学
入校前，学前教育专业的学生中绝大部分人都没有学习过钢琴或电子琴，有的甚至没有见过琴。她们几乎不认识五线谱。就是简谱也是一知半解的。因为幼儿歌曲多数是简谱版。个别幼教生键盘弹奏技巧还不错，一碰到简谱的歌曲就无从下手。因此在加强音乐理论知识教学中，不仅要学习五线谱，还要补充简谱的学习。在上第一节钢琴集体课时，我就对学生解释钢琴弹奏是全身心的运动-- "目看谱，口唱谱，心数谱，手弹谱，脚拍谱"首先眼睛看懂谱是关键。很多学生畏惧钢琴弹奏，其中一个最大原因是看不懂谱。除了加强音乐理论知识教学外，加强音准，节奏等音乐基础技能的训练，对提高钢琴弹奏有着重要的意义。
4 制定合理、科学的钢琴考核方案
在调查幼儿园教师音乐专业技能现状的基础上 ， 由学前教育专业理论教师与音乐综合、舞蹈、键盘等技能教师合作 ， 科学的制定学前教师专业音乐技能与考核总方案和分学科技能考核方案 ， 使各方面教师既有各自的任务目标 ，担负相应的教学职责 ， 又明确相互间的关系 ， 相互协调配合 ， 共同实现钢琴教育的教学目标。例如钢琴考核：钢琴集备组要求学生必须完成规定的学习数量，达到规定的学习程度方能参加考核。考核内容根据各年纪教学进程确定。考核要求；第一学学年，侧重基础技能考核，规定两升两降内音阶、琶音、和弦选一组弹奏，练习曲、乐曲、教材弹唱歌曲各一首。第二学年学生除了完成规定曲目，侧重于"弹唱"、"幼儿歌曲即兴伴奏"的考核。（学前教育专业钢琴考核内容及考查方案如下）
总之，在学前教育专业钢琴教学中，加快改革课程体系设置的步伐，有利于把幼儿园的实际需要与职校钢琴教学内容结合起来。加强钢琴弹奏的基本功练习，加强音乐理论知识教学，制定合理、科学的钢琴考核方案等有利于学生提高钢琴弹奏水平，充分利用钢琴等乐器组织教学，为学生今后的幼儿教育工作奠定基础。
参考文献
关键词：现代教育理论;钢琴教学;方式
钢琴课程在整个音乐教育占有重要的位置，具有较强的适用性，钢琴课程不仅是学习其他音乐知识的一项基础，而且还可以提升学生的音乐素养。钢琴教学并不是独立的教学活动，它具备了一般教学的所有的特点，属于一般教学活动中的一种形式。学生通过学习钢琴课，有利于促进德、智、体、美方面获得全面发展。随着现代教育的不断变革，研究学者对于钢琴教学研究不断深入，现代化教育理论也成为教学应用中必不可少的，因而对此进行了进一步研究。
一、现代教育理论相关概念
1.建构主义学习理论
在现代教育理论中，尤为典型的一种是建构主义学习理论。这项理论强调的是针对知识的探索与建构，学会应该积极的主动，不仅关注教师引导作用的体现，而且充分发挥学生主体作用。在建构主义学习理论引导下的教学模式通常将学生作为中心，教学活动的指导者、引导者是教师，教师通过利用情境与合作方式教学模式，从而引导学生利用现有的知识进行建构。教师在钢琴教学中应该积极的引入建构主义学习理论，才能为学生提供实践的机会，有利于培养学生自主学习音乐方面的知识，不断提升创新与实践能力。
2.认知取向教育理论
认知取向教育理论是在认知心理基础上所形成的，这项理论中包含了布鲁纳认知发现说、皮亚杰认知发展理论、奥苏贝尔认知同化说。认知取向理论注重的是针对学生的认知情况，教师对教学进行详细的设计，提升学生认知水平作为教学最终目的。在认知心理学的基础上，奥苏贝尔著名教育家针对教学内容提出了教学原则：一是融入内容原则，教师在钢琴教学中，可以将认知取向教育理论所融入，阐述相关的内容，合理的安排教学的逻辑顺序，激发其广大群生学习知识的兴趣，从而促进学生对钢琴课程正确的认知。
3.“主体—主导”教育理论
研究学者在建构主义学习与教育理论的基础上，提出了“主体—主导”教育理论，这项理论注重的是学生与教师认知主体的作用，并且将“教”与“学”进行充分的整合，加强教师与学生之间互动。“主体—主导”教育理论不仅结合了建构主义学习理论中培养学生自己创新的能力，而且吸纳了奥苏贝尔教学理论中对教师主导的作用，这是现代教育中非常科学的教育理论。假如教师在钢琴教学中运用“主体—主导”教育理论，不仅可以使得教学活动更适合培养学生的音乐素养，而且凸显出学生认知主体的重要性，调动群体师生积极地完成教学任务与目标。
二、现代教育理论指导下的钢琴教学方式
1.情景式教学
在钢琴教学中，教师可以运用情境式教学方法，这种方法可以激发学生学习钢琴的兴趣，提升学校效率，有效的促进学生在较短的时间内迅速进行音乐的意境中。教师在演奏钢琴过程中，对于学生整体的状态要求非常高，部分学生从生活情节进入钢琴教学场景时，不能迅速的转变自己的思路，这样就非常容易造成弹奏出的琴声飘散，影响了自身水平的发挥。钢琴教学活动的引导者是教师，教师可以通过创设情境，消除学生情绪与生活情境的影响。例如，在上钢琴课之前，教师可以利用简洁的语言引导学生回顾上一节课曲子的结构、风格等，利用语言情境使得学生回到教学情境；此外，教师在为学生将这首歌曲时，可以利用课前的时间播放一段与所学内容相似的歌曲，帮助学术概念找到音乐的意境，激发出自己真实的感受。教师还可以利用多媒体播放相关的图片，结合教学内容，为学生展示乐曲。利用以上的情境教学，可以让学生迅速地融入课堂，有效地确保教师教学内容的正常开展。
2.分层式教学
在钢琴教学过程中，教师为了解决学生个体之间的差异，还可以采用分层次教学法，这样使得每位学生都有所收获。教师在采用这项方法时，可将大纲课程进行合理的设置。教师在掌握每位学生钢琴水平后，针对各个阶层教学目标与教学任务进行，在大纲中划分重点与难点，根据每位学生不同的情况开展内容，选择适合学生的教学曲目，在教的过程中融入学生感兴趣的内容，从而调动学生学习课程的积极性。针对每位学生不同的需求，教师选择相适应的方法，例如，对于喜欢理论知识的学生，教师可以多讲解一些关于钢琴理论知识；针对实践型学生，教师可以多讲解一些演奏知识，教师只有采用合适的教学，才能在学生不同需求技术上，迅速提升钢琴教学的质量。此外，针对钢琴教学的内容，教师也可以采用师生一起探讨的方式，不断听取学生的意见，对当前所实施的教学进行改善，针对学生情况选择合适的教学方法，从而使得钢琴教学过程具有实效性。
3.阶梯式教学
现代教育理论所重视的是学生认知方面的发展，教师应该根据每位学生实际情况开展教学活动，保证教学内容应该与学生需求相适应。因而，教师在钢琴教学中采用阶梯层教学方法，按照学生的接受程度与成绩，制定出有效的教学方案。教师所实施的方法如下：一是教师通过学生接受程度对学习情况进行掌握，由于每位学生接受能力不同，教师可以通过与学生积极的沟通，或者是采用问卷调查的新式，对学生掌握钢琴知识情况进行定位。教师在与学生进行交流的过程中，可以将学生划分小组，每一个小组有一个代表组长收取该组成员中对钢琴知识的掌握情况，并且将最终的结构上交给教师，这样教师就可以掌握每位同学的情况。假如教师所采用的是问卷调查的形式，就应该合理的设计问卷，确保每位同学所选出的结果的真实性。二是通过考试的方法了解学生学习情况，教师在设计问卷时，可以将日常中知识与钢琴知识有效的结合，并且在课堂中对学生进行考试，教师对试卷进行测评，从而学生获得相应的成绩，教师根据成绩的高低为学生排名词，从而针对成绩较低的学生在钢琴方面知识反面存在不足，对此将教学内容实施相应的调整，加强试卷中所体现出薄弱知识点，不断加强学生钢琴的基础知识。
三、如何将现代教育理论应用到大学钢琴教学改革中
1.现代教育理论在大学钢琴教学改革中教学方式的应用
教师要想在大学钢琴教学改革中有效的运用现代教学理论，就需要将教学方法所创新。一是钢琴教师应该转变教学思想，在教学过程中应用现代化的教育理论，制定全面的教学计划，才能将教学工作做好。教师在制定教学方案时，应该根据每位学生的具体情况，实施因材施教原则，这样才能保证每位学生都可以获得进步。二是钢琴教师也需要提升自身的素质。钢琴教师整体的素质会影响到教学质量，因而，学校应该为钢琴教师提供外出进修的机会，不断学习先进的教学理论，提升自身的专业水平，从而改善自己教学理论的不足。三是不断创新大学钢琴教学模式。随着现代教育的不断变革，学生的特点发生了很大的变化，这就需要教师的教学方式也跟随时代的脚步，针对不同性格的学生实施不同的教学方案，防止出现相同的教学模式。此外，教师还需要组织针对钢琴知识进行积极研讨，分享自己外出进修后的感悟，这样教师之间可以发现自己教学的不足，提升学校钢琴课程的教学水平。
2.现代教育理论在大学钢琴教学改革学法指导中的应用
钢琴教学与一般的文化课教学存在较大的区别，钢琴课程需要理论与实践进行完美的结合，这样教师不仅替身教学的时效性，而且可以提升学生学习效率。因而，教师在钢琴教学的实际过程中，教师应该将理论与实际相结合，对教学中的重要环节进行掌握，将学生钢琴演奏的技巧作为重点。一是教师应该从学生实际角度出发，制定出有效的教学方案，清晰自己教学目标与任务，让学生了解自己这节课程中所该掌握的知识，从明确正确的学习方向，提升学习质量。二是教师应该不断激发学生学习兴趣，选择一些比较新颖的曲目，这样学生才能在学习中带有兴趣，提升学生学习钢琴的主观能动性。三是教师还可以采用个性化的教学模式，不断丰富学生的钢琴知识，培养学生独立的思考能力。教师在钢琴教学过程中，教师应该多观察学生所学知识的弱点，并且采用有效的措施进行解决。教师在讲解曲目时，应该针对经典的内容详细解释，加深学生对作品的印象，提升学生钢琴作品的悟性，从而这也成为学生提升演奏水平的基础。
3.现代教育理论在大学钢琴教学改革教学组织模式的应用
随着现代教育模式的改革，高等教育规模扩大的同时，所招生的人数不断增多，从而对钢琴教学组织模式提出了更高的要求，并且对教学组织模式进行了创新，使得传统的教学模式所改变。一是教师在授课的过程中，应该采用先进的教学理论，积极鼓励学生小组学习模式，提升学生学习的主动性，感受在学习钢琴过程中的乐趣。针对这个过程，教师应该严格遵守教学大纲，将现论与内容相互结合，确保完成钢琴教学的实用性。二是建立强大的师资力量。高校应该选择一些较为专业的音乐教师，提升招聘音乐教师的门槛，定期对这些教师进行规模化的培训，这样教师的演奏水平才能得以提升。三是学校针对钢琴教师的演奏水平进行定期的考核，促进钢琴教师自主加强学习，提升自身职业素养时，还应该提升自己专业水平，这样才能为学生提供更好的教学服务。四是为了提升大学钢琴教师的教学质量，学校应该增加钢琴教育方面投资，不断购买新的教学设备，为钢琴教师提供全面的物质基础，进一步改变大学钢琴教育外在环境与基础设备。
四、总结
通过以上的分析，可以充分地体现出现代教育理论在大学钢琴教学改革中运用的意义，解决了现代钢琴教学中运用理论存在的问题，并且教师应该对大学钢琴教学内容进行创新，对于大学全体师生都有益处。总而言之，在现代教育理论的引导下，大学钢琴教学必须转变原有的教学模式，不断对教学思想所创新，依然坚持将学生作为课堂中的主体，教师作为引导者，这样才能不断推动大学钢琴教学改革的创新。此外，大学钢琴教师还应该积极学习现代教育理念，在教学中合理的运用情景式、分层式、讨论式等教学方法，保证教学内容符合学生认知水平，激发学生学习的兴趣，培养学生音乐整体素质，从而教师才能实现钢琴教学目的。
参考文献：
[1]毛丹丹.当前钢琴教学改革的必要性及改革对策研究[J].当代教研论丛，2016
[2]魏莉敏.综合性大学的钢琴教育特点初探[J].宁德师范学院学报（哲学社会科学版），2015
[3]孙舜华.浅谈高等师范学校钢琴教学中的素质教育[J].大舞台，2015
[4]贺金龙.关于加强大学钢琴教学时效性的几点建议[J].黄河之声，2015
关键词：高师钢琴教学法课程 改革创新 研究性教学策略
中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2013）03（b）-0069-02
根据2006年12月教育部下所发的《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要》指导纲要，倡导启发式及创新性教育，在提倡“以学生为本”的教育理念之下，明确学生、教师在教学活动中的“双主体”地位，本人提出一种新的教学方式―― “研究性学习”。它是在新式教学方案与传统教学相结合的情况下，进行教学上的相互的互补与发展，从而有利于学生形成积极的学习态度和良好的学习策略，培养学生的创新精神和实践能力，并使学生的主体意识得到健康的发展。
1 研究性学习的基本内涵
研究性学习主要是致力于培养学生永不满足、不断追求卓越的精神态度，培养出学生的发现问题、提出问题、并在之后能够解决问题的自主能力。研究性学习是一门具有较强实践性活动的科学研究教学课程。它要求学生在生活和学习中获得思考启发，并从中获取不同类型的课题和研究项目来进行研究、设计，以此来作为学生的学习载体。在学生发现问题和提出问题的过程中，学生要运用和学习到科学的研究方法，还要学到多方面的科目知识和不同的经验来丰富自己的学识和见地。研究性学习是比较强调学生去联系各种知识，以做到各个学科之间，各种知识的相互融合。通过研究性学习，不仅懂得了学科之间的相互关联性以及运用他们的办法，还对过去和现在学到的知识起到巩固、理解、疏通、复习的作用，锻炼学生凡事都会问个为什么的好习惯。总的来说，研究性学习就是学生通过教师的从旁指导，自主采用研究性学习方法展开科研项目的一门新型的教学形式课程。
2 高师钢琴教学法课程中“研究性学习”的可行之处
2.1 高师钢琴教学法课程中“研究性学习”的可行性
随着社会的不断发展与进步，教育理念也在不断的发展与更新之中，高师音乐教育专业钢琴教学法也在其改革之列。根据教育部所下发的指导纲要，高师音乐教育专业钢琴教学法课程的课改目标的主要目的是在于着重培养学生的“创新精神、实践能力”和“研究能力”。就活动主体而言，大学生具有。相对完备的知识体系，具备了一定的自主学习能力。鉴于研究性学习能为学生素质能力的拓展提供帮助的优势以及音乐教育专业的特点，在高校音乐教育教学中开展研究性学习活动，其活动主体无论在知识面，还是研究能力等方面，无疑更具有成熟的条件和优势。
2.2 高师钢琴教学法课程中“研究性学习”的必要性
高师音乐教育专业钢琴教学法课程的主要目标是在于培养基础钢琴教师。教师要具备音乐教育知识和音乐教育技能。基础钢琴教育现在所面临的新的教育形势对高校师生都是一次全新的挑战也是一次全新的机遇之所在。现在社会上对于钢琴教师的要求越来越多、越来越严格，不仅需要钢琴教师要具备丰富的专业理论知识还要具备丰富的职教经验和娴熟的钢琴技能，但这些苛刻的要求，对于师范类毕业的大学生而言是远远达不到的，这些潜在的知识和经验是高校教师所无法手口传教的，这些技能要求都要靠学生自己去探索、领悟。因此，对于这些不满足于社会的需求发展，新型改革下的“研究性学习”，就发挥了它的真实长处，弥补高校师范类学生在就业时所面临的尴尬境地。钢琴教师要深刻了解到高师的重要性，理解当前的教学模式，从实际情况出发，认识到研究性学习这种教学方式对于学生在今后的工作、发展中的必要性。良好的学习方法不仅对激发学习兴趣、培养学习态度具有重要的促进作用，同时还能为学生在钢琴教育方面的可持续发展提供决定性因素。
2.3 高师钢琴教学法课程中“研究性学习”的迫切性
面对日新月异的新型社会，传统的教学模式日渐显露出它的不足之处。教师在课堂上的授课方法枯燥、乏味，学生只是在被动的接受教师所传下来的知识，片刻现象严重；教材内容无法做到与现有社会新知识相关联，内容相对滞后，没有给学生充分的实践机会；实践过程中学生缺乏自主能力和创新能力。“研究性学习”可以有效的缓解这些问题的存在，改变现有教学的呆板方式，克服传统教育教学中的弊端情况发生。
教师要从学生的角度去看待问题，思考教学的教育方法，进行合理的综合调查分析，了解现今学生的思想认识、兴趣爱好、现有的音乐基础等问题。采取个案分析的研究手段，实施不同的课堂教学方法，激发学生学习的兴趣，改变以往学生被动学习的学习状态。通过课题研究的方法，把课堂教学内容延伸到课堂之外，丰富教学内容，弥补学生实践难的问题。争取做到在教学、课堂、实践相互作用之下的“研究性学习”，有效提高学生的学科认识能力和对学科研究的激情，进而培养出学生的“创新精神、实践能力”和“研究能力”。
3 高师钢琴教学法课程中“研究性学习”的具体实施方案
研究性学习把学生从原来被动的接受学习转变成主动学习的学习状态，在学习的热情、学习的潜能和学习的能力上都有很大程度的进步，在看见这些显著的成效的时候，也不能忘记这背后高师所作出的努力和对学生的帮助。高师通过对研究性学习的实践与研究，从中探索出一套适合高师钢琴教学方法的教学模式，进一步完善钢琴教学法的教材教法。学校还建立出一支能够实施钢琴教学法课程与研究性学习改革的师资队伍，培养出钢琴教学法中研究性学习课程授课的骨干教师和学科带头人。通过对研究性学习课程的学习，最终由传统单一的对知识型人才的培养转变成对有研究型、开拓型、创造型人才的培养，使学生在专业音乐教师的指导下通过类似科学性研究的教学方式，进行对音乐上的探索与知识构建，使之更好的了解科学探究的过程，并从中获得研究的心得体会，养成学生自主创新的意识和行为习惯，学会对音乐展开自主研究，形成对音乐信息搜集和学习的能力。构建“以学生为本”的钢琴教学法课程教学内容体系，教师可以重新安排教学内容和教学结构，进而达到该课程的教育教学效果。
3.1 “高师”要展开小组合作研究，分享研究性学习成果
传统的教学方法是教师直接灌输学生书本上的陈旧知识，一味的强硬要学生去接受这些教学内容，毫不考虑学生是否可以接受的了这些知识，也没有考虑这些知识是否和实际脱节，这样的老套路教学方式，往往在教学中起不到很好的教学效果，而且会产生很多适得其反的效果，学生在这样呆板教学中不是采取左耳听之、右耳冒之，就是采取逆反心态，失去了音乐教学的实际目的。高师要通过“研究性教学”方案，为传统的课堂教学方式注入新的活力。在教学改制初期，教师要向学生讲明教改实施方案，让学生明白改革的目的、意义、内容与方法，鼓励学生从钢琴教学实际出发，创造性的开展研究性学习活动。教师可以对教学方案做出适当的调整，采取问卷调查或是谈心的方式对班级学生进行了解，明白学生对现行音乐的观点和喜好，明确学生会对什么样的教学方法产生兴趣，改变原有学生只是在听“一言堂”的陈旧教学方法，破除学生只是在对学习进行接受的学习方式。高师在开展有效的教学方式的同时，让学生开始学会对问题学会问“为什么”，使学生形成一种对知识去进行主动的探知欲望，学生在解决实际问题上得到有效的锻炼，并开始对音乐产生主动地、积极地学习方式。
根据课程大纲和课时的具体安排实际情况，采用“小组合作研究”的学习方式开展研究学习活动。小组合作研究，学生一般由3～4人左右组成研究性学习小组，在指导教师的组织、参与、指导下，自选课题，课题组成员在研究过程中，既有合作，又有分工，要制定课题研究方案。组织与实施过程包括选题、资料收集、制定研究方案、课题研究、结题等几个环节。各研究小组在按计划完成课题研究之后，以多种交流形式展开研究性学习，分享研究性学习成果。研究性学习的交流形式不拘一格，有研讨式、调研式、讲座式、答辩式、辩论式等等。多样化得方式来呈现成果为研究性学习创建一个交流的平台，集中交流，相互促进，培养兴趣，形成方法。
3.2 充实钢琴教学法的教学内容，更新教学方法
研究性课题延伸到课堂开创课堂的创新实践课程，设计合理的教学情境，开展人性化的教学模式，与学生一起进行课堂的教学互动，引导学生在课后进行课前的预习工作，让学生去主动收集课堂上的相关问题的资料。如教授踏板章节时，教师抛出踏板分类的问题，要求学生课后收集不同种类踏板的分类和特点，并结合具体作品说明，在课堂中，由学生来演奏，说明该曲设计踏板的依据，教师和学生进行课堂分析和讨论等等。高师的教学优劣不是在于教师如何把一堂课讲的如何的妙笔生花，而是在于学生在这堂课上是否激起他的学习热情并获得多少学习方法。钢琴教学法的授课方式有别于其他科目的理论教学方法，如果只是在黑板上进行板书或是照书宣读，是很难让学生去接受多少理论知识的。高师最好是能将理论课、讲座课与演奏实践进行有机的相结合，在“研究性学习”中，确立基础钢琴教学的实际研究方向，对课程展开有针对性地重点研究。教师在教学课程上要改变以往知识理论传授的课程教学，逐渐转变成以启发性、带动性、讨论性、研究性、开放性为主的教学方式，使学生的知识认知从静态的理解钢琴音乐教学过度到对钢琴文化进行赏析式的开放式钢琴音乐教学，多给学生创造实践的机会，让学生直接获取音乐知识，使教学内容得到多方面的教学检验。增加学生对现实问题的比较性和对比性，通过对音乐案例的赏析和解读，从不同视角发现音乐的独特艺术魅力，从而在实质上提高音乐教育课程的实效性，在一定程度上达到音乐教学质量上的提高。
3.3 “高师”要改变以往的教学考核方式，加入新式的评价方法
高师音乐教育是以为社会上培养更多的音乐教育者为前提条件的教育工作，它和正常的师范类所开设的音乐教学是有着本质上的差别的。师范音乐专业在兼顾教书育人的同时还要明确音乐内容的学习，所以它的考核方式就会相对高于普通音乐专业学院。师范类音乐教育不仅要求学生能够把握理论知识、技能，还要求学生要学会善于传授知识，明确师范教育的共通性。针对教学法课程中研究性学习的实施方案，在课程考核的方式中要体现出学生的自学能力、分析能力、理解能力、综合能力、创新能力等全面的艺术综合素质，在考核中体现研究性学习在课程中的影响。在成绩考核方面，要改变以往成绩考核中单一的考核方式，考核中可以加入对教师的考试评价，学生的自我评价以及学生之间的相互评价等等相对公平、公正、合理的人性化考核方式。这种评价方式不是以往的教师对学生单项参与的评价方式，研究性学习是进行学生自评，互评及教师评价相结合。
研究性学习的评价内容，可以从以下几方面进行评价参考：（1）评价的内容可以包括学生发展的基本素质评价，如学生综合运用所学知识的能力；实践中探究新知的能力；学生的态度。（2）学生体验与能力。（3）学生创新精神和实践能力的发展情况。
3.4 重视音乐实践课的重要性，加强教育实习环节
在老式的音乐教学下，高师在音乐课堂上的教学还是以理论教学为主，使学生在课堂上缺乏实践的机会与经验，使之得不到很好的社会实践经验。课程的陈旧与教学内容上跟不上时代的发展，都让学生在今后的就业发展中失去优势。学生对陈旧的教学内容起不到任何去学习的兴趣爱好，一些高师也对学生采取听之任之的放纵态度，不去为学生的未来做出考量。这样的恶性循环最终只会让学生在音乐专业上得不到很好的发展，对音乐的学习兴趣也会出现厌烦心理，从此在社会竞争中失去了对社会的适应能力和竞争能力。通过“研究性学习”的课题研究，高师要增强高师音乐教育专业钢琴教学法课程与具体的钢琴教学实际相关联，使其具备适应社会的能力。音乐教师可以在课题上开展课题研究，让教师与学生一起解决音乐上出现的难题，以适应在新型课堂体系下的教育教学行为。这样才能在教师上音乐课时，学生不会对音乐失去兴趣，还能在相互讨论中促进彼此之间的交流与沟通，用适当的教学计划来引导学生去进行音乐的学习，让教师去主动适应学生的教学接受与理解能力，而不是让学生去接受教师的强灌式教学方法，让学生去主动配合教师进行下一节的音乐课程，增强学生对课程的适应能力。
4 结语
综上所述，在高师钢琴教学法课程中实施“研究性学习”，可以进一步完善钢琴教学的技艺水平和整体教学质量，从而在学生的整体综合素质上达到预期的实践效果。不仅进一步的促进音乐教育事业在学科内部之间相互交流与碰撞，推进音乐教育在未来道路上的发展，而且使教师在高师钢琴教学法课程上更加符合学生对于今后社会发展的整体需要，为社会带来更加符合社会对21世纪音乐人才的需求。
参考文献
[1] 吴威威，俞婕.试探学前教育专业钢琴分层教学的实效性[J].大众文艺学术版，2011（22）：232.
[2] 陈景昕.高职学前教育专业“钢琴教学法”课程建设的研究[J].科教文汇，2011（20）：178-179.
[3] 李晗颖.浅谈对学前教育专业钢琴教学改革的几点思考[J].学园（教育科研），2011（16）：53-54.
[4] 王晓璇.高校学前教育专业钢琴教学模式的策略研究[J].科海故事博览（科教创新），2010（9）：37.
[5] 李昱霏.高职学前教育专业钢琴教学之探索[J].经济研究导刊，2011（25）：300-301.
[6] 李丫.高职学前教育专业钢琴教学初探[J].陕西教育，2011（9）：64.
微课的核心组成内容是课堂教学视频，同时还包含与该教学主题相关的教学、测试、课件等资源，它们以一定的组织关系和呈现方式共同“营造”了一个半结构化、主题式的资源应用“小环境”。因此微课是在基础教学的模式上发展起来的一种新型教学资源。而微课的主要特点是教学时间较短、教学内容较少、资源容量较小、自愿组成“情景化”、主题突出，而且针对性较强、具有趣味性。此外，微课的理念为以小见大，用微课堂带动学生的学习积极性，并且培养学生的实践操作能力。
一、微?n应用在音乐教学中的实用性
（一）合理规划时间、针对性较强
在高职高专钢琴教学中应用微课教学模式对教师合理规划时间，帮助学生针对性的解决不懂的问题有很大的帮助。由于微课时间短、针对性强的特点，老师也可以根据实际情况随时进行调整来让学生更容易接受新知识。同时老师还可以针对不同类别的学生设置不同的教学内容来满足学生的个性化需求，比如老师可以针对专业的钢琴学习者和非专业的钢琴学习者制定不同的学习内容。
（二）内容浅显、通俗易懂
微课的教学内容比较浅显、学生通俗易懂，而且微课制作方法简单为教师准备其他教学资料节约了大量的时间，提高了教师的工作效率，而且微课不受时空的限制，学生可以将微课视频下载到手机上随时进行学习，不仅提高了学生的学习积极性，同时也提高了学生的学习质量和水平。由于钢琴教学本身就比较抽象，教师利用微课将抽象的知识具体化，便于学生理解和学习。此外，微课有利于将难点分解成小知识点，学生容易记忆，并且能在课堂上及时针对不懂的问题或者微课中的不足进行反馈，从而提升学生的学习效率。微课还记录了教师的教学历程，通过利用共享让老师及时了解学生的掌握和学习情况，在一定程度上增进了教师和学生之间的互动和交流。
二、传统钢琴教学现状
（一）教学方式和教学手段落后
教学方式和教学手段是决定高职高专钢琴教学水平的重要因素，而且好的教学方式对提升课堂质量和教学水平有重要的作用，也有利于激发学生的学习积极性，从而达到事半功倍的效果。但是就目前的教学情况来看，许多高职高专院校仍然沿袭传统的教学方式和教学手段，以至于学生缺乏学习的动力和兴趣，从而大大降低了学习的效率。传统的教学模式和手段已经不能满足当前学生个性化发展的需求，因此创新教学方式，发挥学生的主观能动性是十分必要的。
（二）钢琴教学不够系统
钢琴专业要求学生具有较高的技能和娴熟度，但是目前许多高职高专学校的钢琴教学不够系统化，以至于学生在长期的学习中难以提升自己的水平从而达到自己的目标，而且许多高职教师也不重视课程的系统性，所以上课教学内容比较随意和盲目，甚至一些教学内容没有按照课程的标准进行，以至于出现超课标教学和重复教学的现状。这也是许多学生在学习的过程中难以整理自己所掌握的知识的重要原因。
三、“微课”教学模式在高职高专钢琴课教学中应用措施
微课在高职高专钢琴教学中的应用措施主要有以下两个方面，包括微课的制作和案例分析。微课的制作水平在一定程度上决定了微课应用的效果，同时微课的内容是否满足钢琴课的教学目标和教学要求也是重要的内容，由此可见微课制作的重要性。而案例分析可以帮助学生养成自主学习的习惯，并且通过案例的学习和分析，更好地提升自己的水平。
（一）微课的制作
微课的制作过程相对来说比较简单，但是要有一定的艺术性和技巧性。而微课制作是否对教学起到促进作用主要取决于钢琴教学的内容、教学目标的制定以及教学的录制。第一，钢琴微课的教学内容要满足学生的需求，例如在钢琴教学的开始首先要纠正学生的错误习惯，让学生养成良好的学习习惯从而为今后的学习奠定基础。而且老师要在小事入手，照顾到每个学生。其次老师要明确教学的难点和重点，便于学生系统化学习。第二，就是制定合理的教学目标，教师要根据学生的实际学习情况合理的规划教学内容，并且老师要根据学生的反馈、建议和需求及时进行调整。第三，就是录制教学内容，有了教学目标和教学计划之后，教师要开始准备录制视频，在录制的过程中老师要留意视频的时间并且保证各个设备正常工作。第四，就是对微课视频进行加工和处理，比如对一些口误进行纠正、给学生标出重难点引起学生的重视。而且为了便于学生学习和理解老师可以在微课视频中使用字幕，便于学生学习。
（二）案例分析
老师可以在钢琴课堂中利用微课教学模式提升学生的积极性，其中重要的应用措施之一就是案例分析。为此老师可以在钢琴教学的过程中将一些名人弹钢琴视频放入到微课中，让学生通过视频可以清楚地看到名人专业的弹奏手法，从而可以帮助学生规范他们的动作，学会一些弹奏的技巧。同时为了让学生深入的了解钢琴乐曲所表达的真实情感，老师可以利用微课给学生介绍一些钢琴曲目的背景和故事，加深学生的理解从而提升学习的效率。
关键词：“钢琴热” 儿童 钢琴教育 探讨
现阶段，我们国家的经济水平已经得到了充分地发展，市场已经进入了全面建设小康社会阶段，这一时期的经济建设工作对社会精神文明起到了显著的促进作用。人们也逐渐加强了对音乐艺术的喜爱程度。钢琴作为一种西洋乐器，具有大方、古典和高雅的艺术风格，目前，社会上形成了一股强大的“钢琴热”。“钢琴热”主要的学习群体是少年儿童。因此，针对“钢琴热”的发展现状，对儿童钢琴教育工作进行分析十分重要。
一、儿童“钢琴热”现象的产生
当今社会经济的发展，音乐艺术已经成为人们生产生活中不可或缺的一种艺术类型。儿童“钢琴热”的产生，是生活水平提高的标志，钢琴对孩子的身心健康作用十分突出，能够对孩子的未来成长产生积极的影响。学龄前儿童是智力发展的关键时期，这一阶段，孩子的智力一旦得到有效的开发，将会对未来孩子的成长，产生积极的影响。早期的音乐教育能够对儿童的大脑发育产生重要的影响。因此，结合“钢琴热”的相关热点，对孩子的钢琴水平进行提高，能够对孩子的意志力进行有效锻炼，进而培养孩子的气质和坚毅的精神，也能够在一定程度上提高孩子的音乐素养，有效拓展孩子的视野。
二、“钢琴热”现象的发展现状
（一）家长具有严重的从众心理
现阶段，很多家长因为具有严重的从众心理，逼迫孩子学习钢琴，并且匆忙的帮助孩子购置钢琴，在这个过程中，并没有考虑到孩子的主观愿望，很多家长认为只要能够对孩子进行有效的物质投入，就能够让孩子在学习音乐的过程中，成为有名的音乐家。然而，家长并没有完备的思想认识，儿童学习钢琴的道路往往是比较艰辛的，很多儿童在学习钢琴的过程中，都因为各种各样的原因半途而废，这样对孩子自信心的培养，造成了不利的影响，也使得家长浪费了重要的人力和财力。儿童由于其自身的年龄比较小，他们具有注意力差和活泼好动的特点，孩子的理解能力往往比较弱，钢琴的学习一般都是每星期进行一次，在这个过程中，家长应该与孩子一起听课，进而对孩子进行必要的辅导。
（二）钢琴学习的功利性比较强
儿童阶段的钢琴学习，往往都不是孩子的兴趣使然，很多家长都是为了让孩子考级而学习钢琴，这使得孩子在钢琴的学习过程中，由开始的兴奋转而变得兴致盎然，一些家长制定了严格的钢琴练习规定，保证孩子每天进行必要时间的钢琴练习。在这个过程中，很多家长为了更好的让孩子掌握钢琴技巧，随意增加了钢琴练习任务量，使得孩子没有充足的休息时间，孩子弹不好钢琴也会受到惩罚，这对孩子的自信心造成了打击，以至于钢琴学习已经失去了原本的意义，钢琴艺术成为一项功利性强的东西，而远远的偏离了艺术轨道。
（三）家长对儿童的期望值过高
一些儿童在学习钢琴的过程中，由于缺乏正常的反应，孩子的反应过慢，老师和家长就会在孩子耳边唠叨一些不满的情绪。这对孩子的自信心造成了严重的伤害。老师和家长长时间对孩子进行冷嘲热讽，就会使得孩子不敢表达自己内心的想法，不利于对孩子自身潜力的有效激发，孩子久而久之就会失去对钢琴学习的兴趣，导致了孩子钢琴学习成绩的严重下降。与此同时，家长总是把自己的心愿加注在孩子的身上，让孩子出人头地已经成为当今社会每一个家庭的愿望，然而，一些儿童并不时地学习钢琴，家长对他们的期望值越大，也就会更加失望。儿童的进步与其家庭背景和社会关系都存在密切的联系，这就需要家长应该用一颗平常心来对待孩子，在孩子学习时进行严格的要求，并在挖掘孩子最大潜力的同时，对孩子取得的成绩给予必要的肯定。
三、加强“钢琴热”背景下对儿童的钢琴教育的具体措施
（一）寻找优秀的儿童钢琴教师
在儿童钢琴教育的过程中，最重要的一点就是为学生请一个优秀的钢琴教师，钢琴演奏实际上是一门技术性比较轻的工作。在选择钢琴教师的过程中，应该多选择那些艺术学院毕业的钢琴教师，钢琴教师往往都是具有过硬的专业知识和丰富的艺术修养的，并同时拥有先进的教学方法和吸纳先进的教学理论。科学有效的教学方法，能够帮助学生的钢琴学习打下坚实的基础，避免让学生走过多的弯路。科学有效的教学方法能够帮助学生培养良好的钢琴品质，并能够及时发现钢琴教学中的问题，并对这些问题进行有效的分析和解决，以便能够让儿童在学习钢琴的过程中，养成良好的音乐方面的知识，极大地提高了学生的音乐素养和音乐水平，也在一定程度上提高了学生的钢琴学习水平。
（二）培养学生规范练琴的好习惯
在钢琴的学习中，对于儿童而言，纠正一个动作，往往比教会他们一个动作更难。这就需要在儿童学习钢琴的第一时间，教师就应该对其动作、坐姿和手形等进行规范的指导，以便能够让学生用规范的行为进行弹奏。在这个过程中，还应该加强儿童对钢琴弹奏练习，向儿童传授必要的钢琴弹奏知识。同时，用耳朵听也是钢琴学习中的一项重要行为，在学习钢琴的过程中，若是只弹不停，就会使得钢琴演奏失去了必要的听觉艺术，也增加了儿童学习弹奏钢琴的时间。
（三）建立一套完善的钢琴练习方案
在儿童钢琴教学工作中，最为重要的就是，帮助儿童培养学习钢琴的兴趣，这样就能够加强孩子的艺术修养水平，让孩子能够时刻保持一颗平常心，并能够在轻松、愉快的氛围中进行钢琴练习。因此，这需要钢琴教师建立一整套完善的钢琴练习方案，合理选用钢琴教材，对学生的音乐风格和音乐情感都进行有效培养。同时，在制定钢琴学习方案的过程中，钢琴教师需要针对每个儿童的特点，在他们的情感培养的基础上进行钢琴教学。老师还应该让学生和家长知道，钢琴艺术的学习不能只依靠老师课上的教学工作，还应该加强学生课后的练习，这样才能够收到良好的效果。学生家长要为学生制定每日练习任务量，并陪孩子一起练习，这样就能够有效克服孩子的惰性，让孩子能够在提高自身的钢琴学习兴趣的基础上，提高自身的钢琴演奏水平。
（四）加强对孩子的听觉训练
儿童在学习钢琴的过程中，听觉也是十分关键的。家长和教师在提高学生钢琴水平的过程中，加强对学生的听觉训练，能够有效提高学生对乐曲的记忆能力，并能够让孩子努力聆听钢琴声音，满足相应的弹奏要求，这样也能够让儿童在一定程度上感受到钢琴演奏的美，提高了学生的钢琴演奏水平，也提高了学生的音乐艺术水平。因此，加强对儿童钢琴教学过程中的听觉训练是十分必要的。
四、结语
总而言之，现阶段的“钢琴热”现象已经呈现出来新的发展趋势，在“钢琴热”的推动下，钢琴教师和家长应该共同努力，在对孩子进行必要的钢琴教育的同时，加强对孩子钢琴演奏兴趣的培养，以便能够让孩子在浓厚的兴趣的基础上，加强对钢琴的演奏学习，提高学生的钢琴水平，有利于钢琴艺术的更好开展，为社会培养更多的钢琴演奏人才。
参考文献：
[1]吴晓.“钢琴热”背景下当前儿童钢琴教育的探讨[J].音乐时空，2012，（01）.
[2]齐霞.浅谈儿童钢琴教育[J].音乐时空，2012，（06）.
[3]聂娜.为何而学？怎样来学？――由“钢琴热”引发对当前儿童钢琴教育的思考[J].乐器，2013，（05）.
[4]侯古月.长治市钢琴教育现状[D].临汾：山西师范大学，2015.
[5]赵娟.中国社会音乐教育钢琴课程之文化阐释与建构[D].长沙：湖南师范大学，2013年.
[6]张倩倩.影响我国儿童钢琴表演焦虑心理形成的相关因素分析及其对策研究[D].长春：东北师范大学，2013年.
[7]林静.临沂市儿童钢琴教学的发展现状与对策[D].石家庄：河北师范大学，2013年.
钢琴即兴伴奏教学观念创新策略
现阶段，我国大部分普通院校在音乐教育方面过于重视钢琴技能技巧的传授，不利于钢琴教学效率、质量提升，不仅会导致教育人才流失，还会造成平音乐人才在音乐技能方面出现缺陷。因此，普通高校在音乐教学教育方面应当重视钢琴即兴伴奏教学的科学性，对音乐专业教育中存在的问题有一个正确认知，深入分析问题的源头所在，对教育观念进行转变与创新，并对钢琴即兴伴奏教学的性质、任务有一个全面的理解，摆正音乐学课程体系中钢琴教学的位置，在此基础上对学生轻艺术、重技术的思想观念予以纠正，使其走出学习误区，在此基础上提升学生的综合音乐素养。
2钢琴即兴伴奏教学形式创新策略
就以往来看，传统钢琴即兴伴奏教学过程中，教师一般通过黑板进行知识传授，而学生做学习笔记，导致钢琴即兴伴奏教学过于理论化，还有一部分教师在课堂教学中亲身进行示范，但是没有给予学生实际操作的机会，导致钢琴即兴伴奏教学缺乏实践性，并影响钢琴即兴伴奏教学效率、质量，因此应当创新钢琴即兴伴奏教学形式。
数码钢琴教学形式作为一种现代化教学方式，其应用于钢琴即兴伴奏教学中可提升学生实践能力，使学生与学生之间互相倾听并模仿，而教师在这一教学过程中可与学生互动，指导学生进行钢琴即兴伴奏，为其提供更多的动手、操作机会；同时，大部分数码钢琴均具备录音功能，甚至具备自动伴奏功能，可使学生了解与掌握多种伴奏音型，有利于学生创造性思维的启发，且学生还可从中汲取营养，进一步丰富自身的表现技巧、手法，在此基础上提升其钢琴伴奏水平。
3钢琴即兴伴奏教学内容创新策略
钢琴即兴伴奏教学过程中经常会出现一些不理想状况，如一部分学生的钢琴演奏水平与理论知识较为一般，但是却具备较高的钢琴伴奏水平，还有一部分学生具备较高的音乐基础理论、钢琴演奏水平，但是钢琴即兴伴奏能力却并不高。由此可知，钢琴即兴伴奏教学与钢琴技能训练不同，和声理论基础知识丰富并不代表钢琴即兴伴奏水平高，钢琴即兴伴奏教学的重点在于其突出的是音乐性、即兴性，可提升学生综合音乐能力。
现阶段，大多数高校钢琴即兴伴奏课程中，关于音乐性、即兴性的内容存在不同程度缺失状况，大部分教材为正谱伴奏，曲目选编上无法适应不同层次学生的审美需求，所以应当重视钢琴即兴伴奏教学内容的创新，而创新的关键在于音乐课程教材的不断完善与革新，教材内容的编写与设置应重视全面性、整体性，避免限制于某一种风格流派，重视兼收并蓄，在此基础上满足不同层次学生在钢琴即兴伴奏课程知识学习方面的不同需求。
4钢琴即兴伴奏教学方式创新策略
新课程改革背景下，钢琴即兴伴奏教学的教学理念为有效教学，实质上就是在正确的教学思想指导下，于有限空间、时间内容，教师通过有效的教学方式，获取最佳教学效果，在此基础上提升学生的综合素养，并促进其全面发展。不同教师在钢琴即兴伴奏教学中有其自身的教学方式，但是无论选用何种教学方式，最终目的均为追求教学有效性，使学生从根本上了解与掌握教学知识内容，提升其钢琴即兴伴奏水平。
钢琴即兴伴奏教学过程中，教学应重视学生想象力、创造力的激发与发挥，因材施教，选取探究学习方法，鼓励与支持不同学生提出钢琴即兴伴奏编配方案，然后组织学生一同探讨，对比演奏效果，并从多种钢琴即兴伴奏编配方案中选取演奏效果最佳的几种，组织学生发表自身的见解与意见，互相学习与讨论，在此基础上提升钢琴即兴伴奏教学效率、质量。同时，教师在钢琴即兴伴奏教学过程中的主要任务为提升学生分析、解决问题的能力，进一步提升课堂教学效果。
从教学方面来看，钢琴即兴伴奏并不是随意配置几个和声或和弦织体，一首优秀的钢琴即兴伴奏，不仅包含着情感表达广度、深度与音乐风格特点的把握，也包含着个性伴奏类型展示与和声色彩的选用，而钢琴即兴伴奏应当将这些理念融入教学中。现阶段，随着科学技术的快速发展，数字化多媒体已经成为钢琴即兴伴奏教学中不可或缺的重要方式，也是创新钢琴即兴伴奏教学方式的重点所在，主要在于数字化媒体具有直观性、实时性及继承性等多个特点，其可将钢琴即兴伴奏教学内容直观、全面的反馈出来，且教师能够通过互联性资源对教学内容予以合理配置，也便于师生之间的交流与沟通，有利于进一步提升钢琴即兴伴奏教学效率、质量。
教材是连接教师与学生之间教与学的一条重要的纽带。合理的选择和使用教材可以使教师的教学事半功倍。学前教育的学生大部分进校前从未学过钢琴，针对这样基础较弱的学生所展开的钢琴教学不但要从头教起，而且要教会他们灵活运用。学前教育钢琴课程的开设年限较短，学生不可能花费大量时间用于纯专业的钢琴练习，我们最好以实用为前提，钢琴教材根据学前教育人才培养方案及就业方向来进行选择。学前教育本科层次的学生，钢琴的学习一般共分为五个学期。其中前四个学期为钢琴技能课，第五个学期为儿童歌曲伴奏课。在前三个学期，笔者以《实用钢琴基础教程》这本教材为主，中间穿插《钢琴基础教程》第1册的一些内容。第四学期加入《车尔尼599》的练习，重点在前40条，中间穿插一小部分即兴伴奏的基础理论知识。到第五学期的儿童歌曲伴奏则运用《幼儿歌曲钢琴伴奏教程》，从实践操作上教授学生进行即兴伴奏。对于教材的整合，其中不需要的教学内容删除，比如《车尔尼599》中有些快速跑动及双音较多的练习曲，专业难度大，学生不易掌握，且实用性不强，可以删除不练。这样的教材分配以及教材整合，可以让学生多学习掌握一些对自己钢琴技能提高有用的知识，节省了练习一些冗长的、难度过大的练习曲的时间，对学习效率的提高有很大的帮助。
（二）教学内容要实用
学前教育专业学生未来的就业方向是幼师，运用到的主要钢琴技能是即兴伴奏。因此，教学内容的设计要围绕这方面的训练以及提升而展开。笔者在具体的教学中将学前教育本科层次五个学期的钢琴教学内容分配为：第一学期养成学生正确的弹奏方式（包括坐姿、手型、触键点等），以断奏法（重力弹奏法）的练习和巩固为主；第二学期以连奏及跳奏的基本功能力训练为主；第三学期以两升两降以内的各大小调式音阶、琶音、和弦练习为主。除音阶、琶音、和弦的练习之外，配以练习曲和乐曲技巧训练；第四学期以《车尔尼599》前40条练习为主，加强学生手指的独立性及左右手的配合能力，期间穿插讲解即兴伴奏相关理论基础知识，让学生弹奏《车尔尼599》过程中，开始分析所弹曲目左手的伴奏音型，为下一学期的儿童歌曲伴奏做好准备；第五学期以儿童歌曲伴奏练习为主，为学生讲解儿歌伴奏编配原则及伴奏技巧，多引入一些耳熟能详的、幼儿园常用的儿歌进行编配视奏和自弹自唱，培养学生实际运用的能力。这样的教学内容安排提高了学生钢琴弹奏的实际运用能力，特别是儿歌即兴伴奏的能力，为就业后能更快适应工作打下良好基础。
（三）教学方式要实用
针对学前教育专业学生钢琴学习中存在的问题，笔者在钢琴教学方式上做了一些调整，以期用最实用的教学方式教授学生弹好钢琴。1.摒弃“灌输式”教学，建立“提问式”的教学方式“灌输式”教学，也就是“填鸭式”教学。这种教学方式完全把教师和书本的思想灌输给学生，剥夺了学生的创新机会，扼杀了学生的创造力和主动性。在钢琴教学中，“灌输式”教学显然无法引起学生的学习兴趣，教授的知识也无法被学生真正的理解与掌握。因此，笔者在钢琴教学中采用“提问式”的教学方式，每堂课都拿出一定时间让学生提问，包括学习中的疑惑、发现、兴趣点等，建立一个“问题库”，做到让学生们在提问中解决疑惑，在提问中获得知识，充分调动学生发现问题、解决问题的主动性，激发学生的创造力。2.角色翻转式教学，提高课堂的趣味性传统的钢琴教学模式多是教师讲解、示范，学生听课、模仿。这样的教学方式，学生容易产生倦怠感。笔者在钢琴教学中，常常让学生作为“小老师”来进行讲课。特别是在儿歌编配阶段，学生已掌握了基本的钢琴配弹方法，让学生思考并组织好一首歌曲的教学方案，做课堂的设计者和指导者，可以锻炼学生对所学技能的实际运用能力。教师通过每一位学生组织的课堂，可以在此过程中了解学生对于所学知识的掌握情况，从而查缺补漏的调整教课内容。学生通过“老师”的角色转换，不仅能够体会课堂的趣味性，而且会不自然的去思考自己要想作为一名合格幼师还存在哪些问题和差距，从而加强相关钢琴技能的训练。
（四）结语
高等院校钢琴的教学内容和教材更新慢，教材多以名篇的学习为教学案例。教师在教学过程中选择的曲目较难，学生难以掌握。导致钢琴教学内容与学生的实际水平相脱节。有的钢琴专业的学生专业基础差，底子薄，对钢琴演奏的认识较少，这样不仅会影响钢琴教学的效果，还会挫伤学生的学习积极性，学生只是机械的学习技巧，忽视了钢琴演奏的情感表达。
二、改进音乐学院钢琴教学模式的方法
（一）提高学生的实践演奏能力
钢琴是一门应用性很强的专业，钢琴学习的最终目的就是让学生真正掌握钢琴演奏的本领，自己能够独立演奏。一方面，学校要加强对相关教学设备和教学资源的投资力度，增设钢琴房，让学生享受更多的教育资源；另一方面，教师在课堂上应注重理论知识与课堂练习相结合，及时让学生巩固所学理论知识，及时的纠正学生在钢琴演奏上存在的问题，提高学生的钢琴演奏能力。
（二）提高钢琴教师的专业素质
音乐学院钢琴教学中存在的问题与音乐学院钢琴教师的专业水平有很大关系。近年来，随着国家对艺术类专业的不断重视，各个学校都增加了相关的专业，使得钢琴教师的需求量增加，而钢琴教师出现了断层，很多学校的钢琴教师专业水平低，自身的专业能力有限，限制了课堂上对学生的教学水平。所以音乐学院一方面要提髙对钢琴老师的招聘标准，对钢琴老师的应聘进行严格把关；另一方面，要加强对在职的钢琴教师的业务培训，不断提髙他们的业务素质，增强他们与时俱进的能力。
（三）重视钢琴作品中情感的表达
钢琴作为一种乐器，不仅是要发挥其演奏的功能，同时还承载着创作者的思想和情感，所以钢琴的学习不仅仅是理论与技巧的掌握，还必须让学生了解作品背后的情感的表达。这样不仅能够提髙学生对作品的认识和把握，还能够使学生在演奏中将技巧与情感相结合，使钢琴的演奏产生共鸣，乐曲的表达更加的完整流畅，更具有表现力。
（四）把教学内容与学生实际水平相结合
购物车(0)